Tommaso Solari

Tommaso Solari ( Nápoles , 4 de septiembre de 1820 - 1889 ^{[ 1 ]} ) fue un escultor italiano activo en un estilo romántico .

Nació en el seno de una familia de artistas. Su padre, Angelo Solari (1775-1846), quería que fuera arquitecto, pero, al igual que su padre y su abuelo (también llamado Tommaso), el joven Tomasso se dedicó a la escultura. El abuelo Tommaso Solari (fallecido en Caserta en 1779) había creado numerosas copias de obras clásicas para los jardines y el Palacio de Caserta . Muchas de estas obras exentas adornan actualmente los jardines de la Villa Comunale en Nápoles.

El joven Tommaso, tras un año estudiando escultura en Nápoles, obtuvo una beca para estudiar en Roma. En las exposiciones de la scuola del nudo de Roma y en diversas Exposiciones, recibió numerosos premios. En las Exposiciones de 1846 y 1848 ganó medallas de oro. En la Exposición Internacional de Londres de 1851 , recibió la medalla conmemorativa, y en Florencia, la medalla al mérito. Se convirtió en escultor adjunto del Instituto de Bellas Artes de Nápoles, académico de mérito en las clases de escultura de la Accademia di San Luca de Roma y miembro asociado de la Real Academia de Nápoles .

Entre sus alumnos se encuentran Achille D'Orsi y Raffaele Belliazzi .

Entre los numerosos temas bíblicos y mitológicos esculpidos por Solari se encuentran:

• Abigail apacigua la ira de David (gran bajorrelieve)
• Cristo hablando con sus discípulos (gran bajorrelieve)
• Sinite parvulos ad me venire (Dejen que los niños vengan a mí), (gran bajorrelieve)
• Cristo (de tamaño mayor que el natural, para la capilla del Palacio Real de Nápoles )
• Virgen con el Niño (Capilla del señor de Reudel).
• Una Virgen con una corona de santos (Iglesia de Piedigrotta ).
• Anunciación y Virgen Joven presentadas en el Templo (Iglesia principal de Capua )
• Cristo Resucitado (bajorrelieve en bronce)
• Una Virgen de los Milagros (estatua de plata)
• Santo Tomás de Aquino y San Agustín ( Catedral de Gaeta )
• San Tommaso , (Universidad de Nápoles)
• Sant' Antonino , (estatua más grande que la natural para la plaza de Sorrento )
• Putti , (Villa del Príncipe de Nápoles)
• Medea y sus dos hijos
• Una esclava (expuesta en París)
• La baccante , (tamaño natural, Pinacoteca de Capodimonte )
• Venere vincitrice (Para el Gran Duque Nicolás Konstantinovich de Rusia , copia de la estatua de Antonio Canova con el rostro modelado a partir de la amante del Gran Duque, Fanny Lear).
• Monumento a Sir Harry Parkers (ministro plenipotenciario de Gran Bretaña en China).
• Estatua de mármol de tamaño natural de Tomás Terry , para el peristilo del Teatro de Cienfuegos, Cuba .
• Héroe de dos mundos , (Más grande que la vida, para Corato .
• Monumento a Garibaldi , (bronce, Torre del Greco )
• Busto de Camillo Benso (1862, Nápoles) ^{[ 2 ]}
• Estatua de Carlos de Anjou , para el Palacio Real de Nápoles .
• Bustos de doce destacados juristas napolitanos , para el salón principal del Tribunal de Apelaciones de Nápoles.
• Monumento a Paolina Ranieri , (Capilla de Santa Chiara, Nápoles )
• Estatua de mármol de la Esperanza para la tumba de la familia Armenio ( Camposanto de Nápoles ).
• Monumento a la familia Mancuso (Camposanto de Nápoles)
• Retrato de un joven (tamaño natural para la tumba de Notariis).
• Monumento de Piazza dei Martiri , Nápoles (Uno de los cuatro leones)
• Monumento a Carlo Poerio , ( Piazza Carità , Nápoles) ^{[ 3 ]}
• Monumento a Colón (Instituto de Tarsia)
• Busto de Giuseppe Fiorelli (1867, Museo San Martino, Nápoles) ^{[ 4 ]}
• Monumento a Giovanni Battista Vico , (Instituto de Tarsia)

Solari fue condecorado con la Cruz de los Santos Mauricio y Lázaro y la Orden de la Corona de Italia . El crítico Agostino Della Sala Spada escribió sobre él:

Solari no era un revolucionario, ni un líder de escuela, ni un hombre grandilocuente, como muchos jóvenes artistas de hoy. Es modesto, vive bien, tiene buenos hábitos burgueses, cualidades que inmediatamente cautivan la buena voluntad, el respeto y el afecto de quienes se acercan a él.

Respecto a su estatua de Carlos de Anjou, el crítico continuó:

Esta escultura honesta, justa, académica en estilo, que tanto honor ha hecho en Nápoles, su arte respeta el pasado y continúa las bellas y gloriosas tradiciones, mostrando novedad solo en el tiempo... toma lo mejor del pasado y del presente... por un tiempo, los alumnos ingratos e indignos lo acusaron de senilidad, de no reflejar la realidad, de ser demasiado académico, y sé, el maestro de este arte, arte justo, hecho de serenidad y de trabajo constante, ha resurgido poderosamente, así que no hay duda, una vez más, por sentimiento, por dignidad, por modelado. Y si bien es cierto que los pliegues del manto están un poco ajustados, no olvidemos que la escultura nunca puede ser una sciamannatezza (buena para nada), que ciertas líneas están bien conservadas, la compostura que detiene la mirada y ahí conquista, mientras que ciertos proyectos audaces para los innovadores, que lo critican y no pueden explicarlo, y que, finalmente, si el rostro de Charles d'Anjou falla, humanamente, desagradable y repulsivo, así es, y no de otra manera, a menos que el artista no hubiera querido traicionar la historia, tenía que hacerlo y quería representarlo.

^{[ 5 ]}