Zsuzsi Roboz

Zsuzsi Roboz (15 de agosto de 1929 – 9 de julio de 2012) fue una pintora húngara afincada en Londres ^{[ 1 ]} conocida por sus retratos y pinturas de arte. Su obra se encuentra en galerías públicas como la Tate Britain y la National Portrait Gallery . ^{[ 2 ]}

El lugar de nacimiento de Zsuzsi Roboz es Budapest . Su padre, Imre Roboz, era el director del Teatro de Comedia de Budapest ( teatro Vígszínház ), especializado en operetas . Su madre, Edith Roboz, era anfitriona de sociedad. ^{[ 1 ]}

Como hija única, Roboz fue criada principalmente por institutrices y veía relativamente poco a sus padres, pero disfrutaba pasar tiempo con ellos. Los paseos de los domingos por la mañana con sus padres eran un recuerdo feliz para Roboz, ya que eran de los pocos momentos en que realmente podía hablar con ellos, especialmente con su padre. ^{[ 3 ]}

Durante la década de 1930, Roboz percibió un cambio en Hungría a medida que las ideas de derecha cobraban mayor protagonismo, especialmente tras la invasión de Austria, antigua ciudad hermana de Hungría, por la Alemania nazi en 1938. Con el tiempo, las humanidades cayeron en desgracia y el padre de Roboz, Imre, perdió su trabajo, que cedió a un amigo, el escritor Harsanyi Zsolt. Pronto, Imre tuvo que esconderse, y poco después Roboz y su madre fueron trasladadas a una vivienda aparte. Apenas tuvieron noticias de Imre, quien finalmente fue declarado muerto, aunque su cuerpo nunca fue encontrado. ^{[ 3 ]}

Según The Times , tras la ocupación de Hungría , Imre fue finalmente llevado a un campo de concentración donde se le dio por muerto. ^{[ 4 ]} Sin embargo, distintos artículos mencionan diferentes causas de la muerte de Imre, y nadie sabe con certeza cómo falleció. Zsuzsi y su madre fueron escondidas por un vecino y finalmente cruzaron el Danubio , donde fueron rescatadas por los estadounidenses. ^{[ 4 ]}

Después de la guerra, la pareja se mudó a Francia, ya que su madre se había vuelto a casar con un francés, pero a Zsuzsi le resultó difícil la vida en Francia y se fue a una escuela de secretariado en Londres a los diecisiete años. ^{[ 4 ]} Después de llegar a Londres en 1947, ^{[ 2 ]} trabajó para un viejo amigo de sus padres, Alexander Korda , una figura activa y conocida en el cine, como mecanógrafa y ocasionalmente invitada a cenar con celebridades como John Garfield . ^{[ 4 ]}

Fue durante este tiempo que Roboz asistió a clases de arte en las Escuelas de la Real Academia bajo la supervisión de Peter Greenham, ^{[ 2 ]} y más tarde llamaría la atención de Pietro Annigoni . ^{[ 4 ]} Posteriormente se fue a estudiar a Italia como alumna de Annigoni y, al regresar a Londres después de un año, fue considerada una “dibujante brillante”. ^{[ 4 ]} Roboz se casó con el artista comercial Ley Kenyon en 1953, pero la relación fue breve. ^{[ 1 ]}

Conocida principalmente por sus retratos de bailarines, músicos y escritores ^{[ 5 ],} Roboz se consideraba a sí misma "una pintora que a veces pintaba retratos, más que una especialista en el género". ^{[ 4 ]} Entre sus otros intereses se incluían series sobre música y ballet. ^{[ 4 ]} En 1972, recibió el encargo de realizar una serie de retratos para el décimo aniversario del Chichester Festival Theatre , donde trabajaba su segundo marido, Alfred T. (Teddy) Smith. ^{[ 4 ]}

Después de su segunda exposición independiente, llamó la atención de Jacques O'Hana, un marchante de arte de Mayfair que la contrató como artista recurrente. ^{[ 4 ]} Aunque para entonces ya era relativamente conocida en el mundo del arte, aún quería perfeccionar sus habilidades artísticas y viajó extensamente, desde lugares como la costa dálmata hasta Hong Kong . ^{[ 4 ]}

^{A mediados de la década} de 1990, desarrolló un estilo simbolista que se puede apreciar en su serie Espíritu de la Naturaleza [ ^{4 ]} y también en su última serie, Cara a Cara (2011), una serie de retratos de escritores británicos e irlandeses que trascendió el realismo. La serie se dedicó no solo a mostrar a estos escritores, sino también a capturar su aura creativa para celebrar las obras que los definieron. ^{[ 1 ]}

Entre sus otras elecciones estilísticas, Messum describe su trabajo como abarcando desde “dibujos sensuales hasta óleos que insinúan el absurdo surrealista de las experiencias de la vida”. ^{[ 2 ]}

Roboz murió a la edad de 82 años el 9 de julio de 2012. ^{[ 4 ]}

Su legado perdura en el mundo académico y artístico a través de museos como la Tate Britain , la National Portrait Gallery de Londres , Messum's Fine Art , el Theatre Museum y el Royal Festival Hall . ^{[ 2 ]} Su legado también continúa en la educación mediante la beca Zsuzsi Roboz en el Morley College de Londres. Esta beca es una organización benéfica registrada dedicada a preservar y restaurar la obra de Roboz y a organizar exposiciones públicas en Inglaterra y Gales . ^{[ 6 ] [ 7 ]}

• Sitio web de la Tate Gallery , tate.org
• Galería Nacional de Retratos , npg.org.uk
• Sitio web de Bellas Artes de Messum , messums.com
• Entrevista "cara a cara" con Zsuzsi Roboz de Messums , youtube.com
• Beca Zsuzsi Roboz del Morely College. Archivada el 20 de noviembre de 2018 en Wayback Machine , morleycollege.ac.uk
• , vam.ac.uk