William Samuel Horton

William Samuel Horton (16 de noviembre de 1865, Grand Rapids, Michigan , Estados Unidos - 1 de octubre de 1936, París , Francia) fue un pintor impresionista estadounidense que pintó principalmente paisajes y escenas acuáticas. Pasó gran parte de su vida en Europa, principalmente en Francia e Inglaterra, donde se formó y desarrolló su estilo impresionista con importantes artistas impresionistas. Es considerado por críticos de arte, galeristas y museos como uno de los principales miembros del impresionismo estadounidense , siguiendo a pintores como Mary Cassatt y Childe Hassam , pero con una producción centrada mayoritariamente en motivos europeos.

Horton nació en Grand Rapids, Michigan , el 16 de noviembre de 1865, en una familia adinerada. ^{[ cita requerida ]} A partir de 1870 creció en Lisbon, Dakota del Norte. ^{[ 1 ]} A la edad de doce años, Horton dibujaba y pintaba activamente; dos años más tarde aceptó el puesto de ilustrador de North West Magazine . Dejó su hogar en 1883, sin la aprobación de sus padres, ^{[ cita requerida ]} para estudiar en el Art Institute of Chicago y en la Art Students League de Nueva York (aparentemente, esta partida llevó a sus padres a desheredarlo). ^{[ cita requerida ]}

De 1886 a 1890 trabajó como ilustrador para la revista 'North West Magazine' y pasó dos años en acantonamientos indígenas de América del Norte. ^{[ cita requerida ]}

En 1892, Horton se casó con la debutante Carlotta Lorrie Gray, una miembro acomodada de la sociedad de la ciudad de Nueva York, hija de un armador. ^{[ cita requerida ]} En 1897, su hijo, William "Gray", nació en París, Francia. ^{[ cita requerida ]}

Se mudaron a Europa en 1893, primero a Holanda y luego a Francia. ^{[ cita requerida ]} En 1895, Horton se unió a la escuela de arte Académie Julian en París, donde estudió con maestros como Jean-Joseph Benjamin-Constant y Jean-Paul Laurens . ^{[ cita requerida ]} Allí conoció y se hizo amigo de artistas como Whistler , Monet , Degas y Pissarro , y desarrolló progresivamente su propio estilo, a menudo muy cercano al impresionismo , a veces al puntillismo temprano , tal vez ^{[ palabras equívocas ]} inspirado en Pissarro. ^{[ cita requerida ]}

Horton se mudó a Inglaterra en 1918, pero continuó viajando frecuentemente por toda Europa y pintó escenas en Inglaterra, Francia, Suiza e Italia, así como en Nueva York, donde regresó entre 1924 y 1930. ^{[ cita requerida ]} Horton viajó a Noruega en 1934, luego a Asia en 1935 (China, Singapur, India, Indonesia, Mar Rojo), mientras continuaba pintando activamente, incluso a bordo de barcos de línea (ver, por ejemplo, sus pasteles 'Sketch from the 'Empress of Norway', 1934, o 'Shipping on the Red Sea', 1934).

Murió en París el 1 de octubre de 1936, cerca de los 71 años, y cuatro años después de que falleciera su esposa. ^{[ cita requerida ]} Horton, y su esposa, habían sido relativamente ricos y rara vez habían puesto sus obras a la venta. A su muerte, su hijo William 'Gray' heredó más de mil obras: óleos, dibujos, pasteles, etc. En 1939, su hijo organizó una primera exposición retrospectiva de sus obras en la Galerie Charpentier de París, con un texto aportado por el crítico de arte francés Louis Vauxcelles . ^{[ cita requerida ]} Tanto William Samuel Horton como su esposa Carlotta 'Lottie' están enterrados en una tumba de doble ancho en el cementerio de St Margaret's en la parroquia de Angmering, West Sussex, Inglaterra. Después de la muerte de Carlotta, William y su hijo instalaron un panel de vidriera en su memoria dentro de la iglesia con la inscripción: "En amorosa memoria de Lottie Gray Horton. Donada por su esposo William S. Horton y el capitán W. Gray Horton MC (Scots Guards), su hijo, en 1933”. ^[2]

Su hijo William 'Gray', capitán de la Guardia Escocesa , se casó en 1930 con una mujer británica, Gwendoline Anna Le Bas, cuyo padre, Edward Le Bas , también era artista. ^{[ cita requerida ]} William 'Gray' y Gwendoline tuvieron dos hijos, Robin y Carlotta (Carlotta Edwina Gray Hadley); esta última hizo grandes donaciones de las pinturas de su abuelo, en particular al Museo Bonnat -Helleu de Bayona , en el suroeste de Francia, donde se había alojado y pintado, incluso en la cercana ciudad costera de Biarritz . ^{[3] [4]}

Horton desarrolló su propio estilo impresionista, centrado en los colores y los efectos de la luz sobre los colores y las formas. Al igual que Monet y otros pintores impresionistas de renombre, Horton solía pintar el mismo motivo al aire libre varias veces, en diferentes momentos del día, para estudiar y plasmar las variaciones de luz, sombras y formas.

Sus cuadros más conocidos son paisajes de Estados Unidos y Europa, incluidos los horizontes de las ciudades, ^{[n 1]} escenas de playa, costa y montaña. Pintó varios paisajes nevados, incluso en los Alpes suizos, y se dice que Monet nombró a Horton "el mayor pintor de nieve que jamás haya existido". ^{[5] [n 2]}

Horton también pintó paisajes urbanos, especialmente en París, Londres, Venecia y Nueva York. En esta última ciudad pintó varias vistas de edificios altos, «torres», como la Torre Ritz y la Torre Heckscher, famosas por su luz vibrante, en un estilo impresionista puro. Algunas de las pinturas de paisajes urbanos de William S. Horton se exhiben en la exposición «Villes américaines» (Ciudades americanas) organizada en el «Musée Franco-Américain» de Blérancourt («Museo Nacional de la Amistad y la Cooperación Franco-Americana»), al noreste de París, desde septiembre de 2021 hasta mediados de febrero de 2022. ^[6]

Según críticos de arte y galerías, se estima que la obra total de Horton supera los mil óleos, dibujos, pasteles, ilustraciones, etc., la mayor parte de los cuales fueron heredados inicialmente por su hijo William 'Gray' en 1936. Desde entonces, parte de sus obras han permanecido con sus descendientes, mientras que otras obras han sido vendidas a través de galerías o donadas a algunos museos. ^[7]

Horton comenzó a exponer sus obras en los EE. UU. ( Academia Nacional de Diseño , Nueva York, 1888-96; Boston Arts College, 1890; Academia de Bellas Artes de Pensilvania , 1890-1912; Instituto de Arte de Chicago , 1897-1909), luego en Francia ( Salón de los Artistas Franceses de París , 1895, 1897-99; Salón de Otoño de París ; Galerie Bernheim Jeune, París, 1898; Exposición Internacional, Nantes; 1904, Galerie Georges Petit y Galerie Rue Lafitte, París, 1905; Orléans, 1905), y luego nuevamente en los EE. UU. (Galerías Ainslie, Nueva York, 1925, Hirschl & Adler's, 1960). ^[8]

Tras su muerte, su hijo organizó una exposición retrospectiva en mayo de 1939 en la Galerie Charpentier de París; el catálogo de esta muestra incluía un texto de siete páginas titulado "Apreciación" del crítico de arte francés Louis Vauxcelles . Más tarde, varias galerías estadounidenses organizaron varias exposiciones (Hirschl & Adler's, Nueva York, 1960; ^[9] Vose Gallery, Boston, 1966 y c.1980; ^[10] Knoedler Gallery, Nueva York, 1974; Robert Rice Gallery, Houston, 1979; Hammer Gallery, Nueva York, 1981; Shreve, Crump & Low , Boston, 1997) ^{[5] [11]}

Las pinturas de Horton están regularmente disponibles a la venta en casas de subastas o galerías de varios países. ^{[12] [13] [14] [15] [5] [11] [16] [17]}

• Le Vendredi Saint à Sevilla , óleo sobre tabla, antes de 1904, Musée national d'art moderne , París. ^{[18] [19]}
• Restaurante «La Grande Terrasse» en Passy (Maison Brun), 16ème arrondissement , gouache, París, museo Carnavalet .
• Soir d'hiver, clair de lune , óleo sobre madera, c.  1909 , estación de Rambouillet,
• Soir d'hiver à Pontarlier , óleo, antes de 1912, Museo del Luxemburgo , París
• Paysage , óleo, Blérancourt, musée national de la coopération/Museo de la Cooperación Franco-Americana ^[20]
• La Plage de Whitby, Angleterre , óleo, antes de 1914, dépôt Préfecture de Paris ^[21]
• Les Tuileries, jour de pluie , óleo sobre cartón, Museo de Orsay , París ^[22]
• Torres de los Mil Ojos o La Tour aux mille yeux , óleo, Museo de Orsay , París ^[23]

En 2021, la ciudad de Bayona , en el suroeste de Francia, en los Pirineos Atlánticos , anunció que había aceptado en nombre de su museo de bellas artes, el Musée Bonnat-Helleu , una donación de la nieta de William Samuel Horton, la señora Carlotta Edwina Gray Hadley. Esta donación incluiría 31 pinturas o dibujos, de los cuales 16 óleos de William Samuel Horton y 3 de Edward Le Bas , cuñado de WS Horton. Estas obras son en su mayoría paisajes. ^{[3] [4]} En 2020, la señora Carlotta Edwina Gray Hadley ya había hecho una primera donación al Musée Bonnat-Helleu de Bayona, de 13 libros que contenían 469 dibujos y bocetos realizados por William Samuel Horton durante sus viajes por Europa.

• Peonías blancas , óleo, Atkinson Art Gallery y Biblioteca , Southport , Inglaterra.
• Torre Heckscher, Nueva York, al atardecer , óleo, 1928, Museo Nacional , Estocolmo , Suecia
• Punch on the Beach en Broadstairs, Inglaterra , óleo, 1920, Hunter Museum of American Art , Chattanooga , TN, EE. UU.
• Fiordo, Noruega , óleo, 1935, Museo de Arte McMullen , Brighton, Boston MA, EE. UU.
• Varios dibujos (playa, veleros), Harvard Art Museums , Cambridge, MA, EE. UU.
• Corrida de toros en Sevilla , 1904, Museo de Arte de Carolina del Norte , Raleigh, Carolina del Norte, EE. UU.

• William S. Horton, biografía, de Carlotta Horton, Les Cahiers d'Art - Documents, número 195, 1 de enero de 1963, Pierre Cailler Ed., Ginebra, Publ. ASIN: B00DR6YGTU
• El maravilloso mundo de William S. Horton, impresionista estadounidense (1865-1936), 1966, Vose Galleries, Boston, MA ^{[10] [24]}
• William S Horton 1865–1936 – Una nueva mirada al impresionismo, por Adrian Bury (circa 196X) ^[25]
• William S Horton Impresionista americano, por Deedee Wigmore y Nicholas Fox Weber, 1974, M. Knoedler & Co., Nueva York, NY ^[26]
• William S. Horton 1865–1936: Impresionista estadounidense, 1989, Hammer Galleries, Nueva York, NY ^[27]