Vladimir Becić

Vladimir Becić (1886–1954) fue un pintor croata , conocido sobre todo por su obra temprana en Múnich , que tuvo una fuerte influencia en la dirección del arte moderno en Croacia . ^{[ 2 ]}

Becić estudió pintura en Múnich, en la prestigiosa Academia de Artes, junto con Oskar Herman , Miroslav Kraljević y Josip Račić . Este grupo de artistas croatas es conocido como el Círculo de Múnich o los Cuatro de Múnich, y son figuras muy importantes en el arte croata del siglo XX . ^{[ 2 ]} Después de Múnich, Becić pasó dos años estudiando y trabajando en París antes de regresar a Zagreb en 1910.

Durante la Primera Guerra Mundial, Vladimir Becić trabajó como artista de guerra en el frente de Salónica, donde realizó una serie de imágenes de soldados y heridos. Tras el fin de la guerra, pasó un tiempo en un pueblo cerca de Sarajevo , donde pintó paisajes y escenas rurales con un estilo que utilizaba el color y las variaciones tonales para representar la forma y el espacio.

Becić fue profesor en la Academia de Bellas Artes de Zagreb (1924-1947) y miembro de la Academia Croata de Ciencias y Artes desde 1934.

Vladimir Becić nació en Slavonski Brod el 1 de junio de 1886.

Inicialmente estudió derecho en Zagreb y asistió a la escuela privada de arte de Menci Clement Crnčić y Bela Čikoš Sesija . En 1905, abandonó sus estudios de derecho para dedicarse al arte y se trasladó a Múnich, donde estudió primero con Heinrich Knirr y luego en la Academia de las Artes . En 1909, fue a París, donde se matriculó en la Academia La Grande Chaumière y trabajó como dibujante en la revista Le Rire . ^{[ 2 ]} Regresó a Zagreb en 1910, donde realizó su primera exposición individual. ^{[ 3 ]}

Exhibió sus obras de arte como parte del pabellón del Reino de Serbia en la Exposición Internacional de Arte de 1911. ^{[ 4 ]}

Becić trabajó posteriormente en Osijek , Belgrado y Bitolj . Se unió al ejército serbio poco antes del estallido de la Primera Guerra Mundial. ^{[ 5 ]} Luego fue corresponsal de guerra y artista para la revista " L'Illustration " en el frente de Salónica, creando una serie de imágenes de los soldados y los heridos. En 1919, realizó su segunda exposición individual, también en Zagreb. ^{[ 2 ]}

Entre 1919 y 1923, Vladimir Becić vivió y trabajó en el pueblo de Blažuj , cerca de Sarajevo , donde realizó una serie de óleos y acuarelas de paisajes, campesinos y pastores que muestran un estilo cada vez más maduro de pintura tonal, utilizando formas de color para crear volumen y espacio redondeados. Posteriormente, regresó a Zagreb, donde impartió clases en la Academia de Bellas Artes (en croata: Akademija likovnih umjetnosti) (1924-1947). ^{[ 6 ]}

En 1930, Vladimir Becić, junto con Ljubo Babić y Jerolim Miše formaron el " Grupo Tres " (Grupa trojice). ^{[ 3 ]}

Becić se convirtió en miembro de la Academia Croata de Ciencias y Artes en 1934, que en aquel entonces se llamaba Academia Yugoslava de Ciencias y Artes. ^{[ 2 ]}

Vladimir Becić falleció en Zagreb el 24 de mayo de 1954.

Los inicios de la modernidad en el arte croata están vinculados principalmente al ciclo de pintores de Múnich, algunas de cuyas obras clave se encuentran en la colección del Museo de Arte Contemporáneo. Entre ellas se incluyen óleos de Vladimir Becic que datan del período 1910-1922, la fase más importante de su carrera artística, incluyendo obras de principios de los años 40. ^{[ 7 ]}

Las primeras obras de Vladimir Becić datan de la época de la escuela de Múnich y, junto con las de Josip Račić y Miroslav Kraljević , señalan una nueva dirección en la pintura moderna croata. Alejándose de los estilos académicos tradicionales, están fuertemente influenciadas por el realismo de Leibl y las obras de artistas impresionistas como Manet , cuya obra vieron en una exposición de 1907. Otras influencias de la época fueron Velázquez y Goya . Las obras posteriores de Becić muestran un enfoque más cercano a Cézanne , enfatizando la estructura y las formas geométricas. Su expresión artística se centró en el modelado y la claridad. Sus bocetos al óleo, y especialmente a la acuarela, expresan la frescura de la experiencia inmediata. Utiliza una rica expresión cromática y el modelado de tonos para lograr un fuerte volumen. ^{[ 3 ]}

Algunos aspectos de la vida de Vladimir Becić pueden extraerse de sus autorretratos, que pintó desde su juventud hasta poco antes de su muerte. Son especialmente notables, ya que abarcan su estancia en Múnich, luego en París y finalmente en Osijek . Comparados con los autorretratos contemporáneos de Joseph Racic y Miroslav Kraljevic, los de Becić son más sencillos, pero muestran una expresión plena y completa. Sus primeras pinturas, sobre todo, revelan una observación precisa de la forma, el sujeto y el cuerpo, así como de sus relaciones espaciales, plasmadas con una mano experta y hábil. El estilo de su obra posterior se debe en parte a la tendencia generalizada en Europa de volver a la naturaleza en todos los ámbitos culturales y artísticos tras la Primera Guerra Mundial, y a la influencia del postcubismo, que enfatizaba la importancia de la construcción. Para Becić, la naturaleza no era un refugio, sino un estímulo, una gran maestra de vida, orden y organización. ^{[ 3 ]}

Según Miroslav Krleža , Becić ocupa un lugar merecidamente destacado en la historia del arte moderno croata. Comparado con Račić y Kraljević, no es simplemente uno de los tres, sino completamente diferente. ^{[ 8 ]}

En 2006, el Servicio Postal Croata emitió una serie de sellos que representaban arte croata, uno de los cuales era Naturaleza muerta de Becić de 1909. ^{[ 9 ]}

• Guslar (Guslac) 1906
• Estudio desnudo (Studija Akta) 1906
• Mujer desnuda frente al espejo (Ženski Akt pred ogledalom) 1906
• Roble (Hrast) 1907
• Chica desnuda en una mesa (Akt djevojcica kod stola) 1907
• Desnudo con periódico (Ženski akt s novinama) 1907
• Desnudo frente al espejo (Akt pred ogledalom) 1908
• Niña con muñeca (Djevojčica s lutkom) 1908
• Retrato de Miroslav Kraljević (Portret Miroslava Kraljevića) 1908
• Autorretrato con sombrero (Autoportret sa polucilindrom) 1908
• Naturaleza muerta (Mrtva Priroda) 1909
• Sandías (Lubenice) 1911
• Paisaje de colina con arroyo (Planinski pejzaž s potokom) 1923
• Vera 1926
• Mujer campesina (Saljanka) 1926
• Pescador (Ribar) 1932
• La muchacha con la flor (Djevojka s cvijecem) 1933
• Pequeños prados (Male sjenokoše) 1934
• Niño con maíz (Dječak s kukuruzom) 1935
• Cangrejos (Rakovi) 1936
• Ragotin 1937
• Tovarenje ugljena, 1938
• Samoborski pejsaž, 1941.