Final de la serie Agentes de SHIELD

Tras los sucesos de " Brand New Day ", los agentes Daisy Johnson , Alphonso "Mack" Mackenzie y Daniel Sousa encuentran el cuartel general móvil de SHIELD , Zephyr One , vacío mientras una serie de rayos tractores los arrastran hacia la nave Chronicom . La líder Chronicom Sibyl , Nathaniel Malick y la Inhumana Kora encarcelan a Deke Shaw y Jemma Simmons después de inyectarle a Simmons un suero para disolver su implante de memoria y localizar a su esposo Leo Fitz . A medida que la memoria de Simmons se ve afectada, Shaw intenta ayudarla a recordar. Johnson se infiltra en la nave para rescatarlos mientras Mack y Sousa defienden Zephyr One de los Chronicoms y trabajan en su plan de escape. Consciente de su presencia, Sibyl ordena a Malick que no interfiera en el reencuentro de Johnson y Simmons, ya que esto aumentaría sus posibilidades de encontrar a Fitz. Como Sibyl predijo, Johnson se reúne con Shaw y Simmons y le ayuda a recuperar la memoria a esta última, pero Kora interrumpe el proceso al enfrentarse a Johnson, quien se niega a luchar contra ella. Confundida, Kora deja escapar a Johnson y se confía a Malick, quien la deja aturdida. Shaw, Simmons y Johnson regresan a  Zephyr One  y logran escapar de la nave Chronicom.

En la base restante de SHIELD, el Faro , Phil Coulson  trabaja para descifrar una repentina oleada de señales mientras Melinda May  y  Elena "Yo-Yo" Rodríguez  activan los protocolos de confinamiento cuando  John Garrett  se teletransporta y comienza a colocar explosivos alrededor de la base. Juntos, atrapan a Garrett con un dispositivo inhibidor de energía y contactan a Malick, con la esperanza de evitar que los explosivos detonen, pero Malick los detona de todos modos. Garrett resulta herido en la explosión, pero Coulson cree que puede serles útil y lo salva. Recuperándose de la traición de Malick, Garrett decide unirse a SHIELD. Coulson identifica la señal como la ubicación de un 0-8-4, y con la ayuda de Garrett, él, May y Yo-Yo se teletransportan al bar clandestino de  Nueva York , donde Garrett muere al llegar. Allí, se encuentran con varios agentes de SHIELD, que también han escuchado la señal y todos traen un paquete que contiene un 0-8-4, según las instrucciones del difunto Enoch . Johnson, Mack, Simmons, Shaw y Sousa llegan y el equipo se reúne. A pesar de haber perdido la memoria, Simmons construye inconscientemente un dispositivo portal con las locomotoras 0-8-4 y usa su anillo de bodas para activarlo, trayendo a Fitz hasta donde están. Fitz pronto se da cuenta de que la memoria de Simmons se ha visto afectada.

Tras reunirse, Fitz explica que Kora es la clave para detener a los Chronicoms y que el equipo ha estado operando en una línea temporal alternativa. Usando el motor temporal y el dispositivo de portal, Fitz afirma que pueden regresar a casa y llevarse a los Chronicoms consigo. Después de hacer los preparativos, May guía a Zephyr One y a las naves Chronicom a través del Reino Cuántico de vuelta a su línea temporal, mientras Fitz trabaja con Simmons para restaurar su memoria. Shaw decide quedarse y se convierte en el nuevo director de SHIELD en la línea temporal alternativa.

En medio de los eventos de " Nueva Vida ", Fitz y Simmons escaparon con Enoch en el quinjet de la Agente Piper y el Inhumano Flint , y le pidieron a este último que recreara una pieza del monolito del tiempo antes de huir al sistema Theta Serpentis con una Corriente Temporal que Enoch robó de los Chronicoms para que Fitz la estudiara. Durante ese tiempo, trabajaron en la construcción de la máquina del tiempo, el LMD de Coulson y el implante de Simmons, mientras también vivían juntos y criaban a su hija, Alya . Una vez que la máquina del tiempo está completa, Enoch, Fitz y Simmons regresan al momento en que dejaron a Piper y Flint, pidiéndoles que custodien una cápsula con Fitz y Alya dentro mientras Simmons parte con Enoch para rescatar a los demás, lo que da paso a los eventos de " El Nuevo Trato ". A su regreso, un Fitz disfrazado, Simmons, Yo-Yo y Sousa ayudan a la Simmons del pasado a recuperar al equipo antes de retomar el Faro de los Chronicoms.

Mientras tanto, Coulson, May, Johnson y Mack se infiltran en la nave Chronicom para rescatar a Kora. Mientras Johnson se enfrenta a Malick, Coulson engaña a Sibyl para que envíe a su ejército Chronicom al Faro. Tras vencer a Sibyl, May combina sus habilidades con las de Kora para amplificar un haz de empatía hacia el ejército Chronicom, deteniendo el ataque. Coulson, May, Mack y Kora escapan mientras Johnson se queda atrás para destruir la nave Chronicom, eliminando a Sibyl y Malick. El equipo rescata a Johnson del espacio y Kora la revive mientras Fitz y Simmons regresan al templo y recuperan a Alya.

Un año después, el equipo se reúne virtualmente en el bar clandestino para recordar el tiempo que pasaron juntos. Mack sigue al frente de SHIELD, con Yo-Yo como uno de sus mejores agentes; May es profesora en la Academia Coulson de SHIELD, con Flint como uno de sus alumnos; Fitz y Simmons se han retirado para criar a Alya; Johnson explora el cosmos con Sousa y Kora en Zephyr Three ; y Coulson viaja por el mundo en una versión mejorada de su Chevrolet Corvette de 1962 , Lola.

Después de que el final de la sexta temporada de Agents of SHIELD se emitiera en agosto de 2019, los showrunners Jed Whedon , Maurissa Tancharoen y Jeffrey Bell revelaron que la séptima temporada presentaría al equipo tratando de salvar al mundo de la invasión de los Chronicoms. Usaron viajes en el tiempo para hacer esto, lo que permitió que la temporada explorara la historia de SHIELD ^{[ 1 ] [ 2 ]} Más tarde ese mes, se reveló que uno de los episodios de la temporada se titularía "The End Is at Hand" y fue escrito por Bell, mientras que otro se reveló que se titularía "What We're Fighting For" y fue escrito por Whedon. ^{[ 3 ]} Los dos fueron confirmados como los episodios duodécimo y decimotercero de la temporada, así como el final de la serie , en agosto de 2020. Se reveló que Chris Cheramie había dirigido "The End Is at Hand", mientras que Kevin Tancharoen fue revelado que había dirigido "What We're Fighting For". ^{[ 4 ]} "El fin está cerca" fue la primera vez que Cheramie dirigió un episodio de la serie, después de haber trabajado como productora de posproducción durante toda la serie. ^{[ 5 ] : 6:38, 45:06}

"What We're Fighting For" retoma los eventos del final de la sexta temporada , " New Life ". Whedon declaró que los guionistas sabían que la séptima temporada trataría sobre viajes en el tiempo, "así que plantamos pequeños detalles que serían fácilmente evitables si no terminábamos atando esos cabos sueltos". ^{[ 6 ]} Por ejemplo, las personas con trajes de protección química durante ese episodio resultan ser miembros del equipo SHIELD que han regresado de la línea temporal alternativa. ^{[ 7 ]} Whedon agregó que descifrar cómo los eventos del final se cruzan con "New Life" se convirtió en "un verdadero rompecabezas". ^{[ 6 ]} Ming-Na Wen tuvo la idea de que Melinda May dijera "la caballería está aquí", porque quería que el personaje "finalmente aceptara ese apodo y todo el bagaje emocional que había estado cargando" en torno a él, y "se deleitara en él en lugar de tener miedo". ^{[ 8 ]}

Se utilizó un sentimiento agridulce para cada personaje en la escena final, ^{[ 6 ]} lo cual se hizo para diferenciar el final del final de la quinta temporada " The End ". En ese momento, "The End" se había creado como final de la serie, y Whedon señaló que "tenía su propio sentimiento y su propio sabor, y sentimos que habíamos hecho un buen trabajo con eso". ^{[ 9 ]} Idear la secuencia final del episodio "fue como un sueño hecho realidad" para Whedon después de que la primera parte del episodio tuviera "tantos elementos en movimiento". Whedon reconoció que fue "simplemente divertido pensarlo" ya que había "muchas opciones geniales" para el final, diciendo, "De alguna manera intentamos poner a cada uno en una situación con un sentimiento diferente y en un lugar diferente y separarlos lo más posible". Maurissa Tancharoen añadió: «El contexto emocional de decir adiós a esta experiencia... es algo que sin duda se refleja en cómo dejamos a nuestros personajes al final de la serie. Así que es algo muy personal para nosotros, y creo que hay una sensación de esperanza sobre lo que les depara el futuro a cada uno de ellos». ^{[ 10 ]} El hecho de que los personajes aparecieran virtualmente, idea que fue concebida por las guionistas de la serie, Nora y Lilla Zuckerman , no rompió la regla establecida de que el equipo no estaría junto en la misma habitación después de la misión final. ^{[ 9 ]}

El final muestra un salto temporal de un año con el equipo de SHIELD separado y con nuevas vidas:

• Alphonso "Mack" Mackenzie sigue siendo un líder dentro de SHIELD, supervisando la construcción de un nuevo helicarrier , y Elena "Yo-Yo" Rodríguez como agente de SHIELD persiguiendo a los 0-8-4. Tancharoen comentó que los dos "siguen juntos en una relación y trabajando juntos, y orgullosos el uno del otro". ^{[ 10 ]} A la actriz de Yo-Yo, Natalia Cordova-Buckley, le gustó que la relación se hubiera estabilizado, y que ambos se sintieran cómodos profesionalmente, individualmente y dentro de su relación. ^{[ 11 ]}
• Leo Fitz y Jemma Simmons están retirados y pasan tiempo con su hija Alya . Whedon sintió que "durante mucho tiempo, tuvimos la sensación de que Fitz y Simmons estarían fuera de SHIELD y viviendo una vida más sencilla, mientras trabajaban en secreto con Daisy en paralelo". ^{[ 10 ]} La actriz Elizabeth Henstridge, que interpreta a Simmons, dijo que el final de la pareja era "definitivamente merecido", ^{[ 11 ]} mientras que el actor Iain De Caestecker, que interpreta a Fitz , sintió que era "un final apropiado, pero también el comienzo de otra vida". ^{[ 12 ]}
• Melinda May se ha convertido en instructora en la academia SHIELD de Coulson, donde enseña a Flint . Esta carrera "tenía todo el sentido" para los guionistas, y Tancharoen añadió: "Todo eso resume su relación con Coulson [y su papel como] la profesora reacia. Siempre ha sido la maestra sabia del grupo, una especie de figura materna". ^{[ 10 ]} Wen calificó este final para su personaje como "muy apropiado", ya que había sido una oficial superior a muchos de los miembros del equipo y ahora puede "continuar el legado de SHIELD para los futuros agentes de SHIELD". ^{[ 13 ]}
• Daisy Johnson , su hermana Kora y Daniel Sousa trabajan con SHIELD a bordo del Zephyr Three como "embajadores astrales". Whedon dijo que "le pareció apropiado" que Daisy estuviera en el espacio, ya que "se siente inmenso y queríamos que alguien lo explorara". ^{[ 10 ]} Además, el hecho de que Daisy trabaje con Kora imita la forma en que Coulson ayudó a Daisy por primera vez. ^{[ 14 ]}
• El modelo viviente de Phil Coulson se ha tomado un año sabático, recorriendo diversas partes del mundo. También recibe de Mack una versión restaurada de su Chevrolet Corvette de 1962 , Lola. ^{[ 15 ]} Que Coulson se subiera a Lola fue "la promesa de una nueva aventura para él", y como toma final de la serie, fue un "cierre de libro" que trajo de vuelta "una imagen icónica del piloto ". ^{[ 14 ]}
• Deke Shaw permanece en 1983 en la línea temporal alterada "para abrazar a su dios del rock interior" y convertirse en el nuevo líder de SHIELD para los agentes restantes. ^{[ 15 ] [ 10 ]} Bell dijo que esto se hizo para que el sacrificio de Deke "tuviera sentido" y explicara por qué tenía que ser él quien se quedara atrás. ^{[ 10 ]} El actor Jeff Ward dijo que usar su personalidad de rockero para ocultar que era el jefe de SHIELD era "la táctica definitiva para esconderse a plena vista". ^{[ 11 ]}

Ward reveló que el guionista de la serie, DJ Doyle, había propuesto una escena post-créditos para el episodio que no se filmó, en la que alguien se acercaba a Deke sentado en una oficina de SHIELD con un parche en el ojo. Ward añadió que, dado que no estaba claro si Nick Fury existía en la línea temporal alternativa, Deke lo habría usado porque es "algo poderoso y genial". ^{[ 13 ]} Los guionistas también consideraron mostrar una misión de SHIELD donde Deke interpreta " Money for Nothing " en el Madison Square Garden . ^{[ 16 ]}

Con la renovación de la temporada, se confirmó el regreso de los miembros del elenco principal Ming-Na Wen , Chloe Bennet , Elizabeth Henstridge , Henry Simmons , Natalia Cordova-Buckley y Jeff Ward de temporadas anteriores como Melinda May , Daisy Johnson/Quake , Jemma Simmons , Alphonso "Mack" Mackenzie , Elena "Yo-Yo" Rodriguez y Deke Shaw , respectivamente. ^{[ 17 ]} La estrella de la serie, Clark Gregg, también regresa como su personaje Phil Coulson , interpretando una versión de Life Model Decoy (LMD) del personaje. ^{[ 18 ]}

Entre los actores invitados del final se encuentran Iain De Caestecker como Leo Fitz , y de regreso de temporadas anteriores, Tamara Taylor como Sibyl , Thomas E. Sullivan como Nathaniel Malick , Dianne Doan como Kora , ^{[ 19 ] [ 20 ]} y Enver Gjokaj retomando su papel de Daniel Sousa en Agent Carter . ^{[ 19 ] [ 20 ] [ 21 ]} A ellos se unen Stephen Bishop como Brandon Gamble , ^{[ 19 ] [ 20 ]} y Rachele Schank como una joven Victoria Hand . ^{[ 22 ]}

Entre las estrellas invitadas adicionales en "The End Is at Hand" se encuentran James Paxton como John Garrett y Bill Cobbs como un agente anciano de SHIELD. ^{[ 19 ] [ 4 ]} Al escribir la escena en la que aparece Cobbs, Bell pidió "a alguien como Bill Cobbs" para interpretar el papel, y luego le dijeron que podían contratarlo. ^{[ 5 ] : 1:03:20} Para "What We're Fighting For", Joel Stoffer regresa de principios de temporada como Enoch , y regresan de principios de la serie, Briana Venskus como la agente Piper , ^{[ 20 ]} Maximilian Osinski como un LMD del agente Davis , ^{[ 20 ] [ 10 ]} y Coy Stewart como Flint . ^{[ 20 ]} Harlow Happy Hexum interpreta a Alya , la hija de Fitz y Simmons. ^{[ 20 ]}

Para resaltar la dinámica diferente entre Nathaniel Malick y Sibyl , cuando estaban juntos, se mostraba a Malick moviéndose constantemente "como un tigre enjaulado", mientras que Sibyl era más estoica, mostrando su "control total". ^{[ 5 ] : 37:47} Bell declaró que el día que Cobbs llegó a filmar su escena, "era como si Elvis estuviera en el set", con todos siendo "tan respetuosos". Cobbs llegó al set en silla de ruedas y con un andador moderno , y el director Chris Cheramie temía que no pudieran acomodarlo con estos dispositivos, dado que su escena está ambientada en la década de 1980; se le consiguió un andador apropiado para la época, aunque Cobbs optó por no usarlo. ^{[ 5 ] : 1:03:43}

El final no fue fácil de filmar, según el director Kevin Tancharoen, porque "todos [del equipo] estaban emocionalmente involucrados" en las líneas que decían los actores, y el tono que crearon en el set "entristeció a todos". ^{[ 5 ] : 1:58:27} El rodaje terminó el 30 de julio de 2019. ^{[ 23 ]}

El supervisor de efectos visuales Mark Kolpack comenzó a trabajar en algunas de las secuencias de efectos visuales del episodio final que no requerirían la participación de actores semanas antes de que se filmara nada o se escribiera el guion, para asegurar que lo que querían lograr se pudiera completar a tiempo. ^{[ 5 ] : 1:42:32} Sin embargo, Kolpack y su equipo estaban trabajando en los últimos cuatro episodios de la temporada a la vez, y para cumplir con los plazos de entrega de los episodios anteriores, Kolpack solicitó un mes adicional para trabajar en "What We're Fighting For" debido a la gran cantidad de efectos visuales en el episodio. ^{[ 5 ] : 1:36:35} Los efectos visuales de "What We're Fighting For" se completaron el 4 de octubre de 2019, ^{[ 5 ] : 1:13:16} mientras que el trabajo de posproducción restante se completó alrededor del 7 de octubre. ^{[ 24 ]} Se cortaron 20 minutos adicionales de metraje de los episodios. Si bien la mayoría eran "diálogos inolvidables y humorísticos", parte del contenido eliminado incluía secuencias de lucha y una escena de origen en "The End Is at Hand" para la máquina cuántica. Respecto a este contenido eliminado, Whedon dijo: "Realmente intentamos preservar el final, y ese final tenía que respirar, tener tiempo para sentarse, estar tranquilo e incómodo... Eso fue lo que más intentamos preservar, y eso se mantuvo intacto". ^{[ 25 ]}

El compositor Bear McCreary agradeció el mes adicional ganado para completar los efectos visuales del episodio, ya que también se estaba dando cuenta del gran alcance del episodio y él mismo habría pedido más tiempo si no se le hubiera concedido ya para completar los efectos visuales. Dijo, "fue genial porque este episodio simplemente necesitaba más en todos los aspectos. Todos pudimos tener tiempo para asegurarnos de hacer nuestro mejor trabajo". ^{[ 5 ] : 1:37:01} McCreary intentó dar a cada personaje una despedida musical en "What We're Fighting For". ^{[ 5 ] : 1:14:45} Escribir la música para cuando Fitz y Simmons se reúnen con su hija fue un momento destacado en la serie para McCreary, uno que dijo que lo "destrozó" y que sería un momento que siempre recordaría. ^{[ 5 ] : 1:50:13} McCreary estaba "aterrorizado" de acercarse al final, lo llamó "un monstruo para musicalizar". No estaba seguro de cuánta música debía haber, ya que no creía que se necesitara mucha música dado lo que hacían los actores, pero era el final del episodio y de la serie. En lugar de un aumento gradual a lo largo de la escena hasta el final, McCreary fue "realmente preciso", añadiendo música en los momentos necesarios y luego volviendo a un tono más suave. ^{[ 5 ] : 1:59:04}

Fitz utiliza el Reino Cuántico , visto en las películas de Ant-Man y en Avengers: Endgame (2019), para viajar a la línea temporal alterada y reunirse con el equipo de SHIELD antes de traer a todos de vuelta a la línea temporal principal. ^{[ 15 ]} Se planeó una línea que indicaba cómo se podría usar el reino para sobrevivir al chasquido de Thanos , como se vio en Avengers: Infinity War (2018) y Avengers: Endgame , pero finalmente se eliminó. ^{[ 16 ]}

En Estados Unidos, "The End Is at Hand" y "What We're Fighting For" obtuvieron una cuota de pantalla del 0,3 % entre los adultos de entre 18 y 49 años, lo que significa que fueron vistos por el 0,3 % de todos los hogares de ese grupo demográfico. Los dos episodios fueron vistos por 1,46 millones de espectadores. ^{[ 26 ]} Una semana después de su estreno, el final de la serie fue visto por 2,46 millones de espectadores. ^{[ 27 ]}

Alex McLevy, de The AV Club , afirmó que el final "logró ofrecer un espectáculo verdaderamente a la altura de sus ambiciones desmesuradas". Para "The End Is at Hand", consideró que el episodio fue "el más atractivo y visualmente suntuoso de la temporada", en particular el interior del hangar, que se percibía "épico en escala y alcance para la historia que se contaba". Cada una de las tres tramas del episodio "equilibra hábilmente acción, humor y emoción, y permite algunas discusiones significativas sin que parezca que se detiene toda la acción trepidante y contrarreloj que se desarrolla". En cuanto a la escena final en el bar, McLevy comentó que la presencia de una joven Victoria Hand y las 0-8-4 permitió "un agradable viaje al pasado, evocando recuerdos de los inicios de la serie". Le otorgó al episodio una calificación de "A−". ^{[ 28 ]} En "What We're Fighting For", McLevy disfrutó de "cómo esta serie se entregó por completo, creando una conclusión tan orgullosamente, descaradamente friki", y aunque el viaje en el tiempo fue el "elemento más entretenido" del final, fue "también lo que hace que sea algo menos impactante en su resonancia emocional". Señaló que el episodio presentó "algunas escenas de lucha emocionantes y batallas con superpoderes", en particular la pelea entre Daisy y Nathaniel Malick , que es lo que muchos espectadores "esperan cuando nos sentamos a ver una serie de Marvel". Sintió que el final fue "una nota sorprendentemente tranquila y agridulce" que "es un poco triste, un poco divertida, y se siente terminada antes de que realmente haya comenzado". Refiriéndose al final, McLevy comentó: «Hay algo casi más melancólico en un final que reconoce que, incluso después de acontecimientos trascendentales que forjan lazos permanentes, la vida simplemente... continúa, en toda su prosaica realidad, la intimidad cotidiana que alguna vez existió se ha convertido en un recuerdo cada vez más lejano». Le otorgó a «What We're Fighting For» una calificación de «B+». ^{[ 28 ]}

Trent Moore, de Syfy Wire, opinó que "ver a Simmons procesar sus recuerdos confusos y recordar poco a poco su vida, y a Fitz, fue una actuación magnífica de Elizabeth Henstridge". Otros momentos que Moore disfrutó fueron Mack y Sousa creando el misil Chronicom improvisado con cinta adhesiva ("un gran ejemplo de la clásica y disparatada rareza de SHIELD") y el ruido de pedo de Deke interrumpiendo a Sousa para decirle que se quedaría atrás. Si bien Moore consideró que el plan final era "un poco enrevesado y con un MacGuffin", reconoció que la serie terminó con una gran historia para justificarlo. En cuanto al final, Moore dijo que en general funcionó, y añadió: "Es difícil crear un final, especialmente uno con tantos elementos y personajes en juego. Pero no hay duda de que este es bueno. Los fans deberían disfrutarlo y, lo más importante, deja la puerta abierta para que los fans puedan imaginar todas las aventuras e historias que aún podrían surgir después de que la serie haya terminado". ^{[ 15 ]} Christian Holub, escribiendo para Entertainment Weekly , calificó de "delicioso" el hecho de que Garrett quedara atrapado en el Faro, ya que Holub había encontrado al personaje "bastante insoportable". La pelea entre Daisy y Nathaniel Malick tuvo "algo de vibras divertidas de Dragon Ball Z ... pero en última instancia siento que palidece en comparación con la pelea culminante de Daisy con Graviton del final de la temporada 5". En cuanto al final, Holub comparó la forma en que los personajes aparecieron virtualmente con una reunión de Zoom y dijo: "Es un final tan bueno como se podría esperar para cualquiera de estos personajes, ¡especialmente FitzSimmons!". Dándole al final una "B", concluyó: "a pesar de mis muchas reservas sobre esta temporada, creo que cerró la serie (que a lo largo de siete temporadas ha abarcado múltiples eras de la ficción de superhéroes de Marvel) con un bonito lazo". ^{[ 7 ]}

En su reseña del final para Den of Geek , Dave Vitagliano le otorgó al episodio 4 de 5 estrellas. Comentó que el final "ata con precisión suficientes cabos sueltos de la trama para mantener contentos incluso a los críticos más acérrimos y aún deja mucho espacio para el servicio a los fans. Sin embargo, nadie puede acusar a los guionistas de dejar ningún as bajo la manga. Los despertares, los sacrificios, los reencuentros y las redenciones fueron completamente merecidos y dignos de esta entrega final". El reencuentro de Fitz y Simmons fue "uno de los momentos culminantes del final", y dada la presentación de su hija, Vitagliano sintió que era "difícil sentirse decepcionado con la conclusión de su arco argumental". Vitagliano opinó que los showrunners pusieron "extremo cuidado" en el final para satisfacer a los fans, con "el intercambio más conmovedor" cuando Daisy y Coulson se despiden. ^{[ 29 ]} Dominic Patten de Deadline Hollywood calificó el final como "una conclusión ambiciosa y, en última instancia, exitosa para la primera serie de televisión de acción real de Marvel y su lema de larga data de que 'no todos los héroes son súper'", y agregó que los episodios se sintieron como un largometraje en lugar de dos episodios de televisión. ^{[ 14 ]} Brian Lowry de CNN dijo que el final fue "un asunto a la antigua teñido de nostalgia", dirigido a aquellos que habían visto la serie desde el principio. Respecto a la escena final, Lowry la calificó como "inadvertidamente oportuna", comparándola también con una videollamada de Zoom, y concluyó: "Si bien brindó cierto cierre, el final dejó la puerta abierta para utilizar a algunos de estos personajes nuevamente, aunque dadas las prioridades de Marvel, eso parece menos probable". ^{[ 30 ]}

Comparado con algunos de los elementos más extravagantes que han ocurrido a lo largo de la serie, Liz Shannon Miller de Collider calificó el final de la serie como "un asunto bastante discreto, centrado mucho más en los personajes que en la trama". Concluyó: " Agents of SHIELD nunca fue perfecta, pero fue especial, y el final logró acertar con lo único que nunca recordamos de los finales felices: ningún final es feliz para siempre. Pero eso no significa que no debamos apreciar los momentos, mientras duren". ^{[ 31 ]} Otorgándole al final un 8 sobre 10, Matt Fowler, escribiendo para IGN, calificó ambos episodios como "asuntos trepidantes llenos de acción, emoción y humor". En cuanto al final, sintió que resaltaba "lo poco que significó el resto de la temporada" en que "en realidad no importaba, en general, quiénes eran los villanos, o cuál era la amenaza para el planeta. La serie ha girado en torno a estos personajes durante años y el resto es solo un adorno para el 'gran villano'". ^{[ 32 ]}

"What We're Fighting For" fue nominado a Logro Sobresaliente en Edición de Sonido – Formato Corto Episódico – Diálogo/ADR y Logro Sobresaliente en Edición de Sonido – Formato Corto Episódico – Efectos / Foley en los Golden Reel Awards 2020 , perdiendo ante el episodio de The Mandalorian " Capítulo 13: Los Jedi " en ambas categorías. ^{[ 33 ]}

Henstridge fue nombrada "Artista de la Semana" por TVLine para la semana del 10 de agosto de 2020, por su actuación en estos episodios. El sitio consideró que Henstridge "explotó" las revelaciones aleatorias de recuerdos de Simmons para crear momentos cómicos, destacando cuando el personaje le pidió a Daisy su propio disfraz de superheroína, y una vez que Simmons se enteró por Fitz de que habían estado ausentes durante mucho tiempo, las nuevas preguntas que sintió permitieron a Henstridge mostrar confusión y frustración que "comenzaron a acumularse hasta el clímax emocional que estaba por venir". Además, "Henstridge comunicó poderosamente la avalancha de sentimientos" que Simmons sintió una vez que recordó completamente a su hija, mientras que la audiencia también estaba descubriendo la verdad junto con ella. ^{[ 34 ]} En 2022, TVLine clasificó el final en el puesto 29 de su lista de los 30 mejores finales de televisión. ^{[ 35 ]}