Antonio Fantuzzi

Antonio Fantuzzi (activo en la década de 1540) fue un pintor y grabador italiano que desarrolló su actividad durante el Renacimiento francés en un estilo manierista . Lo único que se sabe de su juventud es que nació en Bolonia , según consta en los registros de Fontainebleau y en una inscripción en un grabado (véase la ilustración). ^{[ 1 ]}

Se le registra como pintor de la Primera Escuela de Fontainebleau desde 1537 hasta la década de 1540, al principio con "salarios modestos", pero a partir de 1540 mejor pagado, y aparentemente asistente principal de Francesco Primaticcio , quien se había hecho cargo de la "escuela" que decoraba el Palacio de Fontainebleau después del suicidio en 1540 de Rosso Fiorentino . Primaticcio también era boloñés, y bien pudo haber llamado a Fantuzzi a Francia en 1537, aunque bien pudo haber completado su formación solo en Francia. ^{[ 2 ]} Se convirtió en un miembro destacado del taller de grabado en Fontainebleau y sobreviven casi 100 aguafuertes , ^{[ 3 ]} 16 fechados entre 1542 y 1545. La mayoría copian diseños de Rosso (alrededor de 25), Giulio Romano (al menos 21) o Primaticcio. ^{[ 4 ]} Su última aparición registrada fue en Fontainebleau en 1550. ^{[ 5 ]}

En el pasado, los historiadores del arte a menudo lo confundían con Antonio da Trento , otro artista del norte de Italia en Fontainebleau, pero Henri Zerner ha aclarado definitivamente la identidad de ambos; ^{[ 6 ]} da Trento se especializó en grabados en madera a claroscuro , una técnica también utilizada por Fantuzzi, y solía atribuírsele los grabados de Fantuzzi, en parte porque sus monogramas son similares. ^{[ 7 ]}

No se conserva ninguna pintura o dibujo suyo identificable; su primera tarea en Fontainebleau fue ayudar con la sala sobre la "Porte Dorée", y después de 1540 con la "Galería de Ulises". Ninguno de los conjuntos de decoraciones ha sobrevivido, y los grabados de Fantuzzi son valiosos para registrar algunos de los diseños. ^{[ 8 ]} También se tiene constancia de que, desde 1540, estuvo a cargo del suministro de diseños para elementos decorativos como grotescos a los demás artistas. ^{[ 9 ]} Sus grabados de diseños ornamentales son "particularmente atractivos, quizás porque corresponden con su especialidad en pintura. Parece que dedicó más cuidado y tuvo simpatías en estas obras que no solían percibirse en sus grabados figurativos después de Rosso". ^{[ 10 ]} A partir de 1540 su salario aumentó de siete a veinte libras al mes. ^{[ 11 ]}

Trabajó estrechamente con Léon Davent , un francés que fue uno de los principales grabadores de Fontainebleau, quien presumiblemente se había formado como orfebre y, por lo tanto, como grabador. Se cree que Fantuzzi enseñó a Davent la técnica del aguafuerte, que una vez aprendida se convirtió en la técnica principal de Davent. A cambio, Fantuzzi adoptó una serie de trucos técnicos desarrollados por grabadores y aplicables al aguafuerte, muy probablemente con la instrucción de Davent. ^{[ 12 ]} Su estilo inicial es "bastante brutal en apariencia" al copiar a Giulio Romano, y "angular e inquieto" al copiar a Rosso Fiorentino, pero evolucionó hacia un estilo más suave y armonioso, más cercano a Primaticcio. ^{[ 13 ]} Suzanne Boorsch dice que su estilo inicial estaba "lleno de energía pero carecía de disciplina, de modo que en algunos de los grabados una luz violenta y trazos en múltiples direcciones hacen que las figuras y los fondos se confundan... Sus obras posteriores conservan esta vivacidad pero son más tranquilas y controladas". ^{[ 14 ]}

El ejemplo ilustrado de una copia de un marco de estuco y pintura en el palacio se realizó presumiblemente a partir del dibujo preparatorio; el marco rodeaba una pintura de La ignorancia vencida y una alegoría de «La Ilustración de Francisco I» de Rosso Fiorentino. El paisaje aquí se insertó a partir de otra fuente; presumiblemente el dibujo utilizado tenía un espacio en blanco en este punto. Aparte de las iniciales, que corresponden a Francisco, Rey de Francia , la estampa está invertida (es una imagen especular) del marco de la Galería de Francisco I en el palacio, ^{[ 15 ]} que aún se conserva, aunque difiere en algunos detalles y tiene un efecto muy distinto al tener ambos elementos en estuco esculpido y en pintura. Existen otros grabados de Fantuzzi y otros autores de los complejos marcos de la galería, todos con diferencias similares y paisajes insertados, lo que indica que se basaban en dibujos preparados antes de que se lograran los diseños finales. Otras estampas registran las pinturas colocadas dentro de los marcos. ^{[ 16 ]}

La luneta "ligeramente licenciosa" Marte y Venus bañándose, de alrededor de 1543, probablemente era una copia de una pintura de Primaticcio para el "Apartamento de Baños" (Appartement des Bains) de seis habitaciones del palacio, decorado en la década de 1540 y destruido en 1697. ^{[ 18 ] [ 19 ]} Cassiano del Pozzo registró que una de las habitaciones tenía lunetas pintadas, aunque de Diana y Calisto . Puede que se haya hecho a partir de un dibujo que ahora se encuentra en el Louvre del mismo tamaño pero invertido; este solía atribuirse a Rosso, pero ahora se le atribuye a Primaticcio. ^{[ 20 ]}

En 2003, Fantuzzi y Davent compartieron una exposición en el Cabinet des Estampes de Ginebra : Les Lumières du maniérisme français: Antonio Fantuzzi et Léon Davent, 1540-1550 ("Líderes del manierismo francés : Antonio Fantuzzi y Léon Davent, 1540-1550"). ^{[ 21 ]}

Aunque no hay pruebas fehacientes, la mayoría de los estudiosos coinciden en que existía un taller de grabado en el propio Palacio de Fontainebleau , donde se reproducían los diseños de los artistas para sus obras en el palacio, así como otras composiciones que producían, y se copiaban dibujos de otros maestros traídos de Italia, probablemente principalmente de Primaticcio. ^{[ 22 ]} Los grabadores más productivos fueron Davent, Fantuzzi y Jean Mignon , seguidos por el "misterioso" artista conocido por su monograma como "Maestro I♀V" (♀ es el símbolo alquímico del cobre , del cual se fabricaban las planchas de impresión). ^{[ 23 ]} El taller parece haber estado activo entre 1542 y 1548 como muy tarde; Francisco I de Francia murió en marzo de 1547, tras lo cual la financiación del palacio disminuyó y la escuela se disolvió. Se produjeron cientos de aguafuertes; ^{[ 24 ]} estos fueron los primeros aguafuertes realizados en Francia, y no muy lejos de los primeros usos italianos de la técnica, que se originó en Alemania. ^{[ 25 ]} Las primeras impresiones de todos los grabados de Fontainebleau están en tinta marrón, y su intención parece haber sido esencialmente reproductiva. ^{[ 26 ]}

La intención del taller era difundir el nuevo estilo que se desarrollaba en el palacio, tanto en Francia como entre los colegas italianos en Italia. No está claro si la iniciativa provino del rey, de otro mecenas o solo de los artistas. David Landau cree que Primaticcio fue el principal impulsor; ^{[ 27 ]} asumió la dirección de la obra en Fontainebleau tras el suicidio (si se cree a Vasari ) de Rosso Fiorentino en 1540. ^{[ 28 ]}

La empresa parece haber sido "un poco prematura" en cuanto a captar un mercado. ^{[ 29 ]} Los grabados a menudo mostraban signos de la inexperiencia del taller y, a veces, de su incompetencia con la técnica del grabado, y según Sue Welsh Reed: "Se conservan pocas impresiones de estas planchas, y es dudoso que se hayan extraído muchas. Las planchas a menudo estaban mal ejecutadas y mal impresas; a menudo estaban rayadas o mal pulidas y no se limpiaban fácilmente. Algunas pueden haber sido hechas de metales blandos como el cobre, como el peltre ". ^{[ 30 ]} Un mercado en expansión para los grabados prefería las "texturas muy acabadas" de Nicolas Beatrizet , y más tarde a grabadores "competentes pero en última instancia sin inspiración" como René Boyvin y Pierre Milan . ^{[ 31 ]}

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  Diseño para trabajos en metal
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  Gladiadores luchando en una arena, con soldados observando. c. 1542/43. Grabado basado en el diseño de Giulio Romano para el techo de la Sala dei venti, Palazzo del Te , Mantua.
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  Concurso de Atenea y Poseidón, ^{[ 32 ]} c.1542/43 Grabado según el diseño de Rosso Fiorentino, probablemente para la Galería de François, tal vez en estuco en lugar de pintura, y que ya no se conserva, si es que alguna vez se realizó. ^{[ 33 ]}
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  La Continencia de Escipión : Escipión, con armadura romana, devuelve a la mujer a su marido, que está arrodillado a la izquierda. 1543. Grabado según Giulio Romano.
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  Dios con ángeles
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  Sibila, c. 1544/45. Grabado al aguafuerte según Francesco Primaticcio.
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  La Unidad del Estado : Gobernante romano con armadura ricamente decorada, con una granada en la mano, de pie rodeado de gente. c. 1543. Grabado al aguafuerte según Rosso Fiorentino.
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  Hércules de pie en un entorno arquitectónico, agarrando la cabeza de un hombre que yace a sus pies. c. 1543. Grabado al aguafuerte según Rosso Fiorentino. ^{[ 34 ]}

• Diccionario Benezit de Artistas , "FANTUZZI, Antonio.", Oxford Art Online, Oxford University Press, consultado el 8 de enero de 2017. Se requiere suscripción .
• Boorsch, Suzanne, en: Jacobson, Karen (ed.), (a menudo catalogado erróneamente como Georg Baselitz ), El Renacimiento francés en los grabados , 1994, Grunwald Center, UCLA, ISBN 0962816221
• Landau, David, en Landau, David y Parshall, Peter, The Renaissance Print , Yale, 1996, ISBN 0300068832
• Reed, Sue Welsh, en: Reed, Sue Welsh y Wallace, Richard (eds.), Grabadores italianos del Renacimiento y el Barroco , Museo de Bellas Artes, Boston, 1989, ISBN 0-87846-306-2o 304-4 (pb)
• Zerner, Henri, "Fantuzzi, Antonio", Grove Art Online , Oxford Art Online, Oxford University Press, consultado el 8 de enero de 2017. Se requiere suscripción .

• F. Zava-Boccazzi, Antonio da Trento, incisivo , Trent, 1962.
• H. Zerner, "L'Eau-forte à Fontainebleau: Le Rôle de Fantuzzi", Art de France: Revue annuelle de l'art ancien et moderne , iv (1964), págs  .
• Zerner, Henri: École de Fontainebleau, Gravures, Arts et métiers graphiques , París, 1969.
• Brugerolles, Emmanuelle/Strasser, Nathalie/Mason, Rainer Michael (ed.)/Baselitz, Georg: La Bella maniera. Gravures maniéristes de la collection Georg Baselitz, École nationale supérieure des beaux-arts , París, 2002.
• Rosso Fiorentino (catálogo de exposición de E. Carroll, Washington, DC, NGA, 1987)

• 89 grabados en el Museo Británico
• Detalles de las impresiones de rubens.anu