Henry Threadgill

Henry Threadgill (nacido el 15 de febrero de 1944) ^[1] es un compositor, saxofonista y flautista estadounidense. ^[2] Saltó a la fama en la década de 1970 al liderar conjuntos arraigados en el jazz pero con instrumentación inusual y que a menudo incorporaban otros géneros musicales. Ha actuado y grabado con varios conjuntos: Air , Aggregation Orb, Make a Move, el Henry Threadgill Sextett de siete miembros, la Society Situation Dance Band de veinte miembros, Very Very Circus, X-75 y Zooid.

Fue galardonado con el Premio Pulitzer de Música 2016 por su álbum In for a Penny, In for a Pound , ^[3] que se estrenó en Roulette Intermedium el 4 de diciembre de 2014. ^[4]

En 2023, publicó su autobiografía, escrita con Brent Hayes Edwards : Easily Slip into Another World: A Life in Music. ^[5] El libro fue un Libro Notable del Año del New York Times , además de ser uno de los Mejores Libros del Año: The New York Times, NPR, The New Yorker .

Threadgill actuó como percusionista en la banda de música de su escuela secundaria antes de dedicarse al saxofón barítono, saxofón alto y flauta. Estudió en el Conservatorio Americano de Música de Chicago, especializándose en piano, flauta y composición. Estudió piano con Gail Quillman y composición con Stella Roberts. ^[3] Fue miembro original de la Experimental Band, precursora de la Association for the Advancement of Creative Musicians (AACM) en su ciudad natal de Chicago, y trabajó bajo la guía de Muhal Richard Abrams , antes de partir para realizar una gira con una banda de gospel . ^[1] En 1967, se alistó en el ejército de los EE. UU., tocando con una banda de rock en Vietnam durante la Guerra de Vietnam en 1967 y 1968. Fue dado de baja en 1969.

Después de regresar a Chicago, Threadgill se unió a los miembros de AACM, el bajista Fred Hopkins y el baterista Steve McCall, en un trío que eventualmente se convertiría en el grupo Air . ^[1] Se mudó a la ciudad de Nueva York, donde formó su primer grupo, X-75, un noneto compuesto por cuatro músicos de lengüeta, cuatro bajistas y un vocalista. ^[1]

A principios de los años 1980, Threadgill creó su primer conjunto aclamado por la crítica como líder, el Henry Threadgill Sextet (en realidad un septeto; contaba a los dos bateristas como una sola unidad de percusión), ^[6] que lanzó tres álbumes en About Time Records. Después de una pausa, formó New Air con Pheeroan akLaff , reemplazando a Steve McCall en la batería, y reformó el Henry Threadgill Sextett (con dos t al final). Los seis álbumes que grabó el grupo presentan algunos de sus trabajos más accesibles, en particular en el álbum You Know the Number . ^[1] La instrumentación poco ortodoxa del grupo incluía dos bateristas, contrabajo, violonchelo, trompeta y trombón, además del saxofón alto y la flauta de Threadgill. ^[1] Entre los músicos se encontraban los bateristas akLaff, John Betsch , Reggie Nicholson y Newman Baker; el bajista Fred Hopkins ; el violonchelista Diedre Murray ; los trompetistas Rasul Siddik y Ted Daniels; el cornetista Olu Dara ; y los trombonistas Ray Anderson , Frank Lacy , Bill Lowe y Craig Harris .

Durante la década de 1990, Threadgill amplió aún más los límites musicales con su ensamble Very Very Circus. ^[1] El grupo estaba formado por dos tubas, dos guitarras eléctricas, un trombón o trompa y batería. Con este grupo exploró formas de composición más complejas y altamente estructuradas, aumentando el grupo con percusión latina, trompa, violín, acordeón, vocalistas e instrumentos exóticos. Compuso y grabó con otros instrumentos inusuales, como un cuarteto de flautas (Flute Force Four, un proyecto único de 1990); y combinaciones de cuatro violonchelos y cuatro guitarras acústicas (en Makin' a Move ).

Fue fichado por Columbia Records para tres álbumes. Desde la disolución de Very Very Circus, Threadgill ha continuado con su estilo iconoclasta con conjuntos como Make a Move y Zooid. Zooid, actualmente un sexteto con tuba (José Dávila), guitarra acústica ( Liberty Ellman ), violonchelo (Christopher Hoffman), batería (Elliot Kavee) y bajo ( Stomu Takeishi ), ha sido el vehículo principal para las composiciones de Threadgill en la década de 2000.

En 2018, Threadgill compuso el cuarteto de cuerdas "Sixfivetwo" para el Kronos Quartet , que grabaron como parte de su proyecto "Fifty for the Future". ^[7]

En 2016, la composición de Threadgill In for a Penny, In for a Pound recibió el Premio Pulitzer de Música . ^[8]

En julio de 2016, recibió el Premio a la Excelencia en las Artes de los Veteranos de Vietnam de América, ^[9] en la Conferencia Nacional de Liderazgo de VVA en Tucson.

"Run Silent, Run Deep, Run Loud, Run High" (dirigida por Hale Smith ) y "Mix for Orchestra" (dirigida por Dennis Russell Davies ), se estrenaron en la Academia de Música de Brooklyn en 1987 y 1993 respectivamente. Ha recibido encargos de Mordine & Company en 1971 y 1989, del Carnegie Hall para "Quintet for Strings and Woodwinds" en 1983 y 1985, del New York Shakespeare Festival en 1985, del Bang on a Can All-Stars en 1995, "Peroxide" encargado por el Miller Theatre de la Universidad de Columbia en 2003 para "Aggregation Orb", un encargo del Talujon Percussion Ensemble en 2008, una pieza "Fly Fliegen Volar" encargada y estrenada en el Festival de Jazz de Saalfelden con la Junge Philharmonie Salzburg Orchestra en 2007, un estreno de la pieza "Mc Guffins" con Zooid en el Festival de la Bienal de Italia en 2004.

En mayo de 2020 la Universidad de Pensilvania le otorgó un doctorado honoris causa en música.

En octubre de 2020, el National Endowment for the Arts (NEA) anunció a Threadgill como uno de los cuatro beneficiarios de las becas NEA Jazz Masters , que se celebraron en un concierto y espectáculo en línea el 22 de abril de 2021. Otorgado en reconocimiento a los logros de toda una vida, el honor se otorga a personas que han hecho contribuciones significativas a la forma de arte. Los otros destinatarios de 2021 fueron Terri Lyne Carrington , Albert "Tootie" Heath y Phil Schaap . ^[10]

Threadgill nació en Chicago. ^[11] Estudió piano, flauta y composición en el Conservatorio Americano de Música de Chicago y en la Governors State University, en University Park, Illinois. ^[12] Fue miembro de la Banda de Conciertos del Ejército de los EE. UU. y sirvió en Vietnam. ^[13] Está casado con la artista discográfica y etnomusicóloga Senti Toy, también conocida como Sentienla Toy Threadgill. ^[14]

Aire

• 1975: Canción del aire ( ¿Por qué no? )
• 1976: Ataque aéreo (¿Por qué no?)
• 1977: Aire en vivo ( Santo negro )
• 1977: Tiempo en el aire ( Nessa )
• 1978: Traje de aire libre (Arista/ Novus )
• 1978: Montreux Suiza (Arista/Novus)
• 1979: El saber del aire (Arista/Novus)
• 1980: Correo aéreo (Santo Negro)
• 1982: 80° por debajo del nivel del 82 ( Antillas )
• 1983: En vivo en el Festival Internacional de Jazz de Montreal (como New Air) (Black Saint)
• 1986: Air Show No. 1 (como New Air con Cassandra Wilson ) (Black Saint)

X-75

• 1979: X-75 Volumen 1 (Arista/Novus)

Sexteto de Henry Threadgill

• 1982: ¿Cuándo fue eso? (Ya era hora)
• 1983: Sólo los hechos y Pasar el balde (Ya era hora)
• 1984: Sujeto a cambios (Ya era hora)
• 1987: Conoces el número (Arista/Novus)
• 1988: Fácilmente deslízate hacia otro mundo (Arista/Novus)
• 1989: Trapo, arbusto y todo (Arista/Novus)

Muy muy circo

• 1990: Espíritu de Nuff...Nuff (Santo Negro)
• 1991: En vivo en Koncepts (Taylor Made)
• 1993: Demasiada azúcar por diez centavos ( Axiom )
• 1993: Canción de mis árboles (Black Saint)
• 1994: Lleva el día ( Columbia )
• 1995: Haciendo un movimiento (Columbia)

Haz un movimiento

• 1996: ¿Dónde está tu taza? (Columbia)
• 2001: La boca de todos es un libro ( Pi )

Zooide

• 2001: Surgieron los dos labios (Pi)
• 2005: Comienza la cinta, StoP (Hardedge)
• 2009: Esto nos lleva al volumen 1 (Pi)
• 2010: Esto nos lleva al volumen 2 (Pi)
• 2012: Mañana soleado / La juerga, temporada 2 (Pi)
• 2015: A por un centavo, a por una libra (Pi)
• 2021: Poof (Pi)

Conjunto Double Up

• 2016: Cerraduras antiguas y verbos irregulares (Pi)
• 2018: Double Up, juega Double Up Plus (Pi)

14 o 15 Kestra: Agreg.

• 2018: Tierra… y más tierra (Pi)

Conjunto Henry Threadgill

• 2023: El otro (Pi)

Con Muhal Richard Abrams

• Joven de corazón/Sabio en el tiempo (1969)
• 1-OQA+19 (1977)

Con Anthony Braxton

• Para trío (Arista, 1978)

Con Chico Freeman

• Oración de la mañana (Whynot, 1976)

Con Roscoe Mitchell

• Nonaah (Nessa, 1977)
• Ejemplos de LRG / The Maze / S II (Nessa, 1978)

Con Frank Walton

• La realidad (1978)

Con David Murray

• Ming (1980)
• Inicio (1981)
• Los pasos de Murray (1982)

Con material / Bill Laswell

• La memoria sirve (1981)
• El tercer poder (1991)

Con Sly y Robbie / Bill Laswell

• Asesinos del ritmo (1987)

Con Carlinhos Brown / Bill Laswell

• Bahía Negra: Sistema de Ritual de Golpes (1991)

Con Leroy Jenkins

• Temas e improvisaciones sobre el blues (1992)

Con Kip Hanrahan

• ¡Maldita sea! (1992) con Paul Haines
• Mil noches y una noche (Shadow Night – 1) (1996)

Con Billy Bang

• Hip Hop Be Bop (1993) con Craig Harris
• Vietnam: Reflexiones (2005)

Con Sola

• Blues en el Este (1994)

Con Abiodun Oyewole

• 25 años (1996)

Con Flauta Fuerza Cuatro (Threadgill, Pedro Eustache , Melecio Magdaluyo, James Newton )

• Flautista (1990, publicado en 1997)

Con Douglas Ewart

• Angulos de entrada (1998)

Con Jean-Paul Bourelly

• El boom del boom (2000)
• Trance Atlantic – Boom Bop II (2001)

Con Ejigayehu "Gigi" Shibabaw

• Gigi (2001)

Con Lucky Peterson

• Sol de medianoche negro (2002)

Con Dafnis Prieto

• Quinteto Absoluto (2006)

Con Wadada Leo Smith

• The Great Lakes Suites (2012, estreno en 2014)
• Las sinfonías de Chicago (2021)

Con Jack DeJohnette

• Hecho en Chicago (ECM, 2013 [2015]) con Muhal Richard Abrams , Larry Gray y Roscoe Mitchell

• Homenaje de Dave Kaufman
• Entrevista en la estación de radio de la Universidad de Columbia
• Entrevista
• Entrevista a Henry Threadgill, sin editar, para The Wire, julio de 2010
• Discografía ilustrada de Lars Backstrom