Arte-Lenguaje

Art-Language: The Journal of Conceptual Art (1969-1985) fue una revista dirigida por artistas y publicada por los artistas conceptuales de Art & Language . Con la participación de más de 20 artistas de Estados Unidos , Europa y Australia , y abarcando casi 20 años de producción, es una de las obras más extensas del arte conceptual y se considera una influencia importante tanto para el arte conceptual como para el arte contemporáneo .

No entiendo del todo lo que dice Art-Language, pero admiro su energía investigadora, su incansable labor de campo (sin llamarla «trabajo de excavación»), su total compromiso con el restablecimiento de un lenguaje válido para hablar de arte y el humor ocasional presente en sus escritos. El caos en sus razonamientos me fascina, pero también me irrita no estar preparado para evaluar su trabajo. - Six Years: The Dematerialization of the Art Object , Lucy R. Lippard , 1973. ^{[ 1 ]}

El nombre Art & Language deriva de la revista Art-Language que fue publicada por Art & Language Press. ^{[ 2 ] [ 3 ]} Art & Language Press fue creada en 1968 para dar un brazo editorial a la conversación continua entre los cuatro fundadores de Art & Language ( Michael Baldwin , Terry Atkinson , David Bainbridge , Harold Hurrell ), y también entre Art & Language y otros artistas en Estados Unidos u otras partes del mundo. ^{[ 4 ] [ 5 ]} Se han establecido fuertes conexiones a lo largo del tiempo entre los artistas británicos de Art & Language y los artistas estadounidenses, en 1966, Michael Baldwin, quien acababa de ser galardonado con un premio de los Northern Young Contemporaries , gastó el dinero en un viaje a Nueva York para reunirse y conversar con Donald Judd , Roy Lichtenstein y Robert Morris . En noviembre de 1967, gracias a Robert Smithson , la revista arts magazine , una revista con sede en Nueva York, publicó por primera vez un texto-trabajo de Art & Language (antes de la fundación del grupo) titulado Remarks on Air-Conditioning, an Extravaganza of Blandness escrito por Michael Baldwin. Es interesante notar que Michael Baldwin es presentado como un escritor inglés y un artista preocupado por la no exposición. ^{[ 6 ] [ 7 ]} En 1969, Art Press , fue producida en Nueva York por Ian Burn y Mel Ramsden. En ella publicaron sus propios textos, así como artículos de Adrian Piper , Sol LeWitt y Stephen Kaltenbach ^{[ 8 ]} u obras independientes de ellos como la ópera Victorine .

Art-Language: The Journal of Conceptual Art fue publicada por Art & Language Press , ^{[ 9 ]} y se considera una influencia importante tanto en el arte conceptual como en el arte contemporáneo. ^{[ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]} Art & Language Press fue fundada al mismo tiempo que un estudio de arte con el nombre Art & Language en 1968 por cuatro artistas, Michael Baldwin, Terry Atkinson, Harold Hurrell y David Bainbridge. ^{[ 13 ]} También fueron los editores del primer volumen publicado en mayo de 1969. ^{[ 14 ]}

Terry Atkinson pasó el verano de 1969 con Joseph Kosuth en la ciudad de Nueva York, y en agosto de ese año, Kosuth se convirtió en el editor estadounidense de Art-Language . ^{[ 15 ]} A partir del segundo volumen, la revista se editó tanto en el Reino Unido como en los Estados Unidos , ^{[ 16 ]} Los ensayos de los miembros de Art & Language aparecieron regularmente en Studio International , y en febrero de 1970, el editor general y crítico de arte Charles Harrison publicó un artículo titulado Notes Towards Art Work , argumentando que «La única alternativa a la crítica es el arte». ^{[ 17 ]} En 1971, después de renunciar a Studio International , se convirtió en el editor general de Art-Language . En 1971, Terry Atkinson también había conocido a Ian Burn y Mel Ramsden en Nueva York en 1969 y, después de haber publicado varias obras textuales como Society for Theoretical Art and Analyses , se unieron a Art-Language ese año. ^{[ 18 ] [ 19 ]} Al mismo tiempo en Coventry, David Rushton, Philip Pilkington y Graham Howard, tres estudiantes de Teoría del Arte de Baldwin, Bainbridge y Atkinson comenzaron a trabajar bajo el nombre de Art & Language. En ese año , el Coventry College of Art se transformó en la Facultad de Arte y Diseño , parte del Lanchester Polytechnic . ^{[ 20 ]} El nuevo decano de la facultad vio como su tarea poner fin al curso de Teoría del Arte .

En el verano de 1971, el curso de Teoría del Arte fue desmantelado por un ejercicio arbitrario del poder y Baldwin y Bainbridge fueron despedidos junto con otros miembros del personal a tiempo parcial. Atkinson permaneció. Su presencia permitió a las autoridades a cargo reclamar cierta credibilidad para las ruinas... Arte y Lenguaje se encontró exiliado de cualquier contexto académico o educativo oficial... El trabajo de Arte y Lenguaje en todas sus formas se dirigía ante todo al «arte» como discurso, en lugar de a la ampliación de la extensa categoría de objetos artísticos - ^{[ 21 ]}

Michael Baldwin y Terry Atkinson escribieron un extenso ensayo crítico de 25 páginas sobre la educación artística en un artículo titulado "Enseñanza del arte" y lo publicaron en Art-Language Volumen 1 Número 4. En 1973, Atkinson finalmente renunció.

En virtud de este prototipo de la sensibilidad actual de las escuelas de arte, William Morris y sus seguidores contribuyeron a generar el marcado sesgo artesanal en la educación artística británica a principios de siglo. Por supuesto, esto no significa que la influencia de Morris se limitara a Lowestoft y The Wash; los fundadores de la Bauhaus estudiaron detenidamente a Morris, y aún podría considerarse a la Bauhaus como el ejemplo definitivo para demostrar cómo divergen las «bellas artes» y el «diseño». ^{[ 22 ]}

Si bien en 1972 la actividad de Art & Language era exclusivamente textual y su identidad se confundía de alguna manera con la de Art-Language , la producción del Índice 01 para la Documenta 5 , bajo el nombre de The Art & Language Institute, marcó un cambio. ^{[ 23 ]} A partir del Volumen 2 Número 3 de Art-Language , la revista se volvió anónima y la autoría de los textos dejó de atribuirse a individuos. La revista continuó publicándose hasta 1985, y las implicaciones de los índices de 1972-73 persistieron influyendo de diversas maneras, en mayor o menor medida, en su contenido.

Una nueva serie apareció en 1994, continuando durante tres números hasta 1999. Además de Baldwin, Ramsden y Harrison, en cuyas manos se había hecho cargo del trabajo de Art & Language en 1976, entre sus colaboradores se encontraban Philip Pilkington y Paul Wood. ^{[ 24 ]}

Dado el anonimato que caracterizaba a los miembros del grupo, resulta difícil determinar quién hizo qué en Art & Language . No obstante, los autores de los artículos aparecen mencionados en los primeros siete números de la revista, y a partir de 1974, todos los textos se atribuyen colectivamente a Art & Language. Sin embargo, dado que durante los problemas internos que el grupo atravesó entre 1975 y 1976, el nombre Art & Language permaneció en manos de Michael Baldwin, Mel Ramsden y Charles Harrison, es lógico atribuirles la autoría de los textos del Volumen 3, Número 4. ^{[ 25 ] [ 26 ]}

• Daniel Buren :

  Para respaldar sus referencias pseudoculturales y sus juegos de farol, con una ostentación complaciente de erudición cuestionable, ciertos artistas intentan explicar qué sería, podría ser o debería ser el arte conceptual, creando así una obra conceptual. No falta vulgaridad en la pretensión. En lugar de una investigación sin pretensiones, nos vemos sometidos a una mezcla heterogénea de explicaciones y justificaciones que sirven de ofuscación en el intento de convencernos de la existencia del pensamiento. Para ellos, el arte conceptual se ha convertido en arte de la verborrea . Ya no viven en el siglo XX, sino que desean revivir el XVIII. ^{[ 27 ]}

• Jeff Wall :

  Al presentar sus ficheros y copias impresas olvidadas (sus cofres de información), el conceptualismo recapitula una especie de estética mallorquina: los sujetos sociales se presentan como jeroglíficos enigmáticos y se les otorga la autoridad de la cripta. La identificación de la burocracia, la publicidad y el academicismo con enunciados crípticos expresa una conciencia de la participación de las universidades y las burocracias en una máquina de muerte corporativa, una conciencia que, por supuesto, impulsó el movimiento estudiantil. - Jeff Wall, 1981. ^{[ 28 ]}

• Lucy Lippard :

  No entiendo del todo lo que dice Art-Language, pero admiro su energía investigadora, su incansable labor de campo (sin llamarla «trabajo de excavación»), su total compromiso con el restablecimiento de un lenguaje válido para hablar de arte y el humor ocasional presente en sus escritos. El caos en sus razonamientos me fascina, pero también me irrita no estar capacitado para evaluar su trabajo. Desconozco cómo lo evalúan, o si lo evalúan, los expertos en filosofía como tal, pero me exaspera tener que aceptarlo sin cuestionarlo. - Six Years: The Dematerialization of the Art Object , Lucy R. Lippard , 1973. ^{[ 29 ]}