Akram Hossain Khan , MBE ( bengalí : আকরাম হুসেইন খান ) (nacido el 29 de julio de 1974) [1] es un bailarín y coreógrafo inglés de ascendencia bangladesí . Su formación se basa en su formación clásica en kathak y danza contemporánea .
Carrera
Khan nació en Lambeth , Londres, Inglaterra, en una familia de Dacca , Bangladesh. Comenzó a bailar y se formó en la forma clásica de danza del sur de Asia , Kathak, a la edad de siete años. Estudió con Pratap Pawar, y más tarde se convirtió en su discípulo. Comenzó su carrera escénica en la gira Las aventuras de Mowgli de 1984-1985 producida por la Academy of Indian Dance, ahora Akademi South Asian Dance. A la edad de 13 años, fue elegido para la producción de Mahabharata de la Shakespeare Company de Peter Brook , recorriendo el mundo entre 1987 y 1989 y apareciendo en la versión televisada de la obra transmitida en 1988. [2]
Tras realizar estudios posteriores de Danza Contemporánea en la Universidad De Montfort [3] y de Artes Escénicas en la Escuela Norte de Danza Contemporánea y un período de trabajo con el proyecto X-Group de Anne Teresa De Keersmaeker con sede en Bruselas, comenzó a presentar actuaciones en solitario de su obra en los años 90.
En agosto de 2000, lanzó la Akram Khan Company, fundada junto con el ex bailarín Farooq Chaudhry. [4] Su primera obra de larga duración, Kaash , una colaboración con Anish Kapoor y Nitin Sawhney , se presentó en el Festival de Edimburgo en 2002. [5]
Como coreógrafo residente y más tarde artista asociado en el Southbank Centre , [6] presentó un recital con Pandit Birju Maharaj y Sri Pratap Pawar; y A God of Small Tales , una pieza para mujeres maduras para la que colaboró con el escritor Hanif Kureishi . Siguió siendo artista asociado en el Southbank Centre hasta abril de 2005, el primer no músico al que se le concedió este estatus, y actualmente es artista asociado en el Sadler's Wells Theatre . [7] En 2005, fue nombrado Miembro de la Orden del Imperio Británico (MBE) en los Honores de Cumpleaños de 2005 por sus servicios a la danza. [8]
En 2008, coprotagonizó junto a Juliette Binoche una pieza de danza-teatro llamada in-i en el Royal National Theatre de Londres. [9]
En el verano de 2006, Kylie Minogue invitó a Khan a coreografiar una parte de su gira Showgirl: The Homecoming Tour . Khan apareció como una enorme proyección detrás de la cantante mientras actuaba. Las canciones se ambientaron en un escenario de un templo indio, inspirado en un viaje que Minogue hizo a Sri Lanka. [10] Ha realizado piezas para el Ballet Boyz y el Cloud Gate Dance Theater de Taiwán. [11]

Khan y su compañía de danza actuaron en la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Londres 2012. La música en vivo estuvo a cargo de Emeli Sandé, que cantó " Abide With Me ". [12] [13] [14]
En 2014, coreografió por primera vez para una compañía de ballet, un ballet con temática de la Primera Guerra Mundial titulado Dust , para el English National Ballet . Khan y Tamara Rojo bailaron los papeles principales. [15]
El Festival Internacional de Manchester anunció una coproducción de Giselle entre el English National Ballet y el Sadler's Wells Theatre que fue dirigida por Khan y se presentó en el Palace Theatre de Manchester en septiembre de 2016. La producción aclamada por la crítica realizó una gira por el Bristol Hippodrome , el Mayflower Theatre de Southampton y el Sadler's Wells Theatre de Londres más tarde ese año. [16] [17] En 2022, el English National Ballet realizó una gira de Giselle de Khan en la Brooklyn Academy of Music en la ciudad de Nueva York. [18]
En junio de 2020, Khan mantuvo una conversación en línea con el crítico de teatro y académico Octavian Saiu . Al final, Saiu le pidió a Khan que enviara a sus espectadores un mensaje directo para ese momento crítico durante la pandemia. Al hablar sobre la importancia de moverse en un sentido físico y espiritual, Khan invitó a todos a "dar ese primer paso". [19]
Premios, nominaciones y reconocimientos
Véase también
Referencias
- ^ Inglaterra y Gales, Índice de nacimientos del registro civil, 1916-2007. Nombre: Akram Hossain Khan Fecha de registro: julio de 1974 [agosto de 1974] [septiembre de 1974] Trimestre de registro: julio-agosto-septiembre Distrito de registro: Lambeth Condado inferido: Londres Apellido de soltera de la madre: Aziz Número de volumen: 14 Número de página: 0776
- ^ Patterson, Christina (6 de noviembre de 2009). «Akram Khan: 'Tienes que convertirte en un guerrero'» . The Independent . Londres. Archivado desde el original el 7 de noviembre de 2009. Consultado el 6 de noviembre de 2009 .
- ^ "Universidad De Montfort" . Consultado el 3 de septiembre de 2010 .Akram Khan
- ^ "Inicio". Akram Khan Company . Consultado el 13 de diciembre de 2019 .
- ^ "Historias de éxito de los bengalíes británicos". BritBangla . Consultado el 10 de mayo de 2011 .Akram Khan
- ^ "Historia del Southbank Centre". Southbank Centre. Archivado desde el original el 11 de septiembre de 2016. Consultado el 24 de septiembre de 2010 .
- ^ ab "Artistas asociados". Sadler's Wells Theatre. Archivado desde el original el 16 de agosto de 2010. Consultado el 23 de septiembre de 2010 .Akram Khan
- ^ ab "Birthday Honours: MBE (Hopkins – Moore)" . The Independent . 11 de junio de 2005. Archivado desde el original el 9 de noviembre de 2012 . Consultado el 1 de diciembre de 2010 .
- ^ "in-i – Producciones – Teatro Nacional". Archivado desde el original el 1 de diciembre de 2008. Consultado el 20 de octubre de 2008 .Akram Khan
- ^ Blanchard, Tamsin (1 de marzo de 2008). «El lenguaje corporal de Akram Khan». The Daily Telegraph . Consultado el 1 de octubre de 2010 .
- ^ Roy, Sanjoy (23 de septiembre de 2009). «Guía paso a paso para bailar: Akram Khan». The Guardian . Consultado el 3 de septiembre de 2010 .
- ^ "El papel del bailarín Akram Khan en la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos". BBC News . 9 de julio de 2012 . Consultado el 1 de diciembre de 2012 .
- ^ "Akram Khan molesto por el desaire a la ceremonia olímpica de la NBC". BBC News . 29 de julio de 2012 . Consultado el 1 de diciembre de 2012 .
- ^ "Akram Khan está 'decepcionado' porque la NBC no mostró su baile en la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos". The Daily Telegraph . 29 de julio de 2012 . Consultado el 1 de diciembre de 2012 .
- ^ Parry, Jann (4 de abril de 2014). «Ballet Nacional Inglés – Lest We Forget: No Man's Land, Second Breath, Dust, Firebird – Londres». DanceTabs .
- ^ Williams, Verity (15 de junio de 2016). "Giselle de MIF en el Palace Theatre, vista previa: bailando con una melodía diferente". Creative Tourist . Creative Tourist Ltd . Consultado el 4 de agosto de 2016 .
- ^ "Giselle". mif.co.uk . Festival Internacional de Manchester. Archivado desde el original el 7 de abril de 2016.
- ^ Kourlas, Gia (9 de junio de 2022). "Reseña: Witching Up 'Giselle'. (El horror, oh el horror)". The New York Times . Consultado el 8 de noviembre de 2024 .
- ^ "Programa FITS 2020" (PDF) .
- ^ Ferguson, Stephanie (20 de noviembre de 2000). «Akram Khan Company». The Guardian . Consultado el 1 de octubre de 2010 .
- ^ abcde "Akram Khan Company". Bahok2-Drama-Arts-China . British Council. Archivado desde el original el 2 de julio de 2011 . Consultado el 15 de noviembre de 2010 .
- ^ "Akram Khan". culturebase.net. 2 de julio de 2003. Consultado el 30 de mayo de 2006 .Akram Khan
- ^ "Nuestros Graduados". Escuela de Danza Contemporánea del Norte. Archivado desde el original el 26 de julio de 2011. Consultado el 15 de noviembre de 2010 .Miembro del Imperio Británico (MBE)
- ^ "INI-Dance-Arts-China". Archivado desde el original el 16 de mayo de 2009.In-I de Akram Khan y Juliette Binoche
- ^ "Premio Nacional de Danza al Mejor Artista Masculino (Moderno)". Premios Nacionales de Danza. 2005. Consultado el 15 de noviembre de 2010 .Akram Khan
- ^ "Premios Laurence Olivier: todas las nominaciones". The Times . 18 de enero de 2006. Archivado desde el original el 15 de junio de 2011 . Consultado el 15 de noviembre de 2010 .
- ^ "Nominaciones a los Premios Helpmann 2007". Australian Stage. 12 de julio de 2007. Consultado el 15 de noviembre de 2010 .
- ^ "Ganadores del premio Olivier 2006". Archivado desde el original el 27 de noviembre de 2010. Consultado el 16 de noviembre de 2010 .
- ^ "Se anunciaron los finalistas de los National Dance Awards". Ballet News. 5 de noviembre de 2010. Archivado desde el original el 23 de junio de 2011. Consultado el 1 de diciembre de 2010 .
- ^ "Anunciados los nominados a los South Bank Sky Arts Awards 2011". Sky Arts. Archivado desde el original el 28 de enero de 2011. Consultado el 1 de diciembre de 2010 .
- ^ "Y ahora... se celebra la segunda edición de los premios M-ie". The Age . Melbourne. 14 de noviembre de 2010.
- ^ "Sociedad Internacional de Artes Escénicas". Archivado desde el original el 26 de julio de 2011.Akram Khan – Ganador del premio al artista destacado de 2011
- ^ "Akram Khan agradece al teatro Curve de Leicester por su victoria en el Olivier". BBC Local News Leicester . BBC. 16 de abril de 2012 . Consultado el 21 de noviembre de 2017 .
- ^ "Premios Nacionales de Danza 2014: Se anunciaron los ganadores". DanceTabs . 26 de enero de 2015.
- ^ Mackrell, Judith (3 de noviembre de 2014). "Las nominaciones a los premios nacionales de danza ofrecen a los jóvenes artistas la oportunidad de brillar". The Guardian .
- ^ "2015". Premio Benois de la Danza .
Enlaces externos
- Sitio web de la empresa Akram Khan
- Película de archivo de la compañía de danza Akram Khan interpretando Kaash ("If") en 2003 en Jacob's Pillow
- Mackrell, Judith. Todos los movimientos correctos. The Guardian . 4 de abril de 2001
- Gilbert, Jenny. Una audiencia con el rey del ritmo. The Independent . 20 de abril de 2003.
- Acocella, Joan. Hard and Fast: What an Indian traditional can do for modern dance [Duro y rápido: lo que una tradición india puede hacer por la danza moderna]. The New Yorker . 23 de octubre de 2006
- Crisp, Clement. Akram Khan, Sadler's Wells, Londres. Financial Times . 17 de noviembre de 2009.
- Poulton, Lindsay. El bailarín Akram Khan: «Mi cuerpo es mi voz». The Guardian . 9 de diciembre de 2009
- Mackerell, Judith. MoveTube: Por qué Akram Khan dominará el estadio olímpico. The Guardian . 27 de julio de 2012