Varnam

Varṇam es un tipo de composición del sistema musical carnático que encapsula las características clave de un raga y se considera un elemento fundamental en el camino del aprendizaje. Los varnams capturan la esencia del raga en términos de patrones de swara típicos utilizados, vishesha prayogas, resaltando las notas principales (jeeva swaras), etc. Esto forma la base para la presentación creativa (manodharma) del raga en forma de raga aalapana, kalpana swarams y neraval.

Los vanams son una forma fundamental en la música carnática. ^[1] Todos los varnams constan de letras, ^[1] así como pasajes de swara ^{, [ definición necesaria ]} que incluyen un pallavi , un anupallavi , muktaayi swaras , un charanam y chitta swaras . Hay diferentes tipos de varnams, como taana varnam , pada varnam , daru varnam y ragamalika varnam . También vienen en diferentes taalams (ciclos de ritmo). Aunque los varnams más populares están en Aadi y Ata taalas , también hay varios varnams en otros talas (por ejemplo, jampa tala , triputa tala , matya talam , roopaka talam , etc.).

Los músicos interpretan tradicionalmente un varnam como tema de apertura en los conciertos de música carnática o como pieza central en los conciertos de danza Bharatanatyam . Como base de la música carnática, ^[2] los intérpretes de música carnática también practican varnams como ejercicios vocales para ayudar a desarrollar la cultura vocal y mantener el tono y el control del ritmo adecuados. Los patrones melódicos de un varnam se consideran patrones característicos de un raga en particular.

Con cualidades rítmicas similares a las del pallavi| tanam , los tana varnams solo tienen letras para el pallavi , anupallavi y charanam . ^[3]

Con elementos rítmicos como un padam , los pada varnams se cantan generalmente para acompañar la danza clásica del sur de la India, incluido el bharatanatyam . ^[4] A diferencia del tana varnam , que solo tiene letras para el pallavi , anupallavi y charanam y swaras para el resto de las secciones, un pada varnam también tiene letras que corresponden a los swaras muktaayi y chitta del varnam, por lo que, en general, los pada varnams contienen más contenido lírico que un tana varnam . ^[4] Los swaras en este tipo de varnam son adecuados para un trabajo de pies intrincado. ^[4] Los padajathi varnams son simplemente pada varnams que también contienen jatis , lo que los hace nuevamente más adecuados para la danza clásica del sur de la India. ^[4]

El nombre varnam (que significa 'letra') probablemente se le dio a esta forma de canción debido a la prevalencia de letras swara en este tipo de composición. ^[5]

El contenido lírico de los varnams suele ser devocional o amoroso. ^[5]

El varnam consta de dos partes: pobrevadham (primera mitad), que consta de pallavi, anupallavi y muktaayi swaram y uttarardham (segunda mitad), que consta de charanam y charana swarams. Algunas de las composiciones más antiguas tienen una parte llamada "Anubandham" a continuación.

• Pallavi : La primera sección del Varnam, cantada con letra (sahitya).
• Anupallavi : Segunda sección, también cantada con letra (sahitya).
• Muktaayi Swaram (también llamado Chitta Swaram) : cantado completamente con notas. En Pada Varnams, hay letras correspondientes, que se cantan después de que se cantan las notas.
• Charanam o Eththugada Pallavi : cantado con letra
• Chitta Swaram o Eththugadda Swaram : cantado con notas. En un Pada varnam, hay letras que corresponden a los swaras de Charanam. Los swaras aparecen en varios grupos o estrofas.
• Anubandham : epílogo del Varnam. Algunos varnams tienen una parte adicional que se canta con letra ( sahitya ) y que conduce de nuevo al swara muktaayi ( chitta ) o a la primera línea del pallavi . Se encuentra con más frecuencia en varnams muy antiguos y es menos frecuente en los varnams más nuevos. En los tiempos modernos, los intérpretes rara vez cantan el anubandham (es decir, la interpretación concluye después de los swarams charana, lo que conduce de nuevo al charanam).

Los varnams se interpretan tradicionalmente en un formato que consiste en pallavi , anupallavi y chitta swaram ( mukthayi swaram ), que se cantan primero a un ritmo relativamente lento y se repiten inmediatamente después al doble de velocidad. El resto de la composición ( charanam en adelante) se canta en un madhyama kala o aproximadamente 1,5 veces la velocidad utilizada al principio. Se canta cada pasaje de swara , seguido de la letra del charanam . Sin embargo, algunos intérpretes no siguen esto y prefieren cantar la composición completa en madhyama kala o a un ritmo relativamente rápido.

Los varnams se cantan generalmente en dos variedades de talas o sistemas de métrica, adi tala (ciclo de ocho tiempos) y ata tala (ciclo de catorce tiempos), donde los varnams ata tala son generalmente más complicados y avanzados. En la mayoría de los varnams adi tala , el tala se coloca en la versión de dos kalai , por lo tanto, cada tiempo y conteo de dedos se coloca dos veces.

Los varnams de Adi Tala incluyen:

• "Sami Ninne" en Shree ragam compuesto por Karur Devudu Iyer en telugu
• "Ninnukori" en Mohanam ragam de Poochi Srinivasa Iyengar en telugu
• "Evvari Bodhana" en Abhogi ragam de Patnam Subramania Iyer en telugu
• "Era Naapai" en Todi raagam de Patnam Subramania Iyer en telugu

Los varnams de Ata Tala incluyen:

• "Viriboni" en Bhairavi ragam de Pacchimiriam Adiyappa en telugu
• "Nera Nammiti" en Kaanada raagam de Poochi Srinivasa Iyengar en telugu
• "Chalamela" en Sankarabharanam por Swati Tirunal en telugu

Se supone que el Arabhi ragam varnam es la única pieza más larga con jantai y dhatu prayogas .

El "Mathe Malayadhwaja" de Harikesanalloor Mutthiah Bhasgavatar es un varnam único porque el chitta swara tiene dos tipos diferentes de saahitya organizados según él. El primero es una poesía rítmica que describe al rey y tiene el mudra Raaja y el segundo es un melodioso Solkattu swara que se materializa en la expresión de los bailarines bharatanatyam .

• Navaragamalika

• Tenzer, Michael (2006). Estudios analíticos sobre músicas del mundo . Nueva York : Oxford University Press .
• Panchapakesa Iyer, AS (1989). Karnataka sangeeta sastra: teoría de la música carnática . Ganamrutha Prachuram.