Armondo Linus Acosta

Después de fundar su propia compañía, Moonseed Productions, Acosta comenzó a trabajar en su primer largometraje en 1988. Se desempeñó como director, guionista, director de fotografía y productor. La película es una interpretación de Romeo y Julieta y cuenta con música del ballet Romeo y Julieta de Sergei Prokofiev interpretada por la Orquesta Sinfónica de Londres y dirigida por André Previn . La película está protagonizada por 120 gatos callejeros de Venecia, Verona, Gante y Nueva York. El único personaje humano, una vagabunda veneciana, fue interpretado por John Hurt . ^{[ 14 ] [ 15 ]} El elenco de voces en off incluyó a los actores Dame Maggie Smith , Vanessa Redgrave , Robert Powell , Sir Ben Kingsley , Francesca Annis , Victor Spinetti y Quentin Crisp . ^{[ 16 ]}

El estreno mundial de Romeo y Julieta tuvo lugar el 6 de septiembre de 1990 en el 47.º Festival de Cine de Venecia . La película también se proyectó en el Festival de Cine de Gante de 1990 ^{[ 17 ]} y en el Festival de Cine de Colonia . En 1992, Romeo y Julieta se proyectó con una orquesta en vivo en el Palacio de Bellas Artes de Bruselas , con Nicholas Cleobury dirigiendo la Orquesta Nacional de Bélgica .

Fue la primera película de larga duración importante que se filmó exclusivamente en video Betacam y luego se transfirió con éxito a película de 35 mm . ^{[ 18 ]}

“La Última Cena: El Cuadro Viviente”, ^{[ 19 ] [ 20 ] [ 21 ]} un ' Tableau vivant ', es una recreación cinematográfica independiente de la pintura de Leonardo da Vinci La Última Cena , y la secuencia de apertura del proyecto cinematográfico de Acosta, La Última Cena: Una Profecía Divina.

“La Última Cena: El Cuadro Viviente” fue creada en colaboración con los ganadores de múltiples premios Óscar Vittorio Storaro (fotografía), Dante Ferretti (diseño de producción) y Francesca Lo Schiavo (decoración de escenarios). ^{[ 22 ] [ 23 ] [ 24 ]}

El cortometraje tiene una duración de nueve minutos y recrea «La Última Cena» de Leonardo da Vinci, reflejando la ciencia de la perspectiva, la proporción y la luz del fresco original. La banda sonora que lo acompaña es el Stabat Mater de Rossini . Es el primero de los cuatro Tableaus de Acosta que recrean obras maestras del Renacimiento . La película se rodó en los estudios Academy One ^{[ 25 ] [ 26 ]} en Gante, que forman parte de la Academia de las Artes Sutiles que Acosta fundó en 1996.

El estreno mundial de “La Última Cena: El Cuadro Viviente” tuvo lugar en colaboración con los Museos Vaticanos , Comune di Milano , SKIRA , Milano Leonardo 500 y Palazzo Reale, el 8 de octubre de 2019, en el Museo Palazzo Reale de Milán durante su instalación “La Última Cena, Inspiración Atemporal” ^{[ 27 ]} .

Se han realizado varias proyecciones y exhibiciones de la película antes y después del estreno:

• En conmemoración del 500 aniversario del fallecimiento de Da Vinci, «La Última Cena: El Cuadro Viviente» se proyectó por primera vez (21 de septiembre de 2019) sobre la fachada de la Abadía de Tongerlo , en Westerlo , Bélgica, donde se conserva una reproducción del siglo XVI de «La Última Cena» de Da Vinci. Y, como muestra de agradecimiento de Acosta a la ciudad de Gante, la película se proyectó sobre la fachada de la Catedral de San Bavón de Gante (28 de septiembre de 2019). ^{[ 28 ]}
• Durante la Semana Santa de 2021, la película se proyectó en Italia en la fachada de Santa Maria delle Grazie, Milán , lugar donde se encuentra la "Última Cena" original de da Vinci; en Roma en la Iglesia de Santa Maria di Montesanto , también conocida como la Iglesia de los Artistas, la Chiesa degli Artisti di Piazza del Popolo; ^{[ 29 ] [ 30 ]} y, en Israel en la Basílica de Santa Ana , en la Ciudad Vieja de Jerusalén , cerca del inicio tradicional de la Vía Dolorosa . ^{[ 31 ]}
• En junio de 2021, la película se proyectó durante tres días dentro de la cúpula de la Iglesia de Santa Maria di Montesanto , ^{[ 32 ] [ 33 ]} también conocida como Iglesia de los Artistas, la Chiesa degli Artisti di Piazza del Popolo. ^{[ 34 ] [ 35 ] [ 36 ]} Como gesto de gracia y gratitud a Don Walter Insero, ^{[ 37 ]} Acosta instaló su Maria Santissima Bambina, una rara estatuilla antigua de yeso/estuco de la Santísima Virgen como niña, una figura venerada por los católicos de todo el mundo. ^{[ 38 ]}
• La película se proyectó en la Embajada de Bélgica por invitación de Patrick Renault, Embajador ante la Santa Sede , el 5 de abril de 2022. ^{[ 39 ]} Se proyectó en las Cuevas de Frasassi , ^{[ 40 ] [ 41 ] [ 42 ]} del 10 al 18 de abril con una Misa de Pascua celebrada en la Capilla del Tempio di Valadier , ^{[ 43 ]} también conocida como Santuario de Santa Maria Infra Saxa, Genga; durante la Pascua en Matera en el Palazzo dell'Annunziata , ^{[ 44 ]} en el Centro Cultural La Misericordia (ambos en Italia) y en el Centro Cultural La Misericordia, Palma de Mallorca , España .
• El estreno estadounidense de “La Última Cena: El Cuadro Viviente” tuvo lugar durante la Semana Santa de 2024, del 28 al 31 de marzo, en la iglesia de Nuestra Señora de Pompeya de Manhattan .
• La película se estrenó en México y posteriormente se proyectó del 28 al 30 de marzo y del 5 y 6 de abril de 2024 en el Museo de Arte Contemporáneo Querétaro (MACQ). ^{[ 45 ]}

El segundo cuadro de Acosta, "La Comunión: El Cuadro Viviente", está basado en "La Comunión de los Apóstoles" de Fra Angelico . ^{[ 46 ]} También filmado en los estudios Academy One, el cortometraje de diez minutos se estrenó en Florencia en el Museo de San Marco (18 de febrero de 2023), ^{[ 47 ] [ 48 ] [ 49 ]} hogar de la obra de Fra Angelico. La banda sonora es el Stabat Mater de Rossini : Quando corpus morietur .

El tercer y cuarto cuadro de Acosta, ambos en fase de postproducción, son "La Piedad: El cuadro viviente" de Miguel Ángel y " Habacuc : El cuadro viviente", basado en la escultura de Donatello (en fase de postproducción).

Las cuatro piezas de Acosta, conocidas como "Tableaus", son secuencias independientes, además de estar incluidas en su próximo largometraje, " La Última Cena: Una Profecía Divina".

• Touch of Evil (1958), Orson Welles, director
• Dos mujeres o La Ciociara (1960), Vittorio De Sica, director
• El Cid (1961), Anthony Mann, director
• El juicio de Núremberg (1961), Stanley Kramer, director
• Días de vino y rosas (1962), Blake Edwards, director
• Experimento de terror (1962), Blake Edwards, director
• Lawrence de Arabia (1962), David Lean, director
• La conexión (1962), ^{[ 60 ]} Shirley Clarke, directora
• ¿Qué fue de Baby Jane? (1962), Robert Aldrich, director
• La caza de la guerra (1962), Denis Sanders , director
• "El soldado" (1962), de los Salmos
• "Maravilla" (1962), de los Salmos
• Gay Purr-ee (1962), película animada, Abe Levitow , director
• El Señor es mi pastor (1962) de los Salmos
• "La huida" (1962) de los Salmos
• Los jóvenes corredores (1963), Roger Corman, director
• El palacio encantado (1963), Roger Corman, director
• Los pájaros (1963), Alfred Hitchcock, director
• Es un mundo loco, loco, loco, loco (1963) Stanley Kramer, director
• La Pantera Rosa (1963), Blake Edwards, director
• La batalla más allá del sol (1967), Roger Corman, director

• Romeo y Julieta (1990)
• "La Última Cena: El Cuadro Viviente" (2019)
• "La Comunión: El Cuadro Viviente" (2023)
• “Piedad: El cuadro viviente” (postproducción)
• “Habakkuk: El cuadro viviente” (posproducción)
• "La Última Cena: Una Profecía Divina" (en producción)
• "Estrellas fugaces" (postproducción)
• "Alegría" (preproducción)

• "Sigue al sol" (1961-1962), serie, Estados Unidos
• "Los animados" (1962–1963), serie, Estados Unidos