Kisaki

Prometiéndoles a sus padres que encontraría un trabajo normal si no tenía éxito a los 25 años, Kisaki se mudó solo a Osaka y se unió y dejó varias bandas. ^{[ 7 ]} Estas incluían Laybial y Shëy≠dë (pronunciado "shade"), que según él no duraron mucho porque eran simplemente una forma de subir al escenario. ^{[ 8 ]} Comentó que Garden tuvo cierto éxito encontrando público, pero Stella Maria, a la que fue invitado a unirse en 1994, tuvo aún más. ^{[ 7 ]} Aunque no era el líder de la banda, se le encomendó la promoción y comenzó a asumir ese rol. ^{[ 8 ]} Kyo , vocalista de una banda que Stella Maria tocaba frente a Kisaki, impresionó tanto a Kisaki que deseó formar una banda con el cantante. ^{[ 7 ]} El bajista explicó que él y Kyo fueron a muchos conciertos para buscar cuidadosamente a quién querían reclutar. ^{[ 8 ]} Los dos formaron La:Sadie's juntos en 1996, y Kisaki los describió más tarde como "la banda ideal". ^{[ 7 ]} Sin embargo, a pesar de tener lo que él consideraba grandes actuaciones en vivo, a Kisaki le pidieron que dejara la banda después de solo un año. ^{[ 7 ]} Los otros cuatro miembros de La:Sadie's formaron Dir En Grey . Kisaki opinó más tarde que no los había cuidado bien: "Pensé que hacer muchos buenos conciertos en vivo complacería a los miembros, pero me equivoqué. Al no darles tiempo para descansar y decidir los horarios de grabación entretanto, debí haberles causado mucho estrés y presión". ^{[ 7 ]}

Pero Kisaki se recuperó rápidamente y comenzó una gira nacional con su nueva banda Mirage solo dos meses después. ^{[ 7 ]} Regalaron 5000 copias de la demo "Hyakka Ryoran" en sus conciertos. Tuvieron una canción que se usó como tema final del programa de televisión Break Out . ^{[ 7 ]} Aunque Mirage recibió una oferta para firmar con Warner Music Japan , Kisaki sintió que era demasiado pronto y también quería seguir los pasos de Yoshiki creando su propio sello discográfico en 1997, Matina. ^{[ 7 ]} El vocalista Tomo se fue en el verano de 1998 y fue reemplazado por Akira. Mirage se disolvió en enero de 2000, pero Kisaki ya tenía su siguiente banda lista, y Syndrome se formó ese mismo mes. El guitarrista Ken se fue en 2001 y formó Merry . ^{[ 9 ]} Syndrome lanzó el miniálbum Core en abril de 2002. Sin embargo, la banda anunció repentinamente su disolución y tuvo su último concierto el 18 de noviembre de 2002. El vocalista Asagi y los guitarristas Sin y Ruiza formaron D juntos, mientras que el baterista Shion formó Tinc . ^{[ 9 ]} Con el éxito de Matina, Kisaki explicó que el aumento de la carga de trabajo fue lo que provocó que todas sus bandas fueran efímeras: "Había una brecha cada vez mayor entre los miembros y yo". ^{[ 7 ]} El bajista explicó más tarde que estaba desanimado por su incapacidad para mantener bandas duraderas y cuestionó su aptitud como líder, por lo que decidió empezar de cero. ^{[ 7 ]} También estaba hospitalizado en ese momento, pero los miembros de Vidoll expresaron un fuerte deseo de trabajar con Kisaki, lo que lo llevó a formar el sello Under Code Production. Vidoll rápidamente ganó popularidad, y los antiguos miembros de Matina acudieron a Kisaki y Under Code en busca de orientación para sus nuevas bandas. ^{[ 7 ]}

Con el deseo de seguir actuando, Kisaki formó Kisaki Project (también escrito como Kisaki Solo Project) con el vocalista de Vidoll, Jui. La banda se formó inicialmente para contribuir a un álbum recopilatorio en 2002, pero hubo muchas peticiones para que actuaran, por lo que comenzaron actividades irregulares al año siguiente. ^{[ 10 ]} La formación del grupo cambia a menudo, siendo el bajista el único miembro permanente. Kisaki escribe y compone todas las canciones de la banda, que consisten principalmente en soft rock y baladas pop. Cuando Jui es la vocalista, se acredita como Kisaki Project feat. Jui ( KISAKI PROJECT feat.樹威) . En 2004, viajaron a Europa y lanzaron un álbum allí. ^{[ 11 ]} También en 2003, Kisaki formó el proyecto paralelo Kisaki & Kansai Kizoku (妃&関西貴族) con el bajista de Vidoll, Rame, en la voz. ^{[ 12 ]}

Por esa misma época, el guitarrista Jun se acercó a Kisaki para formar una banda juntos, Phantasmagoria . ^{[ 7 ]} Se anunció que sería la última banda de Kisaki, lo que, según el bajista, demostraba su compromiso con ella. ^{[ 7 ]} Phantasmagoria incluyó CDs en números de la revista Shoxx y rápidamente se convirtió en uno de los tres grupos más importantes de Under Code. ^{[ 7 ]} Prestaban mucha atención a los conceptos y al vestuario; Kisaki dijo que el lanzamiento de la trilogía de 2006 —"Kousou Kyoku", "Kyousou Kyoku" y "Gensou Kyoku"— fue un punto de inflexión para la banda. "Pasamos mucho tiempo discutiendo y creando estas canciones, que tenían su propio color y profundidad. También prestamos mucha atención a los videos musicales, ya que no solo queríamos tocar en vivo, sino también crear algo que perdurara en el tiempo. Nuestro objetivo era que cada canción destacara, no solo como parte de un álbum, sino como algo que la gente quisiera escuchar individualmente". ^{[ 7 ]} Sin embargo, Kisaki fue arrestado ese año y condenado por evasión de impuestos . ^{[ 1 ] [ 7 ]} Los planes para que las bandas de Under Code Production, Vidoll, Phantasmagoria y 12012 , firmaran con sellos discográficos importantes fueron desechados como resultado. ^{[ 7 ]} Después de recibir una sentencia suspendida y consultar a un abogado, Kisaki decidió dejar de actuar y concentrarse en dirigir el sello. ^{[ 8 ]} Antes de disolverse en 2007, Phantasmagoria realizó una gira final; "Recorrimos el país, incluyendo el primer club de música en vivo en el que toqué en mi ciudad natal, el Wakayama Prefectural Cultural Hall donde vi por primera vez a Tokunaga Hideaki, y finalmente en el Osaka International Exchange Center, nuestra base de operaciones. Al tener una disolución en vivo, Phantasmagoria se convirtió en una banda fantasma legendaria." ^{[ 7 ]} Kisaki se retiró de las actuaciones para concentrarse en administrar Under Code Production, estudió administración y produjo varias bandas. ^{[ 7 ]} Aunque Phantasmagoria se reunió para espectáculos especiales en los años siguientes.

El 1 de febrero de 2010, Kisaki anunció que planeaba poner fin a su retiro y formar una nueva banda. Esto ocurrió aproximadamente cuando terminó su período de prueba . ^{[ 7 ] [ 8 ]} Se reveló que esta banda era Lin -The End of Corruption World- (凛 -the end of corruption world- ) . ^{[ 13 ]} Kisaki explicó que el grupo surgió al notar que no estaban surgiendo nuevas bandas: "Las bandas que deberían haber podido alcanzar mayores alturas no estaban obteniendo la respuesta esperada, y la escena estaba cambiando. Sentí que no podía guiar a las bandas a menos que me sumergiera de nuevo en la escena". ^{[ 7 ]} En 2011, el proyecto solista del bajista regresó brevemente bajo el nombre de Kisaki Project feat. Satsuki ( KISAKI PROJECT feat.砂月) , después de reclutar a la ex vocalista de Rentrer en Soi, Satsuki . Esta formación lanzó dos sencillos, "Shouei" y "Sou ~Twinkle Vitality~", y un miniálbum, Kaishi ~An Ideal of Beauty Desperate~ . ^{[ 14 ] [ 15 ] [ 16 ]}

En 2013, el "primer capítulo" de Lin terminó. Todos los miembros cambiaron, excepto Kisaki, y el segundo capítulo de la banda comenzó como un acto independiente. Sintiendo que ya no necesitaba quedarse en Osaka, Kisaki se mudó a Tokio, pero tuvo dificultades. ^{[ 7 ]} Participaron en un álbum tributo para Kuroyume y tocaron en un festival en Taiwán ante una audiencia de 8000 personas, pero estaba lejos de su ideal. "La banda no era mala, pero la disolví cuando cumplí 40 en 2016, por el bien de mi vida futura". ^{[ 7 ]} Poco después, Kisaki comenzó a recibir ofertas para bandas de sesión y espectáculos de Kisaki Project. También escribió canciones para ídolos del pop, incluyendo a Hikari Shiina , y se dio cuenta de que disfruta estar ocasionalmente en el centro de atención mientras proporciona música para otros. ^{[ 7 ]} En 2018, Mirage se reunió temporalmente para su 20 aniversario. ^{[ 17 ]} En 2020, Kisaki organizó y produjo el álbum ómnibus Rock-May-Kan Densetsu (鹿鳴館伝説) para celebrar el 40 aniversario de Rock-May-Kan, una sala de conciertos de Meguro, Tokio , que fue importante para la escena visual kei de la década de 1990. Con 50 bandas diferentes de la época, todas las ganancias del álbum de 4 discos fueron a parar al local de música en un momento en que los conciertos estaban prohibidos durante la pandemia de COVID-19 en Japón . ^{[ 17 ] [ 18 ]} Mientras trabajaba con Akira en un proyecto aparte, Kisaki y el vocalista se dieron cuenta de que el 25 aniversario de Mirage se acercaba en 2022, y decidieron crear el primer álbum de larga duración de la banda para la ocasión. ^{[ 7 ]} Después de reunirse con Yayoi, reclutaron al guitarrista de Jils, Shun, y al baterista de Zo:diaek, Yomi, como miembros oficiales de la tercera generación de Mirage a mitad de la grabación. ^{[ 17 ]} Biograph incluye tanto material nuevo como regrabaciones de canciones antiguas, y fue lanzado el 20 de abril de 2022. ^{[ 17 ]} También contaron con la participación del vocalista original Tomo, quien ya se había retirado de la música, en dos canciones. ^{[ 17 ]}

En 2023, Kisaki decidió lanzar 30 canciones, en tres álbumes, a lo largo de tres meses (abril, mayo y junio) para conmemorar el 30 aniversario de su carrera en la música. ^{[ 7 ]} Entre los numerosos músicos invitados, Providence cuenta con el vocalista de Defspiral, Taka, y el guitarrista de Versailles , Hizaki ; Afterglow cuenta con Dancho de Nogod y Syu de Galneryus ; y Preuve d'etre cuenta con el vocalista de Psycho le Cému, Daishi, y el guitarrista de Mary's Blood, Saki . ^{[ 19 ]} El 8 de octubre, Kisaki Project tuvo su primera presentación con Jui en 16 años en Umeda Trad como parte del evento The Grand Paradox. ^{[ 20 ]} El miniálbum Eternally y el sencillo "Hakai" cerraron las celebraciones del aniversario de Kisaki en diciembre. El miniálbum se compone de cinco canciones que no pudo incluir en la trilogía y cuenta con la participación de Sono, vocalista de Matenrou Opera, y Ai, vocalista de Deathgaze , mientras que el sencillo fue excluido de Eternally porque tiene un estilo completamente diferente. ^{[ 7 ]}

Para conmemorar su 50 cumpleaños, Kisaki lanzó el álbum Voice in Sadness el 10 de marzo de 2026. Está compuesto por siete remezclas, dos regrabaciones y tres canciones nuevas. ^{[ 6 ]} También organizó el evento Beyond the Kingdom -Fest of Excellence- en Big Cat en Osaka el 15 de marzo. Además de Psycho le Cému, Nogod, Matenrou Opera, Sex Machineguns , Gotcharocka , Fest Vainqueur, Hikari Shiina y Little Lilith, el festival también contó con una banda de una sola noche llamada The Locus, compuesta por Kisaki, Sono, Hizaki, Cero de Jupiter y Hiroki ^de D. ^{[ 21} ]

Matina era un sello discográfico independiente que representaba a artistas de visual kei. Fue fundado en enero de 1997 por Kisaki como Matina Soleil, la filial de Osaka del sello de visual kei más grande, Soleil, que había sido fundado el año anterior por el ex bajista de Rouage, Kaiki. Kisaki se inspiró para crear su propio sello, como Yoshiki había hecho con Extasy Records . ^{[ 7 ]} Sin saber cómo hacer nada, alquiló un apartamento "destartalado" e instaló una línea telefónica y una máquina de fax. ^{[ 22 ]} Él mismo contestaba las llamadas, informaba a los clientes sobre los horarios de los conciertos y gestionaba la venta por correo de cintas demo. ^{[ 22 ]} Con solo dos bandas en ese momento, Mirage y Madeth Gray'll , Kisaki describió los primeros años como "más parecidos a un club que a una empresa". ^{[ 7 ]} Pero estas dos bandas gradualmente ganaron popularidad y Matina se expandió rápidamente, llegando a representar a unos cinco artistas. ^{[ 7 ]} Michiru, músico y fundador de Loop Ash Records, con sede en Tokio, dijo más tarde que él y Kisaki querían hacer por el visual kei lo que Extasy y Free-Will habían hecho por la generación anterior del movimiento. ^{[ 22 ]} Matina se independizó de Soleil en 1999 y finalmente formó sus propios subsellos (Eternal, su rama de la región de Kantō , y Storm, su rama de Hokkaido ). Kisaki dijo que Matina se convirtió exactamente en lo que él había imaginado, organizando eventos que reunían a todos los miembros del sello en ocasiones importantes como Navidad y Nochevieja, al igual que las Cumbres de Extasy. "Pero creció demasiado y me di cuenta de que necesitaba gestionar el sello con seriedad. Tenía solo unos 20 años en ese momento". ^{[ 7 ]} Presentaba un gran número de bandas, la mayoría de las cuales tenían pocos lanzamientos y eran efímeras. Después de su quinto aniversario, Matina cerró en 2002. Para conmemorar el vigésimo aniversario de Matina, se lanzaron dos álbumes recopilatorios que reunían y remasterizaban demos de bandas del sello, Prelude ~Anthology of Brilliance Vol: I~ y Prelude ~Anthology of Brilliance Vol: II~ , el 16 de noviembre de 2022. ^{[ 23 ]}

Under Code Production fue el segundo sello independiente de visual kei de Kisaki, y un subsello de Free-Will . ^{[ 24 ]} Se formó en 2003 en la región de Kansai . Mientras estaba hospitalizado poco después de la muerte de Matina, Kisaki dijo que los miembros de Vidoll lo visitaban semanalmente para expresarle un fuerte deseo de trabajar con él, lo que llevó a Kisaki a formar Under Code Production. ^{[ 7 ]} Después de que Vidoll ganara popularidad rápidamente, los exmiembros de Matina también acudieron a Kisaki en busca de orientación para sus nuevas bandas. El sello quería que cada banda expresara su individualidad manteniendo un estilo identificable para el sello Under Code en su conjunto. Por lo tanto, Kisaki realizó reuniones exhaustivas con todas las bandas: "Habiendo disuelto un sello una vez, prioricé las opiniones de los miembros en todas nuestras decisiones". ^{[ 7 ]}

Aunque se centraba en bandas de visual kei, Under Code Production también produjo a varios artistas no visuales, como Anti-Kranke, Cious pi Cious y Oto-oni. El sello también creó subsellos: Road Awake, para las bandas de hardcore Harvest y Vagerke, y Haunted House Records, un subsello creado exclusivamente para la banda Flesh for Flankenstein. Justo cuando las bandas de Under Code Production, Vidoll, Phantasmagoria y 12012, estaban a punto de firmar con importantes sellos discográficos, el arresto de Kisaki en 2006 provocó que estos planes se cancelaran. ^{[ 7 ]}

El 31 de agosto de 2013, Under Code cerró oficialmente. ^{[ 25 ]} Kisaki citó la frecuencia de salidas de miembros y disoluciones de bandas como la razón: "Tres años construyendo algo, y luego con dos miembros que se van, volvemos al principio. Al ver a estas bandas, comencé a sentir un conflicto 'quizás solo estaba repitiendo el mismo enfoque'. Continuar así no sería bueno ni para mí ni para las bandas, así que decidí terminar Under Code Production. Era su décimo año, y quería terminar con una nota alta en lugar de dejar que decayera." ^{[ 7 ]} Como resultado, muchas bandas firmadas por el sello se separaron, como Nega, Megaromania, Dali, Vior Gloire. Un puñado de otros grupos se mantuvieron activos, como Futurism Boyz, Lin y Realies. Varios músicos relacionados con Under Code formaron sus propios sellos discográficos, como Goeman Records, fundado por Rayka, líder de Realies, y King Zebra, fundado por Itsuki, vocalista de Suzaku.