Un cuervo a la izquierda del asesinato...

A Crow Left of the Murder... es el quinto álbum de estudio de la banda de rock estadounidense Incubus , lanzado el 3 de febrero de 2004. El álbum marca la primera aparición del bajista Ben Kenney , luego de la salida del miembro fundador Dirk Lance . Los sencillos del álbum son «Megalomaniac» y «Talk Shows on Mute». «Agoraphobia» fue lanzado como sencillo promocional.

La música de A Crow Left of the Murder... ha sido considerada como que tiene elementos de art rock , ^[2] rock alternativo , ^[1] metal alternativo , ^{[4] [3] [5]} jazz , ^[4] pop ^[1] y rock progresivo . ^[4] El trabajo del guitarrista Mike Einziger toma la misma prominencia en foco que el del vocalista Brandon Boyd , en contraste con álbumes anteriores que se enfocaron más prominentemente en la vocalización de Boyd. ^{[6] El crítico} de MTV Joe D'Angelo afirmó que en el álbum las " raíces funk y metal de Einziger no han desaparecido por completo; ahora son solo la base sobre la cual se construye un repertorio de jazz, blues y rock progresivo". ^[7] Algunos críticos creyeron que a la banda se le permitió tomar más riesgos musicales en el álbum luego del éxito comercial de Morning View de 2001 , aunque Einziger dijo en una entrevista de 2004 que "nunca sentimos que no tuviéramos esa libertad. Siempre hicimos lo que queríamos. Es un poco egoísta, pero así es como lo hacemos. Tratamos de no prestar atención a nada más que a los demás". ^[8]

Einziger ha dicho que "Megalomaniac" fue escrita originalmente en una guitarra acústica, a pesar de ser una de las canciones más pesadas del álbum. ^[9] Boyd comentó que "'Megalomaniac' significa autoexaltación y estar loco por las grandes cosas. La canción trata sobre personas enloquecidas por el poder y su comportamiento destructivo". Agrega, "líricamente hablando, sé que estaban sucediendo muchas cosas en el mundo y alrededor de él y había algunas personas muy específicas en mi mente que se acercaban peligrosamente a tener tendencias megalómanas, así que hice mi mejor esfuerzo para escribir esos pensamientos". Si bien fue escrita en la época en que George W. Bush ordenó la invasión de Irak en 2003 , Boyd afirmó que la persona en la canción era una combinación de varias personas y que estaba inspirada principalmente en un personaje de la película Three Amigos ^{de 1986. [10]} El video musical de la canción fue manejado por la directora italo-canadiense Floria Sigismondi , y tenía alusiones tanto a Adolf Hitler como a Bush . Sigismondi fue la ideadora del concepto del vídeo, y Boyd comentó en 2004 que "cuando hicimos el vídeo de 'Megalomaniac', fue una experiencia muy gratificante. No sólo el resultado, sino también el proceso. Es una gran persona. Sabía exactamente lo que quería ver y no tenía miedo de pedirlo. No era una gritona; algunos directores son gritones, sólo le gritan a la gente. Ella no lo hizo, lo cual fue agradable". ^[11]

Debido a las referencias políticas, MTV inicialmente se negó a mostrar el video de "Megalomaniac" excepto a altas horas de la noche, ya que estaba bajo presión de grupos conservadores luego de la controversia del Super Bowl de Janet Jackson de 2004 , donde uno de los pechos de la cantante fue expuesto en un espectáculo de medio tiempo que produjeron. En respuesta a la controversia del Super Bowl, MTV movió seis videos potencialmente ofensivos a la rotación nocturna, siendo "Megalomaniac" el único sin ningún contenido sexual explícito. En ese momento, Einziger comentó "es irónico que este escrutinio de MTV provenga de un incidente en el que alguien descubrió su pecho en público, mientras que por primera vez, nuestro cantante tiene su camisa puesta durante todo un video". ^[10]

"Talk Shows on Mute" fue escrito como un análisis de los efectos de la televisión en las personas. Se inspiró en un vuelo en el que Boyd comenzó a narrar a sus compañeros de viaje un programa de entrevistas que se estaba reproduciendo en la televisión del avión. Boyd dijo que después de esto, "me di cuenta de que probablemente llegará un momento en que la televisión nos verá si la estamos viendo, si es que eso no ha sucedido ya, en sentido figurado o literal. Sonaba como una especie de pseudo- pesadilla del Gran Hermano , así que lo escribí". ^[12] La línea, "Come one, Come all into 1984" no se refiere al año, cuando todos los miembros de la banda todavía eran niños, sino al libro Nineteen Eighty-Four de George Orwell de 1949. ^[12 ]

La canción "Priceless" presenta voces de estilo rap que recuerdan el trabajo anterior de la banda de la década de 1990. ^[6] Boyd dijo que "Priceless" y algunas de las otras canciones del álbum "comenzaron como cartas para mí mismo", y agregó que "escribí un par de las canciones del disco desde el punto de vista de alguien cercano a mí, poniéndome en su vista y hablando por ellos". ^[8]

Las primeras ediciones del álbum incluyen la canción 12 "Smile Lines" como "Suite Lines" en la contraportada. La edición japonesa del álbum incluye una canción extra, "Monuments & Melodies", que también está disponible en el CD extra de Alive at Red Rocks .

Incubus comenzó su gira mundial para el álbum en marzo de 2004 con shows en Japón y Corea del Sur. ^[13] El 12 de marzo de 2004, la banda tocó su primer show en Filipinas, un país donde habían atraído a un gran número de seguidores. ^[14] La banda tocó más shows en Australia, Nueva Zelanda, Malasia y Europa antes de comenzar una gira por América del Norte en junio de 2004, que continuaría por el resto del año. ^[13] Para promover aún más el álbum en 2004, Incubus actuó en Jimmy Kimmel Live!, Top of the Pops en el Reino Unido y el programa de entrevistas Rove Live en Australia. En un show de junio de 2004 en Londres , la banda interpretó notablemente la canción " Take Me to Your Leader " por primera vez desde 1998, y la tocó ocho veces más ese año. Estas presentaciones de 2004 son hasta la fecha la última vez que se tocó en vivo una canción de Fungus Amongus / Enjoy Incubus ^{. [15]}

En 2005, la banda contribuyó con las canciones «Admiration», «Neither of Us Can See» y « Make a Move » a la banda sonora de la película de acción Stealth , con «Make a Move» siendo lanzada como sencillo ese año. La canción «Aqueous Transmission» de Morning View también apareció en el álbum de la banda sonora de la película, además de ser utilizada dentro de la propia película. ^[16]

A Crow Left of the Murder... debutó en el número dos en el Billboard 200 de Estados Unidos , vendiendo alrededor de 332.000 copias en su primera semana en la lista. ^[17] Desde entonces ha sido certificado platino por la RIAA . ^[18]

El álbum fue generalmente bien recibido por los críticos tras su lanzamiento. Stuart Green de la publicación canadiense Exclaim! le dio una crítica positiva en marzo de 2004, escribió "con la incorporación del conmovedor bajista de Roots, Ben Kenney, y una sabrosa fusión de todo, desde el rap metal al estilo Faith No More hasta el progresivo de Rush (sobre todo en 'Sick Sad Little World', la canción destacada del álbum) y la composición sincera de, digamos, los Beatles o la Dave Matthews Band , este disco debería establecerlos como los líderes del nuevo grupo de rock... al menos en cuanto a arte, si no en ventas". ^[28]

Stephen Thomas Erlewine de AllMusic le otorgó al álbum cuatro estrellas y media de cinco, afirmando que, "al principio de su carrera, Incubus fue acertadamente agrupado con las legiones de bandas de metal alternativo / rap-rock post- Korn que invadieron Estados Unidos en los últimos días del siglo XX", y que, " A Crow Left of the Murder... es mucho más interesante que cualquiera de sus otros discos, o sus pares". ^[4] Mikael Wood del Dallas Observer reflexionó en su reseña que, "Incubus del sur de California emergió del grupo de rap-rock en 2001 cuando su exitoso single ' Drive ' reveló que el líder Brandon Boyd era el tipo de hombre que podría regresar a su escuela secundaria nueve años después de graduarse para dar un discurso motivacional y premiar a una afortunada chica que escribiera ensayos con un baile inolvidable en el baile de graduación. Antes de eso, la banda tocaba funk-metal recalentado e hizo CD con portadas realmente horribles". ^[29] Añade, "Boyd enloquece mucho con su falsete , dándole a 'Smile Lines' y 'Beware! Criminal' una curvatura suave y sensual que es un anatema para la mayoría de los rap-rockeros; hay un pulso desmañado de Tori Amos / Trent Reznor en 'Sick Sad Little World'; 'Pistola' es casi post-punk en su furia compacta". ^[29] Joshua Klein de The Washington Post afirmó, " A Crow Left of the Murder demuestra que el éxito se le ha subido a la cabeza a la banda, pero sólo en el mejor sentido. Aquí Incubus vuelve a sus raíces más extrañas y salvajes sin abandonar su nuevo atractivo pop". ^[30]

Eric R. Danton, del Baltimore Sun , escribió en su reseña de febrero de 2004: "Las bandas de metal alternativo han tendido a encarnar el ensimismamiento mucho más que la autoconciencia, y todos hemos visto cómo ha resultado eso: ha hecho rico a Fred Durst en proporción inversa a su talento. Incubus, al menos, ha evitado muchos de los excesos petulantes que alimentan a Limp Bizkit y Linkin Park . Con unas cuantas baladas con un toque pop y un líder atractivo como Brandon Boyd, Incubus ha atraído incluso a un público que abarca más que adolescentes hoscos". ^[31] Añadió: "El sonido del metal alternativo está casi agotado, pero la determinación de Incubus de seguir desarrollándose es clara aquí, y ayudará a mantener la relevancia de la banda en una escena musical cada vez más fragmentada". ^[31]

En su reseña de marzo de 2004, The Oklahoman escribió que "sus mejores momentos recuerdan las exploraciones musicales más aventureras de su debut con un sello importante, SCIENCE ", y señaló que "Megalomaniac", "Pistola", "Priceless" y "Leech" poseen un "impulso alimentado por la cafeína". ^[32] Además, observaron que, "por supuesto, tenía que haber un par de baladas de amor idealistas para las mujeres jóvenes que realmente solo están interesadas en el cantante Brandon Boyd. Para llenar ese espacio, 'Southern Girl' del álbum y 'Here in My Room', impulsada por el piano, presentan una armonía en su conclusión que recuerda algo de Pet Sounds de The Beach Boys ". ^[32] Scott Shetler de Slant Magazine le dio cuatro de cinco estrellas, escribiendo "nos guste o no, Incubus es la banda de rock prototípica del siglo XXI, que atrae por igual a ambos sexos: son tipos agradables que escriben canciones memorables y no está de más que tengan un modelo para un cantante principal". Shetler agrega: "Incubus nunca ha dado grandes saltos en términos de su sonido, pero siempre se las han arreglado para cambiarlo lo suficiente como para mantenerse ligeramente por delante del resto, y con Crow simplemente lo han vuelto a hacer". ^[6]

En 2017, Dan Weiss de Consequence of Sound tuvo una visión negativa de la dirección de la banda en A Crow Left of the Murder... , escribiendo que era "su disco más estridente hasta la fecha, y para entonces su eclecticismo estaba tan reducido que no se podía escuchar mucho Faith No More o hip-hop o distinciones extravagantes". ^[33] En su reseña del CD/DVD Alive at Red Rocks , Alex Henderson de AllMusic afirmó que "algunos fanáticos de su primer trabajo de rap-metal/funk metal ven Morning View de 2001 y A Crow Left of the Murder de 2004 como un éxito de ventas". ^[34] En una entrevista de 2006 con The New Zealand Herald , Brandon Boyd reflexionó: "Es gracioso porque la forma en que se percibe en todo el mundo es muy diferente. Para algunas personas, Crow fue el mejor disco que hemos hecho, pero algunas personas ven ese disco como una pausa en nuestro talento como banda". ^[35]

Kerrang! lo clasificó como el segundo mejor álbum de Incubus en 2020 y afirmó que "[era] el sonido de Incubus madurando; encontrando aplicaciones cada vez más sutiles para su crisol de estilos". ^[36] Boyd también lo clasificó como su segundo disco favorito de Incubus en unartículo de Louder Sound ^{de 2022. [37]}

Cuando se compró en algunos minoristas (incluido Best-Buy), se incluyó un EP en vivo adicional junto con el CD.

DVD extra

1. "Lollapalooza" – 9:13
   • Incluye una breve entrevista sobre la gira Lollapalooza , luego las actuaciones de " Megalomaniac " y "Pistola".
2. "El puente a beneficio" – 8:41
   • Incluye una breve entrevista sobre el evento benéfico de Bridge School , seguida de presentaciones acústicas de "A Crow Left of the Murder" y " Talk Shows on Mute ".
3. Mientras Estábamos Fuera – 7:35
   • Este documental trata sobre la creación del álbum en Atlanta, Georgia, así como algunas entrevistas y otras actividades que la banda ha realizado durante su ausencia. También presenta a Ben Kenney, quien recientemente se unió como bajista de la banda.
4. La lesión de Brandon – 1:06
   • Un breve falso documental sobre cómo Brandon se lesionó el tobillo.
5. Cortometraje – 6:31
   • Aunque no aparece en el envase, también hay un cortometraje de Brendan Hearne, protagonizado por Mike Einziger.

También se ha lanzado una edición SACD , junto con una edición Dualdisc .

• Brandon Boyd  – voz
• Mike Einziger  – guitarra; piano en "Here In My Room", ingeniería adicional
• Ben Kenney  – bajo
• Chris Kilmore  – tocadiscos , teclados, mellotron , marxophone
• José Pasillas  – batería, percusión

• Brendan O'Brien  – producción, mezcla
• Nick DiDia  – ingeniero
• Billy Bowers – ingeniería adicional
• Bob Ludwig  – masterización