Héroe de la clase trabajadora

« Working Class Hero » es una canción de John Lennon de su álbum de 1970, John Lennon/Plastic Ono Band , su primer álbum tras la separación de los Beatles . Fue lanzada como cara B del sencillo « Imagine » en Gran Bretaña el 24 de octubre de 1975.

Estridentemente política, ^{[ 1 ]} la canción es un comentario sobre la diferencia entre las clases sociales. Según Lennon, trata sobre la gente de clase trabajadora que es procesada hacia las clases medias , hacia la "máquina". ^{[ 2 ]} Lennon también dijo: "Creo que es una canción revolucionaria, realmente revolucionaria. Creo que su concepto es revolucionario. Espero que sea para los trabajadores y no para las putas y los maricas. Espero que trate sobre lo que trataba " Give Peace a Chance ". Pero no sé, por otro lado, podría ser simplemente ignorada. Creo que es para la gente como yo que es de clase trabajadora, que se supone que debe ser procesada hacia las clases medias, o hacia la maquinaria. Es mi experiencia, y espero que sea solo una advertencia para la gente, Working Class Hero". ^{[ 3 ]}

La canción continuó una serie de grabaciones políticas de Lennon que comenzaron en 1968 con " Revolution " de los Beatles y continuaron en 1972 con el lanzamiento de Some Time in New York City . ^{[ 1 ]}

Grabada en los estudios EMI el 27 de septiembre de 1970, ^{[ 4 ]} la canción presenta solo a Lennon, cantando y tocando una guitarra acústica como acompañamiento. La progresión de acordes es muy simple y se construye sobre La menor y Sol mayor, con un breve desvío a Re mayor en una línea del estribillo. La técnica de rasgueo de Lennon incluye un riff con un hammer-on pick de la nota Mi en la cuerda Re y luego una cuerda La al aire. ^{[ 5 ]} El tono y el estilo de la canción son similares a los de " Masters of War " y " North Country Blues " de Bob Dylan , una influencia conocida de Lennon. Ambas están basadas en el arreglo de Jean Ritchie de la canción folclórica tradicional inglesa " Nottamun Town ".

Según el operador de cinta Andy Stephens, la canción requirió más de 100 tomas para grabarse. ^{[ 6 ]} La grabación es la composición de dos tomas diferentes: el tono de la guitarra y la voz cambian entre 1:24 y 1:45 para el verso "When they've torturad and scared you".

El crítico de rock clásico Rob Hughes calificó a "Working Class Hero" como la cuarta mejor canción política de Lennon, afirmando que "las luchas de clases proporcionan el impulso para el mordaz comentario de Lennon sobre la naturaleza represiva del poder institucional". ^{[ 7 ]} El crítico de Ultimate Classic Rock Nick DeRiso la calificó como la cuarta mejor canción política en solitario de Lennon, describiéndola como "uno de los momentos más brutalmente francos y emocionalmente impactantes de Lennon". ^{[ 8 ]}

Los colaboradores de Stereogum, Timothy y Elizabeth Bracy, la calificaron como la tercera mejor canción en solitario de Lennon, describiéndola como "una balada acústica austera que recuerda a' Masters of War ' de Bob Dylan " y "un doloroso reconocimiento de que la Era de Acuario ha significado menos que nada". ^{[ 9 ]}

En 1973, ^{[ 10 ]} el representante estadounidense Harley Orrin Staggers escuchó la canción, que incluye las líneas "'Hasta que estés tan jodidamente loco que no puedas seguir sus reglas" y "Pero siguen siendo unos malditos campesinos, por lo que puedo ver", en WGTB y presentó una queja ante la Comisión Federal de Comunicaciones (FCC). El gerente de la estación, Ken Sleeman, se enfrentó a un año de prisión y una multa de 10 000 dólares, pero defendió su decisión de reproducir la canción diciendo: "La gente de Washington D. C. es lo suficientemente sofisticada como para aceptar alguna que otra palabrota en contexto, y no excitarse sexualmente, ofenderse o molestarse". Los cargos fueron retirados. ^{[ 11 ]} Otras estaciones de radio estadounidenses, como WBCN de Boston , prohibieron la canción por el uso de la palabra "jodido". ^{[ 12 ]} En Australia, el álbum se publicó con la palabrota eliminada de la canción y la letra censurada en la funda interior. ^{[ 13 ]} La edición estadounidense no censuró las letras, ni en el álbum ni en la funda interior.

• John Lennon – voz, guitarra acústica