Entonces, sigue jugando.

Then Play On es el tercer álbum de estudio de labanda británica de blues rock Fleetwood Mac , publicado el 19 de septiembre de 1969. Fue el primero de sus álbumes originales en contar con Danny Kirwan (aunque dos temas grabados con él se incluyeron en el álbum recopilatorio The Pious Bird of Good Omen, publicado a principios de 1969) y el último con Peter Green . Aunque Jeremy Spencer seguía siendo miembro oficial de la banda en ese momento,no participó en el álbum, salvo en "un par de partes de piano" (según Mick Fleetwood en la revista Q en 1990). ^{[ 3 ]}

El álbum ofreció una gama estilística más amplia que el blues eléctrico directo de los dos primeros álbumes del grupo, mostrando elementos de folk rock , hard rock , art rock y psicodelia . El álbum alcanzó el puesto número 6 en la lista de álbumes del Reino Unido , convirtiéndose en el cuarto LP consecutivo de la banda en el Top 20, así como su tercer álbum en llegar al Top 10. El título del álbum, Then Play On , está tomado de la primera línea de la obra de William Shakespeare , Noche de Reyes : «Si la música es el alimento del amor, que siga sonando».

«Then Play On» es el primer lanzamiento de Fleetwood Mac con Reprise Records tras haber sido persuadidos para dejar Blue Horizon y un sencillo único con Immediate Records . El sello sería el hogar de la banda hasta su álbum homónimo de 1975 , después del cual firmaron con la compañía matriz de Reprise, Warner Bros. Records . La primera edición estadounidense del álbum omitió dos canciones que ya se habían publicado en el álbum recopilatorio estadounidense «English Rose» , mientras que la segunda edición estadounidense redujo aún más la lista de canciones con la adición del exitoso sencillo « Oh Well ». El CD original recopiló todas las canciones de las dos versiones en LP estadounidenses, ambas omitiendo las canciones de «English Rose» que sí aparecen en la versión original británica.

En agosto de 2013, se reeditó una edición remasterizada del álbum en vinilo y CD. Esta versión incluye todos los temas de las versiones anteriores del álbum, con la lista de canciones original de 1969 del Reino Unido como álbum principal y ambas partes de "Oh Well", así como el sencillo de 1970 que no se incluyó en el álbum " The Green Manalishi (With the Two Prong Crown) " y su cara B "World in Harmony", como pistas adicionales.

Los álbumes anteriores de Fleetwood Mac se habían grabado en directo en el estudio ^{[ 4 ]} y se adherían estrictamente a la fórmula del blues. ^{[ 5 ]} Para la grabación de Then Play On , se utilizaron extensamente técnicas de edición y sobregrabación por primera vez. ^{[ 6 ]} Fleetwood insistió en alejarse del material estrictamente orientado al blues y le dijo a Samuel Graham en una entrevista de 1978 que "no teníamos un concepto exacto de lo que íbamos a hacer, pero sabíamos lo que no íbamos a hacer, y eso era sacar otro disco de Jeremy cantando Elmore James" . ^{[ 1 ]}

Jeremy Spencer asistió a algunas de las sesiones de estudio e intentó grabar algunas cosas para Then Play On , pero ninguna de sus contribuciones apareció en ninguna de las pistas originales del álbum. ^{[ 7 ] [ 8 ]} Fleetwood dijo que la banda era "estilísticamente dos bandas en una" en ese momento; esto se reflejó en sus listas de canciones en vivo, que consistían en composiciones de blues convencionales y versiones de rock and roll con Spencer en el escenario y otra parte del espectáculo sin Spencer dedicada principalmente a jams extendidos. ^{[ 6 ]} Green se opuso a la idea de incluir estilos dispares en Then Play On , por lo que el plan original era lanzar un EP de composiciones de Spencer para que coincidiera con el álbum, pero el EP no se publicó comercialmente hasta 1998, cuando las pistas se incluyeron en el álbum recopilatorio de la banda de 1998, The Vaudeville Years . ^{[ 9 ] [ 10 ]} En una entrevista de 1989 con la revista Musician , John McVie calificó este EP como su material favorito que jamás grabó con Fleetwood Mac. ^{[ 11 ]}

Era un álbum de parodia, muy gracioso y técnicamente perfecto. Se presentaba como un espectáculo completo con diferentes bandas. Empezaba con el típico presentador desagradable que presentaba a una banda de acid house, una de blues, una de jazz fusión y otra que tocaba música melosa al estilo de Fabian de los 50. Tocábamos en cada estilo, y Jeremy era un imitador nato con un sentido del humor sarcástico genial. Estaba lleno de chistes de gilipollas, bromas vulgares y cosas muy escandalosas. No creo que la discográfica nos tomara en serio, ¡pero fue genial!

Green y Spencer también consideraron la idea de grabar un álbum conceptual —«un LP orquestal-coral»— sobre la vida de Jesucristo, aunque el álbum nunca se materializó. ^{[ 12 ]} En cambio, Spencer lanzó un álbum en solitario en 1970 con los miembros de Fleetwood Mac como su banda de acompañamiento. ^{[ 13 ]} Spencer dijo más tarde en una entrevista de 2012 que solo había hablado de esta idea con Green «de pasada» y que el proyecto nunca se llevó a cabo seriamente. ^{[ 14 ]}

Green, el líder de facto de la banda en ese momento, delegó la mitad de la composición a su compañero Danny Kirwan. El periodista musical Anthony Bozza comentó que Green "era un líder de banda muy generoso en todos los sentidos. Y Peter le dio a Danny toda esa libertad. No se oye hablar de cosas así". ^{[ 7 ]} Kirwan escribió "Although the Sun is Shining" antes de su etapa en Fleetwood Mac, cuando aún estaba en su banda Boilerhouse. La grabación, realizada el 18 de abril de 1969, permaneció inédita hasta que reapareció en el álbum recopilatorio The Vaudeville Years en 1998. ^{[ 15 ]} Kirwan retomó "Although the Sun Is Shining" al mes siguiente; la cuarta y última toma se incluyó en Then Play On . ^{[ 15 ]}

Mientras que Kirwan escribió varias de sus canciones en el lapso de dos años, Green quería que sus canciones fueran más contemporáneas y progresivas. ^{[ 16 ]} " Before the Beginning ", una composición de Green, se desarrolló por primera vez en enero de 1969 durante las sesiones de grabación que luego produjeron el sencillo " Man of the World " de la banda. En ese momento, "Before the Beginning" se tituló "Blues en si bemol menor" y se grabó como instrumental. ^{[ 10 ]} "Showbiz Blues" también surgió de las mismas sesiones de grabación bajo el título provisional "Do You Give a Damn For Me", que Green dedicó a Bukka White , un guitarrista de slide que también era primo de BB King . Green escribió la canción centrándose en la técnica de tapping que White utilizaba y volvió a grabar la canción para las sesiones de Then Play On más tarde en el verano. ^{[ 10 ]} La grabación final que apareció en Then Play On presentaba menos tapping que la versión de la sesión de grabación de enero. Fleetwood sobregrabó algo de pandereta en la nueva toma; Las palmas fueron grabadas por "quienquiera que estuviera en el estudio en ese momento". ^{[ 17 ]} "Show-Biz Blues" fue una de las canciones que la banda grabó durante las sesiones en los estudios De Lane Lea del 2 al 4 de julio. Se completaron dos tomas en la sesión del 2 de julio, y el trabajo se reanudó al día siguiente, lo que produjo la versión final. La canción de Kirwan, "My Dream", que en ese momento se conocía como "Danny's Instrumental", también se completó durante esas sesiones. ^{[ 15 ]}

Green escribió "Closing My Eyes" durante un período de despertar espiritual en el que leía extensamente la Biblia . "[La escribí] cuando tenía una fe tan grande en Jesús que sentía que caminaba y hablaba con Dios. Quería contárselo a la gente, pero lo tergiversaron e intentaron destrozar mis sueños". ^{[ 16 ]} "Like Crying" comenzó con Green cantando la letra "woman's got the blues", que le recordó a Kirwan a Bessie Smith . Kirwan luego escribió el resto de la canción basándose en la idea musical inicial de Green. ^{[ 10 ]}

Martin Birch , quien se desempeñó como ingeniero de sonido del álbum, recordó que Green solía llegar al estudio de grabación con una demo grabada en casa con su Revox . Una vez que Birch se familiarizaba con la atmósfera general de la canción, el resto de la banda grababa las pistas básicas. Dijo que luego los demás miembros abandonaban el estudio, dejándolos a él y a Green trabajando en la canción hasta que todas las partes estuvieran grabadas. Repitió el mismo proceso con Kirwan y alternó entre los dos compositores hasta que el álbum estuvo completo. ^{[ 10 ]} Dennis Keen, quien se desempeñaba como mánager de gira de la banda en ese momento, dijo que la banda dependía de Green durante las sesiones de grabación. ^{[ 16 ]}

Si Peter no sacaba su guitarra, no se oía ni un sonido. Si Peter llegaba tarde, simplemente pasaban el tiempo sentados tomando café. En lugar de que Danny dijera: «Tengo un número, vamos a calcularlo y cuando llegue Pete veremos qué le parece», no hacían nada.

Varias de las canciones de Kirwan, incluyendo "One Sunny Day", "Without You" y " Coming Your Way ", fueron grabadas originalmente el 6 de octubre de 1968. En ese momento, "Coming Your Way" tenía el título provisional "Going My Way". ^{[ 18 ]} Estas canciones fueron posteriormente regrabadas y remezcladas para Then Play On , ^{[ 19 ]} con sesiones para "Coming Your Way" y "Although The Sun is Shining" que comenzaron en abril de 1969. ^{[ 20 ]}

Christine McVie , quien en ese momento era conocida por su nombre de soltera Christine Perfect, tocó el piano en "Coming Your Way". ^{[ 21 ]} Kirwan tocó todas las partes de guitarra en "Coming Your Way", "My Dream" y "Although the Sun is Shining" ya que Green quería que se volviera más independiente y competente en el estudio de grabación. ^{[ 10 ]} También tocó las guitarras españolas y eléctricas que se encuentran en "When You Say". ^{[ 17 ]} Sus composiciones "One Sunny Day" y "Without You" surgieron de la misma sesión de grabación que " Albatross ", que se completó cuando la banda todavía estaba firmada con Blue Horizon . ^{[ 17 ]} "One Sunny Day" y "Without You" habían aparecido previamente en el álbum English Rose de Fleetwood Mac ; ^{[ 9 ]} La banda interpretó "Without You" para el programa de radio Top Gear el 27 de agosto de 1968. En el momento de esta interpretación, "Without You" tenía el título provisional "Crazy for My Baby" e incluía la interpretación de armónica de Green y una parte de piano de Spencer; estos instrumentos no se utilizaron para la versión final que apareció en Then Play On y fueron reemplazados por una segunda guitarra tocada por Green. ^{[ 22 ]}

El amigo de Green, Paul Morrison, recordó que Green pasaba mucho tiempo trabajando solo en las pistas. ^{[ 23 ]} Morrison también dijo que Green a veces impedía que el resto de la banda entrara al estudio de grabación para poder sobregrabar él mismo las guitarras, el bajo y la batería. ^{[ 16 ]} Tocó la percusión en algunas pistas, incluyendo algunas partes de timbales . ^{[ 24 ]} Parte de la interpretación de timbales de Green apareció en "Oh Well", que apareció en ediciones posteriores de Then Play On . ^{[ 17 ] [ 24 ]} " Rattlesnake Shake " se grabó el 15 de mayo de 1969 y está sustentada por un riff tocado por Green en un Fender Bass VI . ^{[ 15 ]} El sonido de una serpiente de cascabel también se sobregrabó en la pista. ^{[ 17 ]}

La banda comenzó a incorporar la improvisación en sus presentaciones en vivo alrededor de la época en que se desarrolló Then Play On . Tres de las canciones del álbum, específicamente "Underway", "Searching for Madge" y "Fighting for Madge", fueron compiladas por Green a partir de varias horas de sesiones de improvisación en el estudio. ^{[ 4 ]} Green le dijo a Gianluca Tramontana de Rolling Stone en una entrevista de 2001 que "Underway" era una composición de forma libre creada colectivamente por la banda a través de la improvisación, y agregó que "era lo que solía tocar antes de tener mis problemas". ^{[ 25 ]} Green participó en la edición y el corte de estas canciones y dedicó tiempo a revisar las cintas; luego le daba su opinión a Birch, quien mezclaba las pistas. ^{[ 16 ]}

Las improvisaciones de Madge recibieron su nombre de un fan de la banda que hacía autostop para asistir a varios de sus conciertos. ^{[ 8 ]} "Fighting for Madge" se compuso con dos trozos de cinta y "Searching for Madge" requirió el empalme de cinco fragmentos de cinta tomados de una sesión de improvisación extendida. "Searching for Madge" también incluía un clip de audio de alguien riendo, partes de un segmento acelerado y al revés de "Underway" y una grabación orquestal. ^{[ 17 ] [ 9 ]} Una versión de 16 minutos de la improvisación de Madge se incluyó posteriormente en The Vaudeville Years . ^{[ 10 ]}

Gran parte de la mezcla del álbum fue realizada por Green y Birch. Cuando ambos trabajaban en las dos improvisaciones de Madge, Birch empleó la panoramización en las pistas de guitarra para crear la impresión de un "duelo de guitarras" entre Green y Kirwan. ^{[ 10 ]}

La banda originalmente le dijo a la prensa musical que el título del álbum sería Bread & Kunny . En la edición de julio de 1969 del boletín de John Mayall , Green reveló una lista de canciones tentativa con "Before the Beginning" como la primera pista de la cara uno y "Searching for Madge" como la última pista de la cara dos. La lista de canciones tentativa estaba acompañada de un título diferente para el álbum: Then Play On . ^{[ 15 ]} Al mes siguiente, la banda confirmó que el álbum se titularía Then Play On en lugar de Bread & Kunny . ^{[ 26 ]} Then Play On se lanzó en el Reino Unido el 19 de septiembre de 1969. ^{[ 9 ]}

Luego, Play On fue seguido rápidamente por el sencillo no perteneciente al álbum " Oh Well ", que alcanzó el No. 2 en la lista de sencillos del Reino Unido . "Oh Well" no fue lanzado inicialmente como sencillo en los EE. UU., ya que el entonces mánager de la banda, Clifford Davis, pensó que la canción del álbum " Rattlesnake Shake " sería una mejor opción para el lanzamiento de sencillo en los EE. UU., aunque la canción no entró en las listas a pesar de las expectativas de Davis de que sería un éxito comercial. ^{[ 27 ] [ 28 ]} Después del fracaso de "Rattlesnake Shake", "Oh Well" fue elegido como el siguiente sencillo para el mercado estadounidense. "Oh Well" tuvo mucho más éxito que "Rattlesnake Shake" y se convirtió en la primera canción de la banda en entrar en la lista Billboard Hot 100. [ ^{29 ] Davis} también había grabado una versión de "Before the Beginning" de Green con miembros de Fleetwood Mac como su banda de acompañamiento. ^{[ 15 ] [ 28 ]} La grabación fue adornada con sobregrabaciones orquestales y acompañada de una versión de " Man of the World " de Fleetwood Mac, ambas lanzadas en octubre bajo Reprise Records . ^{[ 15 ]} Otra de las composiciones de Green, "Closing My Eyes", fue versionada por David McIvor para Warner Records . ^{[ 30 ]}

En enero de 1970, Then Play On fue reeditado en los EE. UU., esta vez con "Oh Well" en lugar de " When You Say " y "My Dream". El CD remasterizado de 2013 tiene el álbum original del Reino Unido como pistas 1 a 14 con partes 1 y 2 de "Oh Well", el sencillo de 1970 que no se incluyó en el álbum " The Green Manalishi (With the Two Prong Crown) " y su cara B "World in Harmony" como pistas 15 a 18. ^{[ 31 ]} "One Sunny Day" y "Without You" no se incluyeron en la edición norteamericana del álbum ya que ya se habían incluido en el álbum recopilatorio English Rose . ^{[ 32 ]}

Spencer expresó su decepción con el álbum, diciendo que "no estaba completo" y "carecía de humor". ^{[ 9 ]} Sin embargo, Fleetwood calificó a Then Play On como su álbum favorito de Fleetwood Mac. ^{[ 6 ]} Green también se mostró satisfecho con el álbum, diciendo que "le encantó cada minuto. No hay nada que sienta que podría haber hecho mejor". ^{[ 20 ]} Sin embargo, creía que la banda cometió un error al producir el álbum ellos mismos y dijo que "deberían haber mantenido a Mike Vernon ", quien había producido los dos primeros álbumes de la banda. ^{[ 16 ]} Vernon coincidió con la valoración de Green y dijo que se sentía "decepcionado" con el álbum debido a que creía que sonaba demasiado "sintético". ^{[ 16 ]}

En 1971, se lanzó en Argentina una versión mono como parte de la serie Super Lujo Especial.

La pintura utilizada para la portada del álbum es un mural del artista inglés Maxwell Armfield . ^{[ 33 ]} La obra, que llevaba el título Pintura mural domesticada , muestra a un hombre desnudo sobre un caballo al galope con un cielo amarillo de fondo. ^{[ 34 ] [ 35 ]} La pintura apareció en la edición de febrero de 1917 de la revista The Countryside , que señaló que el mural fue diseñado originalmente para el comedor de una mansión londinense. ^{[ 36 ] [ 37 ]} Según Christine McVie, la pintura original pertenecía a la hermana de Mick Fleetwood; ^{[ 21 ]} La revista Classic Rock informó que la pintura estaba en posesión de Mick Fleetwood en una entrevista de 2013. ^{[ 34 ]}

La recepción contemporánea del álbum fue mixta. Escribiendo para la revista Rolling Stone , John Morthland dijo que Fleetwood Mac había "fracasado estrepitosamente" y desestimó el álbum como "divagaciones insulsas". ^{[ 44 ]} Robert Christgau describió la mezcla del álbum de "baladas fáciles y ritmos latinos con temas duros" como "extraña" pero "muy buena". ^{[ 45 ]} Melody Maker elogió el álbum, diciendo que "mejoraría" la reputación de Fleetwood Mac y "sorprendería a cualquiera que los considere una banda de blues directa y agresiva". ^{[ 46 ]} Record Mirror caracterizó Then Play On como "un LP interesante y progresivo" que "puede que no agrade a sus fans del blues" y lo llamó "el álbum más interesante de la banda hasta la fecha". ^{[ 42 ]}

Billboard dijo que el álbum "ofrece una buena muestra de su estilo de tocar blues con acento británico". ^{[ 47 ]} Record World opinó que el álbum poseía una interpretación y arreglos creativos y que el trabajo de guitarra bottleneck evocaba la música de las décadas de 1920 y 1930. ^{[ 48 ]} Cashbox calificó el álbum como "un paquete emocionante que llegará lejos" que "seguramente hará que [Fleetwood Mac] sea tan popular en todo el estado como en su país de origen". ^{[ 49 ]}

Las críticas más recientes del álbum son muy positivas; The New Rolling Stone Album Guide lo califica como un "estofado genial con base de blues" ^{[ 43 ]} y lo considera el segundo mejor álbum de Fleetwood Mac. The Daily Telegraph describió Then Play On como una "odisea de blues psicodélico, musicalmente expansiva y de bordes suaves" ^{[ 50 ]} . Clark Collins de la revista Blender le dio al álbum cinco estrellas de cinco y describió " Oh Well " como un "ejercicio épico de blues-pop" ^{[ 39 ]} .

Fleetwood Mac

• Peter Green – voz, guitarra, armónica, bajo de seis cuerdas, percusión, violonchelo en "Oh Well (Parte 2)" ^{[ 51 ]}
• Danny Kirwan – voz, guitarra
• John McVie – bajo
• Mick Fleetwood – batería, percusión
• Jeremy Spencer – piano en "Oh Well (Parte 2)"

Personal adicional

• Christine Perfect – piano no acreditado ^{[ 52 ]}
• Sandra Elsdon – grabadoras no acreditadas en "Oh Well (Parte 2)" ^{[ 52 ]}

Producción

• Fleetwood Mac – productores
• Martin Birch – ingeniero
• Dinky Dawson – consultor de sonido