Bernardo Parmegiani

Bernard Parmegiani (27 de octubre de 1927 - 21 de noviembre de 2013 ^{[1] [2]} ) fue un compositor francés mejor conocido por su música electrónica o acusmática .

Entre 1957 y 1961 estudió mimo con Jacques Lecoq , un período que más tarde consideró importante para su trabajo como compositor. Se unió al Groupe de Recherches Musicales (GRM) en 1959 para una clase magistral de dos años, poco después de su fundación por Pierre Schaeffer . Después de dejar sus estudios con Lecoq, primero fue ingeniero de sonido y más tarde fue puesto a cargo de la unidad de Música / Imagen para la televisión francesa (ORTF). Allí trabajó en el estudio con varios compositores notables, Iannis Xenakis , por ejemplo. ^[3]

Mientras estuvo en ORTF, Parmegiani produjo música para numerosos directores de cine, entre ellos Jacques Baratier y Peter Kassovitz , y para A , un cortometraje de 1965 animado por Jan Lenica . También escribió una serie de jingles para los medios franceses y el "Indicatif Roissy" que precedía a cada anuncio de megafonía en la Terminal 1 del Aeropuerto Charles de Gaulle en París hasta 2005. ^[3]

Parmegiani compuso su primera obra importante, Violostries , para violín y cinta en 1964 para una coreografía interpretada para el Théâtre Contemporain d'Amiens dirigido por Jacques-Albert Cartier. Durante una visita a Estados Unidos a finales de los años 1960, Parmegiani investigó el vínculo entre la música y el vídeo y a su regreso produjo varios vídeos musicales, entre ellos L'Œil écoute y L'Écran transparent (1973) durante una residencia en la Westdeutscher Rundfunk en Alemania. En los años 1970, también se involucró con actuaciones en directo de jazz y actuó con la Third Ear Band en Londres. ^[4]

En esta época Parmegiani también comenzó a escribir piezas acusmáticas para su interpretación en salas de conciertos: ejemplos son Capture éphémère de 1967 que trata sobre el paso del tiempo, y L'Enfer (1972), una colaboración con el compositor François Bayle , basada en la Divina Comedia de Dante . ^[3]

Parmegiani compuso la música para las películas de Walerian Borowczyk Jeux des Anges (1964) y Docteur Jekyll et les femmes (1981), y la banda sonora de esta última incluye temas que Parmegiani reorganizó de su obra de 1972 Pour en finir avec le pouvoir d'Orphée. .

En 1992 Parmegiani dejó el GRM y montó su propio estudio en Saint-Rémy-de-Provence . ^[5] En abril de 2010 formó parte del jurado de los sextos Qwartz Electronic Music Awards , un proyecto de promoción y grupo de apoyo para artistas de música electrónica.

Parmegiani ha sido citado como una influencia importante para experimentalistas más jóvenes como Aphex Twin , Autechre y Sonic Youth . ^[6] Obras suyas se interpretaron en los festivales All Tomorrow's Parties en 2003 y 2008.

Su música ha ganado premios, entre ellos el premio de la Académie du Disque Français en 1979, el SACEM en 1981, el Les Victoires de la Musique en 1990 y el Prix Magister en el Concours International de Bourges en 1991. ^[4] En 1993 fue galardonado con el premio Golden Nica en el Prix Ars Electronica por Entre-temps compuesto el año anterior.

• Violoncellos de 1964
• 1965 La Brulure De Mille Soleils
• 1967–1968 L'Instant mobile, Captura éphémère
• 1968: "Pop ecléctico" para la película de Peter Foldes "Je, tu elles"
• 1970 El ojete escuchado
• 1971 La rueda de la fortuna ^[7]
• 1971 L'Enfer (basado en La Divina Comedia)
• Cronos 1972
• 1972 Para terminar con el poder de Orphée
• 1974 Cantos magnéticos
• 1975 De Natura Sonorum
• 1977 Dedans-Dehors ^[8]
• 1980 El eco del espejo
• 1984 La creación del mundo
• 1985–1986 Ejercicios 1 – 2 – 3
• 1991 El presente compuesto
• Entretiempo 1992
• Sonar 1996
• 2002 La memoria de los hijos
• 2004 Especias del espacio

• Sitio web oficial
• Archivo (4 de marzo de 2007) del sitio web oficial de Bernard Parmegiani
• Discografía de Bernard Parmegiani en Discogs
• Bernard Parmegiani en IMDb
• Grupo de Investigación Musical (GRM), en lengua francesa.
• http://www.forcedexposure.com/artists/parmegiani.bernard.html