Articulo de referencia

Anatole Jakovsky

Anatole Jakovsky (13 de agosto de 1909 – 24 de septiembre de 1983) fue un crítico de arte francés que escribió extensamente, coleccionó mucho y fundó un museo en Niza dedicado a...

Anatole Jakovsky (13 de agosto de 1909 – 24 de septiembre de 1983) fue un crítico de arte francés que escribió extensamente, coleccionó mucho y fundó un museo en Niza dedicado al arte naïf , el Musée international d'Art naïf Anatole Jakovsky . [ 1 ]

Atole Jakovsky nació en Chisináu (actualmente República de Moldavia ), hijo de padre polaco y madre rumana. [ 2 ] En 1932, se trasladó de Rumania a París . Allí conoció al secretario de Prokofiev , quien lo introdujo en la colonia artística de Montparnasse . En ese lugar, entabló una sólida amistad con Jean Hélion y se relacionó con los artistas abstractos que giraban en torno a Michel Seuphor y Joaquín Torres García .

Pronto Anatole Jakovsky se convirtió en crítico de arte, centrándose en los pintores abstractos y, en particular, en el movimiento de la Abstracción - Creación de Auguste Herbin, sobre quien escribió la primera monografía. Sus primeros trabajos están dedicados a Calder , Arp , Delaunay , Hélion, Mondrian , Nicholson , Pevsner , Seligmann, Villon , Vulliamy, Braque , Picasso , Zadkine ... Todos ellos se convirtieron en amigos. También mantuvo una relación muy cercana con Robert Delaunay . Juntos, en 1939, crearon "Las llaves de los adoquines", el primer libro de plástico. Es una colección de poemas firmados "Anatole Delagrave", ilustrados por Robert Delaunay y realizados con láminas de rodoida fluorescente. Es la primera y última vez que Anatole Jakovsky recurrió a un seudónimo. La obra fue dibujada con 100 láminas que se exhiben en el

En su afán por explorar diversos intereses, Jakovsky conoció al pintor naïf Jean Fous . Allí, en 1942, mientras le ayudaba a desempaquetar libros y otros objetos, descubrió en el portafolio de un funcionario de aduanas de Rousseau unos lienzos que captaron su atención. A partir de ese momento, Anatole Jakovsky se dedicó oficialmente a defender, promover y coleccionar la pintura naïf.

En 1949, hizo su primera aparición con la editorial J. Damase en París, presentando su primera obra significativa sobre esta expresión artística: la pintura naíf. Continuó escribiendo prólogos, monografías y ensayos críticos, además de organizar exposiciones internacionales de arte naíf, reuniendo poco a poco la que probablemente sea la colección más importante de pinturas naíf, la cual finalmente donó, junto con todos sus archivos, a la ciudad de Niza en 1978.

Cuatro años después, el Museo del Castillo de Santa Elena, que lleva su nombre, conserva 600 lienzos, dibujos, esculturas y pinturas bajo cristal que rememoran la historia completa del arte naíf desde el siglo XVII hasta la actualidad. Los archivos de Jakovsky se han integrado en el archivo del museo, que alberga documentos excepcionales que legitiman la existencia de este arte entre los primeros pasos de todas las creaciones autónomas del siglo XX.

Paralelamente a su interés por la pintura naïf, Anatole Jakovsky desarrolló un interés por Gaston Chaissac, de quien escribió la primera biografía; Alphonse Allais , a quien descubrió; la historia del tabaco, las colecciones de pipas que comparó con las de Marcel Duchamp ; robots antiguos; postales antiguas; la historia de la Torre Eiffel ; el Paladar del Caballo Factor y las Rocas de Rotheneuf ; arte popular...

Atole Jakovsky fue un hombre en constante búsqueda de descubrimientos. Sabía anticiparse a los gustos de sus contemporáneos. Predijo la llegada del hombre a la luna y la Segunda Guerra Mundial ya en 1935. Su eclecticismo, su perspicacia, su tenacidad y su obstinación nos permitieron descubrir una cultura artística completamente nueva.

Referencias

  1. www.nice.fr Archivado el 25 de noviembre de 2006 en Wayback Machine
  2. ^ Erikson, Franck (1 de julio de 1993). "NICA: Les naïfs à la plage" . L'Express (en francés) . Consultado el 24 de marzo de 2016 .
  • Museo Internacional de Arte Naïf Anatole Jakovsky
  • Biografía en daprix.com