Verdadismo

Verdadismo es el término acuñado por la artista, diseñadora y escritora Soraida Martínez para describir su arte. ^{[ 1 ]} La palabra es una combinación del término español para verdad (Verdad) y el sufijo inglés para teoría (ismo). Este estilo de arte contemporáneo, creado en 1992, yuxtapone pinturas abstractas figurativas con comentarios sociales escritos. ^{[ 2 ]} La técnica empleada es de técnica mixta, con pinturas al óleo o acrílico sobre lienzo acompañadas de comentarios sociales escritos. Estos comentarios se basan en las experiencias o observaciones personales de la artista y abordan temas que afectan a la sociedad estadounidense desde finales del siglo XX hasta la actualidad. El racismo, el sexismo, los estereotipos, el aborto, el feminismo, la alienación, el etnocentrismo y las relaciones son temas comunes. ^{[ 3 ]}

Soraida Martínez, artista estadounidense de ascendencia puertorriqueña, nació en 1956 en Harlem, Nueva York, hija de padres puertorriqueños que emigraron a Estados Unidos durante la migración puertorriqueña a Nueva York a partir de la década de 1950. El movimiento por los derechos civiles , el feminismo y las convulsiones sociales de finales de la década de 1960 y principios de la de 1970 fueron fundamentales para moldear la filosofía socialmente comprometida de la artista. La primera exposición de Verdadismo, titulada "El Verdadismo de Soraida: La Voz Intelectual de una Mujer Puertorriqueña en Lienzo; Imágenes y Estilo Únicos y Controvertidos", se celebró en 1994 en el Centro Cultural Walt Whitman en Camden, Nueva Jersey , considerada una de las ciudades más pobres de Estados Unidos, con una de las tasas de criminalidad más altas.

El Verdadismo consta de dos partes distintas e integrales: el componente visual y el comentario escrito. El estilo visual estuvo influenciado por el expresionismo abstracto estadounidense , los principios fauvistas , elementos del surrealismo y la escultura de África Occidental . Los componentes visuales incluyen la simplificación deliberada de la forma y la estructura, amplias áreas de colores primarios planos y formas geométricas, y figuras humanas abstractas con bloques para las manos o formas alargadas para los cuerpos. Los comentarios escritos del artista están influenciados por los principios de la filosofía existencialista . Los comentarios sociales están influenciados por los principios de los derechos civiles y los derechos humanos en los Estados Unidos, incluyendo el movimiento feminista y el activismo sociopolítico de los Young Lords . Estos comentarios sociales contribuyen a la comprensión de la pintura del Verdadismo al describir las emociones, situaciones y experiencias que impulsaron la creación de la obra de arte. El comentario escrito es un aspecto esencial del Verdadismo y denota una expresión literaria de los sentimientos del artista hacia un tema en particular. ^{[ 4 ]}

El propósito principal de estas pinturas es impulsar el cambio social, promover la comprensión de la humanidad y enseñar tolerancia y empoderamiento individual. En el Verdadismo, el artista busca establecer una conexión personal con el espectador al involucrarlo en una experiencia real de su vida. Se anima al espectador a reconocer la universalidad de la naturaleza humana y el artista lo invita a abrir su mente a la idea de que todos somos seres humanos con experiencias comunes.

• Damas protagonistas: Mujeres en la literatura hispana y en las artes por Yvonne Fuentes, Margaret Parker - Publicado en 2006 Louisiana State Press. ISBN 0-8071-3082-6
• Enciclopedia Latina: Historia, cultura y sociedad en los Estados Unidos por Ilan Stavans, Harold Augenbra - Publicada por Grolier Academic Reference. ISBN 0-7172-5815-7
• Trabajo social con latinos: Un paradigma de activos culturales por Melvin Delgado - Publicado en 2006 por Oxford University Press . ISBN 0-19-530118-8
• Adiós, Borinquen Querida: La diáspora puertorriqueña, su historia y sus aportaciones ("ADIOS, BORINQUEN QUERIDA": THE PUERTO RICAN DIASPORA, SU HISTORIA, Y CONTRIBUCIONES") por Edna Acosta-Belén - Publicado 2000 CELAC. ISBN 0-615-11204-8