Documental animado

El documental animado (también conocido como anidoc ) es un formato audiovisual que combina animación y documental . No debe confundirse con los documentales sobre la historia de la animación cinematográfica y televisiva que incluyen fragmentos.

El primer ejemplo reconocido de este género es la película de Winsor McCay de 1918, de 12 minutos de duración, El hundimiento del Lusitania , ^{[ 1 ]} que utiliza animación para representar el hundimiento del RMS Lusitania  en 1915 tras ser alcanzado por dos torpedos lanzados por un submarino alemán ; un evento del que no se conoce la existencia de ninguna grabación en vídeo. ^{[ 2 ]} Desde la década de 1920, la animación se ha utilizado en películas educativas y de orientación social , y a menudo se ha empleado para ilustrar conceptos abstractos en ejemplos de estos géneros, principalmente de acción real. Los primeros ejemplos de películas educativas totalmente animadas son La teoría de la relatividad de Einstein y Evolución (ambas de 1923) de Max y Dave Fleischer . ^{[ 2 ]} Walt Disney la utilizó en películas como Victoria a través del poder aéreo (1943), Cómo resfriarse (1951) y Nuestro amigo el átomo (1957). ^{[ 2 ]}

En 1953, la película Neighbours de Norman McLaren ganó el Premio Óscar al Mejor Cortometraje Documental , a pesar de no ser un documental . La película es un ejemplo de pixilación , una técnica de animación stop motion que utiliza actores humanos. La Academia nunca ha dado una explicación formal de por qué la película de McLaren fue considerada un documental, aunque algunos especulan que se debe a sus fuertes temas antibelicistas . ^{[ 3 ]}

De estrellas y hombres , un largometraje de animación de 1964 de John Hubley que narra la búsqueda de la humanidad por encontrar su lugar en el universo, ganó un premio en la categoría de documental en el Festival de Cine de San Francisco . ^{[ 2 ]}

Mosaic Films impulsó el uso de documentales animados en el Reino Unido en 2003 con la galardonada serie Animated Minds . Encargada por Channel 4 y dirigida por Andy Glynne , utiliza testimonios reales de supervivientes de enfermedades mentales, combinados con imágenes cautivadoras, para adentrarse en la mente de quienes sufren trastornos mentales. La primera temporada ganó el premio a la Mejor Animación en el Festival Mundial de Medios de Banff (2004). ^{[ 4 ]}

El Festival Internacional de Cine Documental de Ámsterdam de 2007 presentó un programa de "documentales que consisten parcial o totalmente en animación". ^{[ 5 ]} En el artículo escrito para acompañar el evento, Kees Driessen habló sobre la forma "menos controvertida" del género; el " documental radiofónico ilustrado ", citando como ejemplo la película de Aardman Animation de 1987 Lip Synch: Going Equipped (dirigida por Peter Lord ). ^{[ 6 ]} Uno de los creadores más consistentes de esta forma de documental animado en la actualidad es Paul Fierlinger . ^{[ 7 ]} Sus películas desde finales de la década de 1980 en adelante suelen presentar grabaciones de personas hablando sobre ciertos temas de sus vidas (como el abuso del alcohol o la soledad), acompañadas por la animación de Fierlinger que principalmente ilustra las historias de una manera realista. Esto es un contraste con películas y series como Creature Comforts de Aardman , que recontextualizan dichas grabaciones de audio combinándolas con interpretaciones animadas más fantasiosas y no realistas.

La autobiografía animada de larga duración de Fierlinger de 1995, Drawn from Memory , en la que es el sujeto principal, además de director, actor de voz y único animador, ^{[ 8 ]} también fue llamada documental por Driessen. ^{[ 6 ]} Esta técnica de animar entrevistas también ha sido utilizada por otros cineastas, como Chris Landreth en su cortometraje ganador del Oscar de 2004, Ryan (basado principalmente en una entrevista realizada con el animador Ryan Larkin ) y Jonas Odell en la película sueca de 2006, Aldrig som första gången! (¡ Nunca como la primera vez!, que consiste en segmentos animados de descripciones de personas sobre su primera vez teniendo sexo). La película Chicago 10 , sobre el incidente de los Siete de Chicago , recibió cierto reconocimiento por recrear escenas de la sala del tribunal usando animación. Otro documental con elementos animados es la película alemana Neukölln Unlimited , que usa animación para representar traumas pasados ​​de sus protagonistas.

La película israelí de 2008 nominada al Oscar, Vals con Bashir ^{[ 9 ],} fue anunciada como el primer documental animado de larga duración. ^{[ 10 ]}

Algunos documentales animados que fueron nominados o ganaron premios Oscar son So Much for So Little (1949), ^{[ 11 ]} Sunrise Over Tiananmen Square (1998), ^{[ 12 ]} The Moon and the Son: An Imagined Conversation (2005), I Met the Walrus (2007), Last Day of Freedom (2015) ^{[ 13 ]} y Flee (2021).

• Honess Roe, Annabelle (2013). Documental animado . Palgrave Macmillan UK. ISBN 978-1-349-43709-2.

• AnimatedDocumentary.com - Artículos, noticias y eventos
• Adams, Beige (18 de marzo de 2009). "Cuando los documentales se vuelven gráficos: la animación se encuentra con la realidad" . Asociación Internacional de Documentales (IDA) .
• Artículos sobre el documental animado en la edición de marzo de 2005 de la revista fps.
• DocumentaryAnimationDiscourse.com/ - Investigación basada en la teoría y la práctica del documental animado