Trabajando para el cuchillo

« Working for the Knife » es una canción de la cantautora estadounidense Mitski . Fue lanzada el 5 de octubre de 2021 a través de Dead Oceans , convirtiéndose en su primer lanzamiento importante desde su pausa tras el lanzamiento de su álbum de estudio de 2018 , Be the Cowboy , y su posterior gira en 2019. ^{[ 1 ]} Escrita por Mitski y producida por su colaborador de 오랜 años, Patrick Hyland, es una canción oscura de rock de ritmo medio y electro-industrial liderada por sintetizadores y percusión. La letra gira en torno a «el cuchillo», una metáfora de las expectativas puestas en Mitski para que continúe trabajando en su música. ^{[ 2 ]}

Tras su lanzamiento, "Working for the Knife" recibió elogios de la crítica y alcanzó el puesto número 27 en la lista Hot Rock & Alternative Songs de Billboard . El videoclip, dirigido por Zia Anger, muestra a Mitski bailando en The Egg , un local de espectáculos en Albany, Nueva York , antes de subir al escenario, donde baila y se contonea en silencio ante un público vacío.

"Siento que si no me alejo pronto, mi autoestima e identidad comenzarán a depender demasiado de permanecer en el juego, en el constante movimiento. No quiero crear arte de esa manera, especialmente cuando le dedicas tu valioso tiempo, tu corazón y tu dinero."

Tras el lanzamiento de su aclamado quinto álbum de estudio Be the Cowboy en 2018, Mitski anunció en septiembre de 2019 que su actuación en Central Park (con Lucy Dacus como telonera ) sería su "último concierto indefinidamente", pero que no abandonaría la música. Posteriormente, eliminó todas sus cuentas de redes sociales. ^{[ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] [ 2 ]} Durante su pausa, colaboró ​​en la canción "Susie Save Your Love" de Allie X , de su álbum Cape God de 2020 , contribuyó a la canción "Cop Car" para la película The Turning de 2020 y lanzó la banda sonora de la novela gráfica This is Where We Fall de 2021. ^{[ 6 ]}

El 4 de octubre de 2021, su equipo de gestión publicó avances de una nueva canción en redes sociales, anunciando que se lanzaría al día siguiente. ^{[ 7 ]} Se lanzó el 5 de octubre de 2021 a través de Dead Oceans . ^{[ 8 ]} Tras el lanzamiento de la canción, Mitski anunció que se embarcaría en una gira por Norteamérica y Europa en 2022. ^{[ 9 ]}

"Working for the Knife" fue escrita por Mitski y producida por Patrick Hyland, con quien ha colaborado en todos los álbumes desde Bury Me at Makeout Creek . ^{[ 8 ]} Con una duración aproximada de dos minutos y medio, ^{[ 10 ]} es una canción ^de rock de ritmo medio , ^{[ 9 ] [ 11 ]} electro-industrial , ^{[ 12 ]} synth-pop , ^{[ 13 ]} glam rock , ^{[ 14 ]} y dream pop , ^{[ 15 ] " borrosa" y "oscura "} con elementos de Americana , shoegaze , country y folk . ^{[ 16 ] [ 17 ] [ 18 ]} Su producción "de textura intrincada" ^{[ 3 ]} está liderada por sintetizadores ^{, [ 19 ]} incluyendo un sintetizador zumbante , ^{[ 20 ]} un ritmo sincopado, ^{[ 2 ]} y percusión "retumbante" . ^{[ 3 ]} La instrumentación también incluye piano, un riff de guitarra eléctrica distorsionado, guitarra acústica y metales. ^{[ 9 ] [ 10 ]} En la canción, Mitski usa "el cuchillo" como metáfora de las expectativas inalcanzables que se le imponen, los sistemas inescapables que controlan su vida y la cultura del trabajo incesante cultivada por el capitalismo. Canta sobre su ansiedad por vivir su vida bajo la mirada pública, sintiéndose insatisfecha por trabajar solo para "el cuchillo", luchando por no renunciar a sus aspiraciones creativas y preocupada de que nadie se identifique con su música. ^{[ 1 ] [ 21 ] [ 8 ] [ 10 ]}

Tatiana Tenreyno de The AV Club escribió que "Working for the Knife" representaba el "lado más oscuro" de Mitski. ^{[ 12 ]} Scott Russell de Paste comparó la canción con " Cat People (Putting Out Fire) " de David Bowie . ^{[ 9 ]} Angie Martoccio de Rolling Stone consideró la canción como una sucesora espiritual de la canción de Mitski "Blue Light" de Be the Cowboy , en la que canta: "Allá afuera soy un cuchillo afilado/¿Eres tú esa luz azul?". ^{[ 4 ]}

Marissa Lorusso de NPR calificó a "Working for the Knife" como una "entrada poderosa" al canon de las "canciones más cautivadoras" de Mitski, y escribió que era "impresionante, pero, francamente, no sorprendente" que Mitski pudiera "transformar una canción sobre sentirse vacío y a la deriva... en algo fascinante y asombrosamente vivo". ^{[ 2 ]} Robin Murray de Clash la calificó como un "regreso fantástico" para Mitski y "una obra de suprema confianza". ^{[ 18 ]} Jordan Darville de The Fader calificó la canción como "un bienvenido regreso para el tipo de hastío de Mitski, compacto y literario como un buen cuento". ^{[ 17 ]} Patrick Hosken de MTV News escribió que "[el poder de Mitski] se muestra en todo su esplendor" en "Working for the Knife", y que ella "canta con determinación" y que las letras eran "extremadamente reales, del tipo de mierda de fin de tus veinte". ^{[ 11 ]} Abby Jones de Consequence escribió que la canción era una crítica "sorprendentemente relevante" de la "cultura del ajetreo" que "ofrece anécdotas penetrantes sobre las propias deficiencias percibidas de Mitski" y tiene "instrumentales grandiosos y rugientes". ^{[ 21 ]}

Escribiendo para New Statesman , Ellen Peirson-Hagger la llamó "una balada poderosa y tensa que examina cómo se siente vivir en un mundo que te chupa la humanidad a cada paso", y describió su voz en la canción como "rica" ​​y "fascinante". ^{[ 10 ]} Escribiendo para Slate , Shasha Léonard describió la canción como "sutil", llamando a su "relativa sutileza" "deliberada y poderosa" y "emblemática de lo que sigue llevando a algunos oyentes a volver a escuchar y enamorarse de canciones suyas que tal vez inicialmente descartaron". ^{[ 22 ]} Emma Specter de Vogue afirmó que la canción "definitivamente captura parte de la surrealidad y la soledad que tantos de nosotros hemos sentido" durante la pandemia, escribiendo también que "combina la mezcla característica de [Mitski] de alienación lírica y esperanza". ^{[ 19 ]} Para Gigwise , Jessie Atkinson la calificó de "grandiosa y espectacularmente producida", describiendo la voz de Mitski como "magnífica" y su composición como "triste pero inteligente". ^{[ 23 ]} Tatiana Tenreyno de The AV Club comentó que, si bien la letra de la canción era más simple que sus "golpes líricos a través de los años", "dice mucho" y calificó la canción de "fantástica". ^{[ 12 ]} Tom Breihan de Stereogum escribió que "funciona como glam-rock oblicuo" y "da grandeza cinematográfica" a su ansiedad, mientras que Jon Pareles de The New York Times escribió que la producción de la canción "se expande a espacios cada vez más amplios". ^{[ 8 ] [ 24 ]} Angie Martoccio de Rolling Stone escribió que Mitski estaba "más aguda y sabia que nunca" en la canción, y agregó que "llega con el tipo de energía que te lanza hacia atrás en tu asiento escarlata del teatro y te mantiene comiendo palomitas nerviosamente". ^{[ 4 ]}

El videoclip de cinco minutos de duración de "Working for the Knife" fue dirigido por Zia Anger, con Ashley Connor como director de fotografía. Fue filmado en The Egg en Albany, Nueva York . ^{[ 28 ]}