El zen de Bennett

El Zen de Bennett es un documental estadounidense de 2012 que narra la vida del cantante de jazz Tony Bennett . ^{[ 1 ]} La película fue dirigida por Unjoo Moon y producida por el hijo de Bennett, Danny, y Jennifer Lebeau. El documental se estrenó con motivo del 85 cumpleaños de Bennett y recibió críticas positivas.

La película presenta las sesiones de grabación de Bennett con Andrea Bocelli , Lady Gaga , Amy Winehouse , John Mayer , Willie Nelson y otros. ^{[ 2 ]} La película está dirigida por Unjoo Moon y producida por el hijo de Bennett, Danny, y Jennifer Lebeau. ^{[ 3 ]}

La película debutó durante el 11.º Festival de Cine de Tribeca en la ciudad de Nueva York el 18 de abril de 2012. ^{[ 4 ]} Se estrenó en cines el 24 de octubre de 2012 en Nueva York, y en Los Ángeles, San Francisco, Chicago, Santa Bárbara y Palm Springs el 2 de noviembre de 2012, y continuó expandiéndose a otras ciudades seleccionadas de los Estados Unidos durante noviembre y diciembre. Posteriormente se anunció que la productora había conseguido un acuerdo con Netflix para la disponibilidad exclusiva de la película en streaming a partir del 12 de noviembre de 2012 en Estados Unidos, Canadá, Reino Unido y Latinoamérica. ^{[ 5 ]} La película se lanzó en DVD el 19 de noviembre de 2012. La versión en DVD incluye material adicional que contiene escenas eliminadas, incluyendo metraje extra con Bennet junto a Michael Bublé y Lady Gaga, así como entrevistas con los cineastas. ^{[ 6 ]}

El documental "The Zen of Bennett" recibió críticas generalmente positivas. El sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes reportó un índice de aprobación del 67% con una calificación promedio de 7/10 basada en 9 reseñas. El consenso del sitio web dice: "Este documental es una visión seductora y conmovedora de la mente del cantante Tony Bennett, así como un retrato íntimo del proceso creativo del artista al cumplir 85 años". ^{[ 7 ]} En Metacritic , que asigna una calificación promedio ponderada de 0 a 100 basada en las reseñas de los críticos de cine, la película tiene una calificación de 71 basada en 8 reseñas (lo que indica "Generalmente favorable"). ^{[ 8 ]} G. Allen Johnson, escribiendo para el San Francisco Chronicle , elogió el documental, especialmente la interacción del cantante con varios artistas contemporáneos, y agregó que el único lamento es que la interpretación de Bennett de "I Left My Heart in San Francisco" en el desfile de la victoria de los Giants del miércoles llegó demasiado tarde para ser incluida. ^{[ 9 ]} Robert Abele, del Los Angeles Times , elogió la cinematografía de la película y señaló cómo le permitió a Bennett "disertar con serenidad sobre el buen vestir, cómo la fama se va pero la calidad permanece, y los grandes que ha conocido". Abele exclamó además: "Es aquí cuando la película se gana su silenciosa exclusividad y su título kitsch, cuando vemos una forma de arte que une generaciones con una extraña mezcla de gracia, alegría y melancolía". ^{[ 10 ]}

Dennis Harvey de Variety escribió una crítica mixta y dijo: "Si bien el resultado seguramente atraerá a los fanáticos de la estrella, es posible que encuentren este retrato poco definitivo distraídamente artístico en ocasiones, mientras que los espectadores atraídos por talentos tan actuales como Lady Gaga se preguntarán por qué la película no se molesta en brindar un poco más de información sobre ese anciano con el que canta". ^{[ 11 ]} Stephen Holden reseñó la película para The New York Times y destacó las actuaciones de la cantante con otros artistas, que describió como "electrizantes" y "penetrantes". Holden también señaló partes en las que Bennett habla sobre su vida y dijo: "Con un lenguaje simple y directo, exalta la "calidad", la "calidez", el "sentimiento", la "verdad" y la "belleza", sin intentar definir o elaborar esos conceptos". ^{[ 12 ]}

John DeFore de The Hollywood Reporter dijo que los fanáticos de la cantante "adorarán el ambiente íntimo [de la película] y el retrato elegante de su protagonista", y señaló que su "cinematografía ostenta el pulido esperado, pero la película probablemente será más popular en pantallas pequeñas". ^{[ 13 ]} Eric Kohn reseñó la película para Indiewire y la describió como un "retrato afable del legendario crooner". Kohn disfrutó la escena con Winehouse y dijo que su "presencia simultáneamente efusiva no solo ilustra su fragilidad, sino que contrasta marcadamente con la sólida ética de trabajo que Bennett ha cultivado a lo largo de sus 60 años de carrera". ^{[ 14 ]}

David Fear de Time Out New York se mostró menos entusiasmado con el documental y dijo: "La inserción arbitraria de imágenes en blanco y negro sugiere que [el director] está más interesado en evocar un estilo pasado —cuando los hombres siempre usaban corbatas y todo era monocromo, ¡maldita sea!— que en profundizar demasiado". ^{[ 15 ]} David Guzman de Film Journal International escribió una crítica negativa y dijo que la película parecía "un largo anuncio para que el público compre [el álbum]". Guzman dijo: "Se podría aprender más sobre su personalidad de cualquiera de las entrevistas que ha dado a lo largo de los años que de este documental, que lo observa durante 84 minutos sin realmente obtener una buena visión". ^{[ 16 ]} Mike Scott de The Times-Picayune también señaló el propósito comercial del documental al decir que "la película a veces tiene la sensación de ser una película promocional cuidadosamente seleccionada". Sin embargo, a Scott le gustaban las colaboraciones entre los artistas: "Es igual de gratificante ver el placer desenfrenado que estas estrellas obtienen al cantar con Bennett y al beneficiarse de su conocimiento y experiencia". ^{[ 17 ]}

• Sitio web oficial
• El zen de Bennett en IMDb