Articulo de referencia

Abbey Rader

Abbey Rader (14 de octubre de 1943 – 29 de septiembre de 2025) fue un baterista estadounidense de jazz de vanguardia . Durante su infancia y los inicios de su carrera, trabajó e...

Abbey Rader (14 de octubre de 1943 – 29 de septiembre de 2025) fue un baterista estadounidense de jazz de vanguardia . Durante su infancia y los inicios de su carrera, trabajó en la ciudad de Nueva York, donde el loft jazz , [ 1 ] el bebop y el free jazz lo influyeron. Tocó y enseñó por toda Europa en las décadas de 1970 y 1980, y luego regresó a Norteamérica para crear música que combina free jazz, artes marciales y budismo. Grabó más de veinticinco álbumes como líder y trabajó con Dave Liebman , John Handy , Billy Bang , Dr. L. Subramaniam y Mal Waldron en una carrera que abarcó más de cuatro décadas. [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]

El álbum de Rader, First Gathering, fue nombrado uno de los mejores de 2015. [ 5 ] Es el primer álbum de su West Coast Quartet con Peter Kuhn, Kyle Motl y Drew Ceccato. Su álbum, Reunion , fue lanzado el 23 de julio de 2016 [ 6 ] y es una grabación de su presentación en vivo del 31 de octubre de 2012 en PAX: Performing Arts Exchange en Miami, Florida. Esta fue una presentación improvisada que incluyó a Kidd Jordan , John McMinn, Kyle Motl y Noah Brandmark. [ 7 ]

El álbum The Message se publicó en agosto de 2014 [ 8 ] y es una grabación de su actuación radiofónica en directo de enero de 2014 en el programa Evening Jazz with the Real Tracy Fields de WLRN Miami. [ 9 ] The Message fue nombrado uno de los mejores de 2014 por Avant Music News. [ 10 ]

Antes de esto, su cuarteto formado por John McMinn, Noah Brandmark y Kyle Motl lanzó su segunda grabación, Reach for the Skies, que quedó finalista al Álbum del Año en 2013. [ 11 ] [ 12 ] [ 13 ] Su primer álbum, Live at PAX , fue nombrado uno de los mejores de 2012. [ 14 ]

Vida y carrera

educación temprana

Abbey Rader nació en New Brunswick , Nueva Jersey, y se crió en el Bronx , adonde se mudó cuando tenía seis meses. Su iniciación a la batería comenzó a temprana edad, ya que su padre era director de orquesta y baterista. Rader empezó a tocar jazz tradicional a principios de la década de 1960, generalmente en tríos de piano, bajo y batería o saxofón, órgano y batería, lo que le permitió conocer a diversos músicos que influyeron sutilmente en su estilo.

Su formación trascendió la música y se adentró en la espiritualidad. Rader conoció al baterista Clarence "Scoby" Strohman mientras tocaba con el trío Marin Rivers. Strohman le presentó a Rader libros como Luz en el camino de Mabel Collins y La autobiografía de un yogui de Paramahansa Yogananda , que contribuyeron al inicio de su camino espiritual. Rader recordó una anécdota que también le infundió confianza. "Mis habilidades para leer música no eran muy buenas, pero Scoby tenía mucha fe en mí. Una noche, mientras yo empezaba a tocar partituras con mucha música, se paró detrás de mí en el escenario. Scoby me dijo: 'Eso no es problema para ti. No es nada para ti'. Toqué extraordinariamente bien esa noche. Le pregunté a Scoby: '¿Viste esas partituras tan difíciles que leí?', y me respondió que no sabía leer ni una nota. Así aprendí algo más sobre el poder espiritual y el poder de la mente". [ 15 ]

Rader recordó que escuchar al cuarteto de John Coltrane con Elvin Jones en el Half Note Club fue un momento que cambió su expresión musical hacia la improvisación y la búsqueda de la unión entre mente, espíritu y cuerpo. [ 16 ]

Vivir en Europa

El free jazz , estilo popular en aquella época, influyó en Rader. Comenzó a tocar en el movimiento loft jazz de mediados de los 70, lo que le llevó a crear su primer álbum como líder de banda, una grabación titulada The Thing . Decidió que, para seguir tocando su estilo libre, mudarse a Europa le brindaría oportunidades que no tenía en Estados Unidos. Con solo una batería y 500 dólares, viajó a Londres y posteriormente publicó The Thing con Atmosphere Records mientras estaba en París. [ 17 ]

Desde Francia, se trasladó a Alemania, donde inicialmente tocó con Bob Lenox en sus piezas de rock y funk. Su deseo de seguir tocando free jazz lo llevó a tocar la batería con George Bishop en improvisaciones a dúo. En la década de 1980, trabajó con el saxofonista alto John Handy , el violinista L. Subramaniam y el bajista Sigi Busch. Handy animó a Rader a tocar con fuerza, pidiéndole que interpretara solos de batería detrás de su saxofón durante sus giras por Europa. Posteriormente, Rader pasó cinco años en la Gunter Hampel Big Band, que incluía a Jeanne Lee y Marion Brown . Su siguiente lección llegó tocando la trompeta con Mal Waldron y Marc Levin, un amigo de Nueva York. Como Rader describió, Mal a menudo lo ayudaba a relativizar las tribulaciones de la vida y lo animaba a tocar con libertad, a transformar la energía que sentía canalizándola en su forma de tocar la batería. [ 16 ]

Durante este tiempo, Rader formó su banda Abbey Rader's Right Time. Grabó varias veces con esta banda y fundó el sello discográfico Abray Productions. [ 18 ] [ 19 ] También se convirtió en instructor de gira para platillos Sonor y Tosco (más tarde Sabian, véase: UFIP ), e impartió clases en varias universidades de Alemania. Durante su enseñanza, frecuentemente presentaba a artistas de improvisación con los que había trabajado para enseñar cómo improvisar sobre pistas musicales que una banda pudiera tocar. [ 20 ]

Regreso a América

Rader conoció a su esposa y crió a dos hijos en Alemania, y luego se mudó al sur de Florida en 1989. En las décadas de 1990 y 2000 grabó con David Liebman , publicando cuatro CD juntos. Luego pasó casi cinco años con el violinista Billy Bang en los Jazz Doctors. En este grupo, Rader reemplazó al recientemente fallecido Dennis Charles ; otros miembros de la banda incluían a Frank Lowe al saxofón y al bajista Ed Schuller . Mientras hacía una prueba de sonido para el Vision Festival en memoria de Dennis Charles, Rader tuvo la fortuna de conocer a Billy Higgins . Higgins estaba preparando el escenario para un coro de percusión y animó a Rader a traer su batería, después de lo cual comenzaron una actuación de batería improvisada. Más tarde, Rader grabó "One for Jazz" con Bang y Lowe en Bedford-Stuyvesant, Brooklyn, Nueva York. Pasó gran parte de su tiempo de gira por la costa este de los Estados Unidos, incluyendo Charleston, Carolina del Sur, Atlanta, Georgia y el Zeitgeist Art Center en Nueva Orleans, Luisiana. [ 21 ]

Más tarde, Rader actuó con John McMinn, Noah Brandmark, Kyle Motl y Kidd Jordan . [ 22 ] [ 23 ]

Estas experiencias, y sus actuaciones posteriores, continuaron influyendo en el estilo musical de Abbey Rader. Se inspiró en sus raíces del jazz tradicional para crear una «sensación circular... [con] mucha polirritmia entre platillos, bombo y caja», que empleó para tocar con otros músicos y así liberarse de la forma original de tocar la batería y, en última instancia, de sí mismo. [ 15 ] [ 24 ]

Rader grabó y actuó con Laurindo Almeida , Billy Bang , George Bishop, Marion Brown , Cameron Brown, Sigi Busch, Marty Cook , Roy Cumming, Herman Foster , Joe Gallivan , Philip Gelb, Rainer Glas, Mack Goldsbury, Gunter Hampel , John Handy , Luc Houtkamp, ​​Leonard Jones, Kidd Jordan , Peter Kuhn, Jeanne Lee , Bob Lenox, Marc Levin, David Liebman , Frank Lowe , Keshavan Maslak , Ron McClure , Kim Mikkelson, Peck Morrison , Peter Ponzol, Ed Schuller , Ken Simon, Dr. L. Subramaniam , Mal Waldron , David Wertman, Joerg Widmoser, Leszek Zadlo y Joe Zeytoonian. [ 25 ]

Muerte

Rader murió el 29 de septiembre de 2025, a la edad de 81 años. [ 26 ]

Influencia espiritual

En 1975, Rader conoció al reverendo Sheng-yen , quien se convertiría en su maestro de por vida y en una influencia constante en todos los aspectos de su vida. A través de sus estudios budistas con Sheng-yen, Rader recibió el nombre de Dharma Guo Hsing, que significa "fruto de la buena fortuna". [ 27 ] La práctica de Rader incluyó muchos retiros de una semana en el Templo de la Iluminación en Queens, Nueva York, y como uno de los 130 el 19 de noviembre de 2006 en el Centro de Retiro Dharma Drum , ambos fundados por Sheng-yen. Sus estudios incluyeron la meditación Ch'an, que se centra en despejar la mente y aceptar la impermanencia.

Rader incorporó estas prácticas en su estilo de música improvisada. Como explicó Rader en una entrevista con Avant Music News : «En la música, si tienes una técnica bien desarrollada... y quieres improvisar libremente, debes vaciar tu mente para... interactuar espontáneamente con los demás músicos y permitir que la música fluya a través de ti. Para mí, esta es la correlación entre la música más libre y la práctica budista de la mente vacía». [ 15 ]

Influencia de las artes marciales

En 1964, en el East Village de la ciudad de Nueva York, Rader comenzó a estudiar Nisei Goju Ryu, una forma de karate de Okinawa, en la Universidad de las Calles. Sus maestros fueron el gran maestro Frank Ruiz y John Giordano. Las lecciones incluían la formulación de votos, reverencias y prácticas de meditación tradicionales para enfocar la mente. A principios de la década de 1970, Rader alcanzó el cinturón negro y comenzó a estudiar con Rick "The Fireman" Joslin, un participante frecuente en el espectáculo The World of Martial Arts, presentado por Aaron Banks . Su entrenamiento entonces adoptó un estilo callejero de defensa personal, sin el uso de uniformes tradicionales ni cinturones de colores. [ 27 ]

A principios de la década de 2000, Rader comenzó a practicar Qigong y Taiji bajo la tutela de Wei Zhong Foo y Dorothy Chong. Posteriormente, continuó sus estudios en el Templo de la Sociedad Internacional para el Progreso Budista con Robert Cheng. Tras la partida de Cheng, Rader se hizo cargo de la enseñanza en dicho templo.

El siguiente maestro de Rader fue Chen Ji Fan y, tras años bajo su instrucción y con su aliento, Rader comenzó a enseñar tai chi estilo Yang , meditación de pie ( zhan zhuang ) y meditación sentada, fundando así su Escuela Mente Sin Miedo. [ 28 ] Rader afirmó que estas prácticas lo inspiraron a entrar en un estado de "mente vacía", lo que le permitió abrazar la espontaneidad en la vida y la música. [ 16 ] [ 29 ]

Enseñanza

Rader impartió el primer curso de batería de jazz en varias universidades de Alemania durante la década de 1980. Su enseñanza se centraba en los rudimentos para que los alumnos desarrollaran la capacidad de mover las manos y los pies de forma independiente. Cada clase contaba con al menos dos baterías donde Rader y los alumnos tocaban juntos, alternando ritmos de cuatro y ocho compases, aprendiendo sobre la estructura de las canciones y la interpretación melódica. Rader expuso a los alumnos a otros géneros musicales (como el blues y su experiencia con bandas de jazz y lounge), presentándoles a menudo a saxofonistas o trompetistas con los que había trabajado, para ampliar sus conocimientos musicales y su fidelidad. [ 1 ]

Enseñó en Hochschule für Musik Detmold , Musikschule Einbeck, PH Göttingen y TU Braunschweig . [ 30 ]

Discografía

Como líder

  • La Cosa (IRI/Atmosphere, 1979)
  • Parto europeo (Dragón Dulce, 1981)
  • Canciones de la calle y del espíritu con Marc Levin (Sweet Dragon, 1982)
  • En vivo en el Holstebro Jazzfestival Holstebro, Dinamarca (Abray, 1983)
  • El último retiro con Ken Simon (Abray, 1983)
  • Desempolvar (Cubo Mágico, 1987)
  • Llegada al sur con movimiento armónico (Third Stream Music, 1995)
  • Utópico suburbano con Keshavan Maslak , (Abray, 1995)
  • Viaje místico con Philip Gelb (Abray, 1997)
  • Voces interiores con Dave Liebman (Abray, 1997)
  • El espíritu que llevamos dentro con Rader Schwarz Group (Timbre, 1998)
  • Ecos con Billy Bang (Abray, 1999)
  • La balística del Yin y el Yang con Davey Williams (Abray, 1999)
  • Inner Voices Live con Dave Liebman (Abray, 2000)
  • Hazte amigo de Noah Brandmark (Abray, 2001)
  • Espacio entre mundos con Florida Free World Ensemble (Hum Ha, 2002)
  • Cosmos con Dave Liebman (Cadence, 2003)
  • Suite Rhythm (Abray, 2004)
  • En directo en PAX (Abray, 2011)
  • Alcanzando las alturas (Abray, 2013)
  • El Mensaje (Abray, 2014)
  • Primer Encuentro (Abray, 2015)
  • Reencuentro con Kidd Jordan (Abray, 2016)
  • Sesiones con fenobarbital con John McMinn (Abray, 2017)
  • Segundo Encuentro (Abray, 2018)

Como músico de acompañamiento

  • Bob Lenox, Call On Blue (Omnibus, 1979)
  • Bob Lenox, Telecomunicaciones analógicas (Stockfisch, 1982)
  • Bob Lenox, Digital (Stockfisch, 1982)
  • Frank Lowe y Billy Bang, One for Jazz (No More, 2001)

[ 31 ] [ 32 ]

Referencias

  1. 1 2 Fish, Scott K (enero de 1984). "Retratos: Abbey Rader". Modern Drummer . 8 (1): 56, 58.
  2. "Biografía de la artista - Abbey Rader" . Zildjian . Consultado el 6 de agosto de 2014 .
  3. Weinberg, Bob (10 de abril de 2012). "Generations Quartet: Under the radar, under the overpass" . Sun-Sentinel . Archivado del original el 26 de octubre de 2014. Recuperado el 6 de agosto de 2014 .
  4. "Abbey Rader - Biografía" . abbeyrader.com. Archivado del original el 14 de julio de 2014. Consultado el 6 de agosto de 2014 .
  5. "Lo mejor de 2015 de Avant Music News" . Avant Music News. 8 de julio de 2015. Consultado el 27 de julio de 2016 .
  6. "Abbey Rader de Nueva York" . Artist Trove . Consultado el 27 de julio de 2016 .
  7. Malagodi, Stephen (17 de noviembre de 2012). "Abbey Rader Quartet con Kidd Jordan - En vivo en Miami" . YouTube . Consultado el 27 de julio de 2016 .
  8. Attarian, Hrayr (26 de agosto de 2014). "Abbey Rader: The Message (2014)" . All About Jazz . Consultado el 27 de agosto de 2014 .
  9. Fields, Tracy. "Evenin' Jazz with Tracy Fields" . WLRN.org . WLRN Miami . Consultado el 27 de agosto de 2014 .
  10. "Lo mejor de 2014 de Avant Music News" . Avant Music News. 15 de diciembre de 2014. Consultado el 27 de julio de 2016 .
  11. "Lo mejor de 2013 de Avant Music News" . Avant Music News. 17 de diciembre de 2013. Consultado el 24 de agosto de 2014 .
  12. Attarian, Hrayr (24 de diciembre de 2013). "Abbey Rader: Reach for the Skies (2013)" . All About Jazz . Consultado el 15 de agosto de 2014 .
  13. Corroto, Mark (18 de diciembre de 2013). "Abbey Rader: Reach for the Skies (2013)" . All About Jazz . Consultado el 15 de agosto de 2014 .
  14. Borella, Mike (3 de diciembre de 2012). "Lo mejor de 2012 de Avant Music News" . Avant Music News . Consultado el 6 de agosto de 2014 .
  15. 1 2 3 Borella, Mike (25 de octubre de 2013). "Entrevistas de AMN: Abbey Rader" . Avant Music News . Recuperado el 6 de agosto de 2014 .
  16. 1 2 3 "Abbey Rader: Get Free, un documental" . Archivado del original el 26 de octubre de 2014. Recuperado el 26 de octubre de 2014 .
  17. "Entrevista: Abbey Rader". Revista Drums and Percussion . Junio ​​de 1982.
  18. Weiland, Chris (febrero de 1993). "La experiencia internacional ayuda al baterista a darle un nuevo giro al jazz". Sun Sentinel .
  19. "Abray Productions - Abbey Rader" . Archivado del original el 13 de julio de 2014. Consultado el 17 de agosto de 2014 .
  20. Ballhorn, Angela (junio de 1999). "El tambor es un mundo". Jazzthetik .
  21. Weinberg, Bob (1 de diciembre de 1999). "Bajo el radar: la baterista Abbey Rader tiene que seguir moviéndose para seguir moviéndose". City Link .
  22. "El cuarteto Generations de Abbey Rader con Kidd Jordan" . All About Jazz . Consultado el 24 de agosto de 2014 .
  23. "Kidd Jordan Abbey Rader Quartet" . Miami Herald . Consultado el 24 de agosto de 2014 .{{cite web}}: CS1 maint: servicio de archivado obsoleto ( enlace )
  24. Getterlman, Parry (noviembre de 1997). "Mystic Journey tiene una serena cualidad espiritual". Orlando Sentinel .
  25. "ProMark" . promark.com . Consultado el 6 de agosto de 2014 .
  26. implacable: "Abbey Rader (1943 – 2025)" . conyersjazz.com , 7 de octubre de 2025. Consultado el 12 de octubre de 2025.
  27. 1 2 "Biografía: Artes Marciales y Budismo - Abbey Rader" . Archivado del original el 13 de julio de 2014. Recuperado el 15 de agosto de 2014 .
  28. "Escuela de Mente Valiente" . abbeyrader.com. Archivado del original el 25 de enero de 2016. Consultado el 6 de agosto de 2014 .
  29. Feller, Stephen (11 de agosto de 2010). "Baterista de jazz y artista marcial lidera Fearless Minds" (PDF) . The Forum . pág. 1. Archivado del original (PDF) el 4 de marzo de 2016. Recuperado el 31 de julio de 2014 . 
  30. «Marco Minnemann» . drumsontheweb.com . Consultado el 6 de agosto de 2014 .
  31. "Discografía - Abbey Rader" . AllMusic . Consultado el 6 de agosto de 2014 .
  32. "Discografía" . abbeyrader.com. Archivado del original el 14 de julio de 2014. Consultado el 6 de agosto de 2014 .

Fuentes

  • Preira, Matt (10 de agosto de 2011). "Los gurús del free jazz Abbey Rader y John McMinn se desatan en PAX el 24 de agosto". Miami New Times .
  • Minsker, Mark (25 de abril de 2011). "Artículo especial: Recordando un momento en Washington D.C. con el difunto Billy Bang, un apasionado maestro del violín de jazz" . CapitalBop.com . Consultado el 30 de julio de 2014 .
  • Weinberg, Bob (2 de enero de 2002). "En el momento". City Link .
  • Rader, Abbey (2000). "Tocando libre". Modern Drummer . 24 ( 7–12 ): 118.Abbey Rader habla sobre tocar música improvisada.
  • Bettine, Michael (septiembre de 1999). "Abbey Rader: Freemaster". Modern Drummer .
  • Jazzpodium . Junio ​​de 1999.  
  • "Entrevista a Rader-Schwartz". Jazzthing . Abril de 1999.
  • Die Welt . 25 de febrero de 1999.  
  • Morgenpost berlinés . 23 de febrero de 1999.  
  • Weinberg, Bob (septiembre de 1997). "Y el ritmo continúa". City Link .
  • Revista New Times . Febrero de 1993.  
  • "Billboard Limited". Jazz Journal . 1992.
  • Jazzpodium . Julio de 1982.  
  • Apariciones y entrevistas en emisoras de radio: WPRK/FM, Orlando – 23 de noviembre de 1997; WLRN Radio, Miami – octubre de 1997; KDSU/FM, Universidad Estatal de Dakota del Norte, Fargo, Dakota del Norte – septiembre de 1997; WUSB/FM, SUNY Stonybrook, Nueva York – 11 de septiembre de 1997
  • Abbey Rader en IMDb
  • Discografía de Abbey Rader en Discogs
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