Hasta que la sordera nos separe

Till Deaf Do Us Part es el décimo álbum de estudio delgrupo de rock británico Slade . Fue lanzado el 16 de noviembre de 1981 ^{[ 1 ]} y alcanzó el puesto número 68 en la lista de éxitos del Reino Unido. ^{[ 2 ]} El álbum fue producido por Slade. Aunque no tuvo tanto éxito como We'll Bring the House Down, lanzado a principios de ese año, este álbum se vendió bien.

El sencillo " Lock Up Your Daughters " fue un éxito que alcanzó el Top 30 en el Reino Unido (la banda abrió la edición del 24 de septiembre de Top of the Pops con él) y se convirtió en un tema habitual en los conciertos de Slade.

Varias reediciones del álbum en CD en la década de 1990 reemplazaron la portada original del álbum con una foto grupal. ^{[ 3 ]}

Tras la actuación de Slade en el Festival de Reading en 1980, el interés por la banda resurgió y pudieron volver a llenar salas de conciertos. El álbum de 1981, We'll Bring the House Down, también fue un éxito, alcanzando el puesto número 25 en el Reino Unido, mientras que el tema principal entró en el Top 10 británico. Ese mismo año, la banda continuó su resurgimiento con la grabación de Till Deaf Do Us Part . En mayo de 1981, lanzaron el sencillo principal " Knuckle Sandwich Nancy ", pero no logró entrar en las listas. La banda confiaba en que el tema de ritmo rápido era ideal como continuación de "We'll Bring the House Down", pero su mánager, Chas Chandler, no estaba de acuerdo. El sencillo se lanzó sin mucho entusiasmo bajo el sello Cheapskate , con RCA a cargo del marketing y la distribución. ^{[ 4 ]}

La banda culpó a Chandler del fracaso del sencillo y decidió gestionarse a sí misma a partir de entonces, poniendo fin a una asociación de 12 años. Sin embargo, esto no impidió que Chandler negociara un importante contrato discográfico con RCA para ellos. En septiembre, RCA lanzó el segundo sencillo del próximo álbum, " Lock Up Your Daughters ". Alcanzó el puesto número 29 en el Reino Unido. En diciembre, Till Deaf Do Us Part fue lanzado como el debut de la banda con RCA y el primer álbum con material completamente nuevo desde Return to Base de 1979. Alcanzó el puesto número 68 y algunas de las canciones del álbum rápidamente se convirtieron en parte del set en vivo de Slade, incluyendo "Rock and Roll Preacher", que se convirtió en el nuevo tema de apertura de la banda. ^{[ 4 ]} En marzo de 1982, " Ruby Red " fue lanzado como el tercer sencillo, alcanzando el puesto número 51 en el Reino Unido, mientras que en abril, " Rock and Roll Preacher (Hallelujah I'm on Fire) " fue lanzado en Alemania, alcanzando el puesto número 49.

Poco antes del lanzamiento del álbum, el guitarrista Dave Hill lo describió a la revista Sounds : "Este álbum es un disco contundente y queremos que suene fuerte. Esa es la dirección que estamos tomando, casi como si estuviéramos dando un concierto en directo en el estudio. Tiene garra y melodía. Eso es lo que nos define". ^{[ 5 ]} En una entrevista de 1981 con el club de fans, Holder habló del título y el tema general del álbum: "Surgió porque todo el mundo siempre dice lo ruidosos que somos. Basamos el álbum en el volumen, todas las canciones son de rock y es un álbum ruidoso. La canción 'Till Deaf Do Us Part' trata sobre doblar los oídos y quedar sordo. Hemos usado mucho órgano en el álbum. Esa es básicamente la única diferencia. Creemos que es un sonido mucho mejor que cualquiera que hayamos tenido antes. Es un álbum de rock sólido de principio a fin, excepto por la pieza instrumental, que es un tema algo lento, pero todas las demás son de rock rápido y sólido. No hay rock acústico en el álbum como canciones como 'Don't Waste Your Time' y ' Sign of the Times ', que hemos tenido en LP anteriores." ^{[ 6 ]}

"Ruby Red" se escribió alrededor de 1978, pero la banda sintió que su grabación original no cumplió con sus expectativas. La canción se desarrolló aún más y luego se grabó para Till Deaf Do Us Part . ^{[ 7 ]} "She Brings Out the Devil in Me" se convirtió en una canción a partir de un fragmento musical que la banda solía tocar en las pruebas de sonido. Holder luego agregó una melodía y letra al fragmento. ^{[ 7 ]}

"M'Hat, M'Coat" fue escrita por el guitarrista Dave Hill . Hablando de la canción en 1989, Hill dijo: "Era algo con lo que solía experimentar cuando estábamos de gira por Europa y Jim dijo que deberíamos grabarla. Así que estábamos en el estudio y Nod estaba tocando algunos acordes y Jim la reorganizó. La grabamos de forma improvisada y creo que por eso quedó tan bien". ^{[ 8 ]}

Tras su lanzamiento, Robin Smith de Record Mirror elogió Till Deaf Do Us Part como "entretenimiento garantizado sin concesiones" y señaló que la banda "ha recuperado su antigua costumbre de componer material clásico". Añadió: "Slade es un tónico muy necesario y es sorprendente que en los tristes días del 81 Gran Bretaña no haya sacado mucho más partido a ellos". ^{[ 10 ]} Peter Kinghorn del Newcastle Journal afirmó: "Un rock alegre, enérgico y sin límites puede que no sea sutil, pero es efectivo". ^{[ 11 ]} Peter Trollope del Liverpool Echo lo describió como el "mejor álbum de Slade" y declaró: "Sin adornos, sin complicaciones: boogie honesto y una forma increíble de tocar. Han estado ausentes demasiado tiempo, pero Till Deaf debería devolverlos a la cima". ^{[ 12 ]} Dave Murray del Reading Evening Post señaló que el álbum incluye "Lock Up Your Daughters" y "muchos más temas para cantar y bailar" y agregó que "lo mejor es que realmente suena como una grabación en vivo". ^{[ 13 ]}

Ian Ross del Liverpool Daily Post lo elogió como "casi el mejor álbum de hard rock del año, superando por poco al último trabajo de Def Leppard ". Añadió: "El resurgimiento de una de las mejores bandas de pop de este país ha sido una de las cosas más agradables de 1981. Los de Wolverhampton han regresado con sed de venganza bajo una apariencia de heavy metal irónica". ^{[ 14 ]} James Belsey del Bristol Evening Post escribió: "Uno de los eventos más bienvenidos ha sido el continuo resurgimiento de la fortuna de Slade y su nuevo álbum refleja su renovada confianza. La actuación maniática de Noddy Holder como maestro de ceremonias es magnífica, la banda toca mejor que nunca y los buenos temas de rock incluyen 'Lock Up Your Daughters', 'It's Your Body Not Your Mind' y 'Ruby Red'". ^{[ 15 ]} John Coldstream de The Daily Telegraph , en una reseña conjunta con For Those About to Rock We Salute You de AC/DC , consideró que ambos álbumes eran "los mejores de los heavy metal de este mes" y señaló que son "brutalmente honestos, o mejor dicho, honestamente brutales". ^{[ 16 ]}

Jon Young de Trouser Press escribió: «¡Slade no ha salido de 1972, y con razón! Su enfoque ingeniosamente simple y contundente sigue teniendo la misma fuerza hoy que en el apogeo de la era del glitter. ¡Un aplauso para ellos por su perseverancia! Son estrellas, vendan o no discos». ^{[ 17 ]} Dave Hill (no el guitarrista de Slade), escribiendo para NME , fue negativo en su reseña. Consideró que el álbum «depende completamente del juego de palabras simplón de su título», ya que Slade «se las arregla para abrirse camino a duras penas a través de dos caras de chicos, cerveza y mujeres fáciles». Continuó: «Es triste. El disco no solo es aburrido y deliberadamente denso, sino que ni siquiera funciona en esos términos. Slade suena terriblemente desgastado, tan convincente como Alexander Haig en una marcha por la paz». ^{[ 18 ]} En una reseña retrospectiva, Geoff Ginsberg de AllMusic calificó a Till Deaf Do Us Part como el "álbum de rock más duro de Slade" y continuó: "Este LP muestra a una banda con renovado entusiasmo y confianza. Su interpretación es feroz y el material es totalmente brutal. Recomendado para rockeros". ^{[ 19 ]} En 2004, Q colocó el álbum en el número 16 de su lista de "20 títulos de álbumes con juegos de palabras más dolorosos de todos los tiempos". ^{[ 20 ]}

Slade

• Noddy Holder – lead vocals, rhythm guitar, producer
• Jim Lea – bass, keyboards, backing vocals, producer
• Dave Hill – lead guitar, backing vocals, producer
• Don Powell – drums, producer

Additional personnel

• Andy Miller – assistant producer, engineer
• George "Porky" Peckham – engineer (cutting)
• Mark O'Donoughue – technician (tape operator)