Bernard Rudofsky

Bernard Rudofsky (abril de 1905 – 12 de marzo de 1988) ^{[ 1 ]} fue un escritor, arquitecto, coleccionista, profesor, diseñador e historiador social austríaco-estadounidense . Su obra más destacada es Arquitectura sin arquitectos : Una breve introducción a la arquitectura no tradicional , publicada en 1964. Ada Louise Huxtable lo llamó «el iconoclasta por excelencia del movimiento moderno».

Educación y enseñanza

Rudofsky obtuvo un doctorado en arquitectura en Austria antes de trabajar en Alemania, Italia y una docena de países más. Se estableció temporalmente en Brasil en la década de 1930 y abrió allí un estudio de arquitectura, construyendo varias residencias notables en São Paulo . Su participación en un concurso de diseño en 1941 le valió una invitación del MoMA para realizar una gira por Estados Unidos; tras el ataque a Pearl Harbor, como austriaco de nacimiento, tuvo la opción de quedarse en Estados Unidos. Permaneció radicado en la ciudad de Nueva York hasta su muerte, aunque continuó viajando (a veces durante años seguidos). Rudofsky impartió clases en Yale, el MIT, el Cooper-Hewitt, la Universidad de Waseda en Tokio y la Real Academia de Bellas Artes de Copenhague. Fue becario Ford, Fulbright y Guggenheim .

Influencia

Rudofsky fue muy influyente por organizar una serie de exposiciones controvertidas en el MoMA durante las décadas de 1940, 1950 y 1960. Hoy se le recuerda sobre todo por una serie de libros sofisticados que aún hoy ofrecen valiosas reflexiones sobre diseño, envueltas en un sarcasmo sutil y subversivo. Sus intereses abarcaban desde la arquitectura vernácula hasta los inodoros japoneses y el diseño de sandalias. En conjunto, su obra escrita constituye una defensa sólida de un diseño humano y sensato.

Publicaciones y libros

En *Arquitectura sin arquitectos*, Rudofsky afirma que «la historia de la arquitectura, tal como se escribe y enseña en Occidente, nunca se ha preocupado por más que unas pocas culturas selectas». Intenta desmitificar esta visión limitada del campo e introducir brevemente al lector en el vasto y profundo mundo de la «arquitectura no tradicional» (vernacular, indígena y, a menudo, anónima). Las lecciones que se desprenden de este mundo son sumamente útiles para la humanidad, especialmente en relación con la crisis ambiental que enfrenta el planeta.

Otra obra destacada, Now I Lay Me Down to Eat, es un recorrido entretenido por las alternativas históricas y culturales a los problemas de diseño de la vida cotidiana —comer , dormir, sentarse, asearse y bañarse— y «no pretendía difundir herejías peligrosas ni socavar nuestro derecho innato a tomar las peores decisiones posibles. Más bien, demuestra mediante ejemplos aleatorios que la vida puede ser menos aburrida de lo que la hacemos». Al contrastar las soluciones de diseño occidentales actuales con prácticas anteriores, hace que nuestras «soluciones» actuales parezcan susceptibles de mejora, si no directamente ridículas y arbitrarias. Por ejemplo, se pregunta por qué el inodoro estándar de estilo estadounidense es, en la práctica, un humidificador séptico, y por qué las bañeras de estilo estadounidense son imposibles para que los adultos se recuesten y, por lo general, están fijadas permanentemente a sesenta o noventa centímetros de un humidificador séptico.

En 1944, Rudofsky y su esposa Berta fueron invitados al Black Mountain College durante dos semanas. Bernard impartió dos conferencias sobre el lamentable estado del diseño de moda, calificando la vestimenta contemporánea de "anacrónica, irracional, poco práctica y perjudicial", e incluso de totalmente inadecuada. Una de sus conferencias se tituló "¿Cómo se puede esperar una buena arquitectura con semejante vestimenta?". Convencieron a Berta para que organizara un curso improvisado sobre la fabricación de sandalias. Berta fue invitada de nuevo al año siguiente, y su exitosa empresa, Bernardo Sandals, se fundó en 1947 y aún hoy sigue prosperando.

En 1986, la revista de arquitectura "UMRISS" dedicó un número especial (1/86) a Bernard Rudofsky bajo el título "Regreso a la vida" / "Umkehr zum Wohnen", además de una presentación exhaustiva de los proyectos arquitectónicos clave de Rudofsky.

Obras importantes

¿La ropa es moderna? (1947)
Detrás del ventanal (1955)
Japón: El diseño de libros de ayer (1962)
Arquitectura sin arquitectos : Una breve introducción a la arquitectura sin pedigrí (1964)
La mentalidad del kimono: una guía informal de Japón y los japoneses ( Charles E. Tuttle , 1965)
Calles para la gente: Una guía para los estadounidenses (1969)
El cuerpo humano pasado de moda (1971)
Los constructores prodigiosos: Notas para una historia natural de la arquitectura con especial atención a aquellas especies tradicionalmente descuidadas o directamente ignoradas (1977)
Ahora me acuesto a comer: Notas y apuntes sobre el arte perdido de vivir (1980)
Esparta/Sibaris (1987), editado por Peter Noever/MAK

Publicaciones de otros autores sobre la obra de Rudofsky

Bernard Rudofsky: un diseñador humano (2003), Guarneri, Andrea Bocco, Springer-Verlag, Viena, ISBN 3-211-83719-1
Lecciones de Bernard Rudofsky: La vida como un viaje (2007), editado por Monika Platzer, Birkhauser Verlag AG, Basilea, Suiza, ISBN 978-3-7643-8360-2
Bernard Rudofsky Arquitecto (2016), Rossi, Ugo, Clean Edizioni, Napoli, ISBN 978-88-8497-527-0

Exposiciones

Esparta/Síbaris. Keine neue Bauweise. Eine neue Lebensweise tut not. comisariada por Peter Noever/MAK, 1987/88

Notas

↑ Reynolds, Maura (13 de marzo de 1988). "Bernard Rudofsky, 82, arquitecto y analista social 'franco'" . The New York Times .

Enlaces externos

La finca de Bernard Rudofsky en Viena | rudofsky.org
Documentos de Bernard Rudofsky , Instituto de Investigación Getty
¿La ropa es moderna?
Diseñador en 'El arte de vivir' Por Christopher Hawthorne 17 de marzo de 2008

[1] Reynolds, Maura (13 de marzo de 1988). "Bernard Rudofsky, 82, arquitecto y analista social 'franco'" . The New York Times .

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