Arthur Rhames

Arthur Rhames (25 de octubre de 1957 – 27 de diciembre de 1989) fue un guitarrista , saxofonista tenor y pianista estadounidense .

El multiinstrumentista Arthur Rhames, nacido en Bedford Stuyvesant , ^{[ 1 ]} comenzó su carrera profesional tocando la guitarra eléctrica en grupos de funk / R&B a principios de la década de 1970. En 1978, se unió al trío Eternity, ^{[ 2 ]} con el bajista Cleve Alleyne y el baterista Adrian Grannum (más tarde reemplazado por el percusionista Collin Young). Tocó en numerosos conciertos en el área triestatal como guitarrista de Eternity, incluyendo presentaciones anuales en el escenario de Prospect Park y en varias universidades locales. Si bien el power trío inspirado en la Mahavishnu Orchestra permaneció sin contrato discográfico, el boca a boca en torno a la banda comenzó a extenderse, culminando finalmente en una serie de fechas como teloneros del grupo de fusión de Larry Coryell , Eleventh House. ^{[ 3 ]}

Aunque estas actuaciones le valieron a Rhames el reconocimiento del público, ^{[ 4 ]} e incluso un perfil en Guitar World , surgieron tensiones entre bastidores entre Arthur y el artista principal de los conciertos: Coryell se negaba a reconocerlo como guitarrista, refiriéndose a Rhames solo como "el pianista". Después de cinco o seis conciertos, abandonaron la gira. ^{[ 5 ]} Sin embargo, Arthur hizo una breve aparición como músico de sesión en el álbum en solitario de Coryell de 1978, Difference . ^{[ 6 ]}

Después de que Eternity se disolviera alrededor de 1980, y un largo período tocando en la calle como músico callejero en Manhattan y sus alrededores ^{[ 7 ]} con el saxo con el tecladista y baterista Charles Telerant, colaboró ​​frecuentemente como saxofonista con el baterista de Coltrane , Rashied Ali , formando finalmente el dúo The Dynamic Duo. Se presentaron en el Festival de Jazz de Willisau de 1981 en Suiza; una grabación del concierto fue lanzada por Ayler Records en 2004 con el título The Dynamic Duo Remember Trane and Bird . En octubre del mismo año, se realizaron grabaciones de su antiguo trío, incluyendo al pianista John Esposito y al baterista Jeff Siegel , en una sesión en un club de Nueva York, con impresionantes interpretaciones de clásicos de Coltrane " Giant Steps ", " Moment's Notice " y " Bessie's Blues ", así como una versión de "I Want Jesus To Talk To Me" de Albert Ayler . Posteriormente fueron lanzadas por el sello japonés DIW ( Live from Soundscape ). Arthur tenía solo 24 años. En 1988, se reunió con Rashied Ali en un cuarteto en el Knitting Factory de Nueva York . ^{[ 8 ]}

A pesar de su admirado virtuosismo técnico y su dedicación inigualable —era conocido entre los músicos locales por sus sesiones de práctica diarias que frecuentemente duraban hasta 18 horas ^{[ 9 ]} - ^{[ 10 ]—} no pudo conseguir un contrato discográfico antes de sucumbir a una enfermedad relacionada con el SIDA a la edad de 32 años en 1989. ^{[ 9 ] [ 11 ]}

Según una entrevista de 1990 con Vernon Reid , antes de su muerte, Rhames trabajaba como guardia de seguridad en el anonimato. Sin embargo, en el sitio web oficial de Arthur Rhames, el ex músico de Rhames, Charles Telerant, afirma que, al final de su vida, Rhames realizó una gira como telonero de George Clinton de P-Funk , después de haberse presentado a la audición con su uniforme de seguridad. ^{[ 12 ]} Telerant también relata la siguiente anécdota:

Hace algunos años estaba sentado en la oficina de Brian Bacchus, quien era vicepresidente de A&R en Antilles Records en ese entonces. "¿Con quién has tocado?", preguntó. "Con un tipo de Brooklyn llamado Arthur Rhames", respondí. "¿¡Arthur Rhames!?", gritó casi exclamando. "¿Tocaste con Arthur Rhames ? ¿Dónde puedo encontrarlo? ¡Lo contrataría ahora mismo!". "No puedes, Brian", respondí. "Arthur murió hace tres semanas". ^{[ 12 ]}

Según Reid, Rhames era un homosexual "profundamente reprimido " y "temía que si salía del armario, todos los que en el barrio lo amábamos y admirábamos como artista le diéramos la espalda". En sus últimos días, devastado por el SIDA, Reid recuerda que dijo, con total optimismo: "Cuando me recupere y salga de aquí, me voy a concentrar en el blues porque esta experiencia me ha dado una nueva perspectiva del sufrimiento humano". ^{[ 13 ]}

• "La improvisación es ahora un proceso intuitivo para mí, pero en esa intuición recurro a todos los recursos de todos mis años de experiencia musical a la vez: mi conocimiento académico de la música, mi conocimiento histórico de la música y mi conocimiento técnico del instrumento que toco. Todo esto se concentra en un esfuerzo conjunto para producir algo que refleje lo que siento en el momento de la interpretación." - Arthur Rhames ^{[ 14 ]}
• "Sin copiar directamente su línea melódica, intenté captar la esencia de la línea, el fraseo, lo que me permitió entender cómo se expresaba Trane al tocar. Lo que buscaba era la forma, la estructura que él utilizaba, pero el contenido lo quería yo mismo. Sabía que tenía algo que decir y quería abordarlo. Así que lo que copié fue la manera en que John construía sus frases y su base rítmica, las plicas sin las notas, y le añadí mis propias notas y armonía —las ideas que tenía en mente—." ^{[ 15 ]}

• El dúo dinámico recuerda a Trane y Bird ( Ayler , 1981 [2004]) por Rashied Ali y Arthur Rhames
• En directo desde Soundscape ( DIW , 1981) por Arthur Rhames Trio
• Dos en Nueva York (Ayler, 1980–1982 [2008]) con Charles Telerant
• El Salón de la Fama de Steve Arrington, Vol. 1 ( Atlantic , 1983) por Steve Arrington

• Sitio web oficial de Arthur Rhames
• Reseña de All About Jazz sobre Remember Trane y Bird