Barney Wilen

Bernard " Barney " Jean Wilen (4 de marzo de 1937 ^{[ 1 ]} – 25 de mayo de 1996) ^{[ 2 ]} fue un saxofonista tenor y soprano de jazz y compositor francés.

Biografía

Wilen nació en Niza , Francia; su padre era un dentista estadounidense convertido en inventor, y su madre era francesa. ^{[ 1 ]} La ciudadanía estadounidense de su padre permitió a la familia refugiarse en Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial , donde Wilen comenzó a aprender a tocar el saxofón. Tras el regreso de la familia a Francia, empezó a actuar en clubes de Niza animado por Blaise Cendrars , amigo de su madre. Después de mudarse a París en 1953, Wilen actuaba regularmente en el club Le Tabou junto a músicos como Jimmy Gourley , Bobby Jaspar y Henri Renaud , así como con músicos de jazz estadounidenses de paso. En 1955 realizó sus primeras grabaciones, acompañando a Jay Cameron y Roy Haynes . ^{[ 3 ]}

La carrera de Wilen despegó en 1957, cuando trabajó con Miles Davis en la banda sonora de la película de Louis Malle, Ascenseur pour l'échafaud . Ese mismo año, lanzó Tilt , su primer álbum como líder. ^{[ 3 ]} En 1959, Wilen compuso la banda sonora de la película de Édouard Molinaro , Un témoin dans la ville , y grabó el álbum de estudio Jazz sur Seine con Kenny Clarke , Milt Jackson y Percy Heath . Dos años después, compuso la banda sonora de la película de Roger Vadim , Les liaisons dangereuses , trabajando con Thelonious Monk . ^{[ 4 ]} Wilen volvería a componer para películas francesas en las décadas de 1980 y 1990. ^{[ 1 ]}

A mediados y finales de la década de 1960, Wilen se alejó de sus raíces bebop y se inclinó hacia el rock y el free jazz , actuando con músicos europeos de free jazz como François Tusques , Jean-François Jenny-Clark , Joachim Kühn y Karl Berger , y grabando con la pianista suiza Irène Schweizer y el trompetista alemán Manfred Schoof . En 1968 lanzó Auto Jazz , un álbum que rendía homenaje al piloto de carreras italiano Lorenzo Bandini , y Dear Prof. Leary , dedicado a Timothy Leary , con una agrupación llamada Amazing Free Rock Band. Este último álbum ha sido mencionado como un referente en la definición de los principios del jazz fusión . ^{[ 3 ]}

En 1969, Wilen partió de Europa hacia África con un grupo de viajeros, entre ellos Caroline de Bendern , su pareja en aquel entonces, con el objetivo de llegar a Zanzíbar . El viaje duró dos años, durante los cuales la mayoría de los viajeros fueron abandonando el grupo o, supuestamente, convirtiéndose en marabúes . Esta experiencia sirvió de inspiración para el álbum Moshi de Wilen, publicado en 1972 , que combinaba elementos de jazz con música tradicional africana. Dado el fracaso comercial de Moshi , Wilen se retiró de la grabación durante el resto de la década de 1970 y se trasladó a Niza, donde trabajó como productor y organizador de eventos de jazz locales. ^{[ 3 ]} También colaboró con músicos de punk rock antes de regresar al jazz a finales de la década de 1980. ^{[ 2 ]} Hizo su primera gira por Japón en 1990. ^{[ 5 ]} En la década de 1990 colaboró musicalmente con su pareja de entonces, la cantante y artista visual Marie Möör , ^{[ 3 ]} y tocó con músicos de jazz moderno hasta su muerte por cáncer en París en 1996, a la edad de 59 años. ^{[ 2 ]}

Legado

Wilen es mencionado en el recuerdo número 235 de los 480 recopilados en el libro Je me souviens (1978; Recuerdo ) del escritor francés Georges Perec : "Recuerdo al saxofonista Barney Wilen". ^{[ 6 ]}

En 1987, el dibujante de cómics francés Jacques de Loustal y el autor Philippe Paringaux rindieron homenaje a Wilen en su "bande dessinée" Barney et la note bleue ("Barney y la nota azul").

Discografía

Como líder

Inclinación (Swing, 1957)
Quinteto de Barney Wilen (Guild du Jazz, 1957)
Jazz sur Seine (Philips, 1959) – con Milt Jackson , Percy Heath y Kenny Clarke
Un témoin dans la ville (Fontana, 1959)
Barney (RCA, 1960)
Zodiaco (Vogue, 1966)
Jazz Meets India (SABA, 1967) - con Dewan Motihar Trio, Irène Schweizer Trio, Manfred Schoof
Auto Jazz: El trágico destino de Lorenzo Bandini (MPS, 1968) – con Eddy Gaumont
Estimado profesor Leary (MPS, 1968) – con la Amazing Free Rock Band
Moshi (Saravah, 1972)
Baladas francesas (IDA, 1987)
La Nota Azul (IDA, 1987)
Perros salvajes de Ruwenzori (IDA, 1989)
Temas de películas francesas (Timeless, 1990) – con el trío de Mal Waldron
Historia francesa (Alfa, 1990) – con Mal Waldron
Estados de ánimo de París (Alfa, 1990)
Santuario (IDA, 1991)
Newport '59 (Fresh Sound, 1991 [1959])
Nostalgia moderna: Starburst Forever (Alfa, 1992)
Hora de soñar (Deux Z, 1992) - con Alain Jean-Marie
Baladas esenciales (Alfa, 1993)
Inside Nitty=Gritty (Venus, 1993)
El Gran Circo (Wan+Wan, 1993)
Le ça: Romance neoyorquino (Venus, 1994)
Passione (Venus, 1995)
Talismán (IDA, 1994)
Barney en el Club Saint-Germain (París 1959): Grabaciones completas de RCA Victor (RCA Victor, 1997 [1959])
Más de Barney en el Club Saint-Germain (RCA Victor, 1997 [1959])
Besame Mucho (Venus, 1997)
Doble acción (Elabeth, 1999 [1987]) – con Jimmy Gourley
El concierto de Osaka (Trema/RTE, 1999 [1994])
Flash Back (Paris Jazz Corner, 2003 [1986]) – con Philippe Petit
Tiempo de ensueño (Nocturno, 2004 [1991])
Le Jardin Aux Sentiers Qui Bifurquent (CELP, 2004) - con Jazz-Hip Trio
Vivir en París el 8 de enero de 1983 (Marge, 2007 [1983]) – con Dièse 440
Jazz en cámara (Sonorama, 2012 [1958]) – con Donald Byrd
Moshi Too: Grabaciones inéditas realizadas en África entre 1969 y 1970 (Sonorama, 2012 [1969–1970]) – con Caroline de Bendern
Cuatro hermanos (Sonorama, 2015 [1960]) – con Lucky Thompson
En directo en Tokio '91 (Elemental Music, 2019 [1991])
Dúos de Montreal (Elemental Music, 2020 [1993]) – con Alain Jean-Marie

Como músico de acompañamiento

Con Art Blakey y The Jazz Messengers

Las relaciones peligrosas 1960 (Fontana, 1960)
Blakey en París (Epic, 1961)
Sesión de improvisación en París (Fontana, 1961 [1959])

Con Miles Davis

Ascenseur pour l'échafaud (Fontana, 1958)
Pista de jazz (Columbia, 1959)

Con Bud Powell

Bud en París (Xanadú, 1975 [1959–1960])
Cocinando en Saint-Germain 57-59 (Mythic Sound, 1989)
Groovin' at the Blue Note 59-61 (Mythic Sound, 1989)
Sesiones de París (Pablo, 2002)
Calles principales de París (Pablo, 2003)
Shaw Nuff (EPM/Xanadu, 1979)

Con otros

Chet Baker , Gerry Mulligan , Bud Powell , Clark Terry , Europa Jazz (Europa Jazz 1981)
Jay Cameron , Jay Cameron's International Sax-Band (Swing, 1955)
Franco Cerri , Encuentro Internacional de Jazz (Columbia, 1961)
Gil Cuppini , ¿Qué hay de nuevo? vol. 2 (Meazzi Edizioni, 1961)
Leo Ferre , Francofolies La Fete a Ferre Enregistrement Public a La Rochelle (EPM, 1988)
George Gruntz , banda sonora de jazz (de la producción cinematográfica de Schmidthauser "Crueldad mental") (Decca, 1960) – con Kenny Clarke
Lars Gullin , Los movimientos líquidos de Lars Gullin: Archivos de jazz perdidos 1959-1963 (Sonorama, 2016)
Roy Haynes , Roy Haynes Modern Group (Swing, 1955)
John Lewis y Sacha Distel , Tarde en París (Atlantic, 1957)
Thelonious Monk , Les Liaisons Dangereuses 1960 (Sam, Saga 2017)
Marie Möör , Aigre-Douce (Global 1993)
Stevie Nicks , Rock a Little (Modern, 1985)
Jacques Pelzer , Nunca me abandones (Igloo, 1990)
Eje Thelin , Eje Thelin 1966 con Barney Wilen (Dragon, 2003 [1966])
Francois Tusques , El nuevo jazz (Mouloudji, 1967)
René Urtreger , Colección Privée Extraits De Concerts (Carlyne Music, 1982)

Referencias

1 2 3 Colin Larkin , ed. (1992). The Guinness Who's Who of Jazz (Primera ed.). Guinness Publishing . pág. 429. ISBN 0-85112-580-8.
1 2 3 "Muere la estrella del jazz francés Barney Wilen" . Spokesman.com . Consultado el 3 de agosto de 2021 .
^ Loupien, Serge (26 de mayo de 1996 ) . "Barney Wilen ne fera plus jazzer. Le polysaxophoniste français est mort Samedi à 59 ans d'une crise cardiaque" . Liberación (en francés). Archivado desde el original el 1 de agosto de 2017 . Consultado el 17 de enero de 2025 .
↑ "Obituario: Barney Wilen" . The Independent . 23 de octubre de 2011. Consultado el 3 de agosto de 2021 .
↑ Harrell, Bryan (27 de marzo de 1990) "Gran saxofonista tenor debuta en Japón". The Japan Times . pág. 16
^ Perec, Georges (2011). Je me souviens . París: Fayard. pag. 64 . Consultado el 16 de enero de 2025 . Je me souviens du saxophoniste Barney Wilen.

Enlaces externos

Barney Wilen en IMDb
Toda la música
Sitio web oficial de Barney Wilen

[LarkinJazz-1] 1 2 3 Colin Larkin , ed. (1992). The Guinness Who's Who of Jazz (Primera ed.). Guinness Publishing . pág. 429. ISBN 0-85112-580-8.

[Spoke-2] 1 2 3 "Muere la estrella del jazz francés Barney Wilen" . Spokesman.com . Consultado el 3 de agosto de 2021 .

[Loupien-3] Loupien, Serge (26 de mayo de 1996 ) . "Barney Wilen ne fera plus jazzer. Le polysaxophoniste français est mort Samedi à 59 ans d'une crise cardiaque" . Liberación (en francés). Archivado desde el original el 1 de agosto de 2017 . Consultado el 17 de enero de 2025 .

[4] "Obituario: Barney Wilen" . The Independent . 23 de octubre de 2011. Consultado el 3 de agosto de 2021 .

[5] Harrell, Bryan (27 de marzo de 1990) "Gran saxofonista tenor debuta en Japón". The Japan Times . pág. 16

[6] Perec, Georges (2011). Je me souviens . París: Fayard. pag. 64 . Consultado el 16 de enero de 2025 . Je me souviens du saxophoniste Barney Wilen.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]