Thor Steingraber

Thor Steingraber es un director de ópera y teatro estadounidense, además de líder y gestor artístico.

Steingraber ha ocupado varios puestos de liderazgo en centros de artes escénicas estadounidenses: Kimmel Center en Filadelfia , donde fue vicepresidente sénior; el Los Angeles Music Center, donde fue vicepresidente de programación; el Valley Performing Arts Center (también conocido como Soraya), ubicado en el campus de la Universidad Estatal de California, Northridge , donde fue director ejecutivo de 2014 a 2026; ^{[ 1 ]} y Vivo Performing Arts en Boston (anteriormente Celebrity Series of Boston ), donde fue nombrado presidente y director ejecutivo en 2026. ^{[ 2 ]} Mientras estuvo en Filadelfia, Kimmel Center y la Orquesta de Filadelfia atravesaron un período de negociaciones prolongadas durante el proceso de bancarrota de la Orquesta. Steingraber fue fundamental para liderar la respuesta de Kimmel Center durante este período de transición. En Los Ángeles, Steingraber supervisó la apertura de Grand Park en el centro de Los Ángeles, una extensión de la asociación público-privada entre The Music Center y el condado de Los Ángeles. ^{[ 3 ] [ 4 ]}

Steingraber ha dirigido óperas durante muchos años, y su trabajo se ha visto en ciudades de todo Estados Unidos, desde el Lincoln Center de Nueva York hasta la Ópera de San Francisco. También ha dirigido en Asia (el Festival de las Artes de Hong Kong ) e hizo su debut europeo en 2010 en Barcelona. Ha dirigido 400 años de repertorio operístico en cinco idiomas, pero es particularmente conocido por sus interpretaciones de las óperas de Mozart (Santa Fe, Los Ángeles, ^{[ 5 ] [ 6 ]} Austin, Memphis, Indianápolis, Filadelfia, Nueva York, ^{[ 7 ]} y Pittsburgh).

Las colaboraciones multidisciplinares de Steingraber abarcan desde jóvenes pintores de la escuela de artes de Chicago hasta diseñadores como Maurice Sendak y David Hockney . En los últimos años, Thor se ha centrado en Wagner: dirigió Tristán e Isolda en Los Ángeles y San Francisco , y en Chicago fue director asociado del ciclo del Anillo de Wagner, protagonizado por Plácido Domingo . También trabaja con el Sr. Domingo en la Ópera de Los Ángeles , compañía que ha sido el hogar artístico de Steingraber durante catorce años.

Desde 2002, Steingraber ha impartido clases de canto en universidades y conservatorios, incluyendo el Instituto Curtis , la Escuela de Música de la Universidad de Yale y la Universidad Estatal de California, donde fue Artista Invitado Distinguido en 2008. Steingraber enseña actuación y trabajo escénico, con énfasis en el desarrollo de personajes mediante una amplia gama de procesos analíticos.

Steingraber es escritor. Sus artículos recientes se pueden consultar en The Boston Globe ^{[ 8 ]} e Inside Arts. También escribió Canta Luna , una obra de teatro sobre el dramaturgo español Federico García Lorca, ejecutado al comienzo de la Guerra Civil Española. Canta Luna se estrenó en el Boston Court Theater de Pasadena, California, en 2006.

En 2008 y 2009, Steingraber residió en la Escuela Kennedy de Harvard , donde fue becario de trayectoria profesional en Artes, Cultura y Medios de Comunicación en el Centro Hauser para Organizaciones sin Fines de Lucro. También obtuvo una maestría en Administración Pública en la Escuela Kennedy de Harvard, especializándose en la gestión de organizaciones sin fines de lucro y la intersección entre las políticas públicas y las artes. Por su trabajo en la Escuela Kennedy, recibió el premio anual Littauer.

Su experiencia en gestión comenzó con la fundación de un programa de teatro juvenil en un barrio marginal, en colaboración con la YMCA de San Francisco. Posteriormente, fue Director de Producción del Festival de Ópera de Utah . Desde sus inicios, Thor fue responsable de planificar e implementar el crecimiento del Festival, incluyendo el desarrollo de una nueva instalación de producción de 3700 m² (40 000 pies cuadrados ⁾ y la implementación de un programa de seguridad de la OSHA. 

• Tristán e Isolda en la Ópera de Los Ángeles (2008) y en la Ópera de San Francisco (2006).
• I Capuleti ei Montecchi en la Ópera de Pittsburgh (2008), Ópera de Nueva York (2001), Ópera de Minnesota (2001) y Ópera de Los Ángeles (1999)
• Voces recuperadas en la Ópera de Los Ángeles (2007)
• La traviata en la Lyric Opera de Chicago (2005), Palm Beach Opera (2004), Pittsburgh Opera (2004) y Cincinnati Opera (2002)
• Le nozze di Figaro en la Ópera Lírica de Austin (2005), Ópera de Santa Fe (2000) y Ópera de Los Ángeles (1997)
• Jenůfa en la Sinfónica y Ópera de Utah (2005)
• Elektra en la Ópera de Pittsburgh (2003)
• Don Giovanni en la Ópera de la Ciudad de Nueva York (2002), Opera Pacific (2002) y la Ópera de Pittsburgh (2001)
• Nabucco en la Ópera de Los Ángeles (2002) y en la Gran Ópera de Houston (2000)
• Brundibar en el Teatro de la Ópera de Chicago (2002)
• La Cenerentola en la Ópera de Pittsburgh (2002), la Ópera de Los Ángeles (2000) y el Festival de las Artes de Hong Kong (2001).
• Tosca en la Lyric Opera de Kansas City (2001) y en el Festival de Ópera de Utah (1997).
• Lucia di Lammermoor en la Ópera de Santa Fe (2001)
• Madama Butterfly en la Orquesta Sinfónica y Ópera de Utah (2001)
• Fludde de Noye en el Teatro de la Ópera de Chicago (2001)
• Fidelio en la Orquesta Sinfónica y Ópera de Utah (1999)
• Così fan tutte en la Ópera de Memphis (1993) y la Ópera de Indianápolis (1994)
• Zémire y Azor en la Ópera de Memphis (1994)