Articulo de referencia

ritmo Nyabinghi

Nyabinghi , también conocido como Nyahbinghi , Niyabinghi o Niyahbinghi , es la reunión de rastafaris para celebrar y conmemorar fechas importantes para esta religión a lo largo...

Nyabinghi , también conocido como Nyahbinghi , Niyabinghi o Niyahbinghi , es la reunión de rastafaris para celebrar y conmemorar fechas importantes para esta religión a lo largo del año. Es, esencialmente, una oportunidad para que los rastafaris se congreguen y participen en la alabanza y la adoración. Por ejemplo, el 23 de julio de cada año se celebra un Nyabinghi para conmemorar el nacimiento del emperador Haile Selassie I.

Durante una celebración Nyabinghi, hombres y mujeres tienen roles y expectativas diferentes. Se espera que los hombres se quiten cualquier prenda que cubra su cabello, mientras que las mujeres deben mantenerlo cubierto. Un grupo de hombres generalmente se organiza en fila o semicírculo y se encarga de tocar los tambores durante toda la celebración. El resto de la congregación continúa cantando canciones o cánticos conocidos, algunos de los cuales son versículos bíblicos hebreos que evidencian la divinidad de Haile Selassie. Por ejemplo, «Tengo una pequeña luz en mí y la haré brillar, Rastafariiii, brilla» y «El Santo Monte Sion es un lugar santo y ningún pecador puede entrar allí, así que que las palabras de mi boca y la meditación de mi corazón sean aceptables a tus ojos, Rastafari». Nyabinghi es una tradición rastafari que promueve la unidad rastafari, fortalece el espíritu rastafari con la fraternidad y eleva la conciencia y la presencia rastafari en el corazón de los asistentes. En algunos momentos se leen pasajes de la Biblia. Los rastafaris reconocen la importancia de Jesucristo, debido a que Haile Selassie I cumplió las enseñanzas y profecías de las escrituras.

Música Nyabinghi

La resistencia Niyabinghi inspiró a varios rastafaris jamaicanos , quienes incorporaron los cantos conocidos como niyabinghi (también binghi ) a sus celebraciones (" groundations "). Los ritmos de estos cantos influyeron posteriormente en la música popular ska , rocksteady y reggae . Es la música tradicional de la práctica rastafari y se utiliza durante las sesiones de "razonamiento". Consiste en cantos y percusión para alcanzar estados de espiritualidad elevada. La música Nyabingi es una fusión de música gospel del siglo XIX y percusión africana.

La percusión Niyabinghi no es exclusiva de la orden Niyabinghi, sino que es común a todos los rastafaris. Sus ritmos son la base de la música reggae, a través de la influyente banda de ska, los Skatalites . Se dice que su baterista revolucionó la música jamaicana al combinar las distintas partes Niyabinghi en una batería completa, que, junto con el jazz, creó una forma musical totalmente nueva, conocida como ska . Los ritmos Niyabinghi fueron en gran parte creación del Conde Ossie, quien incorporó influencias de la percusión tradicional jamaicana Kumina (especialmente la forma de los tambores) con canciones y ritmos aprendidos de las grabaciones del músico nigeriano Babatunde Olatunji .

Aunque la música Niyabinghi se considera una forma de música religiosa rastafari ajena al reggae, músicos como Bob Marley e incluso no rastafaris como Prince Buster (musulmán) y Jimmy Cliff la utilizaron en algunas canciones. Recientemente, el artista de dancehall Sizzla , artistas estadounidenses de roots reggae como Groundation y Jah Levi, y el hip hop han incorporado ampliamente los tambores Niyabinghi en sus grabaciones. Si bien a veces se afirma que es una continuación directa de una forma cultural africana, la percusión Niyabinghi se entiende mejor como la voz de un pueblo que redescubre sus raíces africanas.

Al combinar las tradiciones jamaicanas con las africanas recién adquiridas, Count Ossie y otros sintetizaron las tradiciones africanas de su país y las revitalizaron con la influencia del maestro percusionista nigeriano Babatunde Olatunji , como lo demuestra la comparación entre Tales of Mozambique de Count Ossie y Drums of Passion, la obra anterior de Olatunji . De hecho, es esa combinación de tradiciones heredadas y el redescubrimiento consciente de tradiciones africanas perdidas lo que hace que la percusión Niyabinghi —y el rastafarismo— sean tan poderosos.

La música tiene su origen en los asante de la actual Ghana (que también es el nombre de la danza para la que se utilizan los tambores) a través del comercio transatlántico de esclavos [ 1 ] y luego en la música burru , que se tocaba en Jamaica desde principios del siglo XX. [ 2 ] [ 3 ] Se popularizó en los guetos de Kingston a mediados del siglo XX, tras ser introducida por migrantes de la Jamaica rural. [ 4 ]

Batería

En el niyabinghi se utilizan tres tipos de tambores (llamados arpas o colectivamente akete): un tambor de bajo más grande (también llamado "baandu" o trueno), un "funde" (o "fundeh") de tono medio y un repetidor o kete de tono agudo. [ 2 ] [ 5 ] El funde y el repetidor son de tamaño similar, pero el funde tiene un parche más flojo, mientras que el repetidor tiene un parche más tenso, lo que produce una nota más aguda. [ 2 ] Los tambores tienen doble membrana, y los parches generalmente están hechos de piel de cabra . [ 6 ] [ 7 ]

El akete (también conocido como "repetidor") toca una síncopa improvisada , el fundé marca un ritmo regular de uno-dos y el bombo golpea fuerte en el primer tiempo y suave en el tercero (de cuatro). Cuando se reúnen grupos de músicos, solo un intérprete de akete puede tocar a la vez. Los demás tambores mantienen ritmos regulares mientras los intérpretes de akete improvisan a modo de conversación. Solo los rastafaris tienen permitido tocar tambores en Nyahbingi.

En la cultura rasta , se tocan membranófonos en una ceremonia de iniciación . La música Nyabinghi se toca en compás de 4/4 con tres tambores :

  • Trueno: Es un bombo de doble parche que se toca con una baqueta . Los golpes son un tono abierto en el primer tiempo y un golpe apagado en el tercero. Ocasionalmente, el intérprete de trueno síncopa el ritmo. Normalmente se sostiene en el regazo y se golpea con una baqueta acolchada (a menudo se usa una pelota de tenis).
  • Funde: El funde es el tambor central. Mantiene los ritmos, en los tiempos 2 y 4. Se sostiene en el suelo entre las rodillas y se toca con las palmas de las manos.
  • Repetidor: El repetidor o kete es el tambor más pequeño y de tono más agudo. Es similar a un bongó alargado. El percusionista suele tocar en los tiempos 2 y 4, con un ritmo sincopado, en lugar de un contratiempo marcado. Estos ritmos son importantes para la esencia del Nyahbingi, pero el repetidor tiene un papel muy improvisado en este género, ya que se considera portador del espíritu. Se sostiene en el suelo entre las rodillas y se toca con las yemas de los dedos.

Shekere

El shekere o shaka, que se encuentra comúnmente en toda África y el Caribe latinoamericano, también se usa en Nyahbingi. El intérprete de shekere tiene un rol algo flexible: se sabe que toca en “1”, “1&”, “1” y “3” o “1&”...“3&” [ 8 ].

Cánticos

El canto Niyabinghi [ 9 ] suele incluir la recitación de los Salmos , pero también puede incorporar variaciones de himnos cristianos conocidos y adoptados por los rastafaris . Los ritmos de estos cantos influyeron posteriormente en la música popular ska , rocksteady y reggae . Los cantos transmiten ideas de redención y repatriación de la comunidad negra. Ayudan a las personas a participar y sentirse incluidas en la comunidad rastafari.

Véase también

Referencias

  1. Joseph S. Kaminski, Música de trompeta de marfil Asante en Ghana: cultura, tradición y bombardeo sonoro .
  2. 1 2 3 Moskowitz, David Vlado (2006). Música popular caribeña: Una enciclopedia de reggae, mento, ska, rocksteady y dancehall . Greenwood Publishing Group. pág.  7. ISBN 978-0-313-33158-9.
  3. Murrell, Nathaniel Samuel; Spencer, William David; McFarlane, Adrian Anthony (1998). Chanting Down Babylon The Rastafari Reader . Temple University Press. págs. 233–4 . ISBN  978-1-56639-584-7.
  4. Edmonds, Ennis Barrington (2003). Rastafari: De marginados a portadores de cultura . Oxford University Press on Demand. pág. 100. ISBN  978-0-19-513376-9.
  5. Roberts, June E. (2006). Reading Erna Brodber Uniting the Black Diaspora Through Folk Culture and Religion . Greenwood Publishing Group. p. 212. ISBN  978-0-313-32074-3.
  6. Hebdige, Dick (1987). Cut 'n' mix culture, identity, and Caribbean music . Comedia (EE. UU.). pág. 39. ISBN  978-0-415-05875-9.
  7. Garfield Smith, Michael; Augier, Roy; Nettleford, Rex M. (1978), El movimiento rastafari en Kingston, Jamaica , Universidad de las Indias Occidentales, pág. 14.
  8. Katz, David (2003). Reggae Bloodlines: In Search of the Music and Culture of Jamaica . Da Capo Press. ISBN 0-306-80496-4.
  9. Bradley, John H. (junio de 2009). "Casa de Judá Nyabinghi Rastafarian Grounation en el municipio de Khayalethu South, Sudáfrica" . Sitio web Cape Town to Cairo . CapeTowntoCairo.com . Consultado el 10 de noviembre de 2009 .

Lecturas adicionales

  • Hopkins, Elizabeth. «El culto Nyabingi del suroeste de Uganda». Protesta y poder en el África negra. Editado por Robert I. Rotberg y Ali A. Mazrui. Nueva York: Oxford University Press, 1970. 258-336.
  • Kiyaga-Mulindwa, D. “El culto Nyabingi y la resistencia”. Enciclopedia de Historia Africana. Ed. Kevin Shillington. 3 vols. Nueva York: Fitzroy Dearborn, 2005.
  • Historia
  • Orden Nyahbinghi
  • Música de Nyahbingi
  • Música reggae en el Proyecto Directorio Abierto
  • Reina Nyabinghi
  • Historia de Nyabinghi