Alessandro Salucci

Alessandro Salucci es considerado uno de los exponentes más importantes de la veduta . El tipo de pinturas arquitectónicas decorativas que creó Salucci representa una forma que se popularizó en la Roma de mediados del siglo XVII. ^{[ 7 ]} Los historiadores del arte interpretan la creciente popularidad de la obra arquitectónica en la Italia del siglo XVII como resultado de un cambio en el mecenazgo, del «committente» al «acquirente», es decir, de la pintura por encargo a la pintura en el mercado libre. Los lienzos arquitectónicos eran especialmente bien recibidos dentro del típico conjunto decorativo del siglo XVII, donde las paredes estaban completamente cubiertas con pinturas de diversos tipos y tamaños. La obra arquitectónica aportaba variedad a dichos conjuntos al introducir las marcadas verticales y horizontales de su temática. ^{[ 8 ]}

Las raíces de este tipo de vedute se encuentran en la pintura del siglo XVI, y en particular en los escenarios arquitectónicos que servían de marco para frescos a gran escala y decoraciones de techo conocidas como cuadratura . Estos elementos arquitectónicos cobraron protagonismo en la pintura del siglo XVII, convirtiéndose en temas independientes de pinturas de caballete.

Varios artistas practicaron este género. Viviano Codazzi fue un importante exponente contemporáneo del género, cuya obra influyó en Salucci. Sin embargo, las vedute de Codazzi eran de naturaleza más realista que las de Salucci, quien mostró mayor creatividad y fantasía en sus obras, en las que reorganizó con elegancia numerosos monumentos romanos. ^{[ 9 ]} Salucci prefería una paleta más clara y, por lo tanto, eliminaba cualquier dramatismo. ^{[ 10 ]}

A diferencia de los artistas flamencos y holandeses que trabajaban en Roma y que buscaban el realismo en sus representaciones de paisajes urbanos romanos, muchas de las vistas de ciudades y puertos de Salucci no pretenden ofrecer una representación realista de sus sujetos. Sus vistas tienden a mezclar monumentos antiguos de Roma con elementos fantásticos, y por lo tanto se asemejan más a « capricci ». ^{[ 6 ]} Las estructuras antiguas en sus composiciones no se registran con detalle arqueológico, sino que se utilizan únicamente con fines decorativos. Las composiciones de Salucci generalmente se componen de una arcada romana que domina el centro a la izquierda, agua en la distancia a la derecha y figuras en primer plano. También solía incluir en sus vistas un pórtico con columnas y pedestales pareados y una logia de dos pisos.

La obra de Salucci revela un conocimiento de las vistas marinas clásicas de Claude Lorrain, quien estuvo activo en Roma en las décadas de 1640 y 1650. La luz cálida y dorada de Claude, así como su estructura compositiva equilibrada, se encuentran en obras de Salucci como la Vista fantástica con figuras (Colección Busiri-Vici, Roma), que probablemente se inspiró en las vistas portuarias de Claude, como Puerto marítimo con el embarque de la reina de Saba de 1648 (National Gallery, Londres). ^{[ 7 ]}

Salucci colaboraba frecuentemente con pintores figurativos especializados que pintaban el personal en sus composiciones arquitectónicas. Se han documentado colaboraciones con Jan Miel , Michelangelo Cerquozzi y Johannes Lingelbach . ^{[ 2 ]} Estos tres colaboradores pintaban en el estilo bambocciante , iniciado por el pintor holandés Pieter van Laer . Los bamboccianti habían traído a Italia tradiciones existentes de representación de temas de la vida popular, provenientes de la pintura renacentista holandesa y flamenca , y crearon representaciones a pequeña escala de las clases bajas en Roma y sus alrededores. ^{[ 11 ]}

Jan Miel fue el colaborador más frecuente de Salucci, una colaboración que comenzó en 1635 y terminó cuando Miel dejó Roma para ir a Turín en 1658 a trabajar en la corte de Carlos Manuel II, duque de Saboya . ^{[ 7 ]} El único ejemplo fechado de los esfuerzos de colaboración de los dos artistas es un Puerto imaginario ( Museo de Arte de Cincinnati ), que data de 1656. ^{[ 12 ]}

Miel sobresalió en la representación de historias para las cuales los amplios espacios abiertos de las pinturas de vistas de Salucci proporcionaban escenarios adecuados. Miel solía incluir múltiples escenas anecdóticas en una sola obra. Esto se evidencia en Un capricho arquitectónico con un pórtico jónico, una fuente, una logia de dos pisos, un palacio gótico y figuras en un muelle (Christie's, Venta 1708, Lote 56), donde la elegante pareja en la parte inferior izquierda de las escaleras del pórtico actúa independientemente de las figuras en el pozo contiguo, mientras que estas últimas, a su vez, son ajenas a los jugadores de cartas en los escalones más atrás. ^{[ 7 ]} Las figuras de Miel eran típicamente campesinos, mendigos, jugadores de morra , posaderos y porteadores, a menudo mezclados con hombres y mujeres elegantemente vestidos, lo que proporcionaba un rico sabor de la vida cotidiana romana al entorno arquitectónico creado por Salucci. ^{[ 13 ]}