Articulo de referencia

Wayne Howard

Wayne Wright Howard [ 1 ] (March 29, 1949 – December 9, 2007) [ 2 ] [ 3 ] was an American comic book artist . He is best known for his 1970s work at Charlton Comics . Although m...

Wayne Wright Howard[1] (March 29, 1949 – December 9, 2007)[2][3] was an American comic bookartist. He is best known for his 1970s work at Charlton Comics. Although many other artists had signed their cover artwork, he became American comic books' first series creator known to be credited by the publisher on covers, with the horroranthologyMidnight Tales announcing "Created by Wayne Howard" on each issue — "a declaration perhaps unique in the industry at the time".[4]

Biography

Midnight Tales #6 (Nov. 1973), with industry-first cover credit "Created by Wayne Howard" (lower left). Cover art by Howard.

Early life and career

Wayne Howard was born in Cleveland, Ohio, the son of Sherman and nurse June (Monroe) Howard.[2][1] Drawing since childhood, he had his first professional job in comics while in high school, illustrating public-service pamphlets put out by the city of Cleveland, "stuff like how to keep rats out of your trash cans."[1] He attended Wesleyan University in Middletown, Connecticut, where he earned a Bachelor of Arts degree, class of 1971.[2] Howard contributed to comics fanzines in the mid-1960s, and had a poem published in Fantastic Four #22 (Jan. 1964), for which the editor jocularly declared him "Poet Laureate of Yancy Street". He went on to become an art assistant at the Long Island, New York, studio of influential comics artist Wally Wood circa 1969.[5]

Howard made his credited comics debut as a penciler and inker with writer Marv Wolfman's three-page story "Cain's True Case Files: Grave Results" in DC Comics' House of Mystery #182 (Oct. 1969). He contributed to later issues, as well as to Major Publications' black-and-white horror-comics magazine Web of Horror #1 (Dec. 1969).[6]

Charlton Comics

Esa historia marcó su primera colaboración con Nicola Cuti , un escritor y futuro amigo que poco después se convirtió en editor gerente de Charlton Comics , una editorial de Derby, Connecticut , cuya línea de cómics era tradicionalmente mal pagada pero permitía a sus escritores y artistas una gran libertad creativa. Howard comenzó a trabajar como freelance para Charlton con la historia "A Winner's Curse" en la antología de terror Ghost Manor #4 (abril de 1972). Durante los siguientes cinco años, hasta la portada y dos historias de Haunted #32 (octubre de 1977), Howard, con un estilo que recuerda mucho al de su mentor Wood, [ 7 ] dibujó a lápiz/entintó aproximadamente 200 portadas e historias, principalmente para series sobrenaturales como las ya mencionadas y Ghostly Haunts , Ghostly Tales , The Many Ghosts of Doctor Graves , y un número de cada una de Beyond the Grave y Creepy Things , y de la antología de romance de terror gótico Haunted Love . Junto con el escritor Cuti, contribuyó con la historia complementaria "Travis: El asesino de dragones" en la serie de superhéroes de culto E-Man #3 (junio de 1974). [ 6 ]

Cuentos de medianoche

El legado más notable de Howard es haber sentado el precedente para los créditos de "creado por" en los cómics, que se hicieron comunes años después, comenzando con el sello Vertigo de DC . [ 4 ]

El escritor y editor de Charlton, Cuti, describió que el crédito de Howard por la antología de terror Midnight Tales se le otorgó porque "fue su idea, su concepto, todo suyo". Esto abarcaba desde el presentador de terror Profesor Coffin, El Filósofo de Medianoche y su sobrina, Arachne —quien, en un giro a la convención de presentadores de terror, protagonizaría una historia en cada número— hasta la idea de que cada número tuviera una temática: "Una vez serían monstruos gelatinosos, y escribí tres historias sobre monstruos gelatinosos, y otra vez fueron vampiros... y ese tipo de cosas". [ 8 ] Howard dibujó y entintó cada portada y prácticamente cada historia, y ocasionalmente escribió el guion de un cuento. La serie de reimpresiones de tres números Prof. Coffin #19-21 (octubre de 1985 - febrero de 1986) conserva el crédito de "creado por". [ 6 ]

El crítico Mark Andrew observó sobre Cuentos de medianoche ,

Un viejo y su sexy sobrina deambulan por el campo, tropezando con personajes extravagantes que invariablemente tienen una historia que contar. ... Lamentablemente, como Charlton no quería hacer nada que pudiera ofender a un niño promedio de 9 años, se nota que este libro lucha contra el código de censura ultrarrígido del cómic. Es bastante triste, la verdad. Sin embargo, lo bueno son los artistas de este libro, fácilmente a la altura de cualquiera que trabajara en Marvel o DC en ese momento. Está Wayne Howard... probablemente el practicante más hábil de la escuela de Wally Wood. [ 7 ]

Otros trabajos y trayectoria profesional posterior

Howard rara vez se aventuraba a trabajar con otras editoriales. Dibujó una historia en The Twilight Zone #46 (noviembre de 1972), un cómic derivado de la serie de televisión de Gold Key , y entintó una historia para cada una de las revistas en blanco y negro Creepy y Eerie de Warren Publishing . Entintó las páginas de terror de House of Mystery #256-257 (febrero-abril de 1978) de DC, además de una historia para Weird War Tales #53 (mayo de 1977) y Secrets of Haunted House #13 (septiembre de 1978), y el título de espada y brujería Warlord #64 (diciembre de 1982), su último trabajo original conocido en cómics. Su único trabajo como dibujante para una editorial importante fue una historia en Weird Mystery Tales #4 (febrero de 1973) de DC . [ 6 ]

Para la editorial líder del sector , Marvel Comics , entintó la portada de Rich Buckler y el dibujo a lápiz de Ross Andru adaptando el relato corto de Harry Bates «Farewell to the Master» en la antología de ciencia ficción Worlds Unknown #3 (septiembre de 1973); la historia de Spider-Man / Sub-Mariner de Gil Kane en Marvel Team-Up #14 (octubre de 1973); la historia «Thongor! Warrior of Lost Lemuria» de Val Mayerik en Creatures on the Loose #26 (noviembre de 1973); y una historia de Syd Shores en la revista de cómics en blanco y negro Haunt of Horror #4 (noviembre de 1974). [ 6 ]

Vida personal

Howard murió a los 58 años en el Hospital Griffin en Derby , Connecticut . [ 2 ] En ese momento vivía en Oxford, Connecticut , casado con Carol (Zavednak) Howard. [ 2 ]

George Wildman , editor de Charlton Comics durante la década de 1970, describió al artista como "algo tímido. Fácil viene, fácil se va" [ 9 ] y dijo que Howard se había casado con la hermana de una de las primeras secretarias de Wildman. Nicola Cuti, amiga y colaboradora frecuente de Howard , dijo que el artista, fumador empedernido, "siempre vestía el mismo atuendo: una camisa blanca, una especie de chaqueta de campo color canela, sombrero negro, pantalones negros y corbata negra... Estuve en su apartamento, abrió su armario y había 20 camisas blancas, 20 chaquetas de campo, 20 pantalones negros..." [ 8 ] La revista Comic Book Artist intentó contactar a Howard en 2001 para un número dedicado a Charlton Comics, e informó que, si bien "aparentemente aún reside en Connecticut ... una tercera persona indicó que el artista/escritor no tenía interés en indagar en el pasado". [ 4 ]

Véase también

Referencias

  1. 1 2 3 "Una entrevista con Wayne Howard". Midnight Tales . N.°  1. Charlton Comics . Diciembre de 1972.
  2. 1 2 3 4 5 "Obituario de Wayne W. Howard" . Funeraria Ralph E. Hull. Archivado del original el 20 de febrero de 2008. Recuperado el 13 de diciembre de 2007 .
  3. "Wayne W. Howard" . Índice de defunciones del Seguro Social de los Estados Unidos . Consultado el 1 de marzo de 2013 a través de FamilySearch.org .
  4. 1 2 3 Cooke, Jon B. (marzo de 2001). "Para que no olvidemos: Celebrando a cuatro que se escaparon". Comic Book Artist . N.° 12. pág. 112.  
  5. ^ Wayne Howard en la Comiclopedia Lambiek .
  6. 1 2 3 4 5 Wayne Howard en la base de datos de Grand Comics
  7. 1 2 Andrew, Mark (3 de marzo de 2006). "Nueve cosas que leí esta semana. Una columna (esperemos) semanal" . Comics Should Be Good. Archivado del original el 9 de junio de 2011.
  8. 1 2 Entrevista a Nicola Cuti, Comic Book Artist #12 (marzo de 2001), págs. 41-42
  9. Entrevista a George Wildman, Comic Book Artist #12 (marzo de 2001), pág. 24