Viktor y Rolf

Viktor & Rolf es una casa de moda de lujo vanguardista holandesa fundada en 1993 por Viktor Horsting (nacido en 1969, Geldrop ) y Rolf Snoeren (nacido en 1969, Dongen ). ^{[ 1 ] [ 2 ]} Viktor & Rolf han diseñado colecciones tanto de alta costura como de prêt-à-porter . ^{[ 3 ]} El dúo es reconocido por sus diseños vanguardistas, que se basan en gran medida en pasarelas de moda teatrales y performativas. ^{[ 4 ]} Desde junio de 2026, la marca es propiedad total de OTB Group .

Viktor Horsting y Rolf Snoeren se conocieron mientras estudiaban en la Academia de Arte y Diseño de Arnhem en 1988. ^{[ 5 ]} Tras graduarse en 1992, comenzaron a trabajar juntos y se trasladaron a París. ^{[ 5 ]} Inicialmente, Viktor y Rolf fueron rechazados por la industria de la moda; sin embargo, los diseñadores fueron bien recibidos ^{[ 6 ]} por el mundo del arte . ^{[ 7 ]} Instituciones artísticas como el Museo Groninger comenzaron a adquirir prendas de los diseñadores. ^{[ 8 ]}

Las primeras colecciones establecieron las siluetas extravagantes, el ingenioso uso de los materiales y los conceptos irreverentes por los que los diseñadores llegarían a ser conocidos. En 2000, Viktor & Rolf lanzaron el logotipo de su empresa, un sello de cera con el monograma V&R, y comenzaron a dedicar su talento artístico a las colecciones de prêt-à-porter . ^{[ 9 ]}

En 2003, los diseñadores lanzaron una colección de ropa masculina que coexistió con la línea femenina hasta 2009. ^{[ 10 ]} Viktor & Rolf también crearon perfumes; ^{[ 11 ]} las fragancias femeninas Flowerbomb (2004) y Bonbon (2014), junto con las fragancias masculinas Antidote (2006) y Spicebomb (2012). ^{[ 12 ]} En 2015, los diseñadores detuvieron la producción de prêt-à-porter y regresaron una vez más a la alta costura, alegando que querían "explorar los límites de la usabilidad, la función y la forma". ^{[ 13 ]} En 2022, Viktor & Rolf organizó su primera retrospectiva en China. ^{[ 14 ]}

La firma de moda ha creado colecciones tanto de prêt-à-porter como de alta costura. A continuación, se presenta una antología completa de todas las colecciones de Viktor & Rolf. ^{[ 15 ]}

Primeras colecciones de alta costura

• Hyeres (1993)
• El invierno del amor (1995)
• L'Apparence du Vide (1995)
• Lanzamiento (1996)
• Primera Alta Costura (Primavera/Verano 1998)
• Bomba atómica (otoño/invierno de 1998-99)
• Luz negra (Primavera/Verano 1999)
• Muñeca rusa (otoño/invierno 1999-2000)
• Campanas (otoño/invierno 2000–01)

Prêt-à-porter

• Estrellas y rayas (otoño/invierno 2000–01)
• No hay negocio como el del espectáculo (Primavera/Verano 2001)
• Agujero Negro (Otoño/Invierno 2001–02) (Advertencia de contenido: caricatura racista de personas negras)
• Blanco (Primavera/Verano 2002)
• Love Live the Immaterial (Bluescreen) (Otoño/Invierno 2002–03)
• Flores (Primavera/Verano 2003)
• Espectáculo unipersonal (otoño/invierno 2003-04)
• 'Monsieur' (Otoño/Invierno 2003–4)
• Los zapatos rojos (Primavera/Verano 2004)
• La Caza (Otoño/Invierno 2004–05)
• 'Monsieur' (Otoño/Invierno 2004–05)
• Flowerbomb (Primavera/Verano 2005)
• 'Monsieur' (Primavera/Verano 2005)
• Cuento para dormir (otoño/invierno 2005-06)
• 'Monsieur' (Otoño/Invierno 2005–06)
• Al revés (Primavera/Verano 2006)
• 'Monsieur' (Primavera/Verano 2006)
• Plata (otoño/invierno 2006-07)
• 'Monsieur' (Otoño/Invierno 2006–07)
• Baile de salón (Primavera/Verano 2007)
• 'Monsieur' (Primavera/Verano 2007)
• El desfile de moda (otoño/invierno 2007-08)
• 'Monsieur' (Otoño/Invierno 2007–08)
• Harlequin (Primavera/Verano 2008)
• 'Monsieur' (Primavera/Verano 2008)
• NO (Otoño/Invierno 2008–09)
• 'Monsieur' (Otoño de 2008)
• 'Monsieur' (Primavera de 2009)
• Shalom (Primavera/Verano 2009)
• Alta Costura de Vanguardia (Primavera/Verano 2010)
• Fábrica de glamour (otoño/invierno 2010-11)

Tras trece años de pausa en la creación de alta costura, Viktor & Rolf se restablecieron con la colección Zen Garden (otoño/invierno 2013-14). ^{[ 16 ]} A continuación se presentan breves resúmenes de algunos de los diseños de alta costura de Viktor & Rolf. ^{[ 17 ]}

Bonbon (Primavera/Verano 2014)

Interesados ​​en explorar el punto donde se encuentran la piel y la ropa, Viktor & Rolf crearon una colección de piezas de alta costura de látex titulada Bonbon . ^{[ 18 ]} La fluidez material del látex (no comúnmente utilizado en la alta costura) yuxtapuesta con la paleta de colores claros dio como resultado una colección casi etérea y angelical. Las piezas fueron creadas sin costuras y diseñadas para parecer una segunda piel. Para representar una ilusión de profundidad, se pintaron a mano pájaros estilizados, lazos y cintas sobre el látex, en una técnica de trampantojo . ^{[ 18 ]} La colección Bonbon fue modelada por bailarinas en puntas .

Estilo para la alfombra roja (otoño/invierno 2014-15)

Descrita como un "comentario surrealista", la colección Red Carpet Dressing de Viktor & Rolf exploró la relación recíproca entre la celebridad y el diseñador. ^{[ 19 ]} El dúo explotó con humor el concepto de vestirse para la alfombra roja diseñando 22 vestidos de alta costura a partir de alfombra roja. ^{[ 19 ]} Elegantes piezas de alta costura fueron hechas de una modesta alfombra áspera y rígida. Los diseños incorporaron patrones de piel animal hechos del mismo material y cosidos a la base. ^{[ 19 ]} La paleta monocromática dio el foco principal al diseño y las técnicas de patronaje, que recordaban construcciones primitivas anudadas y estilos clásicos de alta costura. ^{[ 19 ]} Viktor & Rolf nuevamente utilizó la plataforma de la alta costura para comentar sobre la industria de la moda y la cultura contemporánea.

Chicas Van Gogh (Primavera/Verano 2015)

Las ideas de dinamismo y crecimiento fueron fundamentales en la colección de alta costura de 2015. Para visualizar el concepto central, Viktor & Rolf adoptaron el atuendo veraniego por excelencia: un vestido floral, sandalias y un vestido de paja, y transformaron la imagen en piezas escultóricas tridimensionales. La colección evolucionó desde una sencilla silueta de muñeca hasta extravagantes piezas de alta costura. Los contornos florales se convirtieron en flores de tela tridimensionales, mientras que los sencillos sombreros de paja se extendían lateralmente para conectarse con los vestidos plisados. Los evocadores colores y los contornos gráficos negros presentes en toda la colección recordaban al pintor holandés Vincent van Gogh , de quien la colección toma su nombre. Van Gogh Girls no solo es un ejercicio de exageración de formas e imágenes, sino que también muestra la estrecha relación entre artistas y diseñadores de moda.

Arte para vestir (otoño/invierno 2015-16)

La fluida relación entre arte y moda se plasmó quizás con mayor claridad en la colección de alta costura Wearable Art . Veinte modelos, vestidas con sencillas batas de artista de mezclilla, desfilaron envueltas en lo que parecían ser pinturas al óleo. ^{[ 13 ]} Diseñadas para imitar la imaginería de las pinturas clásicas con marcos dorados, las prendas incluían capas, vestidos y faldas. ^{[ 13 ]} Mediante la ilusión pictórica y la construcción, Viktor & Rolf transformaron pinturas enmarcadas en prendas de alta costura, y luego de vuelta a pinturas. Durante la presentación, los diseñadores retiraron cinco de las prendas de las modelos y las volvieron a colgar en una pared blanca. La colección provocó un debate público sobre la definición de los medios artísticos.

Vagabundos (Otoño/Invierno 2016–17)

Vagabonds fusionó el reciclaje con la alta costura. Centrados en el diseño consciente, Viktor & Rolf crearon una colección hecha completamente de materiales desechados de su taller. ^{[ 20 ]} Tiras de tela se trenzaron, retazos de tul se cosieron y botones se agruparon como adorno. En general, las prendas expresaban las posibilidades artísticas del reciclaje. La colección fue descrita como "una hazaña maravillosa que transforma alfombras de trapo en riquezas". ^{[ 21 ]} Si bien aún se definía como alta costura, Vagabonds se destacó como una colección más ponible del dúo, que ofrecía al público una muestra práctica de alta costura ecológica. ^{[ 22 ]}

Bulevar de los Sueños Rotos (Primavera/Verano 2017)

Retomando el mensaje de reciclaje de Vagabonds , Boulevard of Broken Dreams combina telas estampadas contrastantes con una paleta de colores fantástica y delicada. Las capas recicladas parecen fragmentos de vidrio colocados sobre las características formas exageradas de alta costura de Viktor & Rolf. Los diseñadores optaron por explotar conscientemente estas imperfecciones, siguiendo el principio japonés del Kintsugi al dorar las fallas y costuras en oro. ^{[ 23 ]} La estética y la intención de la colección fueron resumidas por la crítica Suzy Menkes : «El mosaico de grandeza era tan bello en su elección de colores como en sus formas femeninas. Y si el reciclaje pudiera ser así de elegante, tal vez podría atraer a más gente del mundo de la moda». ^{[ 23 ]}

A continuación, se presenta una lista exhaustiva de exposiciones de arte que han incluido la obra de Viktor & Rolf. La gran cantidad de ellas es una prueba del valor artístico de sus prendas.

1994

• Febrero-marzo: L'Hiver de l'Amour - Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris (exposición colectiva)
• Marzo: Le Cri néerlandais - Institut Néerlandais, París (exposición colectiva)

1995

• Octubre: L'Apparence du Vide - Galerie Patricia Forfmann, París
• Diciembre-enero de 1996: Colecciones - Galerie Analix, Ginebra (exposición colectiva)

1996

• Octubre: Inauguración - Galería Torch, Ámsterdam

1997

• Abril-mayo: Viktor & Rolf: Le Regard noir - Stedelijk Museum Bureau, Ámsterdam

1998

• Julio-septiembre: Los primeros 25 - Colette, París (exposición colectiva)

1999

• Abril-mayo: Viktor & Rolf: Niños del siglo XXI - Aeroplastics Contemporary, Bruselas
• Abril - Junio: Visiones del cuerpo: ¿Moda o corsé invisible? - Instituto de Indumentaria de Kioto, Japón (exposición colectiva)
• Mayo: Viktor & Rolf - Visionaire Gallery, Nueva York
• Mayo-junio: Tiempo creativo en Anchorage: Descubriendo el significado de la moda a través de la presentación - Brooklyn Bridge Anchorage, Nueva York (exposición colectiva)
• Junio-octubre: Heaven: Una exposición que te romperá el corazón - Kunsthalle Düsseldorf, Alemania (exposición colectiva)

2000

• Noviembre-marzo de 2001: Viktor & Rolf Haute Couture - Museo Groninger, Groningen

2001

• Marzo-Mayo: Mohri Color y Espacio Parte 5 (Sayoko) - Museo de la Moda de Kobe, Japón (exposición colectiva)
• Septiembre-noviembre: YOKOHAMA 2001: Trienal Internacional de Arte Contemporáneo - Japón (exposición colectiva)

2003

• Octubre-enero de 2004: Viktor & Rolf par Viktor & Rolf, estreno décennie - Musée de la Mode et du Textile, París

2004

• Abril-diciembre: Moda en color: Viktor & Rolf y KCI - Instituto de Indumentaria de Kioto, Japón
• Mayo-agosto: Diosa - ModeMuseum, Amberes, Bélgica (exposición colectiva)
• Junio-septiembre: Skin Tight: The Sensibility of the Flesh - Museo de Arte Contemporáneo de Chicago (exposición colectiva)
• Septiembre-enero de 2005: Spectres: When Fashion Turns Back - ModeMuseum, Amberes, Bélgica (exposición colectiva)
• Septiembre-enero de 2005: Fashination - Moderna Museet , Estocolmo (exposición colectiva)

2005

• Septiembre-diciembre: Los holandeses a la vanguardia del diseño: Moda y textiles de los Países Bajos - Museo del FIT, Nueva York (exposición colectiva)

2006

• Noviembre-marzo de 2007: Piel + Huesos: Prácticas paralelas en moda y arquitectura - Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles (exposición colectiva)
• Noviembre-marzo de 2007: Desfile de moda: Colecciones de París 2006 - Museo de Bellas Artes de Boston (exposición colectiva)

2007

• Mayo-septiembre: Picture House - Belsay Hall, Northumberland, Inglaterra (exposición colectiva)

2008

• Junio-septiembre: La casa de Viktor & Rolf - Barbican Art Gallery, Londres, Inglaterra
• Noviembre-febrero de 2009: La Casa de Viktor & Rolf - Museo Central , Utrecht, Países Bajos

2016

• Octubre-febrero de 2017: Viktor & Rolf, artistas de la moda - Galería Nacional de Victoria , Australia

2018

• Mayo-septiembre: Viktor & Rolf Fashion Artists 25 años - Kunsthal, Rotterdam, Países Bajos

2024

• Febrero-octubre: Declaraciones de moda de Viktor & Rolf - Kunsthalle, Múnich, Alemania

2025

• Octubre-febrero de 2026: Declaraciones de moda de Viktor & Rolf - High Museum of Art , Atlanta, Georgia, Estados Unidos

• Thierry-Maxime Loriot (Editor): Viktor&Rolf. Declaraciones de moda . Editorial Hirmer, Múnich 2024, ISBN 978-3-7774-4306-5.

Contenido multimedia relacionado con Viktor y Rolf en Wikimedia Commons.

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