Angama (danza)

Angama (アンガマ) o angama odori ( danza angama ) es un estilo de baile que se realiza en muchas comunidades de las islas Yaeyama de Japón durante el Festival Bon , que se conoce como sōrin (< shōryō (精霊)) en Yaeyama. Una actuación relacionada se conoce como mushāma en Hateruma . En la isla Kohama , la comunidad del norte realiza una danza llamada jiruku mientras que la comunidad del sur realiza Minma buduri .

No existe consenso sobre la etimología de angama . Una teoría descompone angama en * an (posiblemente con el significado de madre) y * gama (posiblemente un sufijo diminutivo). Otra teoría relaciona angama con "hermana mayor" ( angwā en okinawense). Algunos argumentan que podría significar "disfraz de máscara". ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]}

Angama comparte su origen en el Japón continental con Eisā de Okinawa . Las canciones con las que se baila se llaman canciones nenbutsu . Según la genealogía del linaje San'yō, la práctica del nenbutsu fue traída de Ryūkyū en 1657 cuando el líder samurái de Yaeyama, Miyara Chōjū, viajó a Okinawa para rendir tributo. Se sabe por otras fuentes que para entonces la práctica del nenbutsu se había extendido a la capital, la región de Shuri-Naha, en la isla de Okinawa . Existían al menos dos tradiciones de práctica del nenbutsu. Una fue iniciada en el siglo XVII por Taichū (1552-1639), un monje de la secta Jōdo de la provincia de Mutsu , y fue continuada por sus seguidores en Kakinohana, Naha. La otra era interpretada por Chondarā , un grupo de titiriteros con sede en Shuri, que también tenía raíces en el Japón continental. El folclorista Shinjō Toshio argumentó que lo que Miyara Chōjū aprendió debió haber sido lo que Taichū aprendió. ^{[ 4 ]} Sakai Masako, investigadora de música folclórica, cuestionó la teoría de Shinjō. Al señalar que Yaeyama tiene un mayor repertorio de canciones nenbutsu que Okinawa, supuso que estas canciones tenían múltiples orígenes. ^{[ 5 ]} Se consideraba tabú cantar canciones nenbutsu fuera de temporada.

Según el historiador local Kishaba Eijun , las tradiciones angama se pueden dividir en dos grupos: uno practicado por las cuatro comunidades samurái de la isla de Ishigaki y el otro por la gente común en comunidades rurales e islas remotas. Sostuvo que esta última había conservado mejor su forma tradicional. En las comunidades samurái de Ishigaki, un grupo de personas con tambores ( taiko ) y sanshin desfila alrededor de las casas de cada aldea. Entran en una casa rodeada por un gran número de espectadores. Una vez que todos se sientan, se canta Uya nu Ugun (親の御恩, o Nzō Nenbutsu 無蔵念仏) para marcar el comienzo, y los bailarines aplauden al ritmo. Las danzas y canciones se alternan con preguntas y respuestas, en las que dos personajes enmascarados, Ushumai (anciano) y Nmi (anciana), representan espíritus ancestrales y responden de forma humorística a las preguntas sobre la vida después de la muerte que hacen los aldeanos. Kishaba señaló que lo que distinguía el angama samurái del rural era que el primero era una representación en interiores. ^{[ 1 ] [ 2 ]}

En las comunidades rurales se realizan danzas angama en el jardín. Un grupo de personas forma un círculo. En el centro la gente canta y toca tambores, flautas, gongs y sanshin , según las variantes regionales, y está rodeada de bailarines y bailarinas. Se cantaron principalmente "Shichigwachi Nenbutsu" (七月念仏), "KōKō Nenbutsu" (孝行念仏) y " Chonjon Nenbutsu" (仲順念仏). ^{[ 1 ] [ 2 ]}