Estaciones en el Abismo

Seasons in the Abyss es el quinto álbum de estudio de la bandaestadounidense de thrash metal Slayer , lanzado el 9 de octubre de 1990 a través de Def American Records . Las sesiones de grabación comenzaron en marzo de 1990 en Hit City West y Hollywood Sound, y terminaron en junio de 1990 en The Record Plant en Los Ángeles , California. Fue el último álbum de la banda en presentar su formación original completa con el baterista Dave Lombardo hasta su regreso en el álbum de la banda de 2006, Christ Illusion . El estilo musical de Seasons in the Abyss ha sido comparado por la crítica con los dos álbumes anteriores de la banda, South of Heaven (1988) y Reign in Blood (1986). Con 42:27, es el álbum más largo de la banda.

Tras su lanzamiento, Seasons in the Abyss recibió una acogida generalmente positiva y alcanzó el puesto número 40 en la lista Billboard 200 de Estados Unidos . Posteriormente, obtuvo la certificación de oro en Estados Unidos y Canadá. Para 2017, había vendido más de 813 000 copias en Estados Unidos desde la creación de Nielsen SoundScan. ^{[ 1 ]}

El álbum fue grabado de marzo a junio de 1990 en dos estudios diferentes: Hit City West, Hollywood Sound y Record Plant en Los Ángeles, California. ^{[ 2 ] [ 3 ]} Seasons in the Abyss fue producido por Rick Rubin , quien también había producido sus dos álbumes anteriores, Reign in Blood y South of Heaven .

La octava pista, "Temptation", incluía una sobregrabación de la voz del vocalista principal Tom Araya ; el arreglo vocal en la pista fue involuntario. Araya cantó la canción dos veces: una vez como él creía que sonaba mejor; la segunda vez, por insistencia de Kerry King, como él pensaba que debía cantarse. Por accidente, ambas pistas se reprodujeron simultáneamente; a King le gustó cómo sonaban juntas y así se dejó para la versión final. ^{[ 4 ]}

Según Nathan Brackett, autor de The Rolling Stone Album Guide , Seasons in the Abyss mantuvo el sonido característico de la banda, presente en sus cuatro primeros álbumes. Las canciones del álbum presentan complejos riffs de guitarra que se desarrollan tanto a ritmos vertiginosos como a tempos medios más pesados. Brackett afirmó que los temas de las canciones se alejan de la fantasía y se adentran en los infiernos terrenales, ofreciendo en cambio música para conquistar naciones. ^{[ 5 ]}

Deathmetal.org caracteriza Seasons in the Abyss como "un ataque de distorsión sonora" con "una abrupta andanada de acordes de dos cuerdas y un rugido ondulante de rasgueos de trémolo desatados". El álbum también contiene frases más largas, de intervalos completos, y extensiones cromáticas en comparación con los discos anteriores de Slayer. ^{[ 6 ]}

El álbum combina voces "sombrías" y guitarras "frenéticas". ^{[ 7 ]} Blabbermouth.net dijo que el álbum es "considerado uno de los clásicos de todos los tiempos del género". "War Ensemble", "Dead Skin Mask" y "Seasons in the Abyss" fueron descritas como estableciendo el estándar del álbum y las canciones, según el sitio, produjeron un sonido que nadie más podría igualar. ^{[ 8 ]} El doble asesino y profanador de tumbas estadounidense Ed Gein fue la inspiración para escribir la canción "Dead Skin Mask". ^{[ 9 ]}

Steve Huey de AllMusic dijo que combina los ritmos de tempo medio de South of Heaven con "explosiones maníacas de agresión" similares al estilo de Reign in Blood . AllMusic también dijo que al escribir las letras del álbum, Slayer "rara vez recurre a visiones demoníacas del más allá , prefiriendo en cambio encontrar horrores tangibles en la vida real: la guerra, el asesinato y la debilidad humana. Incluso hay una crítica social en toda regla , lo que debería convencer a cualquier escéptico de que Slayer no está tratando de promover los temas sobre los que canta". ^{[ 10 ]}

Slayer lanzó Seasons in the Abyss el 9 de octubre de 1990 a través de Def American Records. Más tarde ese año, fue lanzado nuevamente a través de Warner Music Group . Fue reeditado en 1994 a través de American Recordings . ^{[ 10 ]} Aunque no fue bien recibido en programas musicales ni en emisoras de radio de rock, tuvo una difusión considerable en Headbangers Ball de MTV . ^{[ 16 ]} Seasons in the Abyss incluye el primer video musical de Slayer, filmado en la meseta de Giza en Giza , Egipto. ^{[ 16 ]}

El álbum recibió críticas generalmente positivas. En una reseña retrospectiva, Steve Huey de AllMusic afirmó que "recuperó parte de la velocidad arrolladora de Reign in Blood para su tercer álbum con una gran discográfica" y lo describió como "su álbum más accesible, que muestra toda la gama de sus habilidades en un solo lugar, con una producción nítida y limpia". Huey también escribió que el álbum "pinta a la América de la era Reagan como un pozo negro de corrupción y crueldad, y la música es tan diabólicamente efectiva como siempre". ^{[ 10 ]}

Deathmetal.org describe Seasons in the Abyss como un álbum "sólido" y "el último de los álbumes de Slayer que contiene algo de fuerza de voluntad o espíritu", señalando que no es tan sutil ni tan intenso como los discos anteriores de Slayer; la composición de las canciones es temáticamente más dispersa y desorganizada, dando a veces paso a una agresión forzada. ^{[ 6 ]}

JD Considine comentó sobre "War Ensemble": "No es una canción bonita en absoluto. Una guerra relámpago sonora cuyo estribillo culmina con las líneas, 'El golpe final no es un simulacro/Es cuánta gente puedo matar', está llena de imágenes brutales y guitarras estridentes, todo impulsado al ritmo vertiginoso del thrash metal". Considine diría más tarde que la música del álbum "resume con tanta precisión el pánico controlado del combate que el propio Ejército ha estado usando canciones de Slayer para motivar a sus tropas para maniobras militares en el desierto saudí ". ^{[ 17 ]} Mike Stagno de Sputnikmusic dijo que el álbum fue un regreso bien recibido de Slayer. ^{[ 15 ]} El crítico de Entertainment Weekly, David Browne, dijo que escuchar Seasons in the Abyss era "como escuchar una sola canción de speed metal, la más larga del mundo". ^{[ 7 ]} En 2017, ocupó el puesto 31 en la lista de Rolling Stone de "Los 100 mejores álbumes de metal de todos los tiempos". ^{[ 18 ]}

El álbum alcanzó el puesto número 40 en el Billboard 200 y el número 18 en la lista de álbumes del Reino Unido . ^{[ 19 ] [ 20 ]} Seasons in the Abyss fue certificado oro tanto en Estados Unidos como en Canadá. ^{[ 21 ] [ 22 ]} La canción principal y "War Ensemble" le dieron a Slayer su mayor difusión en MTV hasta la fecha. ^{[ 10 ]} En una entrevista de octubre de 2007, el líder de Evile, Matt Drake, describió Seasons in the Abyss como "la mezcla perfecta" entre los dos estilos ("velocidad" y "material lento") mostrados en Reign in Blood y South of Heaven respectivamente. ^{[ 23 ]} El bajista de Children of Bodom, Henkka T. Blacksmith, aclamó Seasons in the Abyss como "el mejor álbum de metal de la historia". ^{[ 24 ]} El supergrupo de crossover thrash SOD lanzó un sencillo llamado "Seasoning the Obese" en homenaje al álbum.

En 2016, Loudwire clasificó a Seasons in the Abyss en el puesto número 2 entre los once álbumes de estudio de Slayer. ^{[ 25 ]} En el Foundations Forum de 1991 , el video musical de la canción principal ganó un premio Concrete Foundations al mejor video, empatando con " Been Caught Stealing " de Jane's Addiction . ^{[ 26 ]}

Toda la música es de Jeff Hanneman, salvo que se indique lo contrario.

Asesino

• Tom Araya – bajo, voz
• Kerry King – guitarras
• Jeff Hanneman – guitarras
• Dave Lombardo – batería

Personal adicional

• Matt Polish – voz infantil en "Dead Skin Mask" ^{[ 27 ]}

Producción

• Rick Rubin – producción
• Andy Wallace – coproducción, ingeniería , mezcla
• Slayer – coproducción
• Larry Carroll – obras de arte, ilustraciones
• Chris Rich – asistente de ingeniería
• David Tobocman – ingeniero asistente
• Allen Abrahamson – ingeniero asistente
• Robert Fisher – diseño gráfico
• Howie Weinberg – dominando
• Sunny Bak – fotografía
• Marty Temme – fotografía

A Christmas-themed version of "Seasons in the Abyss", titled "Seasons Greetings in the Abyss", was released by Sleigher, a homophone of Slayer. The track features festive-themed lyrics, alongside traditionally non-metal instruments such as the tuba. It was performed by Charles Griffiths and Raymond Hearne of Haken, Dan Goldsworthy, who had previously done artwork for bands such as Accept, Jeramie Kling of Venom Inc., Daniel Firth of Cradle of Filth, Rody Walker of Protest the Hero, and Jordan Rudess of Dream Theater. Griffiths commented how the late Slayer guitarist Jeff Hanneman "loved Christmas, so hopefully he would approve."^[41][42][43]