William Henry Mote

William Henry Mote (1803-1871) fue un grabador británico especializado en punteado y línea , conocido principalmente por sus retratos. Realizó grabados para libros de referencia, así como grabados originales. Mote ingresó en la Real Academia a los veinte años ^{[ 1 ]} y sus retratos se exhiben en la National Portrait Gallery de Londres . ^{[ 2 ]}

Mote fue mencionado por primera vez en publicaciones trabajando bajo la supervisión de Charles Heath cuando tenía dieciséis o diecisiete años. ^{[ 3 ]} Se convirtió en miembro de la Real Academia cuando tenía aproximadamente 28 años. ^{[ 1 ]} También fue uno de los muchos grabadores que firmaron una petición dirigida al Rey y a la Real Academia en 1837 para protestar por la limitación de los grabadores a la distinción de "asociados". Sus hijos figuran como grabadores en los registros censales de la época y en los directorios de Londres. Se desconoce con exactitud cuánto tiempo trabajaron los hijos de Mote bajo el nombre de su padre.

El rey Jorge IV le encargó un grabado para el Hospital de Greenwich, que se presentó un año después de la muerte del rey. Mote solía grabar retratos de la realeza. También colaboró ​​con artistas femeninas, y un alto porcentaje de sus grabados se publicaron en obras de mujeres. ^{[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]}

La National Portrait Gallery (Londres) contiene 65 grabados de retratos de Mote. ^{[ 2 ]} El retrato de Sir Rowland Hill realizado por Mote, que actualmente se encuentra en la National Portrait Gallery, se publicó en 1820, cuando Mote tenía 17 años. ^{[ 7 ]} Además, hay 15 grabados en la Colección Farnsworth Shakespeare (Rhode Island College) y 21 aguafuertes en el Museo Marítimo Nacional realizados por Mote. ^{[ 8 ]}

Mantuvo una relación laboral con los Heath a lo largo de su carrera y sus grabados se imprimieron con frecuencia en sus publicaciones. ^{[ 9 ]} La nueva tecnología introducida en 1820 permitió producir más libros. La publicación de anuarios con grabados de mujeres hermosas fue una moda que duró de 1823 a 1857, y Mote fue un prolífico grabador de este tipo de contenido. En la década de 1830, los grabados se popularizaron como proyectos de acuarela, y muchas personas los convirtieron en arte mural.

Aunque principalmente se dedicó al grabado de retratos, Mote también realizó grabados religiosos y artísticos. Al menos 101 grabados de retratos de William Mote se conservan actualmente en diversos museos.

El apogeo de la ilustración de libros mediante grabado en acero se dio entre 1825 y 1845, y este campo experimentó una rápida expansión en Londres alrededor de 1820. Esto coincidió con el primer grabado conocido de Mote. Fue un innovador en el campo del grabado en planchas de acero no solo por su talento para el grabado, sino también porque se encontraba en el lugar adecuado (Londres) en el momento oportuno (1820) y trabajaba para la persona indicada (Charles Heath).

En las actas de la Real Academia de 1865, los grabadores expresaron su temor a ser reemplazados por la fotografía. Hacia 1880, el grabado en acero estaba en grave declive y se estaba sustituyendo por tecnología más moderna. A pesar de este declive, el grabado en acero se siguió utilizando hasta la década de 1920 en algunos libros de producción masiva. ^{[ 10 ]} Actualmente, el grabado en acero se utiliza para la acuñación de billetes.

Algunos grabados atribuidos a Mote están etiquetados como WT Mote. Es probable que se trate de un error y que estos grabados fueran realizados por WH Mote. Estos grabados se publicaron en Lodge's Illustrious Portraits . En Bent's Literary Advertiser se publicó un anuncio de estas planchas para su venta en subasta, y W. Smith las adquirió por 4200 libras esterlinas en la subasta del 22 de noviembre. (Ajustado a la inflación: 370 000 libras esterlinas en 2010; sin embargo, en eBay, doce grabados no se vendieron por 20 dólares en 2009). ^{[ 11 ]} Estos errores podrían deberse a un error de composición tipográfica bajo la plancha. El libro tenía márgenes establecidos y el margen del grabado podría haber sido realizado por alguien distinto de Mote. Esto también podría significar que el grabado en sí fue un trabajo en equipo. No hay evidencia de que existiera un grabador con el nombre de Mote, y solo se mencionó a un "Mote" en la venta de las planchas originales en la subasta. «WT» eran las iniciales de otro grabador que trabajaba en el mismo proyecto, William Thomas Fry . El grabado para John Stuart, 3er conde de Bute, aparece en dos libros. Aparece en Lodges Illustrious Portraits con la marca WT Mote, pero apareció un año antes con la marca WH Mote. ^{[ 12 ]} Uno de sus últimos grabados lleva la marca «WH Mote co.», donde se supone que «co.» significa compañía, que habría incluido a los hijos de Mote.

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  Grabado de Sir Gladstone
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  Grabado coloreado de Ada Lovelace
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  Grabado de Thomas Lefroy
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  Grabado de Archibald Campbell
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  Grabado de John Benbow para el rey Jorge, destinado a ser entregado en el hospital, tras lo cual Mote ingresó en la Real Academia.

William Henry Mote nació en 1803, hijo de Christopher y Hannah Mote, quienes tuvieron un segundo hijo, Edward. Esta elección de nombres seguía una tradición familiar, al igual que los hermanos y tíos de Christopher.

William Henry Mote fue bautizado en St. John Horsley Down, Southwark, Inglaterra. Se casó con Mary Ann Bather (nacida en 1799) y su matrimonio fue anunciado en los registros parroquiales de St. George Hanover Square . ^{[ 13 ]} William Henry Mote murió en 1871 en St. Johns, Middlesex, Inglaterra. Fue enterrado el 19 de julio de 1871 en una tumba familiar en el lado oeste del cementerio de Highgate , Londres.

William Henry Mote produjo una gran cantidad de grabados mucho antes de que sus hijos tuvieran edad suficiente para ayudarle. Los registros censales y los directorios comerciales de Londres indican que sus hijos declararon el grabado en acero como su profesión, y parece que nunca abandonaron el hogar familiar. Tras la muerte de WH, Edward incluyó su domicilio particular como dirección comercial en los directorios de Londres de 1884 y 1895. El enorme volumen de grabados dificulta creer que Mote trabajara solo. Existe al menos un grabado con la marca "WH Mote co.", y la "compañía" incluía a sus hijos. La falta de grabados conocidos de los hijos de Mote tras la muerte de su padre podría deberse al declive del negocio del grabado tras la introducción de tecnologías de ilustración más económicas.

Los reyes Jorge III y Jorge IV fueron mecenas de las artes. Jorge IV comentó que el arte debe estar firmado para que la gente pueda distinguir el buen arte del malo . Se desconoce si lo dijo en broma o en serio, pero el resultado fue que los grabados comenzaron a ser firmados por el grabador. Especialmente los grabados de artistas que deseaban ingresar en la Real Academia o los de grabadores que ya pertenecían a ella. Mote ingresó en la Real Academia en 1831, poco después de la muerte del rey Jorge IV. La mayoría de los grabados de Mote están firmados en la esquina inferior derecha. Si el artista original del grabado es diferente, Mote solía colocar el nombre del artista original en la parte inferior izquierda del grabado.

Muchos de los grabados de Mote representaban figuras históricas, ya que la familia real los inició para compartir este arte con el público a través de diversas publicaciones. Las mujeres de la realeza (incluida Lady Blessington) solían participar en estos proyectos. Los "libros de belleza", que glorificaban perpetuamente la belleza, cayeron en desuso en 1848, tras la muerte de Charles Heath. Charles Heath falleció con una deuda de 700 libras esterlinas con Lady Blessington.

La familia Heath fue una dinastía editorial y de grabado fundada por el padre de Charles Heath. Los grabados de Mote aparecieron por primera vez en las publicaciones de la familia Heath. Charles Heath sufrió algunos reveses económicos, pero sus libros aún se venden hoy en día. En una ocasión, Charles Heath demandó a un antiguo empleador por sus grabados, argumentando que el grabador tenía derecho a conservar entre seis y doce copias. El tribunal inglés le dio la razón y dictaminó que los grabadores tenían derecho a conservar ocho copias de su obra, pero no podían venderlas hasta después de su muerte, cuando pasarían a formar parte de su patrimonio ( The Gentleman's Magazine , volumen 97).

Los Heath contrataron a Mote y, al parecer, impulsaron su carrera. Existió una relación profesional entre Mote y Charles Heath durante años, y los grabados de Mote aparecen con frecuencia en publicaciones de Heath, como The Heaths Book of Beauty ^{[ 14 ]} y su contraparte estadounidense, The American Book of Beauty . The American Book of Beauty es conocido por mezclar grabados entre libros, con un grabado de una misma mujer impreso en diferentes lugares. Ediciones posteriores eliminan las descripciones debajo de los grabados e incluyen dos mujeres más grabadas por Mote que la edición original. Se sabe que uno de los grabados representa a una mujer diferente a la de la historia. Algunas ediciones parecen haber borrado la marca Mote en la esquina derecha, así como el nombre del artista original y los subtítulos de los grabados. Algunos creen que esto se debe a un problema con la limpieza de las planchas, pero esto no explica el orden desordenado de las láminas del libro.

Mote realizó algunos grabados de famosas estatuas de mármol para The Art Journal . La mayoría de las estatuas aparecen desnudas. En protesta por la "desnudez" de las estatuas en The Art Journal , algunas personas compraron la publicación para arrancar los grabados y devolverlos al editor. La protesta tuvo éxito en ventas, ya que se agotaron todos los ejemplares disponibles. No se conocen grabados de Mote de adultos desnudos (dos querubines infantiles sí aparecen desnudos), aparte de la representación borrosa de las estatuas desnudas.

• Grabado del retrato de Lady Egerton , realizado por William Boxall para el Libro de la Belleza de Heath, 1836, con una ilustración poética de Letitia Elizabeth Landon .
• Un grabado de Pansey , realizado por Kenny Meadows para Flowers of Loveliness, 1838, con una ilustración poética de Letitia Elizabeth Landon .
• Un grabado de John Benbow Esq., Almirante de la Flota , realizado por Godfrey Kneller para el álbum de recortes del salón de Fisher, 1838, con una ilustración poética de Letitia Elizabeth Landon .
• Grabados de retratos de Alfred Edward Chalon en el libro de belleza de Heath, 1839, con versos ilustrativos de Letitia Elizabeth Landon :
  • Señora Maberly .
  • Señorita Cockayne .