Los tobillos pesan

Ankles Aweigh es un musical con libreto de Guy Bolton y Eddie Davis, letra de Dan Shapiro y música de Sammy Fain . La trama gira en torno a la estrella de Hollywood Wynne, que se casa en secreto con un piloto de la Marina mientras filma una película en Sicilia . Se disfraza de marinero y se esconde en su barco para disfrutar de una luna de miel encubierta. Se ven envueltos en una red de espionaje .

La producción original de Broadway se estrenó el 18 de abril de 1955 y tuvo 176 funciones, pero perdió dinero.

En 1955, el público se había acostumbrado a los musicales de libro que integraban escenas de diálogo con números musicales, por lo que este regreso al entretenimiento de estilo vodevil , completo con chistes burlescos , coristas e imitaciones de Marlene Dietrich y Zsa Zsa Gabor , "parecía un esfuerzo sorprendentemente anticuado", según Ken Mandelbaum . ^[1] Rodgers y Hammerstein invirtieron en el espectáculo, pero no hicieron contribuciones creativas. Durante los ensayos, el cómico principal Myron McCormick fue reemplazado por Lew Parker, y Sonny Tufts fue despedido en New Haven . ^[1] Jerome Robbins pasó dos semanas renovando el espectáculo en Boston . ^[2] El crítico de Allmusic señaló que "el espectáculo parecía un retroceso" y estaba "anticuado". ^[3]

El musical se estrenó en Broadway en el Teatro Mark Hellinger el 18 de abril de 1955, ^[4] y cerró el 17 de septiembre de 1955, después de 176 funciones. El espectáculo fue dirigido por Fred F. Finklehoffe y coreografiado por Tony Charmoli , con un elenco que incluía a las hermanas de la vida real Jane y Betty Kean como Wynne y Elsey, Mark Dawson como Bill, Gabriel Dell como Spud y Thelma Carpenter como la cantante destacada Chipolata. ^[2] Los productores inmediatamente publicaron un aviso de cierre, pero el dueño del teatro Anthony Brady Farrell decidió mantener el espectáculo en funcionamiento con su propia financiación. Los brillantes informes de los columnistas de Broadway Walter Winchell y Ed Sullivan no lograron generar mucho negocio, y cuando se redujeron los salarios para mantener las pérdidas al mínimo, la mayoría de los actores principales renunciaron en protesta. Después de luchar durante cinco meses, el espectáculo finalmente cerró con una pérdida de $ 340,000, que fue más que su inversión inicial. ^[1]

La Ópera de Goodspeed revivió el musical con un nuevo libro de Charles Busch , quien lo transformó en una sátira exagerada de los musicales cinematográficos de los años 50 y un tributo afectuoso al género. ^[5] El musical se representó en Goodspeed en septiembre de 1988. ^[6]

Acto I

Una estrella de Hollywood, Wynne, está en Sicilia con su hermana Elsey para filmar su debut cinematográfico en un musical de bajo presupuesto ("Italy"). Se enamora del teniente de la Marina estadounidense Bill Kelley ("Nothing at All"). Los dos se casan en secreto, violando una cláusula en su contrato. Con la ayuda de su hermana y dos de los compañeros de servicio de su esposo, Dinky y Spud, Wynne se disfraza de marinero ("Walk Like a Sailor") y se esconde en el barco de Bill, el USS Alamo, para poder escaparse de luna de miel. Cuando llegan a Marruecos , se encuentran con la exnovia marroquí celosa de Bill, Lucía ("Headin' for the Bottom"), que ahora es la amante del líder de una red de espionaje . Como venganza, Lucía lo implica como espía.

Acto II

Con la ayuda de su hermana y sus amigos, Wynne y Bill finalmente encuentran una forma de absolverlo de los cargos, se convierte en un héroe y viven felices para siempre ("Eleven O'Clock Song").

Las críticas fueron en su mayoría desfavorables, comentando que el viejo estilo vodevil del espectáculo ya no funcionaba en la era posterior a Oklahoma !. Brooks Atkinson de The New York Times escribió: "Imagínense que nada interesante se ha desarrollado en el campo de la comedia musical durante los últimos diez o quince años", y Walter Kerr del Herald Tribune dijo: "Algunos de nosotros hemos estado haciendo campaña últimamente para un regreso a la comedia musical pasada de moda, de golpes fuertes, gags y chicas. Algunos de nosotros deberían ser fusilados". ^{[ cita requerida ]} Una reseña en el New York Post fue igualmente crítica: "Mi impresión de Ankles Aweigh es que no tiene ni el brillo y el ingenio para ser satisfactorio como sátira ni el encanto para ser ganador como nostalgia. ... El libreto ... parece ser recordado por Guy Bolton y Eddie Davis en lugar de escrito. ... Seguramente no disfruté Ankles Aweigh , pero sería el último en afirmar que estaba tratando de engañar a alguien". ^[7] Una evaluación más mixta de William Hawkins escribiendo en New York World-Telegram and Sun elogió los trajes, diciendo que "cada chica que aparecía en ellos tenía la posibilidad de elegir el vestido de su vida para usar". ^[8]

El renacimiento de Goodspeed fue mejor recibido por el público, pero no por los críticos: ^[9] "A pesar de toda la inventiva de sus intenciones", escribió Alvin Klein en The New York Times , el renacimiento "asegura el estatus del espectáculo como un musical que uno seguirá olvidándose de recordar". ^[6]

En 1955, Decca Records publicó una grabación del reparto original. ^[3] La grabación no incluye las canciones «Old Fashioned Mothers», «The Villain Always Gets It» y «The Code». Además, la canción «Nothing Can Replace a Man» aparece después de «Ready Cash», en lugar de después de «Headin' for the Bottom». ^[10] En 2004, se publicó una reedición en CD. ^[11]

• Mandelbaum, Ken . Not Since Carrie: Forty Years of Broadway Musical Flops de Ken Mandelbaum , publicado por St. Martin's Press (1991) ISBN 0-312-06428-4 
• Suskin, Steven . "Noche de estreno en Broadway: libro de citas críticas de la época dorada del teatro musical", Schirmer Books (1990) ISBN 0-028-72625-1 

• Los tobillos pesan​ en la base de datos de Internet Broadway
• Los tobillos pesan, GuideToMusicalTheatre.com