Yoshi Sodeoka

Prototipo n.° 31: C404.40.40.31 es una obra audiovisual de 31 minutos que combina gráficos animados, imágenes de televisión encontradas y una banda sonora experimental de ruido electrónico original compuesta por Sodeoka. El proyecto se estrenó en Digital Dumbo en septiembre de 2001 y posteriormente fue archivado por transmediale. ^{[ 9 ]}

ASCII BUSH es una obra de video basada en ASCII que presenta discursos políticos estadounidenses como abstracción digital, exhibida por primera vez a través de Turbulence.org y posteriormente archivada por Rhizome ArtBase. ^{[ 10 ]}

Entre 2005 y 2012, Sodeoka publicó una serie de obras audiovisuales experimentales que exploraban la retroalimentación de vídeo, la abstracción generativa y el diseño de sonido basado en ruido. Estas incluyeron el lanzamiento en DVD Noise Driven Ambient Audio and Visuals ^{[ 11 ]} y Video Metal , una publicación audiovisual de edición limitada reseñada por la revista Neural . ^{[ 12 ]} Durante este período, también desarrolló obras digitales con temática de telecomunicaciones a través de Turbulence.org, incluyendo 35.23N 139.30E [FAC 3097] E5150xx – Digital/Analog Intermix . ^{[ 13 ]}

Sodeoka fundó el colectivo de videoarte experimental Undervolt & Co. , centrado en la publicación audiovisual abstracta y formatos de exhibición en línea. ^{[ 14 ]}

Prism Break – Ambient Swim es una serie audiovisual inmersiva que se estrenó en HBO Max como parte de la programación del Adult Swim Festival. ^{[ 15 ]}

Wind Flags #4 es un mural de gran escala encargado por el Memorial Sloan Kettering Cancer Center , compuesto a partir de fotogramas de vídeo generados algorítmicamente. ^{[ 16 ]}

The Flood es una serie de arte digital generativo que explora simulaciones de depredador-presa, publicada a través de Verse Works y comentada en publicaciones de arte digital independientes. ^{[ 17 ]}

La obra de Sodeoka se presentó en las pantallas digitales de Times Square como parte del programa de arte público Midnight Moment. ^{[ 18 ]}

En 2025, las obras de proyección a gran escala de Sodeoka también se presentaron en el festival de nuevos medios Kinomural en Wrocław, Polonia. ^{[ 19 ]}

Ese mismo año, participó en la exposición de arte digital inmersiva Akari en la Ciudad de México. ^{[ 20 ]}

Sodeoka ha dirigido vídeos musicales para diversos artistas internacionales, incorporando con frecuencia sistemas visuales generativos y abstractos.

• The Presets – "Youth in Trouble" (2012) ^{[ 21 ]}
• Tame Impala – "Elephant" (2012) ^{[ 22 ]}
• Sí, "PSCYVOTV" (2012) ^{[ 23 ]}
• MYMK – "Drag" (2015) ^{[ 24 ]}
• Digitalismo – “Utopía” (2016) ^{[ 25 ]}
• Mark Stoermer – "39 Steps (Shannoncut Remix)" (2017) ^{[ 26 ]}
• Oliver Coates – "Norrin Radd Dreaming" (2018) ^{[ 27 ]}
• Oneohtrix Point Never – "Magic OPN" (2020) ^{[ 28 ]}
• Max Cooper – "Spike" (2020) ^{[ 29 ]}
• Genghis Tron – "Pyrocene" (2021) ^{[ 30 ]}
• Metallica – "You Must Burn!" (2023) ^{[ 31 ]}
• Max Cooper – "Secuencia de Fibonacci" (2024) ^{[ 32 ]}
• Oneohtrix Point Never – "Measuring Ruins" (2025) ^{[ 33 ]}

Sodeoka ha contribuido con obras visuales digitales y de animación a importantes publicaciones internacionales, integrando gráficos basados ​​en el movimiento en la narrativa editorial.

• The New York Times – Adictos a la distracción (2015)
• Reseña dominical del New York Times : ¿Crees en Dios o es un fallo de software? (2016)
• Wired : Cómo la vida digital de una mujer se convirtió en un arma en su contra (2017)
• Revista de Tecnología del MIT : Pagar con el rostro (2017)
• Wired : El amanecer de Twitter y la era de la concienciación (2018)
• The Atlantic – Cómo apagar el incendio de la democracia (2021)
• ProPublica – Por qué es difícil sancionar a los grupos de ransomware (2022)
• The New Yorker – Cory Doctorow quiere que sepas qué pueden y qué no pueden hacer las computadoras (2022)
• The New York Times – Los 1000 planetas de Starfield podrían suponer un gran avance para el diseño de videojuegos (2023)