La cosecha de mañana

Tomorrow's Harvest es el cuarto álbum de estudio deldúo escocés de música electrónica Boards of Canada , lanzado el 4 de junio de 2013 por Warp . El dúo comenzó a componer y grabar tras el lanzamiento de The Campfire Headphase en 2005 y la ampliación de su estudio en Hexagon Sun, cerca de Pentland Hills . Continuaron grabando de forma intermitente hasta finales de 2012, cuando se grabó gran parte del álbum. Influenciado por las bandas sonoras de películas de los años 70 y 80, Tomorrow's Harvest presenta un tono más amenazador y premonitorio, con temas de aislamiento y decadencia.

El álbum Tomorrow's Harvest se promocionó con una críptica campaña de marketing que comenzó el Record Store Day de 2013 con el lanzamiento de un sencillo no incluido en el álbum, que contenía parte de un código no identificado. Posteriormente, se publicaron otros cinco códigos a través de diversos medios, culminando con el acceso de los usuarios a un nuevo sitio web con información sobre el álbum.

Tras el lanzamiento de The Campfire Headphase (2005), los miembros de Boards of Canada, Marcus Eoin y Mike Sandison, "se tomaron un descanso y viajaron un tiempo". El dúo amplió su estudio de grabación en Hexagon Sun , cerca de Pentland Hills , al suroeste de Edimburgo , Escocia, y "empezaron a esbozar ideas" para Tomorrow's Harvest . Eoin reveló que "algunos de los primeros bocetos" del álbum se realizaron en la zona rural de Nueva Zelanda. ^{[ 5 ]}

Las sesiones de grabación de Tomorrow's Harvest comenzaron inmediatamente después del lanzamiento de The Campfire Headphase en  2005; sin embargo, en una entrevista con The Guardian , Marcus Eoin afirmó que la banda "se dedicó intensamente a cerrar todo [en  2012]". Las sesiones se llevaron a cabo en el estudio de grabación propio de la banda, Hexagon Sun , cerca de Pentland Hills , al sur del área metropolitana de Edimburgo , Escocia. Al describir las sesiones, Eoin dijo que él y Sandison "definitivamente prefieren trabajar lejos de la ciudad porque hay algo atemporal en nuestro entorno. En un entorno urbano es imposible evitar que te recuerden el año actual, las modas musicales, etc." ^{[ 5 ]}

Durante las sesiones de grabación, Boards of Canada utilizó una amplia gama de hardware y equipo vintage, incluyendo una unidad de efectos "que les costó [a Eoin y Sandison] mucho tiempo y kilómetros de viaje conseguir". La banda utilizó cantidades mínimas de caja de ritmos y samplers , y empleó "batería y percusión en vivo", que luego se "incorporó a las pistas rítmicas". El proceso de grabación también incluyó que Eoin y Sandison "se pasaran las pistas el uno al otro". Hablando del proceso, Sandison dijo que "a veces grabamos la idea principal en una toma, o uno de nosotros empieza algo y se lo pasa al otro, y viceversa. Realmente no hay un método ni una fortaleza particular para ninguno de los dos, porque cambia de una pista a otra. Ambos componemos melodías, pero al mismo tiempo ambos somos técnicos de alguna manera, así que el proceso es bastante impredecible y desordenado". ^{[ 5 ]}

Tomorrow's Harvest incluye diecisiete temas escritos y compuestos por Marcus Eoin y Mike Sandison. En una entrevista con The Guardian , Sandison habló sobre el proceso de composición de los temas, afirmando: "A menudo improvisamos algo rápidamente y solemos descubrir que esas son las que tienen una gran melodía instantánea". Sandison dijo que "adaptar las melodías a un estilo y período de tiempo específicos a los que queremos hacer referencia" fue un aspecto desafiante del proceso, y agregó que "hay un elemento deliberado de video VHS nasty a lo largo del disco", que se logró mediante cambios de tiempo en la composición y la música para simular bandas sonoras de películas de " hace unos 30 años". ^{[ 5 ]} 

Sandison profundizó en los elementos de las composiciones, incluyendo la introducción de "Gemini" y las secciones finales de "New Seeds", y expresó su esperanza de que "implicaran un elemento visual". Explicó además que algunas de las pistas terminan prematuramente, "como fragmentos reales en bandas sonoras antiguas que han sido extraídos de másteres originales mucho más largos que nadie llega a escuchar". Sandison describió la última pista de Tomorrow's Harvest , "Semena Mertvykh" (traducida del ruso "Семена мёртвых" — "Semillas de los muertos"), como poseedora de "una deliberada sensación de completa futilidad". También afirmó que el álbum estaba "cargado de patrones y mensajes" y que el dúo utilizó más mensajes subliminales en Tomorrow's Harvest que en sus álbumes de estudio anteriores. ^{[ 5 ]}

Varios compositores de bandas sonoras de películas influyeron en el sonido de Tomorrow's Harvest . Boards of Canada mencionó a John Carpenter , Fabio Frizzi , John Harrison y Mark Isham , así como a compositores de "bandas sonoras de películas sombrías de los años 70 y 80", como Stefano Mainetti , Riz Ortolani , Paul Giovanni y Wendy Carlos . ^{[ 5 ]}

La portada de Tomorrow's Harvest presenta una imagen borrosa del horizonte de la ciudad de San Francisco , California , Estados Unidos. La fotografía fue tomada desde la Estación Aeronaval de Alameda , una base aeronaval cerrada en Alameda , en la bahía de San Francisco . ^{[ 6 ]} Al comentar sobre la obra, Marcus Eoin se refirió a ella como "un ingrediente del tema de este disco" y agregó: "Si vuelves a mirar el horizonte de San Francisco en la portada, en realidad es un fantasma de la ciudad. La estás viendo a través de ella". ^{[ 5 ]}

Algunos, incluida la revista musical The Quietus, especularon que el título del álbum estaba inspirado en Deadly Harvest , una película canadiense de 1977 sobre el cambio climático y las pérdidas generalizadas de cosechas en América del Norte, señalando que "esta idea parece reflejarse en los títulos de las canciones", en particular "Cold Earth", "Sick Times" y "New Seeds", así como en "la portada del álbum y el ambiente general del disco". ^{[ 7 ]} Andrew Burke señala que:

Los temas predominantes del álbum, el colapso ambiental y la degradación y decadencia del paisaje, encajan a la perfección con una corriente del cine de género de las décadas de 1970 y 1980. Quizás el ejemplo más significativo sea la película canadiense de finales de los 70, Deadly Harvest, lanzada en VHS, un thriller ecológico sobre la disminución de los recursos que cuenta con una inquietante banda sonora de sintetizador compuesta por John Mills-Cockell. ^{[ 8 ]}

Erwann Perchoc sugiere que la partitura de Mills-Cockell anticipa tanto el sonido del dúo ^{[ 9 ]} como temas comunes como la revuelta agrícola y el fin del mundo . ^{[ 10 ]}

Boards of Canada ha negado que Tomorrow's Harvest trate temas postapocalípticos , afirmando que "se trata de una etapa inevitable que se encuentra ante nosotros". ^{[ 5 ]}

El anuncio de Tomorrow's Harvest fue precedido por una críptica campaña publicitaria que comenzó en el Record Store Day  de 2013. La campaña reveló información sobre el próximo lanzamiento a través de la distribución de seis cadenas de números de seis dígitos. ^{[ 11 ]} Cuatro de los seis códigos se publicaron en BBC Radio 1 , NPR , Adult Swim y el sitio web de fans Twoism; otro se publicó a través de un sencillo de 12 pulgadas no anunciado, " ------ / ------ / ------ / XXXXXX / ------ / ------ ", que contenía un breve fragmento de música y el código; y un sexto código apareció en un video de YouTube . Tras el lanzamiento de un nuevo sitio web de Boards of Canada, Cosecha Transmisiones (en español, "Harvest Transmissions"), los códigos combinados se utilizaron como contraseña para permitir a los usuarios acceder a un video exclusivo y un enlace para reservar Tomorrow's Harvest . ^{[ 12 ]}

El 23  de mayo de 2013, " Reach for the Dead " se estrenó en el programa de Zane Lowe en BBC Radio 1 y se lanzó como el primer sencillo de Tomorrow's Harvest . ^{[ 13 ]} El 27 de mayo, se celebró una fiesta de escucha del álbum en el parque acuático Lake Dolores . Boards of Canada había insinuado previamente que se reproduciría allí al tuitear imágenes satelitales ^{[ 14 ]} y subir un video a YouTube que presentaba un anuncio distorsionado del parque titulado "Look Sad Reel", un anagrama de Lake Dolores. ^{[ 15 ] [ 16 ]}

El 3 de junio, Boards of Canada estrenó el álbum mediante una transmisión en vivo en YouTube , ^{[ 17 ]} lo que provocó que el sitio web oficial de la banda colapsara debido a una "demanda fenomenal". ^{[ 18 ]} Tomorrow's Harvest se transmitió íntegramente en cuatro tiendas de discos independientes en Irlanda el 7  de junio y en veintiséis tiendas en el Reino Unido el 10  de junio para celebrar el lanzamiento del álbum. ^{[ 19 ]}

Tomorrow's Harvest recibió elogios. En Metacritic , que asigna una puntuación promedio ponderada de 100 a las reseñas y calificaciones de los críticos principales, el álbum recibió una puntuación de  85, basada en  35 reseñas, lo que indica "aclamación universal". ^{[ 21 ]} La crítica de AllMusic, Heather Phares, dijo que aunque "el álbum no revela ningún cambio drástico; este es innegablemente el trabajo de Boards of Canada, lleno de melodías melancólicas y ritmos sutilmente vanguardistas", y agregó "es tan reconfortante como una colección de sueños febriles de androides silenciosamente amenazantes". ^{[ 22 ]} El crítico de Clash, Robin Murray, señaló que el álbum "tiene un lastre considerable. Una sección central escasa, a veces morbosa, se siente cansada, demasiado extendida, con la atmósfera de presagio tal vez exagerada. Sin embargo, a lo largo hay buenas ideas que brotan de la corriente" y resumió que "brilla tan intensamente como cualquier cosa que hayan logrado hasta ahora". ^{[ 31 ]} Escribiendo para Consequence of Sound , Michael Roffman señaló que el "ambiente seráfico de Music Has the Right to Children de 1998 [...] resurge desgastado y con un nuevo sentido de propósito" y describió Tomorrow's Harvest como "una epopeya calculada y conmovedora de la electrónica ambiental". ^{[ 1 ]}

El escritor de Drowned in Sound , George Bass, dijo que Tomorrow's Harvest "logró tocar con éxito cada parte del catálogo anterior de Boards of Canada", pero agregó "al igual que My Bloody Valentine , [Boards of Canada] les da a los creyentes lo que quieren y luego lo expande cuidadosamente", agregando que era "inmediatamente oscuro y suculento, evocando un hermoso aire de malicia" en su reseña de nueve sobre diez. ^{[ 32 ]} Escribiendo para The Guardian , Dorian Lynskey lo describió como "su álbum más cinematográfico y de sonido más vasto hasta la fecha, sugerente de llanuras áridas y cielos ardientes, asombro y temor, observar y ser observado", concluyendo " Tomorrow's Harvest puede que no grite para llamar tu atención, pero ciertamente la recompensa". ^{[ 24 ]} El crítico de The Independent, Laurence Phelan, señaló que "hay alegría en estos surcos; el cuidado atento de perfeccionistas de estudio y el cálido abrazo de un viejo amigo" y que el álbum "es instantáneamente e inconfundiblemente identificable como suyo". ^{[ 25 ]}

El crítico de Pitchfork, Mark Richardson, lo catalogó entre la "Mejor Música Nueva" de 2013 y lo describió como "el disco más introspectivo de Boards of Canada. En lugar de explorar los límites de su sonido en busca de nuevos territorios, Tomorrow's Harvest los encuentra regresando al centro" y señaló cómo "la energía creativa [...] se dirige a construir texturas, que son realmente muy profundas y ricas". ^{[ 28 ]} Sean McCarthy de PopMatters resumió que "aunque exige varias escuchas, Tomorrow's Harvest se distingue por su intenso compromiso" y señaló que el álbum "continúa esa tradición de complejidad y accesibilidad" en su reseña de nueve sobre diez. ^{[ 33 ]} Andy Beta de Spin calificó Tomorrow 's Harvest con nueve de diez y dijo que "el disco se inspira más en el cine que en la música electrónica contemporánea", señalando que "capturala luz mágica de la hora de Terrence Malick ; también está la sensación de pavor de David Lynch que recorre lo mundano; los sintetizadores cargados de arpegios que sustentan las bandas sonoras de películas de terror de principios de los 80; el catálogo de Hammer Films ; y la propia The Wicker Man ". ^{[ 30 ]}

Todos los créditos del personal se adaptaron de las notas del álbum Tomorrow's Harvest . ^{[ 34 ]}

Juntas de Canadá

• Marcus Eoin  – producción , grabación , diseño, arte
• Mike Sandison  – producción, grabación, diseño, arte

• La cosecha del mañana en AllMusic
• La cosecha del mañana en Discogs (lista de lanzamientos)
• Información sobre la campaña promocional de Tomorrow's Harvest en bocpages, unawiki