Museo de la ira

50°58′32.2″N 11°2′3.1″E / 50.975611°N 11.034194°E / 50.975611; 11.034194

El Angermuseum es un museo de arte en Erfurt que abrió sus puertas el 27 de junio de 1886. ^{[ 1 ]}

Está ubicado en un edificio que antiguamente albergaba la báscula pública de Erfurt, donde los comerciantes ambulantes llevaban sus mercancías para ser pesadas y así pagar los derechos de aduana de la ciudad. El museo da a la plaza Anger; Anger significa plaza pública . Originalmente, solo la galería del primer piso se utilizaba como museo. Fue el primer museo municipal de la ciudad. El edificio se construyó entre 1706 y 1711. Fue diseñado por el arquitecto Johann Maximilian von Welsch . Es un edificio barroco con influencias franconas , con la imagen de San Martín, el santo patrón de la ciudad, en el triángulo de su frontón.

La extensa colección de obras del pintor Friedrich von Nerly fue donada a la ciudad de Erfurt en 1883 por su hijo, Friedrich Paul Nerly , con la obligación de fundar un museo para la presentación de la colección. Friedrich von Nerly había emigrado a Venecia en 1835 y posteriormente pintó exclusivamente acuarelas y dibujos de la ciudad. ^{[ 2 ]} Más de 700 de las obras creadas en Italia forman parte de la colección del Angermuseum. ^{[ 3 ]} Inicialmente, la colección se centró, inspirada en las obras de Friedrich Nerly, en la pintura de paisajes , retratos y bodegones de los siglos XVIII al XX. ^{[ 4 ]} Una característica especial del Angermuseum es que los ciudadanos participaron en la expansión del museo y no los príncipes, como en Weimar y Gotha. Aquí, sobre todo, cabe mencionar a familias como los Lucius (Adelsgeschlecht) y la familia Bankhaus Stürcke . "La clase honoraria de ciudadanos ricos y educados" (en alemán: "Die Honoratiorenschicht aus Besitz– und Bildungsbürgern") determinó durante mucho tiempo el carácter y la orientación del museo. ^{[ 4 ]}

En 1912, el futuro Reichskunstwart Edwin Redslob asumió la dirección del museo, posteriormente Walter Kaesbach. Kaesbach contó con el apoyo del fabricante de calzado judío Alfred Hess para la adquisición de nuevas obras de arte , quien financió la compra de numerosas obras contemporáneas de pintores como Lyonel Feininger , Emil Nolde , Ernst Barlach , Gerhard Marcks , Max Pechstein y otros, lo que hizo que la colección del Angermuseum se convirtiera en una de las más importantes del expresionismo alemán . ^{[ 4 ]} El museo vivió su época dorada en la década de 1920 bajo la dirección de Herbert Kunze, quien ocupó el cargo durante muchos años.

Un ejemplo famoso de la colección expresionista de la época es el llamado "Heckelraum", que el artista Erich Heckel diseñó entre 1922 y 1924 con pinturas murales expresionistas bajo el lema "Etapas de la vida" ( en alemán: Lebensstufen ). Estas obras se encuentran entre los "murales más importantes que se conservan del expresionismo alemán " (en alemán: "wichtigsten erhaltenen Wandbilder des deutschen Expressionismus") y aún pueden verse en la planta baja del museo. ^{[ 5 ]}

Debido a los nacionalsocialistas y su definición de arte degenerado, muchas obras de la colección de arte moderno del museo fueron destruidas o retiradas. Algunas obras también se perdieron durante la huida de la familia Hess de Alemania. El museo aspira a restaurar esta colección. En otoño de 2017, el cuadro al óleo de Christian Rohlfs , «Weiden II» (en español: «Sauces II»), que originalmente formaba parte de la colección del museo desde 1918, fue adquirido por 68.500 euros. ^{[ 6 ]}

En 1935, la biblioteca se trasladó fuera del Museo Anger, que ahora disponía de todo el edificio. A partir de 1944, el museo cerró sus puertas y, debido a los bombardeos aéreos , las obras de arte fueron evacuadas, salvándose así de las bombas y la artillería . En 1976/77, el edificio fue sometido a una profunda reconstrucción.

El 1 de junio de 2010, tras cinco años de obras de renovación, el museo reabrió sus puertas como museo de arte de la capital del estado de Turingia con la exposición especial " Natalya Goncharova . Zwischen russischer Tradition und europäischer Moderne" (en español: "Entre la tradición rusa y la modernidad europea") en colaboración con la Fundación Opelvillen Rüsselsheim y la Galería Tretiakov de Moscú. ^{[ 7 ]}

Hoy en día, el museo cuenta con el apoyo de la Asociación de "Freunde des Angermuseums" (en inglés: "Friends of the Angermuseum Association") y la "Verein für Kunst und Kunstgewerbe Erfurt" (en inglés: "The Association for Arts and Crafts Erfurt") y, además de la Gemäldegalerie , posee un amplio material gráfico y artesanal.

• Colección medieval: Arte medieval de Erfurt y Turingia, escultura, pintura y artesanía.

La colección de arte medieval incluye obras del apogeo del arte de Erfurt en la segunda mitad del siglo XIV, entre ellas cuatro retablos del Monasterio de San Agustín (Erfurt) y esculturas de arenisca del taller del maestro del Severisarcophagus . Ocho pinturas sobre tabla , entre ellas el pequeño panel "Christus als guter Hirte" (en español: "Cristo como Buen Pastor") (alrededor de 1540/1550) y las pinturas "Lasset die Kindlein zu mir kommen" (en español: "Dejen que los niños vengan a mí") (alrededor de 1535) y "Heilige Nacht" (en español: "Noche Santa") (alrededor de 1540), y un altar alado se atribuyen a Lucas Cranach el Viejo y al taller de Cranach.

• Colección de pinturas: Pinturas alemanas desde el siglo XVIII hasta la actualidad.
• Colección gráfica: Gráficos y dibujos de cinco siglos

La colección consta de más de 30 000 obras. En 2004, el artista gráfico de Erfurt, Rudolf Franke, cofundador de la comunidad de estudios de Erfurt, ^{[ 8 ]} donó 14 000 grabados al museo. Se pueden apreciar no solo obras de artistas alemanes, sino también de artistas checos y eslovacos. Además, la colección incluye obras de artistas "no adaptados" de la RDA, como Gerhard Altenbourg , Hermann Glöckner y Roger Loewig . ^{[ 9 ]}

• Colección de artes y oficios: loza , vidrio, porcelana, muebles, joyería contemporánea.

La colección de vidrio del museo comprende más de 800 objetos de más de ocho siglos. Sin embargo, actualmente solo 122 objetos se pueden ver en las exposiciones permanentes. Entre las obras más importantes se encuentran los fragmentos de la Barfüßerkirche de la muerte de Francisco (alrededor de 1250) y un disco con el Ritt der Heiligen Drei Könige (en español: "La cabalgata de los tres reyes" (después de 1350) de la iglesia gótica Brickchurche St.Marien en Salzwedel . ^{[ 10 ]} La colección de artesanía muestra una multitud de loza histórica de Turingia. También se exhiben muebles e instrumentos musicales. ^{[ 11 ]}

• Alfred Overmann, 1901–1912
• Edwin Redslob , 1912–1919
• Walter Kaesbach, 1920–1924
• Herbert Kunze, 1925–1937
• Magdalene Rudolph , 1937–1945 provisional
• Herbert Kunze, 1945–1963
• Karl Römpler, 1963–1977
• Rüdiger Helmbold, 1977–1990
• Frank Nolde, 1990–1998
• Jörk Rothamel, 1998–1999
• Wolfram Morath-Vogel, 2000–2011
• Kai-Uwe Schierz, 2011–2024
• Elke Anna Werner, ^{[ 12 ]} desde mayo de 2025

• 2011: Ein Jahrtausend Ivory vom 5. bis 15. Jahrhundert. En colaboración con el Hessisches Landesmuseum Darmstadt
• 2012: Tischgespräch mit Lutero. Christliche Bilder in einer atheistischen Welt ^{[ 13 ]}
• 2013: Henry van de Velde. Un museo universal de Erfurt , ^{[ 14 ]}
• 2014: Beobachtung e Ideal. Fernando Bellermann. Ein Maler aus dem Kreis um Humboldt ^{[ 15 ]}
• 2015: Widerschein – Die Farbfeldmalerin Christiane Conrad begegnet der Landschaftskunst des Angermuseums ^{[ 16 ] [ 17 ]}
• 2015: Kontroverse und Kompromiss: Der Pfeilerbildzyklus des Mariendoms und die Kultur der Bikonfessionalität im Erfurt des 16. Jahrhunderts ^{[ 18 ]}
• 2015: Jacob Samuel Beck (1715-1778). Zum 300. Geburtstag des Erfurter Malers ^{[ 19 ] [ 20 ]}
• 2016: Hans Purrmann (1880-1966). Die Farben des Südens ^{[ 21 ]}
• 2016: Icononen. Das Sichtbare des unsichtbar Göttlichen ^{[ 22 ]}
• 2017: Lutero. Der Auftrag. Martín Lutero y la Reforma en Erfurt ^{[ 23 ]}
• 2017: Harald Reiner Gratz: Luthers Stein in Schmalkalden und andere Merkwürdigkeiten der deutschen Geschichte ^{[ 24 ]}
• 2017: Helmuth Macke. Im Dialog mit seinen expresionistischen Künstlerfreunden ^{[ 25 ]}
• 2018: Franz Markau (1881-1968) – Aspekte seines Lebenswerks ^{[ 26 ]}

• Herrbach, Ernst; Morath-Vogel, Wolfram (1 de junio de 2009). Zwischen Avantgarde und Anpassung. Der Erfurter Kunstverein: Eine Dokumentation von 1886 bis 1945. Mit Beiträgen zur Geschichte der Vereinigung der Erfurter Museumsfreunde und der Musueumsgemeinde zu Erfurt(en alemán). Érfurt: Museo Anger. ISBN 978-3-930013-14-2.

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