Articulo de referencia

Ace Combat 3: Electrosphere

Ace Combat 3: Electrosphere [ a ] es un juego de simulación de vuelo de combate de 1999 desarrollado por Namco para PlayStation . Es el tercer juego de la franquicia Ace Combat ...

Este es un buen artículo. Haz clic aquí para obtener más información.

Ace Combat 3: Electrosphere [ a ] es un juego de simulación de vuelo de combate de 1999 desarrollado por Namco para PlayStation . Es el tercer juego de la franquicia Ace Combat y se lanzó en Japón el 27 de mayo de 1999 y a nivel internacional al año siguiente. Los jugadores pilotan aviones de combate y deben completar diversos objetivos de misión, como destruir escuadrones de aviones enemigos o proteger una base de una unidad invasora.

Los directores de Namco, Takuya Iwasaki y Atsushi Shiozawa, diseñaron Electrosphere para que se distinguiera visualmente de otros simuladores de vuelo de combate, tomando como base Ace Combat 2 para las ideas y mecánicas del juego . La historia se concibió como un aspecto central del juego, con un propósito claro al influir directamente en la jugabilidad. Electrosphere presenta un paisaje y un mundo futuristas inspirados en la ciencia ficción, en contraste con la temática contemporánea de sus predecesores. El juego es conocido por las drásticas diferencias de contenido entre las versiones japonesa e internacional; Namco pretendía mantener la campaña de dos discos y la historia ramificada de la versión japonesa, pero debido a limitaciones financieras, el juego se redujo para Norteamérica y Europa.

Aunque tuvo una pequeña campaña de marketing y poca promoción, Electrosphere vendió más de un millón de copias. [ 2 ] El lanzamiento japonés recibió críticas positivas y fue considerado ambicioso en su diseño. Los lanzamientos internacionales tuvieron resultados más dispares, con críticos que expresaron confusión por la falta de contenido y la jugabilidad insípida. Desde entonces, el lanzamiento japonés de Electrosphere ha sido reevaluado, y los críticos elogian su ambición, su historia principal y las novedades introducidas en la fórmula de juego de la serie.

Jugabilidad

El jugador fija su objetivo en un enemigo. A la izquierda se muestra el radar, la velocidad y el límite de tiempo; a la derecha, la altitud, el contador de misiles y la barra de salud del jugador.

Descripción general

Ace Combat 3: Electrosphere es un videojuego de simulación de vuelo de combate . Al igual que sus predecesores, se presenta en un formato más arcade , a diferencia de otros simuladores de vuelo. A diferencia de la mayoría de las entregas de la serie, se hizo mayor hincapié en el realismo de la conservación de energía de la aeronave, obligando a los jugadores a evitar giros cerrados e inclinaciones pronunciadas para no perder velocidad y entrar en pérdida, situaciones de las que resultaba notablemente difícil recuperarse en comparación con entregas posteriores. Los jugadores pilotan una de las 23 aeronaves disponibles en ambas versiones. En la versión japonesa, pueden luchar en cuatro facciones y completar una selección de las 52 misiones del juego, según su facción. En la versión internacional, solo hay 36 misiones disponibles, limitadas al bando de la UPEO. Estas misiones abarcan desde la destrucción de escuadrones de aviones hostiles hasta la protección de bases contra ataques enemigos. El rendimiento del jugador se califica con una escala de letras de la A a la D, que se registra en una tabla que aparece en la pantalla de título. [ 3 ]

Nuevas incorporaciones

Electrosphere añade varias mecánicas nuevas a la jugabilidad principal de Ace Combat . Una de ellas es la posibilidad de pilotar naves espaciales, con una misión que tiene lugar sobre la Tierra en el espacio exterior. Los jugadores pueden ver repeticiones instantáneas de los momentos finales de la misión al final de cada una, como en Ace Combat 2. La selección de aviones pilotables está limitada por el progreso y la facción del jugador. En la versión japonesa, las misiones contienen conversaciones de radio tanto de la facción del jugador como de las opuestas. En la versión internacional, el jugador solo recibe conversaciones de radio de su propia facción. Las conversaciones de radio en la versión japonesa presentan imágenes de los personajes similares a avatares. El jugador puede rotar su cámara 360 grados alrededor de su caza para ver lo que hay detrás de él u obtener una mejor vista del nivel. [ 3 ] Se puede acceder a un motor de búsqueda automático que documenta información relevante sobre las organizaciones, ubicaciones, personajes y tecnología del juego, entre misiones. Se puede acceder y ver mensajes de vídeo animados con voces completas a través de un buzón electrónico ficticio.

Elección del jugador

La versión japonesa incluye contenido adicional que no está presente en las versiones internacionales. [ 4 ] [ 5 ] Lo más destacable son las rutas alternativas: dependiendo de las decisiones que tome el jugador en ciertas partes del juego llamadas "Puntos de inflexión", la trama cambiará, llevando a uno de los cinco finales posibles. [ 6 ] La historia en cada una de las cinco ramas del juego está diseñada para complementarse entre sí. Obtener los cinco finales desbloquea el "Simulador de misiones", un modo que permite al jugador repetir cualquier misión con cualquier aeronave y arma que haya desbloqueado. [ 7 ]

Sinopsis

Configuración

Ace Combat 3 se desarrolla en el universo ficticio de Strangereal , donde la Tierra tiene naciones, geografía e historia completamente diferentes. Específicamente, Ace Combat 3 se desarrolla en una versión ciberpunk de Strangereal parcialmente no canónica, ambientada en un futuro cercano , en la que los gobiernos del mundo han sido efectivamente reemplazados por megacorporaciones multinacionales que ejercen una enorme fuerza política, económica y militar, siendo las dos " superpotencias " efectivas General Resource Limited y Neucom Incorporated ("Neuwork" en las versiones internacionales). Ambas megacorporaciones, atrapadas en una feroz lucha de poder en el continente de Usea, finalmente se declaran la guerra corporativa directa en 2040, lo que lleva a la Organización Universal para la Aplicación de la Paz (UPEO), una fuerza internacional de mantenimiento de la paz con influencia menguante, a responder para evitar que la Guerra Intercorporativa empeore. Una parte importante de la versión de Strangereal de 2040 es la "Electrosfera", una versión ficticia de Internet ; En la década de 2030, los avances tecnológicos hicieron posible la transferencia de la conciencia a la Electrosfera, lo que provocó un auge del transhumanismo , así como de Ouroboros, un grupo terrorista transhumanista con base en la aeronave Sphyrna que cree que la humanidad puede ascender a un nuevo plano de existencia transfiriendo su conciencia a la Electrosfera.

Personajes

Los personajes de Ace Combat 3 incluyen fuerzas de paz , mercenarios , empleados de empresas , diplomáticos , científicos , presentadores de noticias y terroristas . El juego se juega desde la perspectiva de un protagonista silencioso llamado Nemo. El elenco principal está compuesto por pilotos de combate afiliados a una organización de mantenimiento de la paz , a una de dos compañías militares privadas rivales o a un grupo de terroristas revolucionarios . El jugador, sus aliados y enemigos pueden cambiar de bando a lo largo del juego. Los personajes no jugables interactúan con el jugador mediante videollamadas, mensajes de video y transmisiones de radio durante la partida.

versión japonesa

En 2040, UPEO despliega su Fuerza Especial de Respuesta Armada (SARF), un escuadrón de cazas liderado por el Comandante Park que incluye a Nemo, el personaje del jugador , y a Rena Hirose, una prodigiosa as de la aviación , para responder a las incursiones de Neucom en zonas de exclusión aérea . Acusando a UPEO de apoyar a General Resource, Neucom lanza un ataque preventivo contra General Resource, dando inicio a la Guerra Intercorporativa. Para prepararse para el combate, Nemo recibe entrenamiento aéreo del mejor as de General Resource, Abyssal Dision. Impresionado por las habilidades de Nemo durante una misión posterior, Dision le pide que deserte y se una a General Resource. Si Nemo permanece con UPEO, comienzan a luchar contra General Resource, que está atacando a Neucom. Más tarde, a Nemo se le asigna la tarea de escoltar a Gabriel William Clarkson, el Delegado de UPEO, que viaja a una conferencia para mediar en un alto el fuego , cuando el Comandante Park afirma repentinamente que Clarkson es un espía de Neucom y ordena a Nemo que derribe el avión de Clarkson. Si Nemo perdona el avión, Neucom ofrece protección a Clarkson y Nemo se une a Neucom. Si Nemo o Rena matan a Clarkson, permanecen en UPEO.

Finalmente se revela que el conflicto fue orquestado por Ouroboros, liderado por Dision, quien había sido secretamente "sublimado" en la Electroesfera y convertido en una copia de IA tras un intento de asesinato encubierto por parte de General Resource, cuyo objetivo era destruir la tecnología de transferencia mental que estaba probando. También se revela que el Comandante Park es miembro de Ouroboros y que utilizaba a SARF para exacerbar el conflicto. Si Nemo permanece en UPEO, el jugador, junto con su compañero Erich Jaeger, finalmente se separa de UPEO para rescatar a Rena, una aliada que se ha unido a Dision, y para derrotar al Comandante Park, quien se ha aliado con UPEO en el golpe de estado de Dision. Si Nemo decide abandonar UPEO para unirse a General Resource o Neucom, se producirán diferentes finales: uno en el que Nemo deserta a Ouroboros y otro en el que permanece en la corporación, asegurando así su victoria. Independientemente de las decisiones del jugador, Nemo derriba a Dision en todos los finales.

Tras completarse los cinco finales, el científico Simon Orestes Cohen revela que Nemo es en realidad un programa de IA que Simon ha estado entrenando para eliminar a Dision y vengar la muerte de su amada, la también investigadora Yoko Martha Inoue, quien fue víctima del mismo encubrimiento que acabó con la vida de Dision. A pesar de que Dision, sin sublimación, también fue víctima, Simon lo culpó de su muerte, posiblemente debido a su relación sentimental con ella. Satisfecho al saber que Nemo derrotará a Dision en cualquier escenario posible, Simon finaliza la simulación y libera a Nemo en el mundo real. [ 8 ]

Versión internacional

Debido a limitaciones de desarrollo , la trama de las versiones internacionales de Ace Combat 3 se redujo drásticamente, eliminándose por completo personajes, trasfondo y sus múltiples finales. Esta versión carecía de doblaje y de la mayoría de las escenas animadas presentes en la versión japonesa, y los elementos narrativos ajenos a la jugabilidad se contaban mediante diapositivas de texto entre las misiones principales.

Nemo, un piloto humano que trabaja para UPEO, se despliega para combatir los ataques de Neuwork contra General Resource. Finalmente, se revela que Ouroboros, liderado por una IA rebelde desarrollada por Neuwork con nombre en clave "Aurora", fue quien precipitó el conflicto. Nemo finalmente lucha contra Aurora dentro de la Electroesfera y la derrota, poniendo fin a la amenaza de la IA y a la guerra.

Desarrollo

Los paisajes futuristas de Electrosphere se inspiraron en una combinación de diseños urbanos propios de la década de 1970 y la arquitectura moderna.

Diseño

Ace Combat 3: Electrosphere comenzó su desarrollo en 1998 tras el éxito de crítica y comercial de Air Combat y Ace Combat 2. Los directores Takuya Iwasaki y Atsushi y el productor Takashi Fukawa lideraron un equipo de otros empleados de Namco durante la producción, la mayoría de los cuales habían trabajado en Ace Combat 2. Los directores querían que la tercera entrega fuera mucho más ambiciosa que sus predecesoras tanto en contenido como en presentación. [ 9 ] [ 10 ] El equipo se centró principalmente en hacer de la historia una mecánica clave, que cambiaría y afectaría la jugabilidad en función del progreso y las decisiones del jugador. Las historias en los juegos anteriores de Ace Combat se consideraban poco importantes y no tenían un efecto directo en la jugabilidad en sí; esta decisión fue para ayudar a que la historia se sintiera como una parte integral del juego y tuviera un propósito real. [ 10 ] Las series dramáticas de televisión y el juego R4: Ridge Racer Type 4 (1998) sirvieron de inspiración para esta idea. [ 10 ] El diseñador gráfico Minoru Sashida, que trabajó en el juego arcade Techno Drive , diseñó la interfaz del menú del juego. [ 11 ] [ 12 ]

Tecnología

Durante el desarrollo, el equipo trabajó para que Electrosphere se distinguiera visualmente de otros simuladores de vuelo de combate y para crear nuevos avances tecnológicos. [ 9 ] Esto llevó al escenario y mundo futurista de ciencia ficción del juego, que se creó mediante la combinación de diseños de ciudades de la década de 1970 y arquitectura moderna. [ 9 ] [ 10 ] Los desarrolladores utilizaron Ace Combat 2 como base para el juego, lo que llevó a que Electrosphere tomara prestadas muchas de sus ideas y conceptos. [ 10 ] Las limitaciones de hardware de PlayStation y las habilidades limitadas del equipo los hicieron escépticos sobre la implementación de su visión y mundo. [ 9 ] Su tamaño obligó a dividirlo en dos discos. [ 4 ] La consola tenía dificultades para renderizar mapas debido a su tamaño, lo que hizo que el juego fuera difícil de programar. El programador Kenji Nakano creó una solución alternativa a este problema renderizando objetos lejanos con muchos menos polígonos que los que tenían de cerca ( nivel de detalle ), lo que tardó dos meses en implementarse. [ 10 ] Las animaciones de las escenas cinemáticas fueron proporcionadas por Production IG , presentando sombras oscuras y líneas contrastantes. Para dar al juego la ilusión del paso del tiempo, se implementó un ciclo de día a noche. [ 10 ]

Música

Tetsukazu Nakanishi, quien ya había contribuido con temas a Ace Combat 2 , fue el compositor principal y director de sonido de Electrosphere , que presenta una banda sonora de techno y electrónica . Si bien los juegos anteriores presentaban principalmente música melódica y animada similar al funk rock , [ 13 ] la banda sonora pone mayor énfasis en el diseño de sonido que en los elementos melódicos, lo que Nakanishi consideró que encajaba con la atmósfera y el diseño del juego. Otros temas del juego fueron compuestos por Koji Nakagawa , Kanako Kakino, Hiroshi Okubo y Go Shiina , junto con una contribución de Tomoko Tatsuta. Kakino incorporó elementos de música del mundo en sus temas para expresar la naturaleza y la vida, sin dejar de lado la dirección sonora. [ 14 ] Shiina utilizó extensamente un arpegiador para sus temas, que le resultó muy agradable de usar. [ 15 ] El 27 de mayo de 2024, en el 25.º aniversario del juego, se lanzó una versión remasterizada de Ace Combat 3.La banda sonora de fue publicada en plataformas de streaming. [ 16 ]

Liberar

Namco anunció Ace Combat 3: Electrosphere en agosto de 1998. [ 17 ] La compañía se mantuvo en silencio sobre el juego, haciendo comentarios mínimos durante el Tokyo Game Show de ese año . La compañía rompió el silencio en noviembre, abriendo un sitio web y mostrando arte conceptual a publicaciones de videojuegos. [ 17 ] Solo se reveló un nivel y algunos aviones selectos. Namco anunció que estaba programado para su lanzamiento en la primera mitad de 1999 en Japón. [ 17 ] Una pequeña muestra de metraje de video del juego se presentó en un disco extra enviado con el lanzamiento japonés de Ridge Racer Type 4. [ 18 ] Famitsu informó que el juego estaba aproximadamente al 80% completo para enero de 1999. [ 19 ] Después de meses de secreto, Namco demostró Electrosphere en el Tokyo Game Show de 1999, presentado junto con World Stadium 3 , Dragon Valor y la conversión de Dreamcast de Soulcalibur , ocupando la mayor parte del stand de Namco. [ 20 ] Ace Combat 3: Electrosphere fue publicado el 27 de mayo de 1999 en Japón por Namco Inc. [ 7 ] Incluía un manual de instrucciones de 26 páginas y un folleto promocional de 30 páginas llamado Ace Combat 3 Electrosphere - Portfolio Photosphere , que detalla el escenario del juego, los personajes y algunas de las aeronaves ficticias que aparecen en el juego. [ 21 ] También se lanzó Ace Combat 3: Electrosphere Direct Audio con AppenDisc (una combinación de 'apéndice' y 'disco') que contenía la banda sonora completa del juego, así como material adicional de la historia y un archivo de guardado 'deadcopy' que podía usarse para acceder al modo Simulador de misiones. [ 22 ] El 7 de diciembre de 2000, fue relanzado en Japón bajo la línea PlayStation the Best de títulos económicos. [ 7 ]

Para el lanzamiento en Norteamérica, Namco Hometek Inc. eliminó todos los personajes y alteró considerablemente la trama original, manteniendo intacto únicamente el conflicto interempresarial. Electrosphere se lanzó en Europa el 21 de enero de 2000, [ 23 ] y en Norteamérica el 7 de marzo. [ 1 ]

Localización

Frognation, una compañía de doblaje japonesa, fue contratada para colaborar en el proceso de localización. Contactaron a Agness Kaku, una traductora conocida por su trabajo en juegos como Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty y D2 , para que ayudara con la traducción. Recordó haber realizado una traducción demo basada en la historia original japonesa, pero debido a un recorte de fondos, Namco America descartó la traducción por completo y optó por rehacer la trama para el público internacional; esto incluyó la eliminación de los múltiples finales, las ramificaciones de la historia y casi la mitad de las misiones. También se modificó ligeramente para que cupiera en un solo disco. Si bien no se dio una razón oficial para el recorte de fondos, Kaku cree que se debió a que el juego no se vendió tan bien como Namco esperaba en Japón, lo que hizo que la división estadounidense tuviera pocas esperanzas de éxito. [ 4 ] [ 24 ]

Namco presentó el juego en la exposición Electronic Entertainment Expo (E3) de 1999, recibiendo una cobertura mayoritariamente positiva. [ 25 ] Antes de que se recortara la financiación para la traducción, Namco ya había comenzado a promocionar la historia interconectada del juego. [ 24 ] Según Kaku, cuando Namco declaró que el lanzamiento en Estados Unidos se recortaría considerablemente y omitiría la historia original japonesa, recibió críticas de los fans y las publicaciones, lo que provocó que el interés por el juego disminuyera drásticamente cuando estuvo listo para su lanzamiento. [ 24 ]

Una traducción de fans solo de texto que cubría una de las cinco rutas del juego se subió a GameFAQS en junio de 2000. [ 26 ] En 2009, un equipo de traducción de fans llamado "Project NEMO" comenzó a trabajar en una traducción al inglés solo de texto para las 52 misiones, llegando a completarse a mediados de 2010. En diciembre de 2016, el mismo equipo publicó parches que traducían la historia del juego. [ 27 ] A partir de 2023, [ 28 ] Project NEMO ha lanzado revisiones anuales, siendo la última la versión 0.9b2. [ 29 ]

En diciembre de 2021, un grupo de localización llamado "Load Word Team" tradujo el juego al italiano . Posteriormente, el 27 de mayo de 2023, el mismo equipo completó la traducción al inglés y al español .

Recepción

La versión japonesa recibió críticas mayoritariamente positivas. El personal de Famitsu apreció el juego por sus gráficos "abrumadores" y su historia más profunda, además de su realismo. [ 7 ] Un crítico de Official Czech PlayStation Magazine tuvo una respuesta similar, disfrutando de su enfoque futurista, gráficos realistas y jugabilidad refinada. [ 43 ] En una vista previa temprana, James Mielke de GameSpot comentó que el juego, si bien no era tan divertido como Ace Combat 2 , tenía el mismo diseño ambicioso que R4: Ridge Racer Type 4 , con escenas cinemáticas centradas en la personalidad, diseños elegantes de naves de combate y gráficos detallados. [ 44 ] Los miembros del personal de Edge destacaron su historia ramificada, afirmando que hace que el juego sea más atractivo y gratificante que sus predecesores. [ 32 ]

En contraste, las reseñas de los lanzamientos norteamericanos y europeos recibieron una respuesta considerablemente más mixta. Debido a que las versiones internacionales tenían una cantidad significativamente menor de contenido que la versión japonesa, los críticos mostraron confusión y decepción por la falta de misiones y una historia adecuada para disminuir el juego en su conjunto. [ 40 ] [ 38 ] Mielke presentó una respuesta radicalmente diferente a Electrosphere de su avance, escribiendo que su eliminación de contenido de la versión japonesa y el enfoque lineal hicieron que el juego se sintiera inferior a su predecesor Ace Combat 2. [ 38 ] Eric Bratcher de NextGen coincidió en que sin su sistema de niveles ramificados y campaña adicional, se sentía aburrido de jugar y no tan refinado como los juegos anteriores de Ace Combat . [ 40 ] Mandip Sandhu de The Electric Playground mostró decepción por la trama y las escenas cinemáticas insulsas por crear una historia que tenía poca o ninguna importancia para el juego en sí. [ 34 ] Dean Evans de Official UK PlayStation Magazine dijo que se sentía más como un simulador de vuelo de PC que como un juego de Ace Combat , escribiendo burlonamente: "Namco demuestra que sí, es posible recrear gráficos de simulador de vuelo al estilo de PC en PlayStation. Pero, desafortunadamente, olvidaron incluir un juego que los acompañara". [ 45 ] No todos los críticos expresaron críticas sobre el juego: Sam Bishop de IGN y Dr. Zombie de GamePro elogiaron la jugabilidad por ser sólida y enérgica, [ 46 ] [ c ] con Bishop en particular comentando que "ofrece la misma experiencia de combate aéreo llena de acción que uno espera de la serie, y lo hace con un estilo y un toque inigualables que nunca son excesivos". [ 39 ] Kornifex de Jeuxvideo.com dijo que tenía el mismo refinamiento que Ace Combat 2 , con una gran selección de cazas y misiones variadas. [ 47 ]

Los críticos coincidieron en que Electrosphere presentaba gráficos "magníficos" con gran cantidad de detalles. [ 45 ] [ 40 ] [ 47 ] [ 34 ] Bishop dijo que tenía un asombroso sentido del detalle y demostró ser uno de los puntos fuertes del juego. [ 39 ] El Dr. Zombie y Mielke estuvieron de acuerdo, [ 46 ] [ 38 ] y el primero de ellos en particular dijo que tenía una mezcla única de gráficos realistas y de estilo arcade. [ 46 ] A Mielke también le gustaron los altos valores de producción del juego. [ 38 ] Sandhu complementó sus visuales por su gran cantidad de detalles, al igual que Kornifex y Evans. [ 47 ] [ 45 ] Los críticos también elogiaron el esquema de control del juego por ser receptivo y fácil de usar, y el Dr. Zombie señaló específicamente su realismo con respecto a las aeronaves reales. [ 46 ] Kornifex también elogió el uso del mando DualShock de PlayStation en el juego, especialmente por su función de vibración y su fluidez. [ 47 ] La banda sonora de Electrosphere , [ 39 ] [ 34 ] el uso de repeticiones instantáneas, [ 39 ] [ 34 ] y la considerable falta de ralentización [ 39 ] [ 46 ] también fueron objeto de elogios. [ 34 ] Aunque Bratcher elogió el estilo gráfico y las mecánicas de juego, consideró que, en última instancia, se quedaba corto en comparación con sus predecesores, escribiendo que el juego "tiene demasiados elementos arcade para ser un simulador de vuelo serio. Desafortunadamente, también es demasiado aburrido para ser un gran juego de combate aéreo de estilo arcade". [ 40 ] Sin embargo, en otra reseña de GamePro , Lamchop dijo que el juego "no es para el jugador que solo quiere saltar y disparar cosas desde el cielo. Por otro lado, si quieres probar a manejar una aeronave multipropósito, este podría ser un vuelo reservado para ti". [ 48 ] [ d ]

Comercialmente, el juego tuvo un rendimiento inferior al esperado y no fue el éxito que Namco preveía. No tuvo éxito comercial en Norteamérica y vendió menos unidades que las entregas anteriores. [ 5 ] [ 24 ] Para 2008, Electrosphere había distribuido 1,164 millones de unidades en todo el mundo, superando por poco los 1,092 millones de unidades distribuidas mundialmente por Ace Combat 2. [ 49 ]

El juego ganó el premio a "Disparos" tanto en la categoría Elección del Editor como en la de Elección del Lector en los premios IGN 's Best of 2000. [ 50 ]

Retroalimentación retrospectiva

Ace Combat 3 ha recibido mejores críticas en retrospectiva, destacando su ambicioso diseño y su historia. En 2019, con motivo del 20.º aniversario del juego, Game*Spark comparó retrospectivamente la compleja trama de Electrosphere con la de Final Fantasy VII y Ridge Racer Type 4 , elogiando su sistema de ramificaciones argumentales por su impacto significativo e interesante en la historia en su conjunto. También apreciaron la atmósfera y el tema futuristas del juego, que se diferenciaban notablemente de otros títulos de Ace Combat . Game*Spark afirmó además que Electrosphere era uno de los mejores y más singulares juegos de la saga, mostrando su decepción por la falta de un lanzamiento digital moderno en plataformas como PlayStation Network . [ 6 ]

Sebastiano Pezzile, redactor de Player.it , reseñó el juego en 2019 para conmemorar el lanzamiento de Ace Combat 7: Skies Unknown . Comparó su historia y estilo visual con los de Neon Genesis Evangelion y Ghost in the Shell , disfrutando de su argumento más extenso por ser mucho más oscuro que sus predecesores. Si bien Pezzile elogió su banda sonora influenciada por Wipeout , criticó la versión internacional por ser inferior a Air Combat y Ace Combat 2 en cuanto a contenido. [ 5 ] Tyler Treese, escribiendo para GameRevolution , también expresó su decepción con el lanzamiento internacional del juego, creyendo que fue uno de los peores intentos de localización de videojuegos. [ 4 ]

Notas

  1. Japonés :エースコンバット3 エレクトロスフィア, Hepburn : Ēsu Konbatto Surī Erekutorosufia.
  2. Dos críticos de Electronic Gaming Monthly le dieron al juego una puntuación de 5,5/10 cada uno, uno le dio 7/10 y el otro le dio 6/10.
  3. ↑ En una reseña, GamePro le otorgó al juego tres puntuaciones de 4/5 en gráficos, control y factor de diversión, y 3,5/5 en sonido.
  4. En otra reseña, GamePro le otorgó al juego dos puntuaciones de 3,5/5 por sus gráficos y sonido, y dos puntuaciones de 4/5 por sus controles y su factor de diversión.

Referencias

  1. 1 2 Personal de IGN (7 de marzo de 2000). "Los Juegos de Marzo" . IGN . Ziff Davis . Archivado del original el 13 de mayo de 2023. Recuperado el 25 de noviembre de 2023 .
  2. "Cifras de ventas de acecombat.jp" . 31 de marzo de 2008. Archivado del original el 31 de marzo de 2008. Consultado el 3 de febrero de 2025 .
  3. 1 2 Ace Combat 3: Electrosphere manual de instrucciones . Namco Hometek . 7 de marzo de 2000.
  4. 1 2 3 4 Treese, Tyler (21 de mayo de 2023). "Juegos de Ace Combat clasificados del mejor al peor" . GameRevolution . Evolve Media. Archivado del original el 26 de mayo de 2023. Recuperado el 25 de noviembre de 2023 .
  5. ^ Pezzile , Sebastiano (1 de febrero de 2019) . "Ace Combat 3: l'Evangelion che nessuno conosce" . Player.it (en italiano). Archivado desde el original el 18 de agosto de 2020 . Consultado el 18 de agosto de 2020 .
  6. 1 2 "『エースコンバット3エレクトロスフィア』発売20周年!フライトSTGに本格SFストーリーを導入し物議を醸した異色作に迫る【特集】" . Juego*Spark (en japonés). Japón: IID, Inc. 1 de junio de 2019. Archivado desde el original el 16 de junio de 2019 . Consultado el 18 de marzo de 2020 .
  7. ^ "プ レ イ ス テ ー シ ョ ン - エ ー ス コ ン バ ッ3レ ク ト ロ ス フ ィ ア" . Famitsu (en japonés). vol. 915. Corporación Kadokawa . 30 de junio de 2006. p. 20. Archivado desde el original el 18 de marzo de 2020 . Consultado el 18 de marzo de 2020 .  
  8. Ace Combat Fan (2 de marzo de 2017). El verdadero final de Ace Combat 3: todos los caminos . Consultado el 24 de agosto de 2024 a través de YouTube.
  9. 1 2 3 4 Elston, Brett (4 de abril de 2007). "Ace Combat 6: Fires of Liberation (Página 3)" . GamesRadar+ . Future plc . Archivado del original el 19 de diciembre de 2020. Recuperado el 19 de diciembre de 2020 .
  10. 1 2 3 4 5 6 7 "ACECOMBAT3 electrosphere" (en japonés). Bandai Namco Entertainment . Mayo de 1999. Archivado del original el 7 de junio de 2019. Recuperado el 28 de marzo de 2020 .
  11. ^ Murakami, Munjo (4 de marzo de 2016). "「ナムコ遺伝子」を継ぐ者が大集結! 30年前の受付ロボ復活劇" . ITMedia (en japonés). Archivado desde el original el 28 de diciembre de 2019 . Consultado el 26 de julio de 2020 .
  12. ^ "Electrosfera ACECOMBAT3/開発者リレーエッセイ(グラフィックチーム)" . www.bandainamcoent.co.jp . Consultado el 27 de febrero de 2025 .
  13. Greening, Chris (1 de agosto de 2012). "Ace Combat 3 -Electrosphere- Banda sonora original" . VGM Online .
  14. ACE COMBAT 3 ELECTROSPHERE : DIRECT AUDIO (CD) (en japonés). 26 de agosto de 1999. 
  15. "Entrevista con Go Shiina (noviembre de 2009)" . Square Enix Music Online. Noviembre de 2009. Consultado el 2 de diciembre de 2009 .
  16. ^ "「ACE COMBAT 3」サウンドトラック 新規マスタリング音源で配信! - gamemusic.bn-ent.net" . Música de juegos de Bandai Namco (バ ン ダ イ ナ ム コ ゲ ー ム ミ ュ ー ジ ッ ク) . Consultado el 20 de agosto de 2024 .
  17. 1 2 3 Personal de IGN (19 de noviembre de 1998). "Primer vistazo: Ace Combat 3" . IGN . Ziff Davis. Archivado del original el 18 de marzo de 2020. Recuperado el 18 de marzo de 2020 .
  18. Equipo de IGN (3 de diciembre de 1998). "Imágenes de combate" . IGN . Ziff Davis. Archivado del original el 18 de marzo de 2020. Recuperado el 18 de marzo de 2020 .
  19. Personal de IGN (21 de enero de 1999). "Una vista excepcional" . IGN . Ziff Davis. Archivado del original el 24 de mayo de 2018. Consultado el 18 de marzo de 2020 .
  20. Equipo de IGN (22 de marzo de 1999). "TGS: La oferta de Namco" . IGN . Ziff Davis. Archivado del original el 18 de marzo de 2020. Recuperado el 18 de marzo de 2020 .
  21. Testowy (8 de diciembre de 2008). "『 Ace Combat 3: Electroesfera / エースコンバット3 エレクトロスフィア 』" . Blog Tesowy (en japonés). Archivado desde el original el 27 de abril de 2020 . Consultado el 27 de abril de 2020 .
  22. Dragonspikexiii (12 de septiembre de 2009). "Audio directo con AppenDisc (descripción general)" . USEA Today . Consultado el 8 de octubre de 2024 .
  23. "Ace Combat 3" . Sony Computer Entertainment Europe . Archivado del original el 19 de diciembre de 2008. Consultado el 18 de marzo de 2020 .
  24. 1 2 3 4 Kaku, Agness (2004). "Redacción comercial - Ace Combat 3: Electrosphere" . Hibernium . Archivado del original el 13 de octubre de 2004. Recuperado el 18 de marzo de 2020 .
  25. Harris, Craig (16 de noviembre de 1999). "Ace Combat 3 (Avance)" . IGN . Ziff Davis. Archivado del original el 18 de marzo de 2020. Recuperado el 18 de marzo de 2020 .
  26. Jerng, Henry (13 de junio de 1999). "Ace Combat 3: Electrosphere - Información y misiones del motor de búsqueda" . GameFAQS . Fandom . Archivado del original el 17 de noviembre de 2023. Recuperado el 25 de noviembre de 2023 .
  27. DragonSpikeXIII (14 de diciembre de 2016). "AC3e IE Discs 2/2 《 Heaven and Earth 》" . USEA Today . Archivado del original el 17 de noviembre de 2023. Recuperado el 25 de noviembre de 2023 .
  28. DragonSpikeXIII. "USEA Today" . Consultado el 3 de febrero de 2025 .
  29. " [ PS1 ] Ace Combat 3 Electrosphere: reemplazo de texto - Página 20" . Romhacking.net . 3 de febrero de 2025 . Consultado el 3 de febrero de 2025 .
  30. "Ace Combat 3: Electrosphere para PlayStation" . GameRankings . CBS Interactive. Archivado del original el 1 de mayo de 2019. Consultado el 25 de noviembre de 2023 .
  31. Kanarick, Mark. "Ace Combat 3: Electrosphere - Reseña" . AllGame . All Media Network . Archivado del original el 15 de noviembre de 2014. Consultado el 25 de noviembre de 2023 .
  32. 1 2 Personal de Edge (agosto de 1999). "Ace Combat 3 Electrosphere [ Importación JP ] " (PDF) . Edge . N.° 74. Future Publishing . pág. 84. Archivado (PDF) del original el 10 de julio de 2023. Recuperado el 25 de noviembre de 2023 .  
  33. Boyer, Crispin; Hager, Dean; Davison, John; Smith, Shawn (abril de 2000). "Ace Combat 3 [ Electrosphere ] " (PDF) . Electronic Gaming Monthly . No. 129. Ziff Davis. p. 162. Archivado (PDF) del original el 5 de noviembre de 2022 . Recuperado el 26 de noviembre de 2023 .  
  34. 1 2 3 4 5 6 Sandhu, Mandip (17 de julio de 2000). "Ace Combat 3 [ Electrosphere ] " . The Electric Playground . Greedy Productions Ltd. Archivado del original el 18 de marzo de 2002 . Recuperado el 25 de noviembre de 2023 .
  35. "Ace Combat 3: Electrosphere". Game Informer . N.° 85. FuncoLand . Mayo de 2000. 
  36. Boor, Jay (10 de marzo de 2000). "RESEÑA de Ace Combat 3: Electrosphere" . GameFan . Shinno Media. Archivado del original el 19 de junio de 2000. Recuperado el 26 de noviembre de 2023 .
  37. Rodríguez, Tyrone "Cerberus" (agosto de 1999). "Ace Combat 3: Electrosphere [ Importación japonesa ] " . GameFan . Vol. 7, n.º 8. Shinno Media. pág. 74. Consultado el 26 de noviembre de 2023 .   
  38. 1 2 3 4 5 Mielke, James (22 de junio de 1999). "Reseña de Ace Combat 3: Electrosphere [ Importación JP ] " . GameSpot . Fandom. Archivado del original el 9 de diciembre de 2004. Recuperado el 25 de noviembre de 2023 .
  39. 1 2 3 4 5 6 Bishop, Sam (13 de marzo de 2000). "Ace Combat 3 [ Electrosphere ] " . IGN . Ziff Davis. Archivado del original el 28 de septiembre de 2023 . Recuperado el 25 de noviembre de 2023 .
  40. 1 2 3 4 5 Bratcher, Eric (abril de 2000). "Ace Combat 3 [ Electrosphere ] " . NextGen . No. 64. Imagine Media . p. 90 . Recuperado el 25 de noviembre de 2023 .  
  41. Rybicki, Joe (abril de 2000). "Ace Combat 3 [ Electrosphere ] " . Revista oficial de PlayStation de EE. UU . . Vol. 3, n.º 7. Ziff Davis. pág. 92 . Consultado el 26 de noviembre de 2023 .   
  42. Soropos, George (5 de febrero de 2000). "Ace Combat 3 - Electrosphere" . The Sydney Morning Herald . Fairfax Media . Archivado del original el 1 de octubre de 2000. Recuperado el 27 de marzo de 2022 .
  43. "Let A Boj" . Revista oficial checa de PlayStation (en checo). N.° 14. Checoslovaquia: Art Consulting, Inc. Julio de 1999. pág. 10. Consultado el 18 de marzo de 2020 .  
  44. Mielke, James (2 de junio de 1999). "Primeras impresiones de Ace Combat 3: Electrosphere" . GameSpot . Fandom. Archivado del original el 13 de octubre de 1999. Consultado el 25 de noviembre de 2023 .
  45. 1 2 3 Evans, Dean (febrero de 2000). "Ace Combat 3: Electrosphere" . Revista oficial de PlayStation del Reino Unido . N.° 55. Future Publishing. pág. 108. Recuperado el 21 de agosto de 2019 .  
  46. 1 2 3 4 5 Dr. Zombie (22 de marzo de 2000). "Reseña de Ace Combat 3: Electrosphere para PlayStation" . GamePro . IDG . Archivado del original el 15 de marzo de 2004. Recuperado el 21 de agosto de 2019 .
  47. 1 2 3 4 Kornifex (22 de marzo de 2000). "Prueba : Ace Combat 3" . Jeuxvideo.com (en francés). Webedia . Archivado del original el 28 de septiembre de 2023. Recuperado el 25 de noviembre de 2023 . 
  48. Lamchop (abril de 2000). "Ace Combat 3: Electrosphere" (PDF) . GamePro . N.° 139. IDG. pág. 98. Archivado (PDF) del original el 6 de noviembre de 2023. Recuperado el 25 de noviembre de 2023 .  
  49. ^ Ichinoya, Hiroyuki (30 de enero de 2008). "『エースコンバット』シリーズ全世界累計1,000万本突破!" [ ¡ Las ventas mundiales acumuladas totales de la serie "Ace Combat" superan las 10.000.000 de unidades! ] . Juegos de Bandai Namco (en japonés). Archivado desde el original el 11 de marzo de 2020 . Consultado el 25 de enero de 2021 .
  50. Equipo de IGN (30 de enero de 2001). "Lo mejor de PSX 2000: Shooter" . IGN . Snowball.com. Archivado del original el 17 de abril de 2001. Consultado el 26 de noviembre de 2023 .
  • Sitio web oficial (en japonés)
  • Ace Combat 3: Electrosphere en MobyGames