Escuela de Vidrio de Washington

La Washington Glass School fue fundada ^{[ 1 ]} en 2001 por los artistas Tim Tate y Erwin Timmers, del área de Washington, DC .

La escuela imparte clases ^{[ 2 ]} sobre cómo hacer esculturas y obras de arte en vidrio fundido en horno , fusionado y trabajado en frío. Es la segunda escuela de vidrio templado más grande de los Estados Unidos. ^{[ 3 ] [ 4 ]}

La escultura de vidrio del cofundador Tim Tate en el evento artístico Artomatic de 2000 ^{[ 5 ]} fue adquirida por el Museo Smithsonian de Arte Americano para la colección permanente de la Galería Renwick . ^{[ 6 ]} Esa venta también proporcionó los fondos que iniciaron la Escuela de Vidrio de Washington. ^{[ 7 ]} La obra de Erwin Timmers también se exhibió en Artomatic, donde, después de la muestra, comenzaron a colaborar y posteriormente se unieron para fundar la Escuela y Estudio de Vidrio de Washington. Michael Janis se unió a la escuela en 2003 y se convirtió en codirector de la Escuela de Vidrio de Washington en 2005.

La escuela estaba ubicada inicialmente en el barrio donde ahora se encuentra el Nationals Park , y como resultado de la construcción del parque, tuvo que trasladarse a su ubicación actual en Mount Rainier, Maryland , justo al otro lado de la frontera con Washington, D.C.

En 2008, Artomatic organizó una exposición que se centró en cómo tres ciudades "de vidrio" abordan el medio escultórico y fue presentada por la Washington Glass School. La muestra colaborativa se tituló "Glass 3" en referencia a los centros de vidrio invitados de Washington, DC, Toledo, Ohio y Sunderland , Inglaterra. ^{[ 8 ]} La exposición presentó a casi 50 artistas del vidrio y creó una asociación internacional y relaciones sólidas que llevaron a más interacciones de colaboración internacional. ^{[ 9 ]} Las becas Fulbright de Tim Tate y Michael Janis se completaron en la Universidad de Sunderland y el Centro Nacional del Vidrio del Reino Unido .

En 2025, la Washington Glass School organizó la segunda edición en el área de Washington, D.C., de Hot Shop Heroes , un programa artístico desarrollado originalmente por el Museo del Vidrio de Tacoma, Washington, para veteranos militares. El taller de diez semanas introdujo a los participantes en los procesos de moldeo de vidrio en horno y la fabricación básica de acero, impartidos en colaboración con instructores de la Washington Glass School. Según el codirector de la WGS, Erwin Timmers , el programa tenía como objetivo proporcionar "un entorno de apoyo para que los veteranos exploraran nuevos materiales y desarrollaran enfoques artísticos individuales". ^{[ 10 ]}

El Washington Glass Studio se fundó en 2001 como parte de la escuela para crear arte específico para entornos arquitectónicos y paisajísticos. El estudio se nutre de la formación académica de la codirectora de la Washington Glass School en escultura en acero y vidrio, electrónica y medios audiovisuales, diseño arquitectónico y sostenibilidad ecológica.

Entre los proyectos de arte público más destacados de Washington Glass Studio se encuentran las monumentales puertas de vidrio del Edificio John Adams en la Biblioteca del Congreso . Bajo los auspicios del Arquitecto del Capitolio , las puertas de bronce del Edificio John Adams fueron reemplazadas en 2013 por paneles de vidrio esculpidos que cumplen con el código y que reflejan las esculturas originales de bronce de las puertas del artista estadounidense Lee Lawrie , diseñadas para conmemorar la historia de la palabra escrita, representando a dioses de la escritura, así como al verdadero Sequoyah , un nativo americano . " ^{[ 11 ] [ 12 ]}

El encargo de arte público para la obra de arte en la entrada de la Biblioteca Sucursal Laurel fue otorgado al Washington Glass Studio en 2016. La escultura de vidrio y acero de 4,9 m (16 pies) de altura se realizó con la participación de la comunidad circundante y grupos de la biblioteca. En una serie de talleres de fabricación de vidrio, se crearon imágenes de libros e historias, educación y aprendizaje, y aspiraciones compartidas en la Escuela de Vidrio Washington para ser incorporadas a la torre iluminada internamente. ^{[ 13 ]} En 2023, una segunda obra de arte público para el sistema de Bibliotecas Memoriales del Condado de Prince George , "Reading the Waters", un mural de vidrio fusionado de 3,7 m × 1,8 m (12 × 6 pies ) , se instaló en la Biblioteca Sucursal Bladensburg como parte de la renovación de las instalaciones. ^{[ 14 ]}    

La Washington Glass School impulsó un nuevo movimiento artístico denominado Glass Secessionism para "subrayar y definir el Movimiento de Vidrio Escultórico del Siglo XXI e ilustrar las diferencias y fortalezas en comparación con el vidrio técnico de finales del siglo XX. Si bien las contribuciones de los artistas del vidrio del siglo XX fueron espectaculares e innovadoras, este grupo se centra en la estética del siglo XXI. El objetivo de Glass-Secession es promover el vidrio aplicado a la expresión escultórica; reunir a los artistas del vidrio que practican o están interesados ​​en las artes, y discutir de vez en cuando ejemplos de Glass-Secession u otros trabajos narrativos". ^{[ 16 ] [ 17 ] [ 18 ]} Como reflejo de la naturaleza evolutiva del arte del vidrio, el nombre del grupo de Facebook se modificó en 2017 a "21st Century Glass  : Conversations and Images / Glass Secessionism".

• La revista American Craft Magazine , en su sección "Capitol Improvements", reseña el proceso de creación de las nuevas puertas de vidrio fundido para el edificio Adams de la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos. Junio/julio de 2013.
• "Considerando todos los aspectos: Entrevista con Tim Tate: Una pequeña revolución en las artes digitales, encerrada en una vitrina." National Public Radio . 3 de agosto de 2009.
• WETA TV - "Un programa local visita la Escuela de Vidrio de Washington". Emitido el 16 de julio de 2007.