Articulo de referencia

Mujer sosteniendo una balanza

Mujer sosteniendo una balanza (en neerlandés: Vrouw met weegschaal ), también llamada Mujer probando una balanza , es una pintura al óleo del pintor neerlandés del Siglo de Oro ...

Mujer sosteniendo una balanza (en neerlandés: Vrouw met weegschaal ), también llamada Mujer probando una balanza , es una pintura al óleo del pintor neerlandés del Siglo de Oro Johannes Vermeer , que actualmente se encuentra en la Galería Nacional de Arte en Washington, DC.

En su momento, el cuadro, terminado entre 1662 y 1663, se conocía como «Mujer pesando oro» , pero un análisis más detallado ha determinado que la balanza que sostiene en su mano está vacía. Las opiniones sobre el tema y el simbolismo de la pintura difieren, y la mujer es vista alternativamente como un símbolo de santidad o de lo terrenal.

Tema

En la pintura, Vermeer ha representado discretamente lo que parece ser una joven embarazada sosteniendo una balanza vacía frente a una mesa sobre la que reposa un joyero abierto , del que se desbordan las perlas y el oro. Un paño azul descansa en primer plano a la izquierda, bajo un espejo, y una ventana a la izquierda —oculta salvo por su cortina dorada— proporciona luz. Detrás de la mujer hay una pintura del Juicio Final que muestra a Cristo con las manos alzadas y extendidas. [ 1 ] Es posible que la mujer se inspirara en la esposa de Vermeer, Catharina Vermeer. [ 2 ]

Según Robert Huerta en Vermeer y Platón: Pintando el Ideal (2005), la imagen ha sido interpretada de diversas maneras: «como una pintura de vanitas , como una representación de la verdad o justicia divina, como una ayuda para la meditación religiosa y como una incitación a llevar una vida equilibrada y reflexiva». [ 3 ] Algunos espectadores han imaginado que la mujer está pesando sus objetos de valor, mientras que otros comparan sus acciones con las de Cristo, leyendo parábolas en las perlas . [ 1 ] Algunos críticos de arte, incluido John Michael Montias, quien la describe como «pesando simbólicamente almas no nacidas», han visto a la mujer como una figura de María . [ 4 ] [ 5 ] Para algunos críticos que la perciben midiendo sus objetos de valor, la yuxtaposición con el juicio final sugiere que la mujer debería centrarse en los tesoros del Cielo en lugar de los de la Tierra, [ 6 ] con el espejo en la pared reforzando la vanidad de sus ambiciones. [ 7 ] Otros historiadores han sugerido que la balanza representa su cuidadosa armonización entre las posesiones mundanas y la piedad espiritual. En esta interpretación, el espejo en la pared refleja el autoconocimiento de la mujer. [ 8 ]

Historia

Completada en 1662 o 1663, la pintura se llamaba anteriormente Mujer pesando oro antes de que una evaluación microscópica confirmara que la balanza en sus manos estaba vacía. [ 3 ] [ 9 ] La pintura se encontraba entre la gran colección de obras de Vermeer vendidas el 16 de mayo de 1696 en Ámsterdam, procedentes del patrimonio de Jacob Dissius (1653-1695). [ 10 ] Recibió 155 florines , considerablemente por encima de los precios alcanzados en ese momento por su Niña dormida en una mesa (62) y El oficial y la muchacha riendo (aproximadamente 44), pero algo por debajo de La lechera (177). [ 11 ]

Materiales de pintura

El primer análisis de pigmentos de esta pintura realizado por Hermann Kühn [ 12 ] reveló el uso de azul ultramar para el mantel azul y blanco de plomo para la pared gris. El pigmento de la cortina amarilla brillante se identificó erróneamente al principio como amarillo indio . Las investigaciones técnicas posteriores de la pintura realizadas por Robert L. Feller (1974) y ME Gifford (1994) [ 13 ] demostraron que la pintura se había extendido aproximadamente cinco centímetros por cada lado mucho tiempo después. La muestra investigada por H. Kühn en 1968, lamentablemente, provenía de esta extensión. El pigmento correcto de la cortina amarilla es amarillo de plomo y estaño . El análisis completo de pigmentos, según los datos más recientes, se ilustra en Colourlex. [ 14 ]

Véase también

Notas

  1. 1 2 Huerta (2005) , pág. 54 
  2. Walther y Suckale (2002) , pág. 332.
  3. 1 2 Huerta (2005) , pág. 85 . 
  4. Montias (1991) , pág. 191.
  5. Kenner (2006) , pág. 56.
  6. Roskill (1989) , pág. 148.
  7. Carroll y Stewart (2003) , pág. 61.
  8. Zucker, Steven; Harris, Beth (11 de diciembre de 2015). "Johannes Vermeer, Mujer sosteniendo una balanza" . Smarthistory .
  9. Montias (1991) , pág. 162.
  10. Montías (1991) , p. 182, 256.
  11. Montias (1991) , pág. 182.
  12. Kühn, Hermann ( 1968). "Un estudio de los pigmentos y las bases utilizadas por Jan Vermeer". Informes y estudios sobre la historia del arte . 2. Galería Nacional de Arte : 154–202 . JSTOR 42618099 . 
  13. Gifford, E. Melanie (1998). "Pintando la luz: Observaciones recientes sobre la técnica de Vermeer". Estudios en la historia del arte . 55. Galería Nacional de Arte: 185–199 . JSTOR 42622607 . 
  14. "Johannes Vermeer, 'Mujer sosteniendo una balanza'"" . ColourLex .

Referencias

  • Carroll, Jane Louise; Stewart, Alison G. (2003). Santos, pecadores y hermanas: género y arte nórdico en la Europa medieval y moderna temprana . Ashgate Publishing, Ltd. ISBN 978-0-7546-0589-8Consultado el 29 de junio de 2010 .
  • Huerta, Robert D. (2005). Vermeer y Platón: Pintando el ideal . Bucknell University Press. ISBN 978-0-8387-5606-5Consultado el 29 de junio de 2010 .
  • Kenner, TA (octubre de 2006). Símbolos y sus significados ocultos: El significado misterioso y los orígenes olvidados de los signos y símbolos en el mundo moderno . Thunder's Mouth Press. ISBN 978-1-56025-949-7Consultado el 29 de junio de 2010 .
  • Montias, John Michael (1 de enero de 1991). Vermeer y su entorno: una red de historia social . Princeton University Press. ISBN 978-0-691-00289-7Consultado el 29 de junio de 2010 .
  • Roskill, Mark W. (junio de 1989). ¿Qué es la historia del arte? Univ. de Massachusetts Press. ISBN 978-0-87023-675-4Consultado el 29 de junio de 2010 .
  • Sweetman, Robert (marzo de 2007). En el modo frigio: neocalvinismo, antigüedad y las lamentaciones de la filosofía reformada . University Press of America. ISBN 978-0-7618-3021-4Consultado el 29 de junio de 2010 .
  • Walther, Ingo F.; Suckale, Robert (1 de septiembre de 2002). Obras maestras del arte occidental: Una historia del arte en 900 estudios individuales desde el gótico hasta nuestros días . Taschen. ISBN 978-3-8228-1825-1Consultado el 29 de junio de 2010 .

Lecturas adicionales

  • Liedtke, Walter A. (2001). Vermeer y la escuela de Delft . Museo Metropolitano de Arte . ISBN 978-0-87099-973-4.
  • Salomon, Nanette (1998). "De la sexualidad a la civilidad: las mujeres de Vermeer". Estudios en la historia del arte . 55. Galería Nacional de Arte: 309–322 . JSTOR 42622615 . 
  • Johannes Vermeer, Mujer sosteniendo una balanza. Archivado el 7 de junio de 2019 en Wayback Machine , Galería Nacional de Arte, Washington, DC.
  • Johannes Vermeer, Mujer sosteniendo una balanza , Colourlex
  • Janson, J., Johannes Vermeer, Mujer sosteniendo una balanza , Vermeer esencial, sitio web.