Parque demasiado oscuro

Too Dark Park es el sexto álbum de estudio delgrupo de música industrial Skinny Puppy . ^{[ 2 ]} La portada del álbum presenta la primera aparición del logotipo "SP" de la banda. El arte de la portada fue creado porel artista Jim Cummins, radicado en Vancouver . ^{[ 3 ]} El arte para este álbum y sus sencillos asociados se inspiró en historias de terror cósmico como los Mitos de Cthulhu . Los temas líricos incluyen el colapso de la sociedad debido a la destrucción de la naturaleza, la adicción a las drogas y problemas psicológicos.

El álbum se grabó de forma espontánea en Mushroom Studios y se mezcló en Little Mountain Sound Studios en Vancouver, Columbia Británica . Aunque la guitarra está presente en todo el álbum, este se aleja de la influencia de Ministry de su anterior trabajo , optando por un sonido electrónico más caótico. Dos de las canciones, " Tormentor " y " Spasmolytic ", se lanzaron como sencillos, esta última acompañada de un videoclip. Entre los artistas invitados se encuentran el productor musical canadiense Greg Reely y Dave "Rave" Ogilvie, productor de Skinny Puppy desde hace mucho tiempo, quien toca la guitarra en las canciones "Nature's Revenge" y "TFWO". ^{[ 1 ]}

Desde su lanzamiento, Too Dark Park ha recibido críticas generalmente positivas. El álbum ha sido elogiado por sus inquietantes riffs electrónicos y el uso de samples, aunque algunos han señalado que la naturaleza perturbadora de la música podría resultar desagradable para ciertos oyentes. El grupo promocionó el álbum con la gira Too Dark Park , que abarcó gran parte de Estados Unidos y Canadá. Si bien nunca se ha publicado un álbum en vivo, algunas grabaciones en directo de la gira se han incluido en otros lanzamientos de Skinny Puppy, como Brap: Back and Forth Series 3 y 4 y el sencillo "Spasmolytic".

Tras su producción, los miembros de la banda afirmaron estar satisfechos con su quinto álbum de estudio, Rabies , de 1989. En 1990, el teclista Dwayne Goettel declaró lo siguiente sobre la actitud de la banda hacia el álbum: «A todos nos gusta, y puedo ver la preocupación en los ojos de la gente, pero a nosotros no nos preocupa. Lo hicimos, nos gusta, y no me preocupa hacer otro igual, ¿sabes?». Proclamó que Rabies era su álbum favorito de todos los de Skinny Puppy y añadió que no le importaría «hacer otro igual». ^{[ 4 ]} Goettel le dijo a Karen Woods de Alternative Press que no se sentía «atrapado» por la dirección tomada en Rabies y añadió que «puede que [el álbum] estuviera rondando el mismo territorio que Ministry , pero simplemente nos estábamos cruzando». ^{[ 5 ]}

Sin embargo, este tipo de sentimientos no durarían mucho. En 1991, Goettel reveló que había cambiado de opinión respecto a Rabies , afirmando que, si bien parte del material del álbum era "genial", el resultado final estaba "menos acorde con la visión de Skinny Puppy". Goettel incluso criticó la portada del álbum ^{[ 6 ]} y mencionó que el grupo había empezado a recibir cartas de fans preguntando si Skinny Puppy se estaba convirtiendo en un grupo " hardcore ". ^{[ 7 ]} cEvin Key (batería/teclados) afirmó que había tenido dudas sobre la producción del álbum desde el principio. Key declaró que estaba "molesto" por la aparente preferencia del cantante y compositor Nivek Ogre por Ministry sobre Skinny Puppy, pero reconoció el motivo de esta elección (un cambio de ritmo para Ogre). ^{[ 6 ]}

De todos los problemas con Rabies , Key estaba especialmente disgustado con el papel de Al Jourgensen en el proceso de grabación, afirmando que creía que la intención de Jourgensen durante la producción era intentar disolver la banda. El propio Ogre estaba descontento con Rabies , declarando que sentía que había "fracasado" durante su producción. Ogre proclamó lo siguiente sobre su experiencia: "Estaba muy inseguro de mí mismo y de lo que quería decir y hacer. El ambiente de trabajo y artístico tampoco existía en absoluto. Fue completamente negativo". ^{[ 6 ]}

Tras la finalización de Rabies , los tres miembros de la banda comenzaron a explorar varios proyectos paralelos. Ogre salió de gira con Ministry, habiendo sido acreditado como compositor en dos canciones de The Mind Is a Terrible Thing to Taste y habiendo presentado a Jourgensen a Angela Lukacin, quien fue sampleada en "Dream Song". En la gira, tocaba el teclado y proporcionaba la voz (se puede ver y escuchar a Ogre en el video y CD de In Case You Didn't Feel Like Showing Up ). Ogre también proporcionó la voz para el álbum Beers, Steers, and Queers de Revolting Cocks (un proyecto paralelo de Ministry) . ^{[ 8 ]} Key y Goettel emprendieron varios proyectos diferentes durante este tiempo. El primero de ellos fue Hilt , una colaboración con Don Harrison de Sons of Freedom y el vocalista Al Nelson. Dave "Rave" Ogilvie también formó parte del proyecto. Doubting Thomas fue el segundo proyecto de Key y Goettel, que presentaba principalmente composiciones instrumentales. ^{[ 7 ]} El tercer y último proyecto se tituló Cyberaktif . Cyberaktif fue una colaboración entre Key y Bill Leeb de la banda Front Line Assembly , con Goettel actuando principalmente como músico de apoyo. ^{[ 5 ]} El enfoque en estos proyectos llevó a especulaciones de que Skinny Puppy se había disuelto. Steven Gilmore , director artístico de Skinny Puppy durante mucho tiempo, había afirmado durante una entrevista con Key y Ogre que Sire Records le había comunicado a MTV que el grupo ya no existía; Ogre afirmó que "son muchas palabras y las palabras solo se justifican cuando se ven realmente". ^{[ 8 ]} La energía y el entusiasmo generados por esta diversa gama de proyectos paralelos culminarían finalmente en lo que se convertiría en el disco Too Dark Park , que Key describió como "la continuación del último álbum puro de Puppy", VIVIsectVI . ^{[ 5 ]}

Nivek Ogre había sido invitado a unirse a los Revolting Cocks en su gira de 1990, después de haber aportado su voz en su gira de 1988. ^{[ 9 ]} Ogre rechazó la oferta, explicando su razón a Alternative Press en 1991:

Al es un tipo genial, una persona realmente genial. Hay cosas que admiro de él... muchas. Pero pasaron algunas cosas entre nosotros que me hicieron cuestionar nuestra amistad y el motivo por el que me había invitado. Así que decidí retirarme de la gira de Revolting Cocks. Si no lo hubiera hecho, habría vuelto totalmente adicto a la heroína. Había rumores de que me habían despedido, de que era un drogadicto; aún no había llegado a ese punto, pero iba camino a él. ^{[ 6 ]}

Con Ogre ya no comprometido con la gira Revolting Cocks y todos los proyectos paralelos emprendidos por Key y Goettel terminados, Skinny Puppy se reunió en el estudio para comenzar la producción de un nuevo álbum. Goettel declaró que la intención al hacer Too Dark Park era, en cierto modo, un esfuerzo por reevaluar "todo" sobre Skinny Puppy. ^{[ 7 ]} Key indicó que al corregir los errores que se habían cometido en el disco anterior, habría una oportunidad para volver a las aspiraciones originales de la banda. ^{[ 10 ]} El grupo buscaba que su primer álbum de la década de 1990 tuviera un nuevo sonido y lo logró tomando lo que les había funcionado bien en la década anterior y lo incorporó con ideas frescas. Esto también significó contratar a un nuevo director de arte, Jim Cummins, ya que Goettel había explicado que el arte de los álbumes de la banda se había "estancado". ^{[ 7 ]}

Sobre el origen del título del álbum, Key ha declarado que pretendía ser una rima. Menciona que durante el proceso de composición, la banda se percató de que el material que estaban creando se estaba volviendo "realmente oscuro" y por eso crearon el título Too Dark Park . ^{[ 10 ]} El álbum explora varios conceptos, especialmente aquellos relacionados con la degradación ambiental y la autodestrucción de la humanidad. Ogre describió la base del mensaje subyacente del álbum de la siguiente manera: "esa sensación de ir por un camino sabiendo que te estás desmoronando. Y aun así, sigues viajando por ese camino". ^{[ 6 ]} El álbum también explora un terreno más personal, en particular la relación de Ogre con la heroína. Ogre reveló a Alternative Press cómo estuvo a punto de ser arrestado por posesión mientras trabajaba en Chicago y cómo ese incidente casi puso fin a su carrera. ^{[ 6 ]}

Como es típico de la banda, la música contiene una variedad de samples de películas de terror , programas de televisión y documentales. La canción "Convulsion" contiene samples del documental de 1967 LSD-25 , así como del anime erótico de terror japonés Legend of the Overfiend (los efectos de sonido que se escuchan al principio de la canción). "Tormentor" contiene una línea de la película de Bob Clark de 1987 From the Hip . "Natures Revenge" samplea la película de 1989 Communion, mientras que "Shore Lined Poison" samplea la película de 1967 The Trip . La canción "Morpheus Laughing" contiene un sample del actor Bruce Willis diciendo la línea "se me aparecieron como en un sueño" de un sketch de Wayne's World en Saturday Night Live . ^{[ 11 ]} La canción "TFWO" incluye la frase "tienes que joder la vida" de la película de terror de 1973 Flesh for Frankenstein y "Reclamation" contiene muestras de la película de terror de 1988 Hellbound: Hellraiser II y la adaptación animada de 1978 de Watership Down . ^{[ 11 ] [ 12 ]}

El álbum fue producido por cEvin Key y Dave Ogilvie , y grabado en Mushroom Studios con la ayuda adicional de Ken Marshall. La mezcla del álbum se realizó en Little Mountain Sound Studios por Ken Marshall, Dave Ogilvie y Greg Reely . ^{[ 1 ]}

Too Dark Park se lanzó mundialmente el 30 de octubre de 1990. En su lanzamiento inicial, el CD incluía un folleto desplegable a todo color con las notas impresas. Las ediciones posteriores presentaban un folleto grapado con solo la portada a color. Las reediciones de 1998 y 2004 volvieron a incluir el folleto desplegable a todo color, con ilustraciones y diseño del disco ligeramente modificados. La primera edición lanzada en el Reino Unido tenía el mismo número de catálogo que las ediciones lanzadas en EE. UU.; la leyenda "impreso en EE. UU." se editó digitalmente para que dijera "impreso en el Reino Unido". En EE. UU., Capitol Records promocionó el lanzamiento del álbum distribuyendo máscaras de cartón basadas en los monstruos que aparecían en la portada de Jim Cummins. ^{[ 13 ]}

La canción " Tormentor " se lanzó como sencillo e incluía una versión alternativa de la canción "Nature's Revenge", así como la cara B "Bark". ^{[ 14 ]} " Spasmolytic " se lanzó como sencillo en 1991; se produjo un video musical para su difusión comercial. Se distribuyó una versión en VHS del video para su uso en clubes de baile y programas de video. ^{[ 13 ]}

Too Dark Park fue bien recibido tras su lanzamiento en 1990, ^{[ 21 ]} con críticos como Staci Bonner de la revista Spin declarando que el disco era el "regreso de la banda al baño de sangre". Bonner elogió especialmente el muestreo del álbum, calificando el uso de la técnica de "ingenioso", y concluyó que "puedes ser una 'telaraña hilada engañada por la vida' o un 'cadáver de terciopelo aplastado' porque con Skinny Puppy, todos los días son Halloween". ^{[ 22 ]} Jean Carey del Tampa Bay Times elogió el álbum, describiéndolo como el "momento decisivo" de la banda, y llamando la atención sobre el "tema vagamente central" de la destrucción ambiental. ^{[ 19 ]} Steven Perez del Tampa Tribune también destacó el "impacto ambiental" del álbum, diciendo que la "impresionante" de Too Dark Park "va más allá del espejismo de su instrumentación industrial monótona". ^{[ 20 ]} Sandra A. García de la revista B-Side también elogió el disco, calificándolo de "magnífico" y un "paso recuperado" tras Rabies . García describió el álbum como "oscuro y denso", y declaró que la banda estaba nuevamente en pleno control de su música. ^{[ 23 ]}

Alex Henderson de AllMusic le dio al álbum cuatro estrellas y media, describiéndolo como "enérgico y consistentemente abrasivo", pero al mismo tiempo bailable. Henderson aprobó el muestreo "retorcido" del álbum, el trabajo de sintetizador distorsionado y el uso de la guitarra, y concluyó que si bien el álbum era imprescindible para los fanáticos de la música industrial, los recién llegados podrían sentirse desanimados por su sonido caótico y encontrarían mejor comenzar con las ofertas más accesibles del género. ^{[ 15 ]} Daniel Lukes de Kerrang! describió el álbum como "caos controlado en su forma más inquietante" y que reflejaba a Skinny Puppy en la cima de su creatividad. ^{[ 24 ]} La revista Trouser Press describió a Too Dark Park como "con conciencia ambiental" y comparó el estilo musical sombrío empleado en las canciones "Nature's Revenge" y "Morpheus Laughing" con los de grupos de new wave como Joy Division y Gary Numan . ^{[ 25 ]} Martin Aston, en la revista Q, señaló que el álbum "tiembla con la dosis habitual de furia y frustración (...) igualada únicamente por los ritmos implacablemente aplastantes de su palpitante hardcore electrónico". ^{[ 18 ]}

En una reseña mixta para The Morning Call , Diana Valois dijo que el álbum era "más duro en algunas partes" que los lanzamientos anteriores de la banda, y aprobó las canciones "Nature's Revenge" y "Rash Reflection" por "elevarse por encima del pantano confuso y furioso". ^{[ 26 ]} Billboard también le dio al álbum una reseña mixta, afirmando que si bien los fanáticos de la música alternativa lo disfrutarían, no había mucho que ofrecer que no se pudiera encontrar en otros grupos más accesibles como Ministry. ^{[ 27 ]}

No todos los críticos fueron tan receptivos a Too Dark Park . En una reseña negativa para el Calgary Herald , Mark Tremblay comparó a la banda con una "versión punk ambiental de Hawkwind ". Mitchell May del Chicago Tribune le otorgó al álbum dos de cuatro estrellas, diciendo que "no solo aparentemente les importa muy poco vender discos, sino que desafían abiertamente al oyente a que le gusten". ^{[ 17 ]} Gigen Mammoser de Vice señaló que Too Dark Park era "el rechazo de un género que se dirige cada vez más hacia la aceptación del público general". Mammoser describió el álbum como "aterrador" y lo comparó con un trastorno mental. Aunque tenía sentimientos encontrados hacia el álbum, Mammoser admitió haberlo "desempolvado" para escucharlo en ciertas ocasiones. ^{[ 28 ]}

En 2013, Francois Marchand del Vancouver Sun nombró a Too Dark Park uno de los mejores álbumes salidos de Mushroom Studios, describiéndolo como un "vórtice de pesadilla de rock electrónico contundente". ^{[ 29 ]} Metal Hammer incluyó a Too Dark Park en su lista de los 10 mejores álbumes de metal industrial ^{[ 30 ]} así como en la de los 10 mejores álbumes de música industrial , describiendo sus "ritmos de pista de baile" y su "ruido crudo y estridente" como la antítesis de la escena techno . ^{[ 31 ]}

Toda la información proviene de las notas del álbum de Too Dark Park . ^{[ 1 ]}