Ciudad de las artes

Una ciudad artística (también llamada ciudad artística o con arte en singular) es un asentamiento que se dedica al arte y se reconoce por tenerlo como un elemento central de su identidad cultural. Las ciudades artísticas generan una buena parte de su economía, su existencia y su turismo a partir del establecimiento de una cultura de las artes. Por definición, una cantidad desproporcionadamente grande de los ciudadanos de estas ciudades están involucrados en las artes.

Santa Fe , en Nuevo México , es un ejemplo de ciudad de arte en los Estados Unidos , con más de 5000 artistas viviendo dentro de los límites de la ciudad, eventos artísticos durante todo el año, instituciones de arte que incluyen 10 museos y 100 galerías, así como clases, seminarios educativos y conferencias. Otras ciudades de arte, como las denominan los europeos, incluyen ciudades internacionalmente famosas como Florencia , en la Toscana , Italia , hogar patrimonial del arte renacentista y de Miguel Ángel y Leonardo .

El término también se utiliza para centros de festivales de arte como Tanglewood o pequeñas ciudades como Nelsonville, Ohio , que se han dedicado a una identidad artística basada en la cerámica tradicional y el arte popular centrado en una plaza del pueblo orientada a las artes.

A lo largo de varios milenios, en el transcurso de la historia cívica, las ciudades emergentes han seguido diferentes caminos culturales. Algunas ciudades han intentado deliberadamente presentar una presencia en la que la cultura ocupaba un lugar destacado por encima de otros logros en cuanto a fuerza militar, manufactura o importancia estratégica.

Quizás el mejor ejemplo es Atenas , en Grecia, como la primera ciudad artística ampliamente conocida, actuando en oposición a Esparta , un ejemplo por excelencia de desarrollo urbano anticultural en el que a los ciudadanos espartanos se les prohibían las actividades y ocupaciones no militares.

Desde entonces, Atenas ha servido de inspiración para innumerables imitaciones en materia de desarrollo cívico. El helenismo y las ideas helenísticas han llevado a innumerables ciudades a imitar a esta ciudad impulsada por las artes, poblada de artistas y artesanos, y con una fuerte influencia local, regional e internacional en las artes.

Alejandría, Constantinopla y muchas ciudades-estado italianas medievales, como Ferrara, Nápoles, Palermo, Bolonia y Perugia son ejemplos de ciudades artísticas. ^[1]

Con el inicio del industrialismo en la época victoriana, se produjo un pequeño resurgimiento de las ciudades artísticas influenciado por William Morris en el Reino Unido y por idealistas del arte como Thoreau y Walt Whitman en Estados Unidos, y llevado a cabo por arquitectos como Frank Lloyd Wright, cuya influencia en el apoyo a la clase artesana, sus artes populares y su uso de materiales naturales locales, condujo a resurgimientos rurales de ciudades artísticas desde la década de 1970.

Las ciudades artísticas tienen al menos diez grupos principales que las definen.

Estos incluyen un área de densidad artística considerada el centro de la ciudad que contendría múltiples: galerías de arte que también albergan paseos de arte; talleres de artesanía que utilizan materiales locales; teatros e instalaciones de grupos de teatro, instalaciones de capacitación y exhibición de artes populares; cafés con artículos de arte producidos localmente; al menos tres a cinco cooperativas de arte; edificios históricos que han experimentado una renovación adecuada y han mantenido su carácter con interpretación histórica; al menos dos o tres oficinas de fundaciones de arte; un consejo de arte que trabaja con planificadores urbanos y el ayuntamiento; y clases diarias de arte que involucran a muchos de los habitantes del pueblo y atraen a estudiantes y turistas para seminarios.

Lo más habitual es que en estas ciudades haya también un museo por cada 2.000 habitantes.

También es importante que las encuestas reconozcan las ciudades que tienen un atractivo turístico artístico. En algunos países, las autoridades culturales nacionales otorgan a las ciudades artísticas una designación oficial.

A nivel mundial, los turistas reconocen al menos veinte ciudades, pueblos o aldeas como ciudades artísticas. En Estados Unidos hay al menos 100 ciudades que se mencionan regularmente, en Canadá 10.

Una lista de este tipo incluiría ciudades famosas por sus eventos teatrales (Stratford, Niagara on the Lake), eventos musicales (Tanglewood, Woodstock), altas concentraciones de artesanos que trabajan en un área artística (Nelsonville, Ohio; Northport, Alabama; Portland, Maine; Oxford, Mississippi; Brattleboro, Vermont); o que albergan un gran número de artistas, actores o escritores (Nantucket, Martha's Vineyard, Northampton, Provincetown, en Massachusetts).

Algunas ciudades universitarias que se encuentran en áreas rurales también han alcanzado reputación mundial como ciudades artísticas gracias a su gran cantidad de eventos culturales ( Ithaca, Nueva York ; Chapel Hill, Carolina del Norte ; Taos, Nuevo México ; Yellow Springs, Ohio ; y Jackson, Wyoming ).

Las ciudades artísticas más reconocidas en Canadá son: Stratford, Ontario , sede del Festival Stratford de Canadá y una gran comunidad teatral shakespeariana; y Niagara-on-the-Lake, Ontario, sede del Festival Shaw , que preserva la obra de George Bernard Shaw y otros dramaturgos eduardianos, como Galsworthy , edificios restaurados de los siglos XVIII y XIX con interpretación histórica; y clases de vestuario y teatro, conferencias académicas e iniciativas artísticas durante todo el año, todo en una ciudad con cinco museos y una población de menos de 14.000 habitantes.

En Banff, el Centro de las Artes de Banff es el elemento clave que permite que en una ciudad muy pequeña se celebre un festival de cortometrajes con énfasis en la animación, festivales de arte y artesanía, instalaciones para un gran número de artesanos que han rejuvenecido una comunidad rural anteriormente aislada y la han convertido en un centro de arte global. Y que los artistas que viven en retiros subsidiados cercanos durante residencias de un mes creen nuevas obras de música, teatro, traducciones literarias y multimedia, generando sinergia dentro de una comunidad artística.

La CEE ha desarrollado denominaciones de "ciudades de las artes" para pueblos y ciudades pequeñas que tienen importancia histórica y artística basándose en estudios realizados por la UNESCO durante más de veinte años como parte de la iniciativa de ciudades sostenibles.

Referencia estándar

• UNESCO (1994), Turismo y ciudades de arte: el impacto del turismo y la gestión de los flujos de visitantes en Aix-en-Provence, Ámsterdam, Brujas, Florencia, Oxford, Salzburgo y Venecia. Venecia: Oficina Regional de Ciencia y Tecnología para Europa.

• Red de Cités d'Art de Bretagne en inglés
• Cités d'Art de Bretagne mapa de ciudades de arte en Francia
• Panorama del desarrollo de microempresas en una ciudad artística de Oklahoma
• Ciudad del arte de Berkeley Springs, Virginia Occidental
• Pueblos artísticos hawaianos
• Nelsonville, Ohio, una ciudad de arte
• Panorama de las ciudades artísticas de Columbia Británica, Canadá ^{[ enlace muerto permanente ‍ ]} : Ganges, Nelson, Wells, Chemainus y con referencia a las ciudades artísticas de las Primeras Naciones . ^{[ enlace muerto permanente ‍ ]}
• Entrevista a John Villiani, autor del libro 'Las 100 mejores ciudades pequeñas con un gran potencial artístico en Estados Unidos', en NPR, en la que habla en audio en tiempo real sobre las ciudades con un gran potencial artístico ^[usurpado]
• Comisión de las Artes de Idaho
• Asamblea Nacional de Agencias Estatales de Artes
• Grupo de defensa de las ciudades artísticas y grupos de artesanos
• Ciudad de las Artes de Carolina del Norte
• Consejo de las Artes de Yellow Springs, Ohio