Basil Kirchin

Basil Kirchin (nacido como Basil Philip Kirchinsky ; 20 de agosto de 1927 – 18 de junio de 2005) fue un baterista y compositor inglés. ^{[ 1 ] [ 2 ]} Su carrera abarcó desde tocar la batería en la big band de su padre a los 13 años, pasando por la composición de bandas sonoras para películas, hasta la música electrónica que incluía la manipulación de cintas de sonidos de pájaros, animales, insectos y niños. ^{[ 3 ]}

Nació como Basil Philip Kirchinsky , hijo de Lilian Kay Kirchin (Walters) y del director de orquesta Ivor Kirchin (Isaac Kirchinsky) en Blackpool , Lancashire, Inglaterra. Debutó a los 13 años tocando la batería con la orquesta de big band de su padre en el Paramount, Tottenham Court Road en Londres. Esto fue en la década de 1940, durante la Segunda Guerra Mundial; en el Blitz , Basil tocaba durante ocho horas diarias y hacía su cama en la estación de metro de Warren Street mientras las bombas explotaban sobre él. ^{[ 4 ]} Después de la guerra dejó la banda de su padre para tocar con las bandas de Harry Roy , Teddy Foster, Jack Nathan y Ted Heath , pero regresó a trabajar con su padre nuevamente en 1951. Las primeras grabaciones de la Kirchin Band para Parlophone fueron producidas por George Martin . La banda viajaba con su propio equipo de sonido, lo que significaba que Basil podía grabar las actuaciones en vivo de la banda directamente desde la mesa de mezclas. Para 1957, el auge del skiffle y el rock and roll había puesto fin a la era de las grandes orquestas, y Kirchin decidió que era hora de seguir adelante "porque eres prisionero del ritmo. Y estaba harto de tocar la música de otros". ^{[ 5 ]}

Kirchin viajó a la India en busca de plenitud espiritual alrededor de 1957 y pasó cinco meses en el Templo Ramakrishna , cerca del río Ganges, años antes de que fuera común entre los músicos hacerlo. Se propuso aprender sobre el mundo y comprobar si su perspectiva única y su curiosidad por la vida y el mundo eran "algo más que las divagaciones de un fumador de marihuana". ^{[ 6 ]} Luego se mudó a Sídney en octubre de 1959 con su esposa Theresa, pero mientras descargaban sus pertenencias del barco, una correa se rompió y todo, incluidas sus grabaciones de la banda Kirchin, se perdió en el mar. Esta pérdida lo atormentaría durante el resto de su vida. ^{[ 5 ]}

En 1961, Kirchin regresó a Gran Bretaña. Su padre, Ivor, había conseguido una residencia en el recién inaugurado club Mecca Locarno de Hull , y Basil alternaba su tiempo entre Londres y Hull. En Hull, entabló amistad con el músico local Keith Herd y comenzó a trabajar en piezas experimentales, «bandas sonoras para películas nunca realizadas». En Londres vivió con los compositores Jimmy Jaques y Pat Ryan, y contribuyó significativamente al álbum de Johnny Keating , The Keating Sound . También produjo material para la biblioteca De Wolfe, utilizando el talento de jóvenes músicos de sesión como Big Jim Sullivan , Jimmy Page y Tubby Hayes . En 1967, el Consejo de las Artes le otorgó una beca para comprar una grabadora Nagra . La utilizó para recopilar sonidos ambientales, ruidos de animales en el zoológico de Londres y las voces de niños autistas . La controvertida grabación de niños autistas surgió a raíz de que su esposa trabajaba como maestra en una escuela de educación especial en un pequeño valle de Suiza, en la ciudad de Shermat. Esta escuela estaba habitada únicamente por niños autistas, sus maestros y cuidadores. Desde los días en que recogía a su esposa del trabajo, notó que los niños se comunicaban mediante frases musicales. "Me fascinaban los sonidos que hacían cuando intentaban comunicarse", "las melodías que cantaban, ninguna mente humana normal, con el mayor respeto, podría pensar en tales intervalos como los que entonaban y cantaban, y el torrente con el que salían, y su emotividad". Kirchin experimentó ralentizando las grabaciones para revelar "pequeñas rocas de sonido". "Va a sonar bastante ridículo, pero hay un rincón en Zúrich donde, cuando llueve y la lluvia llega a esa esquina, si tienes la capacidad de hacerlo, puedes ralentizarlo a 834avos de segundo, es toda una orquesta sinfónica" ^{[ 7 ].} "Tomemos el canto de los pájaros: todos esos armónicos que no puedes oír se hacen presentes, sonidos que los oídos humanos nunca han escuchado antes". ^{[ 5 ]} Esto, según explicó, eran los Mundos Dentro de Mundos, y formaban parte de su concepto cuántico del tiempo, en el que creía que "hay varios universos existiendo al mismo tiempo", "Así que, como el mundo de una mosca es completamente diferente al nuestro, se mueve a una velocidad completamente diferente. Y por lo tanto, si aceleras o ralentizas el sonido, puedes encontrar una manera de entrar en estos universos paralelos". ^{[ 7 ]} A través de sus partituras cinematográficas imaginarias,Pudo encontrar trabajo componiendo para películas de terror y ciencia ficción, lo que ayudó a financiar sus experimentaciones con sonidos, que fueron financiadas en parte componiendo música para la película Atrápanos si puedes.(1965), The Shuttered Room (1967), The Strange Affair (1968), I Start Counting (1969) y The Abominable Dr. Phibes (1971). El uso de su música en películas lo expuso al público, y sus sonidos entrecortados y distorsionados complementaron eficazmente las inquietantes imágenes visuales de los géneros de terror y ciencia ficción. ^{[ 8 ]}

Sus piezas experimentales se publicaron en dos álbumes, ambos titulados World Within Worlds . El primero se publicó en 1971: Worlds Within Worlds , EMI Columbia (SCX6463) e incluía la Parte I – Integración 2; Parte II – El Elemento Humano. El segundo no se publicó hasta 1974: Worlds Within Worlds Island Records (HELP 18) Parte III – Emergencia; Parte IV – Evolución. Entre los músicos que participaron se encontraban intérpretes de improvisación libre como Evan Parker , Derek Bailey y Kenny Wheeler . Las notas del segundo lanzamiento incluían comentarios elogiosos de Brian Eno . Ninguno de los discos vendió más que un puñado de copias, y no fue hasta mucho después que se reconocieron sus técnicas pioneras. Mientras tanto, Kirchin se sintió frustrado por la intromisión de las compañías discográficas en su material y se recluyó. Continuó produciendo música en Hull, trabajando con su amigo Keith Herd y los músicos locales Dane Morrell, Danny Wood, Bernie Dolman y Roy Neave en los estudios Fairview en Willerby, Hull.

Kirchin siguió componiendo a lo largo de su vida, y 30 años después de sus primeros lanzamientos, su música fue reconocida por una nueva generación con el lanzamiento de material por Trunk Records . Kirchin dijo: "Quería intentar dejar algo para los jóvenes que se inician en la música y buscan algo, tal como yo lo he buscado toda mi vida".

Pasó los últimos años de su vida viviendo de nuevo en Hull en una modesta casa adosada con su amada esposa suiza, Esther (de soltera Muller), sin que su temprana fama y su agitada vida fueran conocidas en la antigua comunidad pesquera de Hessle Road, donde vivió hasta su muerte en junio de 2005. ^{[ 9 ]} Esther murió en julio de 2007. Muchos músicos han reconocido desde entonces la influencia que Kirchin tuvo en sus propias obras, desde Brian Eno y Nurse With Wound hasta Broadcast : «Necesitamos modelos a seguir como Basil Kirchin para avanzar, y, como podemos ver paralelismos entre su música y la nuestra, escuchar esto confirma que estamos haciendo lo correcto». ^{[ 10 ]}

A principios de 2017, la productora Nova Studios Ltd, con sede en Hull, colaboró ​​con el equipo de Hull Ciudad de la Cultura 2017 y Serious Music para producir el documental Mind On The Run , que narra la vida de Kirchin. También se celebró un festival de música inspirada en Kirchin durante todo un fin de semana, con la participación de la Orquesta de Conciertos de la BBC dirigida por Will Gregory , The Hidden Orchestra , Evan Parker , Alan Barnes , Bob Stanley , Sean O'Hagan , Tim Gane , Matthew Bourne y contribuciones de Jonny Trunk de Trunk Records , Jerry Dammers , Richard Williams y Matt Stephenson de Nova Studios. ^{[ 11 ]}

La música de Kirchin influyó en muchos músicos posteriores, incluidos Brian Eno y David Byrne . Brian Eno afirma: «Basil se dio cuenta mucho antes que el resto de nosotros de que el sonido podía convertirse en un material maleable», y añade: «Era como un pintor. Esa idea de la música como pintura se volvió muy importante para mí. [...] Cuando nosotros [Eno y David Byrne] hicimos My Life in the Bush of Ghosts , con la idea de usar voces encontradas como centro de la pieza en lugar de tenerlas como adorno, estoy seguro de que la audacia y la confianza que tuve para eso provino en parte de Basil». ^{[ 12 ]} Sean O'Hagan dice que la música de Basil Kirchin «se sentía muy real, muy extraña y ligeramente peligrosa [...] Me llevó a terrenos muy extraños: incursiones experimentales ruidosas y totalmente antimusicales, pero también canciones muy líricas y música de cine absolutamente hermosa». Bob Stanley recuerda haber escuchado una pista llamada "Mind on the Run" y la describió como "magnífica", "posiblemente algo de Los Vengadores , como una escena de persecución o algo así, tiene esa percusión y ese trabajo de órgano realmente frenéticos. Es una gran pieza musical". ^{[ 13 ]}

Rory Blackwell y Dean Webb eran dos cantantes que formaban parte de la banda de Kirchin. Blackwell era el vocalista principal. Webb se unió al grupo tras asistir a una actuación de su amigo Blackwell. Este le comunicó a Webb que se marchaba, creando así una vacante. Webb cumplía con los requisitos para ser un buen cantante y Basil Kirchin lo contrató. Webb permaneció en la banda durante un año y luego la abandonó con la intención de dedicarse a la actuación, pero finalmente se convirtió en solista. ^{[ 14 ] [ 15 ]}

• Basil Kirchin en IMDb
• Pritti Mistry, "Basil Kirchin: El genio olvidado de la música británica" , BBC News , 15 de febrero de 2017
• Perfil de Basil Kirchin
• Breve historia de Basil Kirchin
• Basil Kirchin: Una breve biografía
• Quién es quién del jazz británico , por John Chilton; ISBN 0-8264-7234-6, ISBN 978-0-8264-7234-2
• La guía práctica del jazz , por Ian Carr, Digby Fairweather, Brian Priestley, Charles Alexander; ISBN 1-84353-256-5, ISBN 978-1-84353-256-9