Homenaje a un autobús

Tribute To A Bus es el segundo álbum de labanda germano-danesa de noise rock 18th Dye , publicado el 28 de marzo de 1995 por Matador Records . El tema "Play W/You" se lanzó el 11 de abril de 1995 como primer sencillo. ^{[ 2 ]}

Fue grabado y producido por Steve Albini , ^{[ 3 ] [ 4 ]} y se ha comparado su sonido con el de su trabajo con Nirvana y The Wedding Present . ^{[ 5 ] [ 6 ]} Aunque aclamado por la crítica, ni el álbum ni el sencillo tuvieron éxito comercial, y 18th Dye se disolvió al año siguiente. ^{[ 7 ]}

Los lanzamientos anteriores de la banda, Done y el EP de seis canciones Crayon, fueron producidos por Iain Burgess y la propia banda, respectivamente. ^{[ 4 ]} En comparación, Tribute To A Bus tiene un sonido más ruidoso, melódico y distintivo, ^{[ 8 ]} lo que puede atribuirse a la contribución y los valores de producción de Albini. El crítico Jason Ferguson lo describió como un "álbum mucho más complejo", compuesto por "canciones pop directas contrapuestas a números estructuralmente desprovistos como la extensa Go! Song y la extensa No Time/11 (Spectators) , al estilo de Bad Moon Rising ". ^{[ 4 ]}

El sonido crudo del álbum, su enfoque minimalista y las complejas estructuras de las canciones llevaron a comparaciones con la obra de compositores clásicos modernos como Philip Glass y Glenn Branca , así como con bandas de rock como " Sister " de la época de Sonic Youth y " Isn't Anything " de My Bloody Valentine . ^{[ 9 ]} El álbum combina frecuentes estallidos de retroalimentación y disonancia, durante los cuales la batería a menudo se detiene, puntuados por melodías más simples y ganchos pop. ^{[ 9 ]}

Los críticos elogiaron la fusión de ruido y melodía de Tribute to a Bus . Según el crítico de rock Steve McGuirl, las canciones están "construidas a partir de fragmentos improbables basados ​​en líneas de guitarra metronómicas de rasgueo descendente y arpegios frágiles y gélidos que suelen estallar en explosiones de disonancia y retroalimentación". ^{[ 2 ]} McGuirl continuó describiendo el álbum como "lleno de momentos crudos y hermosos y ganchos sutiles que mantienen a raya la autocomplacencia artística". ^{[ 2 ]}

Heather Phares de The Michigan Daily escribió en 1995 que los "paisajes sonoros minimalistas y distorsionados del álbum son a la vez oníricos y enérgicos... [y que] el enfoque de Dye hacia el rock sigue siendo fresco y pop". ^{[ 10 ]} Escribiendo para The Stanford Daily ese mismo año, Arnold Pan elogió el sonido "alucinante" y "feroz muro de ruido" del álbum, y en particular el trabajo de guitarra de Büttrich, que describió como "dejar que su instrumento zumbara —fuerte o suave— para luego deslizar la distorsión hacia direcciones nuevas y cautivadoras". ^{[ 11 ]}

Todas las canciones fueron escritas por 18th Dye . ^{[ 12 ]} La bajista Heike Rädeker aporta coros en varias pistas y voz principal en "Poolhouse Blue". ^{[ 6 ]}

La portada presenta una fotografía de los miembros de la banda sobre un fondo verde oscuro, con el nombre de la banda en letras minúsculas grandes y redondeadas. Los títulos de las canciones aparecen listados, también en minúsculas, en el lado izquierdo de la portada. Las fundas interiores contienen las letras de las canciones. ^{[ 9 ]}

1. "Fracaso de la casa de cristal" – 4:02
2. "Arco de la planta del pie" – 3:52
3. "Solo arde" – 2:56
4. "Juega contigo" – 3:59
5. "Etiqueta" – 3:31
6. "Sin tiempo/11 (Espectadores)" – 3:3
7. "Poolhouse Blue" – 6:5
8. "Canción ¡Vamos!" – 2:59
9. "D." – 3:17
10. "Galeer" – 2:31
11. "Mitsuo Downer" – 3:21
12. "Fácil (y cómo llegamos allí primero)" – 4:52

• Sebastian Büttrich – voz / guitarra
• Heike Rädeker – bajo / voz
• Piet Bendtsen – batería

• Sitio web oficial en Wayback Machine (archivado el 13 de marzo de 2014)