Articulo de referencia

Unión de Artistas de la URSS

La Unión de Artistas de la URSS {{cite book|editor=A. M. Prokhorov|year=1980|chapter= Artists' Union of the USSR|chapter-url= http://encyclopedia2.thefreedictionary.com/Artists+...

La Unión de Artistas de la URSS [ nota 1 ] ( ruso : Союз художников СССР , romanizado :  Soyuz khudozhnikov SSSR ) fue una unión creativa de artistas y críticos de arte soviéticos durante la existencia de la URSS.

La Unión se fundó en 1932 para reemplazar a la AKhRR . La Unión integral se instituyó en 1957. [ 1 ]

Fue disuelta oficialmente en su 8º Congreso en enero de 1992, tras la disolución de la Unión Soviética , y sus derechos se distribuyeron entre las uniones correspondientes de los estados postsoviéticos .

Historia

Antes de la Unión de Artistas de la URSS, existió la Unión de Artistas Soviéticos (Союз советских художников, Soyuz sovetskikh khudozhnikov ), fundada por Alexander Grigoriev en Moscú en la primavera de 1930. Incluía a artistas de Moscú y Leningrado junto con antiguos miembros de la AKhRR . [ 2 ] La primera exposición de la Unión de Artistas Soviéticos se celebró el 15 de abril de 1931 en Moscú, en la sala de exposiciones de la cooperativa “Khudozhnik”. [ 3 ] La Unión de Artistas Soviéticos dejó de existir en 1932 tras una decisión gubernamental.

Tras la resolución «Sobre la reestructuración de las organizaciones literarias y artísticas» del Comité Central del Partido Comunista (bolchevique) del 23 de abril de 1932, se establecieron sindicatos separados de artistas soviéticos en Moscú y Leningrado y en varias repúblicas soviéticas para reemplazar a todas las organizaciones anteriores. [ 1 ]

En 1957 se creó una única Unión de Artistas de la URSS, cuyo primer Congreso se celebró entre febrero y marzo de 1957. [ 4 ]

Según los estatutos de la Unión, la Unión de Artistas de la URSS perseguía el objetivo de "crear obras de arte ideológicas y de gran valor artístico de todo tipo y género, así como obras sobre historia del arte, promover la construcción del comunismo en la URSS, fortalecer la conexión de los miembros de la Unión de Artistas de la URSS con la práctica de la construcción comunista, desarrollar un arte socialista en su contenido y nacional en su forma entre los pueblos de la URSS, y afirmar los ideales del patriotismo soviético y el internacionalismo proletario en las actividades de los artistas soviéticos". [ 5 ]

En Moscú construyeron la Casa Central de Artistas , que se inauguró en 1979. [ 6 ]

La Unión de Artistas organizó reuniones, conferencias y exposiciones, además de organizar y financiar trabajos creativos, incluyendo talleres gratuitos para sus miembros, y organizó viajes creativos a las regiones.

La Unión de Artistas de la URSS imprimió las siguientes revistas: "Art" (Искусство) (publicada desde 1933; publicada conjuntamente por el Ministerio de Cultura de la URSS y la Academia de Artes de la URSS), "Creatividad" (Творчество) (desde 1957), "Arte decorativo de la URSS" (Декоративное искусство СССР) (desde 1957), "Joven pintor" («Юный художник»). [ 7 ]

La Unión de Artistas era responsable del Fondo de Arte de la URSS (Художественный фонд СССР), la editorial "Artista Soviético" ("Советский художник"), la Dirección de Exposiciones (Дирекция выставок) y Agitplakat ("Агитплакат").

La Unión de Artistas de la URSS dejó de existir en enero de 1992, durante el VIII Congreso, tras haber designado como sucesoras a las Uniones de Artistas de 15 nuevos estados (en la RSFSR, la Unión de Artistas de Rusia, las Uniones de Artistas de Moscú y Leningrado se convirtieron en las sucesoras de la Unión de Artistas de la URSS).

Actividad económica

La Unión de Artistas poseía un enorme complejo inmobiliario: casas para artistas, fábricas de producción y escultura, casas de vacaciones y dachas creativas, talleres y fábricas para la producción de pinturas, plastilina, pinceles y otros materiales artísticos, salas de exposiciones, talleres, así como clínicas, viviendas y una colección de miles de obras de artistas.

La producción y la base financiera para el bienestar de la Unión de Artistas fueron proporcionadas por las actividades del Fondo de Arte de la URSS. En 1986, el 72,5% de todos los miembros de la Unión de Artistas trabajaban en el sistema de sus empresas y talleres (14.163 personas de los 19.531 artistas que eran miembros de la Unión de Artistas de la URSS en 1986). Los ingresos mensuales de un artista en diversas organizaciones republicanas y municipales podían oscilar entre 150 y 700 rublos al mes. El salario promedio de un artista en el sistema del Fondo de Arte, según las estadísticas oficiales, era de 351 rublos al mes en el primer año de la perestroika (significativamente superior al salario promedio en el país). [ 8 ]

La Unión de Artistas en Números

Al 1 de enero de 1976, el sindicato contaba con 14.538 miembros. [ 1 ]

Al 1 de enero de 1987, la organización contaba con 20.307 artistas. Las más numerosas eran la Unión de Artistas de la RSFSR, que incluía organizaciones influyentes en Moscú y Leningrado (con un total de 11.540 artistas en la RSFSR); las de Ucrania (2.376), Georgia (1.037), Letonia (845) y Lituania (782). Las organizaciones con un número medio de miembros eran las de la RSS de Armenia (654), Azerbaiyán (542), Estonia (535), Bielorrusia (508) y Uzbekistán (487). Las más pequeñas eran las Uniones de Artistas de Kazajistán (348), Moldavia (215), Kirguistán (114), Tayikistán (164) y Turkmenistán (160).

Según las estadísticas del último Congreso Pan-Sindical de Artistas, celebrado en enero y abril de 1992, 22.545 artistas e historiadores del arte eran miembros de esta organización. [ 9 ]

Líderes del Sindicato de Artistas

Estructura

En el período soviético tardío, el aparato administrativo central de la Unión de Artistas era una estructura burocrática ramificada de 32 subdivisiones y secciones: 1. Secretaría. 2. Departamento de Propaganda. 3. Departamento de Organización y Creatividad. 4. Comisión Central de Auditoría. 5. Consejo de Exposiciones y Expertos. 6. Comisión de Pintura. 7. Comisión de Escultura y Arte de Medallas. 8. Comisión de Artes Gráficas con secciones de pintura de caballete y artes gráficas de libros. 9. Comisión de Acuarela. 10. Comisión de Artes Teatrales y Decorativas. 11. Comisión de Artes Decorativas, Aplicadas y Populares. 12. Comisión de Arte Monumental. 13. Comisión de Crítica y Crítica de Arte. 14. Comisión para el Trabajo con Jóvenes Artistas y Crítica de Arte. 15. Comisión de educación ideológica y estética y trabajo de mecenazgo en el transporte marítimo y fluvial. 16. Comisión de bellas artes amateur y trabajo de mecenazgo en el campo. 17. Comisión Militar con secciones de veteranos de la Gran Guerra Patria y mecenazgo de las tropas del Ministerio del Interior. 18. Comisión de artes decorativas y diseño artístico. 19. Comisión de propaganda visual. 20. Comisión de protección de monumentos. 21. Comisión de carteles. 22. Comisión de sátira. 23. Comisión para la coordinación de las tasas de derechos de autor. 24. Comisión para el trabajo con museos y la protección del patrimonio creativo de los artistas. 25. Departamento de relaciones culturales con países extranjeros (Comisión de Relaciones Exteriores). 26. Departamento de personal. 27. Contabilidad. 28. Administración. 29. Archivo. 30. Dirección de la Casa de los Artistas. 31. Estudio Experimental Central. 32. Sindicato. [ 10 ]

Notas

  1. El título de acuerdo con la edición inglesa de la Gran Enciclopedia Soviética . [ 1 ] También conocida como la Unión de Artistas de la URSS o la Unión de Artistas de la URSS.

Referencias

  1. 1 2 3 4 A. M. Prokhorov, ed. (1980). "Unión de Artistas de la URSS" . Gran Enciclopedia Soviética . Vol.  24 (3.ª  ed.). Nueva York; Londres: Collier Macmillan Publishers . pág.  15. OCLC 59306354. Recuperado el 9 de julio de 2016 . 
  2. "Художественные объединения и творческие союзы России на рубеже XIX-XX вв" . Art-Katalog.com (en ruso) . Consultado el 9 de julio de 2016 .
  3. ^ "Открытие юбилейной выставки, посвященной 75-летию Пензенского отделения Союза Художников РФ" (en ruso). Ministerio de Cultura de la Federación de Rusia. 26 de noviembre de 2015 . Consultado el 9 de julio de 2016 .
  4. Rueschemeyer, Marilyn; Golomshtok, Igor; Kennedy, Janet (1985). «Historia y organización de la vida artística en la Unión Soviética» . Artistas emigrados soviéticos: vida y obra en la URSS y Estados Unidos . Nueva York; Londres: ME Sharpe. pág. 37. ISBN  0-87332-296-7.
  5. Resolución del primer Congreso de Artistas Soviéticos de toda la Unión celebrado en Moscú en 1957. Moscú, Editorial de Artistas Soviéticos, 1958 (Резолюция первого всесоюзного съезда советских художников в Москве в 1957 г. Москва, издательство "Советский" художник", 1958). Pp.3-4.
  6. «История — Центральный дом художника (ЦДХ)» . cha.moscú . Casa Central de Artistas . Consultado el 24 de noviembre de 2020 .
  7. Grómov, Evgeniy Sergeevich. Stalin: poder y arte. Moscú, editorial "Respublika", 1998. ISBN 5-250-02598-6 (Громов, Евгений Сергеевич. Сталин: власть и искусство. Москва, издательство "Республика", 1998. ISBN 5-250-02598-6). Págs. 27-28.
  8. Yankovskaya, Galina Aleksandrovna. Vida media. La Unión de Artistas de la URSS al borde de la autoliquidación. Reserva de emergencia. Debates sobre política y cultura. 2019. Vol. 3. No. 125. (Янковская, Галина Александровна. Полураспад. Союз художников СССР на пороге самоликвидации. Неприкосновенный запас. política y cultura. 2019. Т. 3. № 125). Págs. 115-117.
  9. Yankovskaya, Galina Aleksandrovna. Vida media. La Unión de Artistas de la URSS al borde de la autoliquidación. Reserva de emergencia. Debates sobre política y cultura. 2019. Vol. 3. No. 125. (Янковская, Галина Александровна. Полураспад. Союз художников СССР на пороге самоликвидации. Неприкосновенный запас. política y cultura. 2019. Т. 3. № 125). Págs.112-113.
  10. Yankovskaya, Galina Aleksandrovna. Vida media. La Unión de Artistas de la URSS al borde de la autoliquidación. Reserva de emergencia. Debates sobre política y cultura. 2019. Vol. 3. No. 125. (Янковская, Галина Александровна. Полураспад. Союз художников СССР на пороге самоликвидации. Неприкосновенный запас. política y cultura. 2019. Т. 3. № 125). Págs. 114-115.
  • Творческие союзы СССР

Lecturas adicionales

  • Golomshtok, Igor. Arte totalitario. Moscú, Editorial Galart, 1994. ISBN 5-269-00712-6. (Голомшток, Игорь Наумович. Тоталитарное искусство. Москва, издательство "Gаларт", 1994. ISBN 5-269-00712-6).
  • 50 años de arte soviético. Barcelona, ​​Cataluña Soviética, Ediciones SA, 1990.
  • James, C. Vaughan. Realismo socialista soviético: orígenes y teoría. Nueva York: St. Martin's Press, 1973.
  • Prokhorov, Gleb. El arte bajo el realismo socialista: pintura soviética, 1930-1950. East Roseville, NSW, Australia: Craftsman House; G + B Arts International, 1995. ISBN 976-8097-83-3
  • La Escuela de Pintura de Leningrado. Ensayos sobre su historia. San Petersburgo, ARKA Gallery Publishing, 2019. ISBN 978-5-6042574-2-5
  • Резолюция первого всесоюзного съезда советских художников в Москве в 1957 г. Moscú, издательство "Советский художник", 1958.
  • Савинов А.Н. Академия художеств к 190-летию со дня основания. Moscú, издательство "Советский художник", 1947.