Galería Woodward

La Woodward Gallery es una galería de arte contemporáneo que abrió sus puertas en abril de 1994 bajo la denominación social GOLA, Inc. (Gallery of Living Artists). La exposición inaugural tuvo lugar en Times Square , en la Roundabout Theatre Company . Es propiedad de John Woodward y Kristine Woodward. ^{[ 1 ]}

La galería comenzó su andadura en Nueva York, en el número 419 de la calle Lafayette, y se trasladó a SoHo, al número 476 de la calle Broome. En mayo de 2007, la Galería Woodward se mudó al edificio privado situado en el número 133 de la calle Eldridge, en el Lower East Side de Nueva York. ^{[ 2 ]} Diez años después, la Galería Woodward se trasladó a su actual espacio en la planta baja, en el número 132A de la calle Eldridge, entre las calles Broome y Delancey.

La galería Woodward presenta artistas emergentes y consagrados, y exhibe surrealismo , expresionismo abstracto , arte pop , pintura de campos de color , minimalismo , arte conceptual , neoexpresionismo y arte callejero , entre otros movimientos. Margaret Morrison , por ejemplo, ha estado exhibiendo su obra en la galería desde 1994, cuando fue descubierta por John Woodward. ^{[ 3 ]}

El espacio Woodward Project Space en Eldridge Street apoyó los murales de arte urbano desde 2008 hasta 2016. El espacio de exposiciones públicas de la galería presentó hasta 6 muestras al año durante 23 años.

La galería Woodward y los laboratorios CARSI del Hunter College de la CUNY, en colaboración con la ciudad de Nueva York, desarrollaron una exposición de arte científico sobre el 11-S que recorrió el país desde 2002. Una década después, la galería Woodward trajo la muestra de vuelta a la ciudad de Nueva York antes de donarla al Museo y Memorial Nacional del 11 de Septiembre .

La galería Woodward ha sido defensora del arte en las escuelas públicas de Nueva York mediante donaciones benéficas y visitas escolares. ^{[ 4 ] [ 5 ]}

Richard Hambleton , pintor canadiense que se mudó a la ciudad de Nueva York a mediados de la década de 1970, lograría reconocimiento mundial por su obra conceptual tras años de adicción y anonimato. ^{[ 6 ]} Gracias a la perseverancia del director de la Galería Woodward, John Woodward, la obra de Richard Hambleton es ahora muy cotizada. John había estado siguiendo las pinturas de Shadowman de Richard Hambleton en las calles de Nueva York desde la década de 1980. Hambleton, un artista sin recursos, fue apadrinado por John y Kristine Woodward, quienes le brindaron diversos tipos de apoyo, desde asistencia médica hasta alojamiento y espacio de estudio, lo que reavivó el interés por este artista, a menudo ignorado, pero de enorme talento. ^{[ 7 ] [ 8 ]}

A lo largo de tres décadas, John Woodward logró desarrollar, evaluar y consolidar el currículum y el historial de exposiciones de Richard Hambleton, además de crear un archivo de su obra que continúa actualizándose. La galería Woodward publicó una edición limitada de grabados en 2005, titulada The Gang of Four, y en 2006 otra serie, titulada The Cat Stack, directamente con el artista. La exposición Richard Hambleton: The Beautiful Paintings 2007 de la galería Woodward, en su espacio de 133 Eldridge Street, Nueva York, fue la primera exposición individual del artista en una década. ^{[ 9 ]} Esta exposición fue el punto de inflexión que revitalizó la carrera del artista. ^{[ 10 ]}

Con el paso de los años, los Woodward desarrollaron una relación muy cercana con el artista. A medida que su salud continuaba deteriorándose, asumieron un papel más importante en su cuidado. ^{[ 11 ]} Filmado a lo largo de aproximadamente ocho años, John Woodward fue el consultor de arte y narrador del documental Shadowman de Oren Jacoby . ^{[ 12 ]} Es ampliamente considerado la máxima autoridad en el arte de Richard Hambleton. ^{[ 13 ]}

• Sitio web oficial de la Galería Woodward
• Galería Woodward en NYC-ARTS.org