Walter Pach

Walter Pach (1 de julio de 1883 – 27 de noviembre de 1958) fue un artista, crítico, conferenciante, asesor de arte e historiador del arte que escribió extensamente sobre arte moderno y defendió su causa. A través de sus numerosos libros, artículos y traducciones de textos de arte europeos, Pach llevó el emergente punto de vista modernista al público estadounidense. ^[1]

Organizó exposiciones de arte contemporáneo para las galerías de la ciudad de Nueva York de la época. También fue de gran ayuda para Arthur B. Davies , presidente de la histórica exposición de 1913, la " Exposición Internacional de Arte Moderno ", conocida como Armory Show , así como para uno de sus fundadores, Walt Kuhn , al reunir a los principales artistas contemporáneos europeos y estadounidenses. Otro fundador original, Jerome Myers, pasó más de un año supervisando la parte estadounidense de la muestra.

Pach ayudó a John Quinn y Walter Arensberg a reunir sus colecciones. También consiguió obras individuales para museos, como un retrato de Thomas Eakins para el Louvre y La muerte de Sócrates de Jacques-Louis David para el Museo Metropolitano de Arte .

La fluidez de Pach en francés, alemán y español le permitió comprender e interpretar las ideas de vanguardia que se desarrollaban en Europa y traducirlas para el público de habla inglesa. Pudo comunicarse personalmente con muchos artistas destacados de Europa y México y mediar entre galeristas y conservadores de museos en su nombre. Su correspondencia con figuras importantes del arte del siglo XX es una importante fuente de información, no solo sobre los artistas sino también sobre el mundo del arte durante la primera mitad del siglo XX.

Pach nació en la ciudad de Nueva York el 11 de julio de 1883. Su padre, Gotthelf Pach , fue un destacado fotógrafo comercial que, junto con su familia, dirigía el estudio neoyorquino de Pach Bros. Realizaban la mayor parte del trabajo fotográfico para el Museo Metropolitano de Arte . El joven Pach a menudo acompañaba a su padre en las tareas del museo. En 1903, Pach se graduó en el City College de Nueva York con un título en arte. Estudió con Robert Henri en la Escuela de Arte de Nueva York y se fue al extranjero a pintar con William Merritt Chase en los veranos de 1903 y 1904.

En 1907, Pach se trasladó a Francia y pasó a formar parte del círculo de Gertrude y Leo Stein , y se movió entre la vanguardia parisina, exponiendo con ellos y escribiendo sobre su obra y su nueva visión artística. En 1908 escribió el primer artículo sobre Cézanne que se publicó en los EE. UU., que apareció en Scribner's Magazine . También entrevistó a Claude Monet ese año y publicó un artículo sobre él en la misma publicación. Ayudó a gestionar y enseñar en varias de las escuelas de arte de verano de William Merritt Chase en varios lugares europeos.

Pach fue el único artista estadounidense que estuvo estrechamente afiliado al grupo de artistas de la Section d'Or , entre los que se encontraban Albert Gleizes , Jean Metzinger , los hermanos Duchamp , Marcel Duchamp , Raymond Duchamp-Villon , Jacques Villon y otros. Pach fue el responsable de conseguir préstamos de estos pintores para el Armory Show de 1913. La mayoría de los artistas de París que enviaron obras al Armory Show conocían personalmente a Pach y le confiaron sus obras. ^[2]

Pach se casó con la artista Magdalene Frohberg en 1914, y su hijo Raymond nació a finales de ese año. Comenzó a asesorar a Walter y Louise Arensberg en su coleccionismo de arte y les presentó a Marcel Duchamp en 1915. Al año siguiente, junto con Duchamp y los Arensberg, fue una fuerza importante en la creación de la Sociedad de Artistas Independientes . En el verano de 1918, Pach impartió dos clases, incluida una sobre arte moderno, en la Universidad de California en Berkeley . En el verano de 1922, enseñó en la Universidad Nacional Autónoma de México , donde dio conferencias y escribió sobre arte nativo americano . Ayudó a organizar exposiciones y recaudó dinero para un museo que se dedicaría a las artes indígenas de las Américas. También fue amigo de José Clemente Orozco y Diego Rivera y ayudó a organizar el capítulo mexicano de la Sociedad de Artistas Independientes. En 1923 comenzó una afiliación con la Universidad de Nueva York , donde enseñó periódicamente.

Aunque hoy no se le recuerda como pintor, Pach dedicó gran parte de su esfuerzo creativo a la pintura. Se consideraba a sí mismo artista y escritor, a pesar de los consejos de amigos como el historiador de arte Bernard Berenson , que lo instaron a dedicar su tiempo a la escritura.

Sus escritos incluyen monografías sobre una amplia gama de temas, comentarios sociales sobre el mundo del arte y un libro sobre estructuras de museos. Sus primeras publicaciones incluyeron folletos para el Armory Show de 1913 , incluyendo a Odilon Redon , y un libro sobre la obra de su amigo cercano Raymond Duchamp-Villon titulado A Sculptor's Architecture . ^[3]

En 1923, Pach escribió Georges Seurat , un libro que el historiador de arte John Rewald citó más tarde como un texto importante sobre el artista. Masters of Modern Art y una monografía sobre Duchamp-Villon en francés se publicaron al año siguiente. La primera exposición individual de su propio arte tuvo lugar en 1925 en las galerías Joseph Brummer de Nueva York.

En 1928 causó revuelo en el mundo del arte con Ananías o el falso artista , una conocida acusación contra los artistas oportunistas y la corrupción en el mundo del arte.

Pach consideró a Vincent van Gogh una figura seminal en el desarrollo del arte moderno y fue el primer historiador que dio una conferencia sobre él en Estados Unidos. Publicó su monografía, Vincent Van Gogh , que tuvo una buena acogida, en 1936, y tradujo los diarios de Eugène Delacroix en 1937. Sus recuerdos de una vida dedicada al arte, Queer Thing, Painting , aparecieron en 1938. Ingres se publicó en 1939, así como Masterpieces of Art , escrito para la Feria Mundial de Nueva York de 1939 , de la que fue director de la exposición. Su The Art Museum in America de 1948 puso en tela de juicio la relevancia, la responsabilidad y el futuro del museo de arte estadounidense. Defendió durante mucho tiempo a los artistas de México y publicó un ensayo sobre Diego Rivera en 1951 para el Museo Nacional de Bellas Artes de México, con motivo de su exposición retrospectiva de 50 años sobre el artista. Su último libro, La tradición clásica en el arte moderno , se publicó póstumamente en 1959.

Murió el 27 de noviembre de 1958, en Manhattan, ciudad de Nueva York . ^[1]

• Malloy, Nancy y Stover, Catherine. Una guía para encontrar los documentos de Walter Pach, 1883-1980, en los Archivos de Arte Estadounidense. Los documentos de Walter Pach en línea, Archivos Smithsonian de Arte Estadounidense.
• McCarthy, Laurette E. Walter Pach (1883-1958): El Armory Show y la historia no contada del arte moderno en Estados Unidos. College Park, PA: Pennsylvania State University Press, 2011. ISBN 9780271037400 
• Tomkins, Calvin. Duchamp: una biografía . Nueva York: Henry Holt and Company, 1996. ISBN 0-8050-5789-7 

• Obras de Walter Pach en Faded Page (Canadá)
• Página del artista de AskArt
• Documentos de Walter Pach en línea en los Archivos Smithsonian de Arte Estadounidense
• Autorretrato, 1955