Hispanopedia WikiSmash! fue un cómic británico semanal , publicado inicialmente por Odhams Press y posteriormente por IPC Magazines , desde el 5 de febrero de 1966 hasta el 3 de abril de 1971. [ a ] Después de 257 números se fusionó con Valiant .
Durante 1967 y 1968, Smash! formó parte de la línea Power Comics de Odhams , conocida por publicar tiras cómicas de superhéroes estadounidenses. Durante este período, además de tiras cómicas de humor británicas , Smash! incluyó reimpresiones en blanco y negro de superhéroes publicadas originalmente en EE. UU. por Marvel Comics y DC Comics . A finales de 1968, Smash! absorbió sus títulos hermanos Pow! y Fantastic , convirtiéndose así en el último título superviviente de Power Comics. En marzo de 1969, Smash! experimentó un relanzamiento importante y, a partir de entonces, presentó exclusivamente contenido británico: una mezcla de tiras cómicas de humor, deportes y aventuras. Un nuevo relanzamiento en 1970 fue casi igual de extenso, con la introducción de varias tiras nuevas y la cancelación de otras tantas.
¡Smash! tenía un tamaño de 9,75" × 12" (n.º 1–162) y 9,25" × 12" (n.º 163–257), y tenía una portada a cuatro colores y un interior en blanco y negro.
Historial de publicación
Odhams
Smash! era propiedad de International Publishing Corporation (IPC), una empresa formada en 1963 —a través de una serie de fusiones corporativas— por Cecil Harmsworth King , presidente del Daily Mirror y del Sunday Pictorial (ahora Sunday Mirror ). [ 1 ] [ 2 ] Todos los cómics de su propiedad fueron publicados por una u otra de las empresas subsidiarias que se unieron para formar IPC, incluidas Fleetway Publications [ b ] y Odhams Press . [ 3 ]
La línea de cómics de Odhams se producía en Londres, en el número 64 de Long Acre , bajo la supervisión del editor jefe Alfred Wallace. Tras el éxito inicial del cómic de humor anárquico Wham! en 1964, Smash! se lanzó (con un precio de portada de 7 peniques por 24 páginas) el 5 de febrero de 1966, siguiendo un modelo similar. Desde sus inicios, Smash! integró con éxito tiras cómicas de superhéroes —Hulk de Marvel Comics y Batman de DC Comics— en su catálogo, lo que impulsó a Wham! a hacer lo mismo (con los Cuatro Fantásticos ) poco después.
Odhams comercializó los dos títulos, y tres más lanzados en rápida sucesión —todos con abundantes reimpresiones de Marvel— como parte de la línea Power Comics , un truco ideado por Odhams para unificar sus cinco títulos bajo una bandera común (¡ Smash! se convirtió en Power Comic con el número 44, publicado el 3 de diciembre de 1966). La línea Power Comics fue publicada por un equipo editorial de tres hombres conocido como Alf, Bart y Cos. "Alf" (Alfred Wallace) era el editor gerente, y "Cos" (Albert Cosser) era el editor directamente responsable de ¡Smash! [ 4 ] [ c ]
En mayo de 1967, la editorial de cómics de Odhams se enfrentó a su primera crisis grave. En el número 68 (20 de mayo de 1967), se advirtió a los lectores que Smash!, impresa inicialmente por St. Clements Press Ltd de Londres, debía encontrar una nueva imprenta en el plazo de un mes o se vería obligada a cerrar. Afortunadamente, Odhams logró firmar un contrato con Southernprint Ltd de Poole, en Dorset , justo a tiempo para mantener la publicación.
El 14 de septiembre de 1968, con el número 137, el título se fusionó con Pow! (que previamente había absorbido a Wham ), convirtiéndose en Smash! y Pow!. Más tarde, el 2 de noviembre, con el número 144, se fusionó con Fantastic (que previamente había absorbido a Terrific ), convirtiéndose en Smash y Pow incorporando a Fantastic .
Como consecuencia de absorber Pow! y luego Fantastic !, Smash! heredó algunas de sus tiras cómicas y personajes:
- 14 de septiembre de 1968: Fusión con Pow! — heredó The Cloak , Wiz War , Fantastic Four (que se originó en Wham! ) y Spider-Man . Además, Smash! reimprimió más tarde The Wacks , que se originó en Wham!, como Nick and Nat – The Beat Boys .
- 2 de noviembre de 1968: Fusión con Fantastic : heredó The Mighty Thor .
La revista Smash! lució el logotipo de Power Comics en su portada durante 100 números, hasta el número 143 (26 de octubre de 1968); fue discretamente retirada la semana en que Smash! absorbió Fantastic para convertirse en el último título superviviente de la línea.
Revistas IPC
El 1 de enero de 1969, Odhams Press Ltd cesó sus operaciones y Smash! pasó a ser publicada por IPC Magazines Ltd (una filial de IPC formada en 1968). La publicación se realizó en el número 189 de High Holborn ; posteriormente se trasladó a Fleetway House, en la cercana Farringdon Road . En 1969 se produjeron importantes cambios en la política editorial por motivos financieros: el 15 de marzo de ese año, Smash! se relanzó sin sus tiras cómicas de superhéroes estadounidenses. Se produjeron nuevos cambios a lo largo de 1969, y luego un segundo relanzamiento a principios de 1970, cuando IPC fue adquirida por Albert Edwin Reed para formar el gigante editorial Reed International . [ 5 ]
El último número de Smash! se publicó el 3 de abril de 1971; poco después, el 10 de abril, se fusionó con el título de IPC Valiant , formando Valiant y Smash !. [ 6 ]
Anuarios y especiales
Se publicaron diez anuarios de Smash! en tapa dura, comenzando con el anuario de 1967 (publicado en 1966). Estos aparecían cada otoño. Incluso después de la absorción de la revista por Valiant , el anuario de Smash!, publicado principalmente bajo el sello Fleetway, [ d ] continuó apareciendo cada año. El último anuario, con fecha de portada de 1976, se publicó en otoño de 1975.
También hubo dos especiales navideños de 96 páginas, [ 7 ] publicados en 1969 y 1970, y un especial navideño de Valiant y Smash! en 1971.
Publicidad
Una característica destacable de la época de Odhams era la escasa publicidad que incluía Smash!. Había encartes ocasionales de un cuarto de página, principalmente anunciando sellos postales extranjeros para coleccionistas o el juego de mesa Subbuteo , pero eran muy poco frecuentes y, en conjunto, no solían superar una página por número.
Como reflejo de sus problemas financieros, el cómic relanzado bajo IPC Magazines incluyó una cantidad significativamente mayor de publicidad. Un cambio evidente fue la contraportada (la única página a color aparte de la portada), que gradualmente comenzó a incluir anuncios a página completa a todo color. En las páginas interiores también se observó una cantidad mucho más notable de anuncios: cada número solía incluir cuatro anuncios a página completa, además de dos anuncios a media página. Una característica notable del relanzamiento fue que el cómic se amplió a 40 páginas para poder incluir cuatro páginas adicionales de publicidad en cada número. [ 8 ] Esta fue una nueva estrategia potencialmente significativa y un cambio importante de política. La rentabilidad del cómic ya no dependía exclusivamente de los ingresos derivados de sus cifras de ventas. Dichos ingresos por ventas se complementaban ahora con los ingresos publicitarios, sin tener que sacrificar una cantidad significativa de espacio en las páginas ni cancelar ninguna tira, gracias a la adición de páginas adicionales.
Fondo
En 1966, el éxito inicial de Wham! (que se había lanzado en 1964 y rápidamente alcanzó cifras de circulación elevadas) animó a la dirección londinense de Odhams a publicar un segundo título, concebido por Alf Wallace (editor jefe de las publicaciones juveniles de Odhams: Eagle , Swift y Boys' World ) y Albert Cosser. [ 9 ] Leo Baxendale , quien había creado Wham! para Odhams en 1964, estaba demasiado involucrado en la producción continua del mismo, proporcionando gran parte del arte para cada número, por lo que tenía poco tiempo para cualquier otra cosa. Además, Baxendale seguía trabajando a distancia desde Dundee , Escocia ( DC Thomson Ltd, los antiguos empleadores de Baxendale, tenían su sede en Dundee).
En consecuencia, fueron Alf Wallace y Albert Cosser (que pronto serían conocidos por su joven público como Alf y Cos) quienes determinaron el formato inicial de Smash! También reclutaron a los artistas que dibujarían los primeros números, ya que era evidente que Baxendale estaba completamente ocupado con el arte de Wham! Por lo tanto, la contribución inicial de Baxendale a Smash! se limitó a proporcionar una lista de títulos y situaciones para las tiras cómicas, junto con breves escenarios escritos (ideas de guion para los números semanales individuales), que le entregó a Wallace para que los distribuyera a otros artistas. The Swots and The Blots fue uno de ellos. [ 10 ] Irónicamente, las tiras de Baxendale eventualmente se convertirían en una contribución importante a Smash!, después de marzo de 1969, pero solo porque el cierre de Wham! lo liberó para trabajar en Smash! en su lugar.
Inicialmente, a Baxendale solo se le pidió que creara la tira cómica Bad Penny y que le diera a Grimly Feendish (un personaje de su tira Eagle Eye, Junior Spy que se publicaba entonces en Wham! ) una tira propia. Wallace también le pidió a Baxendale que dibujara las portadas de los tres primeros números, [ 10 ] el n.° 1 con Ronnie Rich y los n.° 2 y 3 protagonizados por los Swots y los Blots.
Smash! se lanzó con el mismo formato que los primeros números de Wham!, es decir, 24 páginas por número, cuatro de las cuales eran a color, pero se imprimió en papel de menor calidad que Wham!
Lanzamiento y alineación inicial
The Swots and the Blots, de Mike Lacey y posteriormente de Leo Baxendale, trata sobre dos pandillas rivales —los Swots y los Blots— que compiten por ser más astutas que la otra en la escuela Pond Road, con "Teach" atrapado en el fuego cruzado.
El Hombre de BUNGLE, de Leo Baxendale. Una parodia de la popular serie de televisión El Hombre de UNCLE . Baxendale dibujó las primeras viñetas, que aparecieron como grandes ilustraciones individuales en la portada de algunos de los primeros números, tras lo cual Mike Lacey se hizo cargo.
Bad Penny, de Leo Baxendal.e, trata sobre una niña traviesa. El logotipo del título presentaba un retrato de Penny y una ilustración de una moneda gigante de un penique anterior al sistema decimal (la moneda sugería la conexión con el proverbio del que se originó el nombre del personaje).
Grimly Feendish, de Leo Baxendale. Trata sobre un villano de cómic espeluznante pero divertido cuyo objetivo es la dominación mundial, la cual intenta lograr utilizando diversos monstruos y recursos argumentales extravagantes, como melaza explosiva.
Las mascotas de Percy, de Mac ( Stanley McMurtry ). Un niño pequeño y regordete llena la casa de su familia con una colección de mascotas exóticas, provocando así un predecible caos cómico para sus sufridos padres. Entre los animales se incluyen un loro, una tortuga, un ratón blanco y un erizo; además de (de vez en cuando) animales de zoológico como un elefante, una jirafa, un hipopótamo, una serpiente y un mono.
Los Nervs, de Graham Allen y posteriormente de Ken Reid . Un grupo de pequeños personajes habitan el cuerpo de un colegial llamado Fatty, que lo dirige como un grupo de obreros en una fábrica.
Ronnie Rich, de Gordon Hog.g. Trata sobre el niño más rico del mundo, que heredaría una fortuna si tan solo pudiera deshacerse del dinero que tiene. Cada semana, Ronnie gastaba hasta el último centavo de forma imprudente o extravagante, solo para que su plan le saliera mal y lo hiciera más rico que nunca. Nunca llegó a hacerse con la fortuna.
La Reina de los Mares, de Ken Reid . La historia del Buoyant Queen y su tripulación de dos hombres, Enoch y Bert, un par de patanes con una relación de amor-odio (sobre todo odio).
Space Jinx, de Brian Lewis . Un chico con un traje espacial de metal que vuela por el espacio exterior, sembrando el desastre allá donde va.
Los Tellybugs de Walter Thorburn y George Parlett, con contribuciones posteriores de Cyril Pric.e Sobre un grupo de pequeñas criaturas que causan estragos dentro del televisor de la familia Goggs. [ 11 ] Parlett era conocido por dibujar a Young Marvelman para L. Miller & Son en la década de 1950, y era hermano de Reg Parlett , uno de los mejores artistas de Amalgamated Press .
Brian's Brain, de Bert Vandeput y posteriormente de Barrie Mitchell. [ 12 ] Presenta a dos escolares: el protagonista Brian Kingsley y su amigo Duffy Rolls. Brian posee un cerebro electrónico con forma de cráneo humano que lleva consigo en una caja. Puede comunicarse con él telepáticamente, brillando cuando está activo; y puede controlar las acciones de los animales si se encuentran a pocos metros de distancia, que es el límite de sus transmisiones de ondas cerebrales.
La Patrulla Fantasma de Gerry Embleton [reimpreso de Swift ]. Ambientada originalmente en Creta durante la Segunda Guerra Mundial , narra la historia del sargento Joe Trimm y un escuadrón de soldados británicos que encuentran una máquina del tiempo fabricada por extraterrestres. Visitan varias épocas, capturando al malvado comandante del submarino Erhart y ganándose la amistad de un policía del futuro, Cornelius Kerrigan. Publicada originalmente en Swift en 1962 con el título de Patrulla Fantasma . [ 13 ]
Tira cómica de humor titulada Danger Mouse, sobre un ratón agente secreto. Debutó con el número 3 (19 de febrero de 1966).
The Legend Testers de Graham Baker y Jordi Bernet . Tira cómica de ciencia ficción y aventuras sobre dos viajeros del tiempo del futuro —Rollo Stones y Danny Charters— asignados a diferentes momentos de la historia para comprobar la autenticidad de los artefactos de los museos, lo que conlleva un peligro mortal cada semana. [ 14 ] Debutó con el número 9 (26 de marzo de 1966) tras un anuncio de media página en el número 8 (26 de marzo de 1966) [ 15 ]
Moon Madness, de Alf Wallace y Brian Lewis . Tira cómica de aventuras donde el profesor John Silverlight combate a un monstruo extraño despertado por una sonda espacial rusa. Debutó con el número 9 (2 de abril de 1966) y se canceló con el número 15 (16 de mayo de 1966).
Charlie's Choice, de Brian Lewis . Tira cómica humorística sobre un niño con un televisor mágico que puede traer a los personajes de los programas de la pantalla a su mundo. El cómic debutó con el número 19 (11 de junio de 1966).
El Hombre de Goma, de Ken Mennell y Alfredo Marculeta. Tira cómica de superhéroes sobre un superhéroe elástico en conflicto con su archienemigo Doctor Fear, debutó alrededor del número 19. La tira ocasionalmente se cruzó con la sección de Don Starr en Terrific .
Tuffy McGrew, de Graham Allen. Tira cómica humorística sobre un chico que desconoce su propia fuerza. Debutó alrededor del número 29 y se publicó hasta aproximadamente el número 104; también apareció en el anuario Smash! de 1970 .
La primera tanda de tiras cómicas mezclaba libremente humor y aventura, con el cómico Ronnie Rich en la portada del primer número.
tiras cómicas
Normalmente había una docena de tiras cómicas de humor británico en cada uno de los primeros 162 números de Smash! La alineación inicial de tiras cómicas incluía tres originalmente de Leo Baxendale : The Man From BUNGLE , [ 16 ] Bad Penny y Grimly Feendish , así como Percy's Pets de Mac ( Stanley McMurtry ); The Nervs de Graham Allen; [ 17 ] Ronnie Rich de Gordon Hogg; [ 17 ] Queen of the Seas de Ken Reid ; Space Jinx de Brian Lewis ; The Tellybugs de Walter Thorburn y George Parlett, con contribuciones posteriores de Cyril Price; y The Swots and the Blots , inicialmente de Mike Lacey.
El Hombre de BUNGLE era una parodia de la popular serie de televisión El Hombre de UNCLE , y al igual que Grimly Feendish era un spin-off de la tira Eagle-Eye, Junior Spy de Baxendale en Wham! ). La tira apareció en la portada de Smash! catorce veces en los primeros 18 números. Bad Penny tenía algunas similitudes con el personaje anterior de Baxendale, Minnie the Minx, en The Beano . Cuando Baxendale dibujaba a Minnie the Minx , se había concentrado en experimentar con expresiones faciales y rasgos de carácter. Para cuando comenzó a trabajar en Bad Penny, su estilo de dibujo había madurado, con una concentración igual en desarrollar una historia disparatada pero sólida, menos énfasis en los primeros planos de expresiones faciales, pero conservando lo esencial necesario para transmitir los rasgos de personalidad de un personaje. [ 18 ] La tira fue lo suficientemente popular como para sobrevivir a los cambios de 1969 y continuó apareciendo en el nuevo Smash! . Cuando finalmente se dejó de publicar la tira cómica, Bad Penny siguió apareciendo, haciendo apariciones ocasionales en The Swots and the Blots de Baxendale como una nueva integrante de los Blots.
Como había sucedido en Wham!, artistas como Mike Lacey fueron comisionados de vez en cuando para "imitar" el estilo de Baxendale. The Swots and the Blots fue uno de ellos. Los orígenes de la tira se encuentran en la tira ambientada en un aula de Baxendale, The Tiddlers , [ 19 ] que entonces llevaba dos años publicándose en Wham! (y que continuó en Pow! cuando se fusionó con Wham en 1968, donde se combinó con The Dolls of St Dominics de Ron Spencer para convertirse en The Tiddlers and The Dolls ). De hecho, The Swots and the Blots fue una continuación directa de The Tiddlers , con solo un cambio de título. Los personajes (es decir, "Teach" y los Blots), los edificios escolares y las situaciones, todo era en gran medida como había sido en The Tiddlers . La única diferencia fue la adición de los Swots, por lo que Teach ahora tenía un aliado. La tira cómica "The Swots and the Blots" alcanzó un nuevo nivel de excelencia cuando Baxendale comenzó a dibujarla para la nueva versión de Smash! a partir de marzo de 1969, pero incluso durante la época de Odhams, ya tenía ingenio y estilo. En manos de Baxendale, presentaba notables similitudes con su anterior tira cómica ambientada en un aula, " The Bash Street Kids" , publicada en The Beano .
Subtitulada «El delincuente más podrido del mundo» , Grimly Feendish presentaba al personaje más popular de Eagle-Eye, Junior Spy, de Wham !. La macabra apariencia de Feendish se basaba en el tío Fester de la serie de televisión estadounidense La familia Addams (y, presumiblemente, en las ilustraciones de Charles Addams de las que se derivó la serie). En un momento dado, la tira ocupó una posición de prestigio como la sección a todo color de la contraportada cada semana, y se mantuvo durante los 162 números publicados por Odhams (aunque, tras renunciar a su estatus de contraportada, a veces se redujo ignominiosamente a un simple «relleno» de un cuarto de página).
La tira cómica "Las mascotas de Percy" de Mac solía ocupar media página; resultó lo suficientemente popular como para reaparecer esporádicamente en la nueva revista Smash! después de marzo de 1969.
The Nervs era la más extraña de las tiras cómicas de Odhams, que representaba a un grupo de pequeños personajes habitando a un colegial llamado Fatty: la tira los muestra manejando a Fatty como un grupo de trabajadores dirigiendo una fábrica. Ocupaba dos páginas y seguía la misma fórmula que la tira Georgie's Germs de Baxendale, de Wham!. The Nervs fue dibujada por Ken Reid en sus últimos meses durante 1968-69. [ 20 ] Bajo la dirección de Reid, The Nervs se convirtió en una tira extremadamente surrealista, incluso visceral; alcanzando un raro nivel de hilaridad y obscenidad, en una presentación subversiva del horror cómico, y en el proceso alarmando a la dirección de IPC. [ 4 ]
La tira cómica «La Reina de los Mares» de Reid fue una obra maestra del arte cómico. Muchos lectores no comprendieron (entre otras muchas cosas de la tira que se les escaparon) que los dos personajes principales estaban dibujados a imagen y semejanza de los comediantes Stan Laurel y Oliver Hardy , y que el humor de la tira se basaba en sus películas. Quizás demasiado inteligente para su público objetivo, su desaparición supuso una gran pérdida para el cómic. [ 21 ]
El Space Jinx de Lewis fue el primer y único personaje en ocupar las codiciadas páginas centrales a color de Smash!. No está claro por qué Alf y Cos eligieron esta tira profundamente poco graciosa para lo que debió considerarse el lugar de honor en el nuevo cómic. Space Jinx era principalmente otro Jonah (una tira de Ken Reid que había aparecido en The Beano ), excepto que no podía competir con la brillantez del tonto marinero de Reid. [ 21 ] Space Jinx fue reemplazado en el número 16 (21 de mayo de 1966) por reimpresiones de El Increíble Hulk ; Lewis pronto regresó con La elección de Charlie , sobre un niño con un televisor mágico que puede traer a los personajes de los programas de la pantalla del televisor a su mundo. Era un recurso para presentar, como estrellas invitadas en la tira cada semana, una variedad de estrellas populares de la televisión. Por ejemplo, el debut de la tira cómica contó con la participación de Robert Vaughn y David McCallum , protagonistas de la exitosa serie de espías El agente de CIPOL , maximizando su presencia al colocarlos en la portada. La tira buscaba capitalizar la enorme popularidad de la televisión, una popularidad que perjudicaba seriamente las ventas de cómics. La esperanza era que, al incorporar estrellas populares de la televisión a las páginas de Smash!, la creciente popularidad de la televisión beneficiaría al cómic; una estrategia poco sutil para impulsar su circulación y ventas.
Otra tira cómica temprana basada en la moda de espías de los años sesenta, aunque no apareció en Smash #1, fue la tira humorística Danger Mouse , sobre un ratón agente secreto, que debutó en el número 3 y se publicó hasta el verano de 1967.
tiras cómicas de aventuras
Durante la mayor parte de la época de Odhams, ¡ Smash! fue esencialmente un cómic de humor y superhéroes, con pocas tiras de aventuras tradicionales. Entre las series de aventuras más destacadas de los primeros cien números se encuentran Moon Madness, de Alf Wallace con dibujos de Brian Lewis , y The Legend Testers , de Jordi Bernet y Graham Baker. The Rubber Man , de Ken Mennell, dibujado por Alfredo Marculeta, también tenía algunos elementos de aventura, pero era esencialmente una tira de superhéroes con el personaje central «tomado prestado» de los Cuatro Fantásticos de Marvel . [ 16 ]
Solo tres tiras de aventuras debutaron en el número 1. Estas fueron The Ghost Patrol de Gerry Embleton , Brian's Brain de Bert Vandeput, [ 17 ] y The Legend Testers ; las dos últimas tenían matices de ciencia ficción . The Ghost Patrol , una tira de guerra, era en realidad una reimpresión de una tira originalmente llamada Phantom Patrol que se publicó en Odham's Swift en 1962 y 1963. [ 22 ] The Ghost Patrol solo duró hasta el número 26, ya que era sintomática de las tiras de aventuras británicas que plagaron Smash! durante los años de Odhams, que tendían a ser "descuidadas en la presentación y poseían poco carácter o emoción real". [ 18 ] Brian's Brain fue cancelada después del número 15 (14 de mayo de 1966), pero fue revivida 18 meses después en el número 93 (11 de noviembre de 1967) y luego duró hasta el relanzamiento de marzo de 1969. [ 12 ] Después de ser cancelada en 1967, la película de viajes en el tiempo The Legend Testers fue revivida en el Smash! Annual de 1970.
Algunas tiras de aventuras habían comenzado en Pow!, que fue absorbida por Smash . The Python , escrita por Alf Wallace, fue una historia de Pow!, que debutó en Pow! #1 (21 de enero de 1967). Experiment X, de Ed Feito, también fue una historia de Pow! (ciencia ficción), que debutó en Pow! #44 (18 de noviembre de 1967).
Renovación de junio de 1966: ¡que lleguen los superhéroes!
tiras cómicas de superhéroes
El Increíble Hulk
Después de solo cinco meses, presagiando muchos, muchos cambios por venir, ¡ Smash! sufrió su primera gran renovación: se introdujeron en Smash! reimpresiones en blanco y negro de tiras cómicas de Marvel Comics , todas escritas por Stan Lee , con el número 16 (fechado el 21 de mayo de 1966) cuando comenzó el Increíble Hulk (dibujado por Jack Kirby ). [ 16 ] Como era práctica habitual con las reimpresiones británicas de cómics estadounidenses, debido al mayor tamaño de página británico, las páginas de los cómics estadounidenses originales se reorganizaron (y a veces se eliminaron paneles por completo) para que cupieran.
Es difícil exagerar la importancia de la introducción de Hulk . Fue la primera tira cómica de Marvel publicada por Odhams, cuyo éxito llevó a la introducción de los Cuatro Fantásticos en Wham! el 6 de agosto de ese año, y al lanzamiento de dos cómics completos dedicados exclusivamente a los superhéroes de Marvel: Fantastic y Terrific , en 1967. La aparición inicial de Hulk en Smash! ocupó seis páginas, una cuarta parte de cada número de 24 páginas, desplazando a cinco tiras existentes de ese número y provocando la cancelación de Space Jinx y Brian's Brain (aunque esta última sería revivida mucho más tarde). [ 23 ]
En uno de los primeros números de Smash! incluso se publicó una historia original de Hulk, producida apresuradamente como relleno cuando hubo un problema con el material originalmente previsto para la reimpresión. Titulada "El monstruo y el matador", se publicó en Smash! #38 (22 de octubre de 1966). [ 24 ] [ 25 ]
Cuando Smash! alcanzó el último número de Incredible Hulk que Marvel había publicado en Estados Unidos, Odhams recurrió a las apariciones de Hulk como "estrella invitada" en Fantastic Four y The Avengers (estas historias también fueron dibujadas por Jack Kirby), y estos otros héroes de Marvel demostraron ser igualmente populares.
Ordenanza
Con el número 20, Batman de DC se convirtió en el segundo superhéroe estadounidense en debutar en Smash!, irrumpiendo en la portada un mes después del debut de Hulk, en reimpresiones reeditadas de tiras cómicas diarias y dominicales estadounidenses (estas se acreditaban en la página al creador de Batman, Bob Kane , pero en realidad fueron dibujadas por Al Plastino y escritas por Whitney Ellsworth ). Esto fue una respuesta a la repentina y enorme popularidad de la serie de televisión de Batman protagonizada por Adam West . Batman con Robin el Chico Maravilla ocupó la portada (eventualmente mantuvo ese lugar durante más de un año y medio, 94 portadas), mientras que Grimly Feendish perdió la contraportada a color a favor de Queen of the Seas de Reid , que se redujo de sus dos páginas semanales originales a solo una. La pérdida de la página adicional fue un revés, pero se compensó con que la tira ahora tenía una ubicación más prestigiosa en el cómic y, por supuesto, al ser ahora a color. La expansión del contenido estadounidense, con la llegada de Batman , significó la pérdida de dos tiras británicas originales más: la tira reimpresa The Ghost Patrol y la tira humorística The Tellybugs . [ 23 ]
Inicialmente, esta tira cómica sindicada adoptó el estilo camp de la serie de televisión, con apariciones de estrellas invitadas humorísticas como el comediante estadounidense Jack Benny . En la última parte de la publicación (que presentaba historias serias, en lugar de camp) , Batgirl también apareció en la tira, como respuesta a su incorporación a la serie de televisión en su tercera temporada: en la tira del periódico, Batman inicialmente la creyó una criminal en lugar de una justiciera. Superman coprotagonizó entonces la tira, que fue retitulada Superman y Batman con Robin el Chico Maravilla , mientras Batman y Robin intentaban salvar a Superman del diabólico Profesor Zinkk, quien lo estaba envenenando secretamente con kryptonita.
Cuando, después de dos años, la popularidad de la serie de televisión de Batman finalmente se desvaneció, a partir del número 114 en adelante, Batman y Robin fueron trasladados a las páginas interiores, cediendo la portada al exitoso cómic de larga duración The Swots and the Blots .
Otros héroes de Marvel
En julio de 1967 (número 76) , Daredevil (dibujado en diferentes momentos por Bill Everett , Wally Wood y Gene Colan ) se unió a Hulk en Smash!, reemplazándolo por completo con el número 82, ya que Smash! había agotado todas las historias de Hulk, de todas las fuentes, que se habían publicado en los EE. UU. hasta ese momento.
En septiembre de 1968, los Cuatro Fantásticos comenzaron una serie de seis meses en Smash!, cuando absorbió a Pow! (que previamente se había fusionado con Wham!, en la que la tira había aparecido inicialmente). Como una de las pocas tiras de Pow! que sobrevivieron a la fusión, los Cuatro Fantásticos se usaron para atraer a los lectores de Pow! al nuevo cómic. La tira se presentó a los lectores de Smash! con la boda de Reed y Sue de Fantastic Four Annual #3. [ 20 ] Sus aventuras continuaron con "Derrotados por los Cuatro Terribles " ( Fantastic Four #38 [mayo de 1965], y se extendieron hasta "¡He aquí, habrá un final!" ( Fantastic Four #43 [octubre de 1965]), que fue la última historia de Marvel que apareció en Smash! (publicada en el número #162, 8 de marzo de 1969).
Las reimpresiones de Spider-Man , de Stan Lee y Steve Ditko , que habían sido un pilar de Pow!, también se unieron a los nuevos Smash! y Pow! en el mismo número que el debut de los FF (#137); sin embargo, estas duraron solo hasta el número #144 (2 de noviembre de 1968).
Thor comenzó una breve etapa en noviembre de 1968 cuando Smash! absorbió Fantastic . Las historias, continuadas desde Fantastic , comenzaron con Thor luchando contra Growing Man (de Thor #140, mayo de 1967); cuando las tiras reimpresas de Marvel se interrumpieron la primavera siguiente, la historia final de Thor tuvo un nuevo final sustituido, en un intento apresurado de resolver una subtrama en curso. [ 26 ]
La crisis financiera que azotó a Odhams en 1968, y que provocó el cierre de todas las demás Power Comics, también los obligó a renunciar a la costosa licencia para reimprimir las historias de superhéroes de Marvel. [ 27 ] [ 25 ] Esta decisión entró en vigor en marzo de 1969, cuando venció la licencia; las últimas tiras de Marvel aparecieron en el número 162. La costosa tira cómica de Batman que se publicaba en periódicos ya se había interrumpido, finalizando en el número 157.
La partida de Baxendale hacia Fleetway
Leo Baxendale , cuyas tiras dominaron gran parte de Smash! en sus primeros años, dejó Odhams en 1966 y se unió a Fleetway Publications , otra subsidiaria de IPC. Aun así, continuó publicando tiras en Smash!, aunque no bajo su propio nombre. Por ejemplo, para tiras como Bad Penny y Grimly Feendish , Baxendale dibujaba a lápiz y Mike Brown, animador de profesión, las entintaba. De esta manera, juntos producían un gran número de tiras, que vendían a Odhams bajo el nombre de Brown; una situación a la que Baxendale se refirió, en su autobiografía de 1978, como trabajar "de incógnito": [ 28 ]
Me encontraba en una situación estupenda. Al trabajar con mi propio nombre, se esperaba mucho de mí. Los editores esperaban que llenara mis dibujos de detalles graciosos. Existía un doble rasero. Trabajando de incógnito, pude reducir los diseños a lo más simple. Los fondos eran mínimos o inexistentes: solo una línea de horizonte. Y no había detalles cómicos adicionales: solo los personajes representando la historia contra un fondo vacío. [ 29 ]
Colapso de la línea Power Comics
The Cloak de Mike Higgs Tira cómica de agente secreto sobre The Cloak, el mejor agente del Escuadrón Especial británico, nominalmente parte de Scotland Yard , pero que suele operar desde su cuartel general personal, conocido como el Santuario Secreto. El ingenio de The Cloak y un suministro inagotable de artilugios y armas secretas le dan ventaja sobre sus enemigos, algo extraños (algunos son muy extraños, incluyendo a Deathshead y varios otros agentes de GHOUL). Tiene colegas igualmente extraños. Asistido inicialmente por Mole (el alto con la cabeza calva, nariz grande y gafas) y Shortstuff (el enano con el testículo peludo y ojos grandes), luego comienza a vivir aventuras en las que también se encuentra junto a la sexy y coqueta Lady Shady, la dama sombría. [ 20 ]
Wiz War de Mike Brown La "Guerra" en el título se refiere a una disputa entre dos magos, el mago Prang [ e ] y su enemigo, el Druida Demonio. Aparte del hecho de que Prang está vestido completamente de blanco, como corresponde a su estatus de bueno, y el Druida Demonio siempre está de negro, siendo el villano de la historia, sus trajes son bastante similares: una túnica de mago fluida con estrellas y un sombrero puntiagudo. Vuelan en escobas, lanzándose hechizos que convierten al otro en un sapo o algo igualmente divertido ( Spy vs. Spy ). El mago Prang es alternativamente ayudado y obstaculizado por Englebert, su pájaro mascota. La mejor característica de la tira es el letrero sobre la puerta principal del mago Prang. Este suele decir "El mago Prang está... adentro" (si está en casa) o "El mago Prang está... afuera" (si está fuera); pero si lo ha pasado mal en la historia, el cartel a menudo hacía un comentario humorístico en la última viñeta, como por ejemplo: "El mago Prang está... completamente perdido".
En Night Stalks... El Espectro Un reportero de sucesos del periódico Daily Globe es aparentemente asesinado mientras investigaba una noticia. El mundo cree que el periodista Jim Jordan está muerto, pero él continúa su cruzada contra el crimen, haciéndose llamar El Espectro [ f ] ( El Espíritu ). [ 30 ] Jordan/El Espectro ahora lucha contra el crimen, en lugar de simplemente informarlo, utilizando una serie de artilugios que lo hacen parecer el fantasma del reportero desaparecido. Por lo tanto, sus oponentes se aterrorizan al descubrir que si le disparan no muere (gracias a un impermeable a prueba de balas). Y tiene un escondite subterráneo secreto bajo la estatua erigida en su memoria, del cual emerge o desaparece de manera encubierta e inesperada, al amparo de una niebla artificial, para dar la impresión de que entra y sale del mundo de los espíritus. En su primer caso, rastrea a Black Murdo, el gánster que el mundo cree que lo asesinó.
Destination Danger es una serie sobre carreras de coches que narra la rivalidad entre un joven piloto inglés, Jeff Jackson, que trabaja para Puma Motors en Estados Unidos, y su enemigo Vic Stafford, el piloto principal del equipo Puma, que ha aceptado un soborno para dejarse ganar en una próxima carrera.
El Señor de los Simios. Una tira cómica de ciencia ficción ambientada en el siglo XVIII. Un joven terrateniente escocés regresa a las Tierras Altas para ayudar a sus clanes forajidos en su lucha contra los casacas rojas ingleses , acompañado de una banda de simios altamente entrenados. La tira se creó para aprovechar la popularidad de la superproduccióncinematográfica de Charlton Heston, El Planeta de los Simios , estrenada a principios de ese año.
King of the Ring es una tira cómica de aventuras deportivas sobre el campeón de lucha libre Ken King (aunque en las primeras tiras comenzó como boxeador). Como era bastante común en la época de Odhams, había una tendencia a darles a los personajes nombres ridículos. El ejemplo más extravagante en esta tira era el mánager de King, quien (a pesar de no ser irlandés) se llamaba Blarney Stone . El verdadero nombre de Blarney era originalmente Tim Stone, y Blarney era solo un apodo, pero esto pronto se olvidó. Para cumplir la ambición de Ken de viajar, Blarney acepta representarlo en una gira mundial, si él acepta luchar por todo el mundo.
Septiembre de 1968: ¡Pow! Fusión
Mientras que 1968 comenzó con los cinco títulos de Power Comics aparentemente floreciendo, a finales de año solo Smash! seguía publicándose. [ 31 ] La serie cada vez más frenética de fusiones —primero cuando Pow! y Wham!, ya fusionados, fueron absorbidos por Smash! con el número 137 (14 de septiembre de 1968) y luego cuando Fantastic y Terrific, ya fusionados, fueron absorbidos por Smash! y Pow! con el número 144 (2 de noviembre de 1968)— dio como resultado títulos cada vez más ridículos, culminando en el asombroso Smash and Pow Incorporating Fantastic (comúnmente parodiado como Smash, Pow, Wham, incorporating Fantastic and Terrific ).
Una de las principales causas del colapso fue la reiterada depreciación de la libra esterlina frente al dólar estadounidense en 1968. Esto incrementó significativamente el costo de publicación de las tiras cómicas estadounidenses (que debían pagarse en dólares) y planteó la inquietante posibilidad de nuevos aumentos si la libra volvía a devaluarse. Aumentar el precio de portada de los títulos de Power Comics para compensar era imposible debido a la fuerte competencia (con ventas en caída libre, ya que la circulación sucumbió ante la creciente popularidad de la televisión); por lo tanto, la depreciación de la libra esterlina hizo que las tiras cómicas estadounidenses resultaran inasequibles.
Algunas de las tiras más recordadas de Smash ! fueron adquiridas en la fusión con Pow! — que ya había absorbido las tiras más populares de su fusión anterior con Wham! . Las más notables de estas tiras fueron The Cloak de Mike Higgs , [ 32 ] y Wiz War de Mike Brown. The Cloak , una tira cómica de humor sobre agentes secretos, se benefició del estilo de dibujo inusual e idiosincrásico de Higgs, cuya inclusión explícita de imágenes de la cultura pop hizo que la tira pareciera extremadamente moderna. Wiz War de Brown evocaba Spy vs. Spy de la revista Mad en su representación de una rivalidad constante entre dos magos. Brown parece haber ignorado la regla de la casa que prohibía a los artistas firmar sus obras, ya que la tira a menudo llevaba su nombre. Wiz War se convirtió en una de las pocas tiras que sobrevivieron a los cambios de 1969.
Las tiras canceladas en la fusión con Pow! fueron las tiras de Smash! Charlie's Choice , Ronnie Rich y The Man From BUNGLE . También se perdió en esta fusión, en efecto, la tira Dare-A-Day Davy de Pow ! de Ken Reid , una de varias secciones establecidas que se eliminaron en lugar de transferirse a Smash !. [ 33 ]
Noviembre de 1968: Fusión con Fantastic and Terrific.
Aunque deseaban dejar de publicar las costosas reimpresiones de los cómics de superhéroes estadounidenses, los Odham no pudieron rescindir de inmediato sus contratos con las editoriales estadounidenses DC y Marvel. Esto solo pudo hacerse gradualmente, al vencimiento de cada contrato. Así, a medida que cada título de Power Comics cerraba, sus tiras cómicas de superhéroes solían dejar de publicarse.
Se llegó a un punto de inflexión en el número 144, cuando la publicación fusionada Smash! and Pow! —como se llamaba ahora— perdió sus tiras de Daredevil y Spider-Man , que juntas habían ocupado un tercio de cada número de 24 páginas, pero tuvo que dar cabida a Thor y los Cuatro Fantásticos de títulos descontinuados, además de una gran cantidad de nuevas tiras de aventuras británicas, que se estaban agregando en preparación para la inminente transición del cómic a contenido exclusivamente británico y al nuevo formato de 40 páginas.
Para llenar el vacío dejado por la pérdida de las tiras estadounidenses, se introdujeron cuatro seriales de aventuras en el número 144: At Night Stalks... The Spectre , Destination Danger , Laird of the Apes y King of the Ring . Las cuatro tiras presentaban finales de infarto cada semana. Fantastic Four y Thor , los últimos supervivientes de todas las fusiones, se publicaron en Smash! hasta que expiró el último contrato con Marvel en marzo de 1969; la tira de Batman también continuó hasta enero de 1969.
Todo esto no se podía lograr con el formato estándar de Smash! de 24 páginas. IPC "tomó medidas drásticas" y, de una sola vez, con el número 144, aumentó el número de páginas de 24 a 36 (un aumento del cincuenta por ciento), con el consiguiente aumento considerable de los costos de producción y, por lo tanto, una marcada disminución de las ganancias por ejemplar. La intención de IPC era reproducir con Smash! la fórmula exitosa que estaba impulsando las ventas de sus títulos más populares, Lion y Valiant , ambos de 36 páginas: en efecto, producir un clon de ellos: una mezcla idéntica de aventura y humor, con el mismo número de páginas y al mismo precio.
Como único superviviente de la línea Power Comics, ¡ Smash! no podía aspirar a generar suficientes ingresos por sí solo para cubrir las pérdidas reales sufridas debido a la repentina contracción de la línea. De hecho, no lo necesitaba. Dado que la línea Power Comics era publicada por Odhams Press Ltd —una empresa subsidiaria con responsabilidad limitada— fue posible aislar todas las deudas de las publicaciones de Odhams dentro de esa única empresa, evitando así cualquier pérdida que afectara al resto del Grupo IPC (ya que los demás títulos de IPC eran publicados por otras subsidiarias de IPC). En consecuencia, a partir del 1 de enero de 1969, ¡Smash! fue transferida a IPC Magazines Ltd, una nueva subsidiaria de IPC formada durante 1968, [ 34 ] dejando a Odhams sin títulos en curso; ¡Smash! comenzó de nuevo desde cero. [ g ]
IPC toma el control
Sargento Rock — Paracaidista por John Vernon [ 36 ] [reimpreso de Hurricane ] Historias de la Segunda Guerra Mundial del sargento Rock y los "Diablos Rojos" del Regimiento de Paracaidistas , se originó en Hurricane (donde se publicó del 4 de julio de 1964 al 8 de mayo de 1965) y continuó en Tiger cuando absorbió a Hurricane en el número del 15 de mayo de 1965.
El Quemador de Bunsen. Ben Bunsen es el dueño de un coche antiguo a vapor conocido como "el Quemador". Ben y su amigo viajan por el mundo en el Quemador, como condición para que Ben herede la fortuna de su tío; un pretendiente rival intenta secretamente detenerlos.
En enero de 1969, Odhams dejó de existir como sello editorial y Smash! pasó a ser una publicación de IPC Magazines . A pesar de ser la publicación que más tiempo se mantuvo en circulación y de heredar muchas tiras cómicas populares de los otros cuatro títulos de Power Comics, Smash! tuvo un éxito limitado.
La mayoría de las consecuencias del cambio de editorial no se hicieron evidentes hasta el número del 15 de marzo, en el que el cómic cambió drásticamente, eliminando las últimas tiras de superhéroes de Marvel para ahorrarse el coste de la licencia (tras haber eliminado ya a Batman ) y poniendo fin a muchas otras. Sin embargo, se incorporaron dos nuevas tiras de aventuras: Sergeant Rock - Paratrooper y Bunsen's Burner . En realidad, formaban parte del relanzamiento, pero se presentaron con un poco de antelación para disimularlo.
En el mercado británico, los cómics para chicos mayores, que ya no tenían acceso a títulos como The Beano , The Dandy y Sparky, solían centrarse en la aventura, el deporte y la guerra (en títulos como Lion y Valiant ), o en el humor (en títulos como Buster ). Al abandonar los superhéroes, Smash! buscaba atraer a lectores de ambos tipos, ofreciendo aventuras tradicionales y humor.
Presentada con el número 156 (25 de enero de 1969), la tira cómica reimpresa Sergeant Rock — Paratrooper presentaba historias de la Segunda Guerra Mundial de los "Diablos Rojos" del Regimiento de Paracaidistas . Inicialmente, el Sargento Rock [ h ] es simplemente un narrador, que introduce historias con otros personajes, de modo que la tira es en realidad cuentos del regimiento de paracaidistas en lugar de cuentos del propio Rock. Este era un recurso para reimprimir viejas historias de guerra de otros cómics. Las reimpresiones en Smash! tuvieron un éxito razonable, publicándose durante un año; y Rock finalmente apareció como algo más que un simple narrador, con ediciones posteriores enviándolo a la acción con el SAS , y marcando el cambio al modificar el título a Sergeant Rock — Special Air Service . Este cambio también fue perceptible por un cambio de artista; aparentemente, por la similitud de estilo, al artista de la tira cómica humorística de tiempos de guerra descontinuada Nutt and Bolt the Men de WHEEZE .
Bunsen's Burner se presentó en el número 158 (8 de febrero de 1969). Era una historia de aventuras con toques de humor (insinuados en su título, una referencia a un elemento familiar para la mayoría de los estudiantes de química). Ben Bunsen es el dueño de un coche antiguo conocido como "el Quemador" porque es tan viejo que funciona con vapor. Como un tren de vapor antiguo, tiene una caldera que hay que alimentar, ya que funciona con carbón en lugar de gasolina. Ben y su amigo tienen que conducir el Quemador alrededor del mundo, como condición para que Ben herede la fortuna de su tío, pero un pretendiente rival (con reminiscencias de la tira cómica posterior de Smash!, Su Señoría Deportiva ) está secretamente conspirando para detenerlos. Bunsen's Burner se suspendió durante la reorganización de agosto de 1969, cuando se hicieron varios cambios en el título discretamente a lo largo de un mes.
Relanzamiento en marzo de 1969
Nuevas tiras : La batalla de Inglaterra , Big 'Ead , Cursitor Doom , Eric el Vikingo , Su Señoría Deportiva , Las increíbles aventuras de Janus Stark , Maestro del Pantano , Nutt y Bolt, los hombres de WHEEZE , Rebbels a la fuga , Wacker , Los vagabundos del mundo Tiras canceladas : Acechando de noche... El espectro , La capa , Destino peligro , Los Cuatro Fantásticos , Grimly Feendish , Señor de los monos , El hombre de BUNGLE , El poderoso Thor , Los nervios
Nutt y Bolt, los hombres de WHEEZE, es una parodia de la Segunda Guerra Mundial ambientada en 1940, protagonizada por el profesor Nutt, un científico inglés que inventa armas secretas excéntricas para un departamento del Ministerio de Guerra conocido como WHEEZE (acrónimo de "Weapon Handling Early Experimental and Zoning Establishment"). Nutt se mantiene alejado de los problemas gracias a su "guardián" del ejército, el sargento "Lightning" Bolt. Nutt y Bolt se enfrentan constantemente con un astuto científico nazi llamado Doktor Skull. Como su título indica, la tira cómica surgió de la popularidad previa de la serie de televisión El agente de CIPOL .
Big 'Ead de Angel Nadal [reimpreso de Buster ] Tira cómica de media página sobre las desventuras de un personaje sabelotodo, resumidas por la frase característica de la tira, que sus furiosas víctimas le gritan continuamente al protagonista: "¡Ten cuidado ahí, Big 'Ead!". Una tira cómica de media página, publicada originalmente en Buster en 1960-61. [ 37 ]
Wacker de Raf (Juan Rafart Roldán) [ 38 ] y Roy Wilson (alternativamente) [reimpreso de Buster ] Subtitulado He's All at Sea , las locas payasadas del marinero Wacker de la Marina Real , que constantemente lleva al capitán del HMS Impossible a un ataque de nervios. A pesar de los matices liverpulianos de su apellido, Wacker no parece ser de Scouser , lo que puede deberse a que no es su nombre real. La tira se tituló originalmente Elmer , cuando se publicó en Buster entre 1960 y 1964. [ 39 ] [ 37 ]
El Maestro del Pantano, de Tom Tully y Francisco Solano López, trata sobre Patchman, un extraño ermitaño que vive en los pantanos de East Anglia . Es nombrado nuevo profesor de educación física en la escuela secundaria Marshside, apodada "El Pantano", porque es la única persona que puede controlar a los chicos: un grupo de gamberros conocidos como "los Monstruos del Pantano" (existe una asociación de ideas entre pantanos y marismas, reforzada por el hecho de que Patchman acampa en el corazón inaccesible de las marismas). Patchman es un robusto leñador que siempre ha vivido en los pantanos y puede comunicarse de alguna manera con la fauna local, a la que protege. La tira cómica inicialmente presentaba historias humorísticas sobre los intentos de Knocker Reeves, el peor de los "monstruos", por aprovecharse del nuevo profesor. Pero finalmente se descubre que Patchman es, en secreto, el guardián de una colección de reliquias dejadas por Hereward el Despertador , un caudillo que luchó contra los invasores normandos en los pantanos durante el siglo XI. En este sentido, la tira cómica tiende ocasionalmente a incorporar elementos de ciencia ficción.
Su Señoría Deportiva, de Douglas Maxted. Henry Nobbins había sido obrero en una obra de construcción hasta que heredó el título de Conde de Ranworth y cinco millones de libras. Sin embargo, antes de poder disponer del dinero, debe convertirse en campeón en varios deportes. También debe eludir las nefastas intenciones del Sr. Parkinson, un rival que reclama la fortuna, y de su secuaz, Fred Bloggs. Lord Henry, como se ha convertido ahora, cuenta con la inestimable ayuda de su mayordomo, Jarvis, a quien heredó del anterior Conde. Jarvis resulta indispensable. Henry siempre es retratado como un atleta hábil y un tipo bonachón, dejando que Jarvis aporte la astucia necesaria (con frecuencia) para derrotar al infame Sr. Parkinson e impedir que la casa ancestral de Henry, el Castillo Plonkton, se convierta en una fábrica de pegamento.
The World-Wide Wanderers: una tira cómica de fútbol de corta duracióncon toques de humor sobre unequipo de fútbol de liga compuesto por once jugadores de once países diferentes (algo no tan inusual hoy en día). El entrenador de fútbol Harry Kraft se encuentra como pasajero en un barco que atraviesa el Canal de Suez ; barcos de todo el mundo hacen escala allí, y las tripulaciones organizan partidos de fútbol improvisados para matar el tiempo en puerto. Algunos tripulantes han quedado varados allí, y la práctica constante de fútbol (ya que no hay nada más que hacer) les ha hecho desarrollar fantásticas habilidades futbolísticas. Kraft envía a once de ellos, de otros tantos países diferentes, de vuelta a Inglaterra; y usan sus habilidades individuales altamente poco ortodoxas para jugar como un equipo en la antigua Cuarta División .
Las increíbles aventuras de Janus Stark , de Tom Tully y Francisco Solano López. Un escapista del Londres victoriano que, aparentemente, solo realizaba un número inusual en el music hall, pero que en privado utilizaba sus extraordinarias habilidades para luchar contra la injusticia. Stark posee una estructura ósea inusualmente flexible, lo que le permite salir de una asombrosa variedad de situaciones difíciles. El protagonista nació en 1840 como el huérfano Jonas Clarke. Su historia personal explica que fue enviado a un orfanato donde fue maltratado, pero escapó y vivió en las calles. Allí entabló amistad con un mendigo, Blind Largo, quien le enseñó a robar carteras, pero también entrenó el don único de Clarke para doblar el cuerpo y escapar. Ya adulto, Clarke adopta la identidad de Janus Stark.
Rebbels on the Run de John Stokes [ 40 ] Presenta a tres jóvenes hermanos con el apellido Rebbel que huyen de un orfanato para evitar ser separados. Después de unos meses, la tira cómica dio un giro sorprendente y, rebautizada como The Rebbel Robot , se convirtió en una serie de ciencia ficción, cuando los chicos descubren que la mente de su difunto padre se conserva dentro del cerebro de un robot, que se convierte en su guardián no oficial. Todos se embarcan en una búsqueda para dar con un criminal conocido como El Genio, quien asesinó a su verdadero padre, quien, en un giro aún más improbable de los acontecimientos, resulta ser un agente secreto.
Cursitor Doom, de Geoff Campion y posteriormente Eric Bradbury, es una serie inquietante y atmosférica sobre el hechicero Cursitor Doom, maestro investigador de lo extraño y lo místico, que lucha contra las fuerzas oscuras del mal, hábilmente asistido por los puños demoledores de su asistente, Angus McCraggan. Doom se enfrenta a espíritus y hechiceros reales en relatos como El caso de Kalak el Enano , El talismán del hechicero y La Legión Oscura de Mardarax , en este último se topa con una Legión Romana embrujada (e imparable) que el malvado Mardarax ha traído de vuelta a la "vida". El cuervo mascota de Doom, Scarab, que, al arañar con su garra, puede escribir mensajes en el polvo para Angus McCraggan, suele ser de más ayuda para Doom que el perpetuamente desconcertado McCraggan. Durante su año de publicación, la tira cómica contó con varios artistas, pero sin duda el más eficaz fue el talentoso Eric Bradbury , y es principalmente a sus seriales, incluyendo la magníficamente atmosférica Dark Legion of Mardarax , a los que se debe la perdurable reputación de la tira.
La batalla de Inglaterra por Geoff Campion y John Stokes [reimpreso de Lion ] [ 41 ] El agente secreto Simon Kane lucha contra el barón Rudolph, un usurpador que ha tomado el control de Gran Bretaña usando un arma secreta. El arma emite una onda sonora que paraliza a cualquiera que no esté protegido contra ella. Rudolph establece un estado policial, similar en emblemas y uniformes a la Inglaterra medieval en la época del rey Juan, y Kane lidera la resistencia contra él. El héroe se llamaba originalmente Vic Gunn. El equipo editorial de Smash! decidió cambiar los nombres de los personajes principales de Gunn y Barrel por otros un poco menos absurdos, y así nacieron el agente secreto Simon Kane y su asistente Tubby. Esta había sido una tira muy longeva en Lion , tanto que Smash! de hecho dejó de publicarse en abril de 1971 antes de haber reimpreso toda la serie de Lion , y en el último número creó un nuevo final (poco convincente) para la serie.
Eric el Vikingo, de Ken Bulmer y Don Lawrence [reimpreso de Lion ]. Ambientada en la Edad Media, presenta a su héroe vikingo homónimo que lucha contra una extraña pero impresionante colección de monstruos legendarios y fantásticos. Es bien recordada bajo su título original, Karl el Vikingo . [ 42 ] [ i ] La tira se publicó originalmente en Lion entre 1960 y 1964. [ 43 ]
IPC esperó tres meses para relanzar Smash!, porque, por un lado, necesitaba tiempo para preparar las nuevas tiras y, por otro, en la industria editorial la primavera se consideraba tradicionalmente una buena época para lanzar un nuevo cómic. [ 20 ] Con el primer número de relanzamiento (n.º 163, del 15 de marzo de 1969), Smash! presentó una nueva portada, nuevas tiras y obsequios. En todo menos en el nombre, era un cómic nuevo.
El símbolo del cambio fue el nuevo artículo de portada, Guerreros del Mundo (que reemplazó a Los Empollones y los Tontos , que, dibujado por Mike Lacey, había ocupado la portada durante la parte final de los años de Odhams (50 portadas en total); Los Empollones y los Tontos sobrevivieron —y prosperaron— en las páginas interiores, ahora dibujados por Leo Baxendale ). [ 44 ] El artículo de portada Guerreros del Mundo era una ilustración de un ejército o milicia histórica con una breve descripción de texto. El artículo de portada del número de relanzamiento se tituló Guerreros del Mundo No. 1 , y la numeración anterior de ¡Golpe! se suspendió. Haber mantenido la numeración secuencial original junto con la serie Guerreros del Mundo solo podría haber causado confusión.
Con el relanzamiento, Smash! se posicionó firmemente dentro del mundo de los cómics británicos para chicos (mientras que anteriormente había atraído a ambos sexos), proclamándose "El periódico para chicos más grande de Gran Bretaña". [ 40 ] Dentro del mercado del Reino Unido, los cómics para chicos para el grupo de edad que era demasiado mayor para títulos como The Beano , The Dandy y Sparky tendían a centrarse en la aventura, el deporte y la guerra —en títulos como Lion y Valiant— o el humor —en títulos como Buster . El renovado Smash!, que ahora constaba de 40 páginas, buscaba atraer a lectores de ambos tipos, ofreciendo seriales de aventuras, tiras de humor y tiras deportivas, pero estrictamente ningún superhéroe estadounidense. [ 45 ] Smash! se convirtió así en el último cómic británico en presentar una mezcla variada de historias de aventuras, humor y deportes. Los cómics posteriores para chicos presentaron exclusivamente deportes, o guerra, o humor; como Scorcher y Score and Shoot (que presentaban solo fútbol ), y Action and Battle (que presentaban solo historias de guerra). [ 45 ]
Otro aspecto del cambio: bajo el paraguas de IPC Magazines Ltd, el equipo editorial de Alf and Cos fue reemplazado por un único editor, identificado solo como "Mike". [ 46 ] Un sello distintivo de la nueva política editorial de mezclar tiras serias y humorísticas fue la imparcialidad con la que el personal editorial dibujó la multitud de tiras reimpresas que aparecieron en el nuevo Smash!: había tiras tanto de Lion —como Eric the Viking (originalmente Karl the Viking ) y The Battle of Britain (originalmente Britain in Chains )— como de Buster —como Wacker (originalmente Elmer ). El número de tiras reimpresas, que eran significativamente más baratas que encargar nuevas tiras, fue otro indicador significativo de la problemática situación financiera del título.
De las antiguas tiras cómicas de Odhams, solo sobrevivieron unas pocas. Las tiras de humor que continuaron fueron The Swots and the Blots , Wiz War y Bad Penny . Además, Percy's Pets hizo apariciones ocasionales (pero no todas las semanas). Se lamentó mucho la pérdida de The Cloak y The Man from BUNGLE , canceladas debido a la menguante popularidad de las parodias de espías (en 1968 incluso la serie de televisión The Man from UNCLE había sido cancelada). Y especialmente se lamentó la pérdida de Ken Reid y The Nervs . Las obras más serias corrieron aún peor suerte. La única superviviente genuina de las tiras de aventuras de la época de Odhams fue King of the Ring , e incluso esta solo había comenzado con el número 144, en noviembre de 1968.
En vista de la escasa cantidad de tiras cómicas de la época de Odhams que sobrevivieron, y dado que ninguna de las tiras de superhéroes sobrevivió (que, según las páginas de cartas [ j ] , eran la sección más popular de la línea Power Comics), sería exagerado decir que Smash! heredó lo mejor de las tiras de Odhams. Estilísticamente, The Swots and the Blots fue la tira más creativa y sofisticada de Odhams (excepto The Nervs ), y sí sobrevivió. Sin embargo, fue solo una tira. Y The Nervs , que objetivamente era una tira más sofisticada en 1968, no sobrevivió.
Además, la editorial corría un riesgo considerable al relanzar el antiguo Power Comic como, en efecto, un clon de los títulos más populares de IPC, Lion y Valiant . La editorial esperaba poder repetir el éxito de esos títulos copiando su fórmula exitosa. Sin embargo, sin sus superhéroes discontinuados, ¡Smash! no tenía nada único que pudiera atraer a nuevos lectores, ya que presentaba una mezcla de tiras reimpresas de (o basadas en el estilo de) Lion y Buster .
tiras cómicas
Como bajo la dirección de Odhams, el humor continuó desempeñando un papel importante en el cómic relanzado (en términos de número de páginas), no en la misma medida que en Buster , pero al menos tanto como en Valiant o Lion . Sin embargo, el humor no solo floreció en las tiras de estilo claramente caricaturesco en el nuevo Smash!. Muchas de las propuestas aparentemente más serias eran, en realidad, tiras cómicas: en particular, His Sporting Lordship y The World Wide Wanderers , pero también había una fuerte corriente humorística subyacente en la nueva serie principal, Master of the Marsh .
La tira cómica The Swots and the Blots de Leo Baxendale fue una de las pocas que sobrevivieron en Odhams, la cual, tras el relanzamiento, pasó de la prestigiosa portada a las páginas centrales. Sin embargo, ahora dibujada por Baxendale, se convirtió en un referente de arte sofisticado. Baxendale comenzó una etapa de cinco años en la tira (que empezó en Smash! y continuó en su sucesora, Valiant and Smash , con algunos trabajos de Les Barton), adoptando un nuevo estilo que influyó en muchos otros en el mundo del cómic, al igual que lo había hecho su trabajo anterior en The Beano ; y en el proceso alcanzó un nuevo nivel, delirantemente absurdo, que rara vez lograron otras tiras.
Camisetas deportivas
Las tiras deportivas estaban ahora a la orden del día, sobre todo Master of the Marsh de Tom Tully y Francisco Solano López , [ 42 ] His Sporting Lordship de Douglas Maxted, [ 44 ] la tira de fútbol The World-Wide Wanderers , y King of the Ring , la única tira deportiva superviviente de los Odhams, que seguía prosperando. Posiblemente sintiendo que la tira estaba sufriendo en cuanto a credibilidad, el nuevo equipo editorial decidió cambiar el nombre del entrenador de King, el ya mencionado Blarney Stone. Expulsaron a Blarney de la serie y lo sustituyeron por un nuevo entrenador con un nombre menos ridículo: "Ballyhoo Barnes". Aun así, Blarney reapareció después de unas semanas, de vuelta por aclamación popular.
His Sporting Lordship demostró ser la más exitosa (sin duda la más longeva) de las nuevas tiras cómicas basadas en deportes; finalmente se convirtió en una de las pocas que sobrevivió a Smash!, continuando en Valiant y Smash y luego en Valiant y TV21 .
tiras cómicas de aventuras
Otro pilar del nuevo Smash! eran las series de aventuras, y la más exitosa de ellas, sin duda, fue Las increíbles aventuras de Janus Stark , escrita por Tom Tully e ilustrada por Francisco Solano López . Esto nos lleva de nuevo al tema económico. Solano López era un ilustrador extranjero, nacido en Argentina, que trabajaba en un estudio en España. Por razones de coste, IPC había tomado la decisión de buscar ilustraciones en fuentes más baratas fuera del Reino Unido. [ 2 ] Junto con la presencia en el nuevo Smash! de tiras reimpresas, que eran mucho más baratas que encargar nuevas tiras, esto es otro indicador de la presión financiera a la que seguía sometido el cómic y de la absoluta necesidad de reducir los costes de producción al mínimo para que fuera financieramente viable. La tira trataba sobre un escapista en el Londres victoriano con una estructura ósea inusualmente flexible, que le permitía salir de una asombrosa variedad de situaciones difíciles. Había más que un toque de Reed Richards (de la desaparecida tira de Los Cuatro Fantásticos ) en las asombrosas habilidades de Stark. La estructura ósea flexible de Stark, que fue la base de su carrera como escapista en los teatros, era quizás más parecida a la de Rubberman, un personaje que apareció en Smash! en 1966. El estilo oscuro y melancólico de López también le dio a la tira una ambientación perfecta del siglo XIX. [ 42 ]
Como muestra de la popularidad de Janus Stark , a partir de la semana 30 reemplazó a Master of the Marsh como la tira principal de la página 3 (intercambiando su lugar con esta última, que quedó relegada a un lugar poco visible en las páginas 12 y 13). La tira fue una de las pocas que sobrevivió a la fusión de Smash! con Valiant en 1971, y aún hoy se la recuerda con cariño.
Otras tiras de aventuras añadidas en el relanzamiento de marzo de 1969 fueron Rebbels on the Run , Cursitor Doom y las tiras reimpresas Eric the Viking y The Battle of Britain (que, a pesar del título, no tenían ninguna conexión con la Segunda Guerra Mundial ).
Cambios de agosto de 1969
Send For... Q-Squad de Eric Bradbury [reimpreso de Buster ] Las aventuras de un grupo selecto de seis especialistas asignados a misiones inusuales que requerían experiencia especial tanto en el aire como en tierra. La tira fue otra de las dibujadas inicialmente por uno de los mejores artistas británicos de IPC, Eric Bradbury , y en otras ocasiones por el artista español Luis Bermejo Rojo , [ 47 ] [ 48 ] y en sus últimos meses principalmente por Fred Holmes. [ 49 ] Debido a que la tira tuvo una publicación lamentablemente corta en Smash! (solo del 16 de agosto de 1969 al 30 de enero de 1970), la mayor parte de la publicación presenta arte de Bradbury. Originalmente se publicó en Buster de 1960 a 1964 bajo el título Phantom Force 5. [ 49 ] [ 50 ]
Los Hotspurs esposados de Edmond Ripoll [ 51 ] El duro ex instructor de deportes de prisión 'Toff' Morgan (llamado así por su costumbre de usar siempre un sombrero de copa ) se hace cargo de la dirección del maltrecho equipo de Primera División Haversham Hotspurs. Morgan comienza a reconstruir el equipo "incriminando" a ex convictos que había conocido mientras trabajaba en varias prisiones, obligándolos a firmar con el club para aprovechar sus deshonestas habilidades como talentos futbolísticos. Estos convictos se convierten en los "hotspurs esposados" del título. El ex entrenador del club, Reg Jessup, intenta constantemente sabotear los esfuerzos de Morgan, para persuadir a los directivos de que lo vuelvan a nombrar.
The Touchline Tearaways de Mike Lacey [ 52 ] Tira cómica de temática futbolística que presenta a tres fanáticos del Grimshot United, unequipo totalmente inútil de la English Football League perpetuamente en peligro de descenso , ya que está compuesto enteramente por jugadores enfermos y decrépitos. Cada semana, los Tearaways —Hairy, Lug'oles y Clever Dick— ejecutan algún plan desde la banda para ayudar al Grimshot a ganar el partido de esa semana, generalmente implicando una batalla de ingenio con los funcionarios del Ministerio de Fútbol, quienes, como es natural, intentan poner fin a las bienintencionadas trampas de los Tearaways. El nombre del club, Grimshot United, era una indicación humorística de que el equipo no era muy bueno (es decir, que los jugadores eran "grim shots"). Cada tira presenta un solo partido, con una trama basada en ayudar al equipo a vencer al oponente de esa semana. Clever Dick es el cerebro detrás de todas las estratagemas que se usan para ayudar a Grimshot, y aparte de alguna que otra palabra de felicitación o aliento, generalmente es el único "Tearaway" que tiene diálogos en la tira cómica. Hairy y Lug'oles tienden a ser simplemente un par de gags visuales andantes: los rasgos de Hairy son perpetuamente invisibles detrás de una vasta masa de pelo largo y negro que le cubre toda la cara y la cabeza, y Lug'oles tiene un par de orejas enormes.
Tri-Man Las aventuras de Johnny Small, un héroe adolescente con superpoderes triples (de ahí el nombre Tri-Man), otorgados por el Profesor Meek. Salta por los tejados (al estilo de Spider-Man ) y obtiene sus poderes de un dispositivo de rayos cada 24 horas (al estilo de Linterna Verde de DC ).
Tras 22 semanas, en agosto de 1969, se produjo una nueva ronda de cambios. Seis meses antes, se habían introducido varias tiras cómicas para sustituir el humor (mucho más surrealista) de Ken Reid , cuya tira The Nervs había inquietado tanto a la dirección de IPC. Ahora se avecinaba otro cambio, que reflejaba la omnipresente temática deportiva del relanzamiento de Smash!: comenzaron dos nuevas tiras de fútbol : la tira cómica The Touchline Tearaways y una tira seria titulada The Handcuff Hotspurs (que sustituía a la desaparecida —y bastante más humorística— World Wide Wanderers ).
Además, Nutt and Bolt the Men from WHEEZE fue cancelada y reemplazada a partir del número 23 por una tira cómica más seria sobre la Segunda Guerra Mundial , Send For... Q-Squad . Esta también, en consonancia con la necesidad de reducir costos, fue una reimpresión, identificada como tal por su estilo único, que era diferente y más sombrío que el de todas las demás tiras. Mientras que el sargento Rock emulaba a Lord Henry (y a Janus Stark ) al mantener una enorme y segura sonrisa, sin importar en qué problemas se encontrara, nadie en Q-Squad dejaba de parecer preocupado. [ k ]
Estas tres nuevas tiras cómicas representaron un pequeño cambio de enfoque, reemplazando dos de las propuestas más caprichosas con dos tiras completamente serias; la tercera nueva incorporación (que era solo de una página) era simplemente una tira cómica que reemplazaba a otra.
Además, la columna editorial admitió haber recibido quejas de los lectores por la desaparición de las tiras cómicas de superhéroes de Marvel. Así, seis meses después de la cancelación de Fantastic Four y Thor , apareció un superhéroe completamente británico llamado Tri-Man, que debutó en el número del 13 de septiembre; el personaje también apareció en el anuario de Smash! esa Navidad. Una muestra del esfuerzo invertido en este personaje es que se le dedicó la portada exclusiva del anuario. Sin embargo, la tira no tuvo éxito y desapareció discretamente entre los cambios de 1970.
Así, en seis meses, varias de las tiras cómicas introducidas en el relanzamiento ya habían quedado obsoletas.
El problema más evidente al que se enfrentó la nueva versión de Smash! fue la constante rotación: el incesante cambio de tiras cómicas. Sin sus populares tiras de superhéroes en las que apoyarse, el equipo editorial parecía patológicamente incapaz de establecer una alineación fija. [ l ]
relanzamiento en 1970
Nuevas tiras cómicas : Birdman from Baratoga , Consternation Street , Ghost Ship , The Haunts of Headless Harry , The Kid Commandos , Monty Muddle – The Man from Mars , Nick and Nat – The Beat Boys , The Pillater Peril , Sam's Spook , The Thirteen Tasks of Simon Test , Threat of the Toymaker. Tiras cómicas canceladas : Cursitor Doom , King of the Ring , Rebbels on the Run , Send For... Q-Squad , Sergeant Rock — Special Air Service , The Touchline Tearaways , Tri-Man , Wiz War.
Las trece tareas de Simon Test, de Angus Allan y Eric Bradbury. Simon Test emprende una búsqueda de la inmortalidad intentando completar las trece tareas del faraón Thot, creyendo que es la única forma de salvar su vida, tras haber sido engañado al creer que solo le quedan unos meses. El siniestro Jabez Coppenger desea secretamente la muerte de Test como medio para recuperar su propia juventud. Esta serie presenta al sirviente mudo Karka, quien finalmente se convierte en amigo y asistente de Test. Test continúa con la serie de aventuras más extensa titulada Simon Test y la maldición del conquistador , donde lucha contra los veinte sirvientes del malvado Ezekiel Spar, el autoproclamado Conquistador. Esto lo enfrenta a veinte atletas y campeones, cada uno bajo el control hipnótico de Spar, quien les implanta un impulso innato para matar a Simon Test.
El Peligro de los Pillater, de Carlos Cruz González. David Pillater regresa a la Casa Pillater, su hogar ancestral en la costa de Cornualles, que heredará al cumplir 21 años. Junto con sus cuatro primos y su tío Bernard, David se ve amenazado por Francis Pillater, un antepasado que aparentemente ha regresado de entre los muertos. Francis tiene mala fama por sus fechorías en el siglo XVI, pero se creía que había perecido en un naufragio durante una tormenta en alta mar. Culpando a la familia de sus problemas, se propone vengarse secuestrándolos uno por uno. La tira cómica tuvo una corta duración, pero al ser cancelada, de forma inusual, llegó a una conclusión natural, en lugar de simplemente cerrar de manera poco convincente muchas tramas pendientes en la última viñeta.
El hombre pájaro de Baratoga Un chico que creció en una isla del Pacífico , con la única compañía de los pájaros, aprendió de ellos el secreto del vuelo. Mediante una capa de plumas, puede planear por el aire como un albatros . Cuando un marinero inglés naufraga en la isla, llamada Baratoga, escapan juntos en una balsa y se embarcan en una serie de aventuras en el Pacífico, comenzando por dar caza al forajido que ha robado el yate de pesca de perlas del hombre, el Enterprise . La historia quizás se basó libremente en una tira cómica que se publicó en Buster durante 1968: Capitán Swoop: mitad hombre, mitad pájaro, mitad ingenioso .
Los Kid Commandos de Tom Kerr [reimpreso de Buster ] Tres niños cockney quedan atrapados en la Francia ocupada durante la Segunda Guerra Mundial. Los hermanos Sparrow —Tommy, Jan y Podge— huyen de los alemanes cada semana en una tira cómica de una sola página ambientada en 1940. La tira se publicó originalmente en Buster en 1965, donde se la conocía como Los Sparrow van a la guerra . [ 53 ]
La amenaza del fabricante de juguetes por Francisco Solano López [reimpreso de Buster ] El científico criminal Doctor Droll escapa de la prisión de Garstone con la ayuda de un ejército de juguetes mecánicos teledirigidos que él mismo construyó, tomando como rehenes a los hijos del director de la prisión, Pam y Peter Keen. Obstaculizado por los niños a cada paso, Droll se encuentra huyendo, perseguido por la policía allá donde va. La idea de usar juguetes teledirigidos en la tira cómica no era muy original, ya que era una copia directa de La casa de Dolmann , que se publicaba entonces en Valiant , así como de latira General Jumbo en The Beano . Se publicó originalmente en Buster como Los juguetes de la perdición entre 1965 y 1968 y se reimprimió en Buster en 1986 con el título Los juguetes del terror . La tira también se reimprimió en Eagle con su título original. [ 53 ]
Tyler el Domador por Edmond Ripoll [ 51 ] Las aventuras del mejor especialista de cine del mundo. Reemplazó a El Peligro del Pilar .
El fantasma de Sam, de Leo Baxendale. Sam es un estudiante con un amigo fantasma llamado Spooky, que usa sus poderes para hacer reír a Sam. La tira cómica consiste principalmente en que los amigos de Sam pillan a Spooky haciendo trampas para ayudar a Sam a ganar en deportes o fútbol, y Sam tiene que huir para evitar que le den una paliza.
Los fantasmas de Harry sin cabeza, de Mike Brown. El simpático fantasma de un soldado del siglo XVI que fue decapitado. La cabeza y el cuerpo de Harry llevan existencias fantasmales separadas pero relacionadas, con el cuerpo llevando la cabeza a todas partes, y ambos pueden hablar. Las divertidas aventuras de Harry invariablemente giran en torno a la pérdida de su cabeza; por ejemplo, ir al cine y, al salir, pasar por el guardarropa a recogerla (como si fuera un sombrero), y que el encargado le pida que la identifique entre todas las demás cabezas fantasmales que quedaron allí durante la película.
Calle de la Consternación por Reg Parlett [ m ] [reimpreso de Buster ] Un grupo de vecinos improbables conviven en una calle muy pequeña. Los Snobbs y los Ardupps, el Coronel Curry y César (su perro), la Señorita Primm y sus mascotas, Cutprice el tendero y Roger el inquilino son vigilados por el torpe agente Clott. Generalmente una tira de una página, su título parodia el de la popular telenovela británica Coronation Street . Fue publicada originalmente en Buster en 1965. [ 54 ]
Monty Muddle – El hombre de Marte por Nadal/Rafart [reimpreso de Buster ] Las desventuras del astronauta Monty Muddle, que vuela en su pequeña nave espacial con cúpula de burbuja intentando hacerse amigo de los terrícolas. Sin embargo, debido a su desconocimiento de las costumbres terrestres, cada intento de contacto termina en desastre; cada tira suele terminar con la frase "¡Lo intentaré de nuevo la semana que viene!". Esta tira de media página se publicó originalmente en Buster entre 1960 y 1962, bajo el título Milkiway – El hombre de Marte . [ 37 ]
Nick y Nat – The Beat Boys de Gordon Hogg [reimpreso de Hurricane ] Dos jóvenes de Liverpool que se creen músicos, hablan con jerga liverpuliana (incluso el título original de la tira cómica derivaba de un término de la jerga de Scouse para referirse a un nativo de Liverpool: "wacker"), lucen peinados con la parte superior a la cabeza y siempre llevan guitarras. ¡Parodiar a The Beatles , un año después de la disolución del grupo, fue una elección extraña! La tira se publicó originalmente en Wham!, como The Wacks , en 1964. La tira se había reimpreso previamente en Hurricane de Fleetway , bajo el título Birk 'n' 'Ed, [ n ] the Mersey Dead-Beats , a partir del 30 de enero de 1965. [ 55 ]
Los Tres Luchadores de Carlos Cruz González [reimpreso de Buster ] Las desventuras de tres hombres, los trotamundos McGinty, Hambone y Weasel, que viajan por el mundo, tratando de reunir suficiente dinero para iniciar su propia empresa constructora, pero que se meten en peleas —y en la cárcel— dondequiera que van. La tira se publicó originalmente en Buster en 1964, bajo el título Mighty McGinty . Lanzada en el número del 29 de agosto de 1970, reemplazó a Threat of the Toymaker .
El barco fantasma, obra original de Reg Parlett, narra la historia del espíritu de un antiguo galeón y los fantasmas de su tripulación pirata, que navegan por los siete mares sembrando el caos, aunque generalmente salen mal parados.
El compañero mágico de Moonie, de Carlos Cruz González. Un colegial, Barry Moon, encuentra un genio en una vieja botella polvorienta. Este libro reemplazó a Los comandos infantiles .
Cambios de enero/febrero de 1970
¡Smash! sufrió otra gran sacudida en los dos primeros meses de 1970, cuando los nuevos propietarios, Reed International , que habían comprado IPC ese año, impusieron nuevos cambios en su política editorial. Tras los cambios realizados en agosto de 1969, otros cambios realizados a principios de 1970 dejaron a ¡Smash! con un aspecto muy diferente al que tenía tras el relanzamiento de tan solo 12 meses antes. Se añadieron muchísimas tiras nuevas, en lo que equivalió a un segundo relanzamiento, de tal manera que solo la mitad de las introducidas en marzo de 1969 sobrevivieron, aunque entre las que continuaron se encontraban Master of the Marsh , Janus Stark , His Sporting Lordship , Battle of Britain , Eric the Viking , Wacker , The Handcuff Hotspurs , The Swots and the Blots y Percy's Pets ; estas dos últimas son ahora las únicas tiras de Odhams que quedan. [ 56 ] Se suspendieron King of the Ring (último superviviente de las tiras serias de la era Odhams), Sergeant Rock – Special Air Service y Cursitor Doom . Tres de las tiras introducidas recientemente también se eliminaron, a saber, Q-Squad en tiempos de guerra , el superhéroe británico Tri-Man y la tira de humor The Touchline Tearaways .
Los primeros cambios en 1970 ocurrieron en el número del 24 de enero, cuando aparecieron tres nuevas tiras cómicas, todas reimpresiones de Buster : The Kid Commandos , Consternation Street y Monty Muddle – The Man from Mars (originalmente titulada Milkiway – The Man from Mars ). Como se había hecho en la primavera de 1969, al introducir algunos de los cambios unas semanas antes del relanzamiento, el editor esperaba disimular el verdadero alcance de las modificaciones. [ 56 ]
El número del 7 de febrero supuso un relanzamiento completo: con más regalos, una nueva portada — Las trece tareas de Simon Test — y nada menos que ocho nuevas tiras, lo que suma la asombrosa cifra de once tiras añadidas desde principios de año. Las nuevas tiras complementarias introducidas en el número del 7 de febrero fueron La amenaza del fabricante de juguetes , El peligro del pilar , El hombre pájaro de Baratoga , Nick y Nat: Los Beat Boys , y tres tiras de humor con un elemento sobrenatural común: El fantasma de Sam (dibujado por Leo Baxendale ), Los fantasmas de Harry sin cabeza y El barco fantasma .
El relanzamiento de 1970 también resultó en la eliminación de la sección de portada de Warriors of the World . Las portadas de Warriors of the World habían tenido un problema, ya que las historias de guerra ya no eran un elemento fuerte de Smash!, que había eliminado la tira cómica Nutt and Bolt the Men de WHEEZE algún tiempo antes. Cuando se decidió eliminar también Sergeant Rock – Paratrooper (para entonces renombrado Sergeant Rock – Special Air Service ) y Q-Squad , la sección de portada también tuvo que desaparecer. No era práctico anunciar historias de guerra en la portada si no había historias de guerra en el interior. Los recién añadidos Kid Commandos no contaban como una historia de guerra en este contexto, ya que los tres niños fugitivos no participaban en ningún combate convencional. La tira era más bien una versión mejorada de la descontinuada Rebbels on the Run .
En consecuencia, después de cuarenta y siete semanas, la serie Guerreros del Mundo llegó a su fin. En su lugar, el número del 7 de febrero de 1970 dio comienzo a Las Trece Tareas de Simon Test , escrita por Angus Allan e ilustrada por el siempre popular Eric Bradbury . Desde entonces hasta la fusión con Valiant , la portada de cada semana presentaba una página completa anunciando la tarea que el aventurero Simon Test emprendería en una nueva tira en las páginas interiores. Esta tira resultó tan exitosa que, cuando se completó la serie original de trece semanas (con una tarea por semana), a Simon Test se le asignó una nueva serie de aventuras, extendiendo su presencia en la portada indefinidamente (tuvo 47 portadas en total). La tira de Simon Test resultó particularmente duradera, siendo una de las pocas que sobrevivió a la fusión con Valiant en 1971.
Cambios del verano de 1970
Siguieron más cambios: se habían introducido trece tiras desde principios de 1970. En el número del 27 de junio, comenzó una nueva tira de humor, Moonie's Magic Mate . En el número del 29 de agosto, comenzó una tira de humor titulada The Fighting Three (otra reimpresión de Buster , donde, bajo su título original Mighty McGinty , la tira se había publicado en 1964). [ 57 ] Finalmente, en la última adición antes del cierre del cómic, Tyler the Tamer se lanzó a principios de 1971. Un tema sobrenatural común unía las tres nuevas tiras de humor. Se eliminaron para dejar espacio a estas Kid Commandos , Threat of the Toymaker y The Pillater Peril (la saga de Pillater aparentemente llegaba a una conclusión natural, en lugar de ser simplemente abandonada sumariamente).
Fusión con Valiant
A mediados de noviembre de 1970, la producción de Smash! (y muchos otros títulos de IPC, incluido Valiant ) se detuvo debido a una huelga de impresores, y no se publicaron ediciones durante los siguientes tres meses. [ 56 ] Para cuando la huelga se resolvió, en febrero del año siguiente, el daño a la circulación del cómic había sido irreparable, ya que sus jóvenes lectores habían recurrido a otras publicaciones en las 11 semanas intermedias. Valiant había sufrido un daño similar . Como consecuencia de este último desastre financiero, después de ocho números, en abril de 1971 los dos títulos se fusionaron en un intento de combinar su circulación restante. Durante un breve período, el cómic fusionado se tituló Valiant and Smash (del 10 de abril al 18 de septiembre de 1971 [ 58 ] ), antes de volver a llamarse simplemente Valiant .
Algunas tiras de Smash! sobrevivieron en el nuevo cómic, incluyendo His Sporting Lordship , Janus Stark y The Swots and the Blots , pero la mayoría se perdieron, [ 59 ] aunque el Smash! Annual continuó apareciendo durante muchos años después (de hecho, continuó hasta el Annual de 1976, publicado en el otoño de 1975). Muchas de las tiras continuaron apareciendo cada año, incluyendo muchas que ni siquiera habían sobrevivido en Valiant , mucho después de que Smash! hubiera dejado de publicarse como cómic. [ 60 ]
La revista His Sporting Lordship, de temática deportiva, gozó quizás de la mayor popularidad, sobreviviendo a las reorganizaciones de 1969 y 1970, e incluso a la fusión con Valiant , aunque solo duró unos meses en su nueva casa, finalizando finalmente en diciembre de 1971. Sin embargo, fue revivida en el anuario Smash! de 1972 , publicado en la Navidad de 1971, y regresó año tras año, convirtiéndose en la portada habitual de los anuarios. [ 60 ]
El título fusionado estuvo dominado por Valiant , que aportó nueve tiras que sumaban veinte páginas; mientras que Smash! estuvo representado por solo cuatro tiras, que totalizaban apenas nueve páginas: Janus Stark , The Swots & The Blots , Simon Test y His Sporting Lordship . [ 61 ]
A pesar de todos los cambios, el nuevo Smash! solo duró dos años. Era apenas rentable, pero ningún título podría haber sobrevivido a una pérdida de producción tan prolongada. Su desaparición fue directamente atribuible a la huelga. [ 56 ]
¡Smash! fue el último intento en el mercado británico de publicar un cómic general para chicos, que mezclaba aventuras, deportes y humor. Los cómics posteriores solo sobrevivirían centrándose despiadadamente en intereses específicos y limitados: como solo deportes, solo guerra o solo humor; [ p ] tal como el mercado estadounidense ya se había especializado en títulos solo de humor, solo terror y solo superhéroes. El futuro de los cómics no especializados en el Reino Unido estaba sellado, pues, ante la competencia de la televisión, incluso el buque insignia de IPC, Valiant , finalmente no pudo sobrevivir. [ q ]
¡Smash! Personajes en Albion
Muchos de los personajes de IPC , incluyendo varios de Smash!, aparecieron en la miniserie Albion de 2005-2006 , publicada por WildStorm (DC Comics). Entre los de Smash! se encontraban Bad Penny, Brian's Brain, The Cloak, Cursitor Doom , Grimly Feendish , Janus Stark , Rubberman, Tri-Man y el elenco de Queen of the Seas . [ 62 ]
Reedición de 2023 y reimpresión de 2026
En octubre de 2023, Smash! fue revivida para una miniserie de tres números por el sello Treasury of British Comics de Rebellion Developments . [ 63 ]
En 2026, The Legend Testers fue recopilado en un tomo de bolsillo por Rebellion. [ 64 ]
Análisis
Parte del problema de Smash! fue que sufrió demasiados cambios en sus inicios, especialmente en sus tiras de aventuras. Ghost Patrol apareció y desapareció; Legend Testers apareció y desapareció; Moon Madness de Brian Lewis fue particularmente efímera; [ 65 ] y hubo muchas otras, igualmente olvidables. Ninguna resultó lo suficientemente popular como para perdurar. [ 28 ] Sin duda, ninguna gozó de la tremenda popularidad de las tiras de superhéroes estadounidenses que el cómic presentaría poco después, las cuales sí tenían la popularidad suficiente para rivalizar con la de la televisión. [ r ]
Los lectores lo suficientemente mayores como para haberse encariñado con los cómics antes de que Odhams introdujera las tiras de superhéroes estadounidenses a los lectores británicos tendían a rechazar esas tiras de superhéroes. [ 28 ] Mientras que, según las páginas de cartas semanales, esos mismos héroes de Marvel y DC eran enormemente populares entre el grupo de edad más joven que no había leído cómics anteriormente. En consecuencia, los lectores de Wham! tendían a resentir los cambios realizados en 1966, porque las tiras británicas fueron canceladas en Wham! y reemplazadas por superhéroes estadounidenses, mientras que los lectores de Smash! no resentían a los superhéroes, porque en 1966 ese cómic acababa de lanzarse, por lo que no hubo cambios reales: Smash! estuvo más o menos repleto de tiras estadounidenses desde el principio.
La decisión de 1969 de suspender las tiras cómicas de superhéroes estadounidenses fue la verdadera causa de la desaparición del cómic. Otros problemas contribuyeron a las dificultades que enfrentó posteriormente —incluidas las huelgas en las imprentas de la compañía—, pero la causa principal de esos problemas fue la caída en la circulación, consecuencia de no tener elementos distintivos que lo diferenciaran de otros cómics de IPC como Lion y Valiant . La clave para comprender la situación reside en que los superhéroes eran el único elemento que realmente gozaba de la popularidad necesaria para frenar el descenso en las ventas semanales provocado por la competencia de la televisión.
¡Golpea! La portada incluye...
Lista de tiras cómicas originales de Smash!
Lista de tiras cómicas reimpresas de Smash!
Cronología de las tiras cómicas
Notas
- ↑ Sin embargo, debido a huelgas y conflictos laborales, la publicación no fue continua durante ese período. En total, hubo 13 semanas en las que no se publicó el título.
- ↑ En 1959, Mirror Group adquirió Amalgamated Press (AP) y, en 1961, se hizo cargo de Longacre Press (anteriormente llamada Odhams Press , nombre al que volvió). En 1963, Mirror Group pasó a llamarse International Publishing Corporation Ltd (IPC). El nombre Fleetway, un vestigio de AP, se utilizó para identificar la división de publicación de cómics de IPC que provenía de AP. En 1987, cuando la división de cómics se vendió a Robert Maxwell , este continuó publicando sus cómics bajo el nombre Fleetway.
- ↑ Bart era el apodo deBob Bartholemew de Eagle .
- ↑ Los anuarios de Smash! fueron publicados inicialmente por Odhams Books Ltd (1967-68), posteriormente por Hamlyn Publishing Group Ltd (1969-70) y, más tarde, por IPC Magazines Ltd (1971-76).
- ↑ "Wizard Prang" era una expresión del argot de la RAF de la Segunda Guerra Mundial .
- ↑ No es el personaje de DC Comics del mismo nombre .
- ↑ Odhams Press Ltd continuó existiendo hasta el 7 de enero de 1998, cuando cambió su nombre a Formpart (No.11) Limited, que aún existe hoy en día, actualmente como una empresa privada inactiva. [ 35 ]
- ↑ No es el personaje de DC Comics del mismo nombre .
- ↑ El cambio de nombre a Eric probablemente refleja la continua fama (durante la década de 1960) de un líder vikingo de la vida real en la Gran Bretaña de la Edad Oscura, Eric Hacha Sangrienta , de quien la historia registra que fue rey en la York vikinga en el siglo X.
- ↑ Durante la época de Odhams, era característico que el cómic incluyera una página para cartas de los lectores, al igual que los cómics estadounidenses publicados por Marvel y DC en los que se basaba, pero la página de cartas se eliminó en marzo de 1969 en favor de más espacio publicitario.
- ↑ Su condición de reimpresión también quedó patente en el hecho de que Q-Squad claramente no era el nombre original del equipo. Algunas viñetas mostraban indicios de que el nombre había sido insertado sobre uno anterior: un cambio en el estilo de letra del nombre «Q-Squad» y de las palabras adyacentes, que utilizaban una tipografía diferente y más tosca dondequiera que apareciera el nombre, pero en ningún otro lugar.
- ↑ El cambio constante de tiras cómicas no era un problema exclusivo de Smash!, sino que afectaba a todos los cómics de IPC de ese período. Los editores se esforzaban por encontrar tiras lo suficientemente populares como para frenar el descenso de las ventas semanales, pero tantos cambios resultaban contraproducentes, ya que perjudicaban la fidelidad de los lectores.
- ↑ Parlett también era conocido por sus otras tiras cómicas en Buster , incluyendo Rent-A-Ghost Ltd , The Happy Family y Bonehead ; así como por la tira de larga duración Billy Bunter en Valiant , que continuó en Valiant y Smash .
- ↑ Pronunciados rápidamente con fines cómicos, los nombres de los dos personajes pretendían sonar como el de un distrito de Liverpool llamado Birkenhead .
- ↑ 46 números con el reportaje de portada "Guerreros del Mundo" y un número especial de Navidad.
- ↑ La más exitosa de ellas fue Doctor Who Weekly , que aún existe hoy en día, aunque tuvo que convertirse en una publicación mensual para sobrevivir (y adoptar un formato de revista).
- ↑ Una tendencia en los cómics británicos fue subirse al carro del éxito de la televisión, que estaba acabando gradualmente con los cómics, especializándose en tiras basadas en programas de televisión populares: entre los títulos que intentaron subirse al carro del tigre de esta manera se incluyen TV Comic , TV21 , TV Tornado , Lady Penelope , Joe 90 Top Secret , Countdown / TV Action y Doctor Who Weekly .
- ↑ Marvel Comics, como editorial independiente británica ( Marvel UK ), demostró en la década de 1970 que sus cómics de superhéroes eran capaces de alcanzar altas ventas incluso frente a la competencia del nuevo rival: la televisión en color. ¡ Smash! podría haber sobrevivido a la era de la televisión en color de los años 70 si hubiera logrado conservar sus populares tiras cómicas de superhéroes.
Referencias
Citas
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Fuentes consultadas
- Coates, Alan; Coates, David (junio de 1984). "¡Golpe!". British Comic World . N.° 3. A. & D. Coates.
- Holland, Steve (1992). The Fleetway Companion . Colne , Lancs.: A. & B. Whitworth.
- ¡Smash!en la base de datos de Grand Comics
Lecturas adicionales
- Baxendale, Leo (1978). Un negocio muy divertido: 40 años de cómics . Londres: Gerald Duckworth & Co.— autobiografía
Enlaces externos
- ¡Golpea! en el sitio web de cómics británicos
- ¡Golpea! arte de cómic
- Portada de Smash! en la base de datos Grand Comics Database
- ¡Golpea! #150 portada
- Valiant y Smash , Galería de cómics del Reino Unido
- Reseña de cómics británicos de la década de 1960
- La Blogosfera de Stephen Poppitt
- Publicaciones de cómics
- Cómics de humor
- cómics de superhéroes
- Debut en el mundo del cómic en 1966
- Finales de cómics de 1971
- Revistas de cómics publicadas en el Reino Unido
- Cómics de humor británicos
- Revistas semanales publicadas en el Reino Unido
- Cómics británicos desaparecidos
- Títulos de Fleetway e IPC Comics
- Revistas publicadas en Londres
- Revistas fundadas en 1966.
- Las revistas dejaron de publicarse en 1971.
- Títulos de Odhams Press