Víctor Kord

Kord impartió clases de pintura en cuatro universidades diferentes, comenzando como instructor en el Departamento de Arte de la Universidad de Illinois en Urbana-Champaign , de 1960 a 1965, donde enseñó acuarela a arquitectos y dibujo y diseño a estudiantes de arte.

Desde 1965 hasta 1981, fue profesor de pintura en el Departamento de Arte de la Universidad de Wisconsin-Madison , ocupando la jefatura del departamento entre 1979 y 1981. Impartió clases de pintura a estudiantes de pregrado y posgrado e introdujo el curso basado en el método de interacción del color de Alber. ^{[ 3 ]}

Se trasladó a Richmond, Virginia, para ser director y profesor del Departamento de Pintura y Grabado de la Universidad de la Commonwealth de Virginia , cargo que ocupó desde 1981 hasta 1987.

Su última cátedra comenzó en 1987 en el Departamento de Arte de la Universidad de Cornell en Ithaca, Nueva York. Continuó como jefe de departamento hasta 1993 y se jubiló como Profesor Emérito en 2005. ^{[ 4 ]} Rosy Keyser , una artista neoyorquina que estudió con Kord en Cornell, dijo que "su obra ejemplificaba la libertad de atribuir ideas abstractas a materiales firmemente establecidos". ^{[ 5 ]}

Contribuyó a patrocinar a muchos artistas visitantes en departamentos de arte. Richard Artschwager , un colaborador inicial y amigo de toda la vida, incluyó a Kord en el catálogo de su retrospectiva del Museo Whitney. ^{[ 6 ]} En una obra conceptual mostrada en la retrospectiva de William Wegman en el Museo de Brooklyn en 2015 , ^{[ 7 ]} Kord apareció en Five Figures at Six Feet, 1969.

En 2019, Kord fue invitado a participar en el panel "Longevidad y Legado" en la conferencia anual de la College Art Association . ^{[ 8 ]}

En 1971, al comienzo de su carrera, Kord fue incluido en la exposición " Abstracción Lírica ", comisariada por Larry Aldrich en el Museo Aldrich de Ridgefield, Connecticut. ^{[ 9 ]} La exposición se presentó nuevamente en el Museo Whitney de Arte Estadounidense de Nueva York para destacar la Abstracción Lírica como una tendencia en la abstracción que se alejaba del minimalismo y los contornos definidos hacia una forma de pintura más suave y sensual. ^{[ 10 ] [ 11 ]} Aldrich dijo sobre los artistas líricos estadounidenses que descubrió: "El toque del artista siempre es visible en este tipo de pintura, incluso cuando las pinturas se realizan con pistolas de aerosol, esponjas u otros objetos".

Carter Ratcliffe consideraba que el movimiento de la Abstracción Lírica era revisionista, o en sus palabras, «El alegre deslumbrante colorido de sus obras podría parecer pedante... (sin embargo) algunos de los que recibieron esta etiqueta —John Torreano, Victor Kord, Philip Wofford, John Seery— resultaron ser buenos pintores». ^{[ 12 ]}

Gran parte de la actividad pictórica de Kord se desarrolló durante su etapa académica. En 1967, recibió una beca de la Universidad de Wisconsin para trabajar en París, donde expuso en la Galerie Mathias-Fels.

Entre 1970 y 1973, solicitó una excedencia en la Universidad de Wisconsin para vivir y trabajar en Nueva York. En 1970, realizó una exposición individual en Colonia, Alemania , en la Galería Rolfe Ricke. Al año siguiente, fue representado por la Galería French & Company y participó en una exposición colectiva en la Galería Andre Emmerich, ambas en Nueva York. Fue entonces cuando se unió al grupo de Abstracción Lírica.

Entre otras exposiciones colectivas, destacó «Nuevas pinturas abstractas americanas» , presentada en 1972 por la galería de arte del Vassar College en Poughkeepsie, Nueva York. La introducción del catálogo refleja el enfoque pictórico del movimiento abstracto lírico: «…el énfasis que los artistas de esta exposición ponen en los valores texturales contrasta con las superficies duras, planas y aparentemente desmaterializadas que caracterizan gran parte del arte reciente».

En 1977, el Walker Art Center presentó Invitation '77: Ten Painters, una exposición que incluía pinturas, dibujos y collages de artistas de la región del medio oeste. La curadora fue Lisa Lyons.

Como miembro activo del colectivo artístico American Abstract Artists , Kord participó en numerosas exposiciones colectivas. En 2011, Ivan Karp, de la galería OK Harris, comisarió y presentó a artistas, tanto consagrados como menos conocidos, de este grupo en una exposición excepcionalmente amplia y cuidada. Junto con David Reed y Don Voisine , Barbara A. MacAdam afirmó en ARTnews que «la delgada y vertical obra Debutante Twist (2009) de Voisine y Avon IV (2009) de Victor Kord , expuestas una junto a la otra, crean un sutil contraste entre lo casi vanguardista y lo casi lírico. La pintura de Kord expresa la interacción entre lo racional y lo poético, con un friso rítmico de trazos cursivos que contrasta con un patrón suave». ^{[ 13 ]}

La exposición más representativa del grupo American Abstract Artists fue «The Onward of Art: Abstract Artist's 80th Anniversary», que tuvo lugar en 2016 para mostrar el vigor y la relevancia de la abstracción en la América del siglo XXI. Su catálogo repasa la extensa historia de la organización, con artistas abstractos tan conocidos como Mondrian y Albers, y sitúa a los miembros actuales en el contexto de una abstracción que comunica directamente a través de la vista para alcanzar nuestro intelecto y nuestras emociones sin palabras. ^{[ 2 ]}

Las exposiciones individuales de Kord en la June Kelly Gallery de Nueva York comenzaron en 2008. Entre ellas se incluyen Algorithm and Blues , 2008, con un ensayo de Eleanor Heartney, Hiding in Plain Sight , 2011, Cut-Out: New Paintings , 2014, Anonymous Collaborations , 2016, Making Ends Meet: New Works, 2019. ^{[ 14 ] [ 15 ]} Una selección de sus obras también se puede ver en línea en el Artist's Viewing Program del Drawing Center . ^{[ 16 ]}

Kord también participó activamente en las comunidades artísticas universitarias locales, donde a menudo organizaba exposiciones de otros artistas. En el Madison Art Center de Madison, Wisconsin, presentó el catálogo «Obras recientes sobre papel de artistas estadounidenses: Victor Kord y Joseph Wilfer» .